如何評價獨立音樂人花粥遭大學老師批評《盜將行》的歌詞，狗屁不通一事？

如果用古典詩文的審美標準去衡量，花粥的這首《盜將行》肯定不及格。但流行歌曲的歌詞，肯定不適合用古文章法來解讀，本就是娛樂的玩意，何必去較這個真了？

《盜將行》是一種仿古風作詞的嘗試，在此之前的方文山、許嵩等也多有類似的創作。但花粥的這首歌詞，出現諸多文法與邏輯的硬傷，也是不容否認的。簡要點其一二：

①踏遍「三江六岸」，這句是造詞，沒有出處，這是古風文學的大忌。可以是三山五嶽、三江四海，但三江六岸純屬瞎掰。

②我與虎謀早餐。這句問題很大，屬生搬硬扯。可以與虎謀皮，與虎謀食，但與虎謀早餐是個什麼東東？不夠謹慎，想之當然。

③拎著釣叟的魚弦。魚弦在這裡是樂器嗎？確定不是釣竿？這個詞非常生硬冷澀，犯了空堆詞藻的忌諱。

④問卧龍幾兩錢。這句話病得很嚴重。如果從文中連貫解讀，前有釣叟，後應為子牙而非卧龍，諸葛亮與垂釣可沒有一毛錢關係。如果從字面直讀，就是問諸葛亮值幾個錢，這也太荒謬。

⑤你的笑像一條惡犬，撞亂了我心弦。是不是口味太重？非得笑起來像惡犬的人才能擄獲你的芳心？

⑥取腰間明珠彈山雀，立枇杷於庭前。這句話毛病也很多，模仿痕迹太濃，但達意又不準。枇杷樹並不是亭亭玉立的樹，如果是倒服句，像枇杷樹一樣立在庭前，用腰裡的明珠去彈射山雀，這句話就沒什麼意思了。如果不是倒裝句，這句話就是個大病句。

古風歌詞創作，對古文學古漢語知識有較高要求，如果不具備比較過硬的古文素養，就不要輕易以古風來創作。不較真也就算了，萬一較起真來，反會洋相迭出。因此，也不能一味攻擊那位較真的大學老師。

我很久前就喜歡聽花粥的歌了！我要回答，頂我上去，讓更多人看到！！！

盜將行並不是你們說的狗屁不通，與虎謀早餐中謀是圖謀的意思，意為與虎互相圖謀爭食，拎著釣叟的魚弦，問卧龍幾兩錢，兩和錢是很輕的重量單位，意為自己笑問諸葛能有幾斤幾兩，也可以理解為拎著魚弦遇到和諸葛一樣隱居的人問他有幾斤幾兩，同時卧龍丹是葯，理解為拎著魚弦問葯的閑居生活也未嘗不可，結合故事的宋朝背景的話第一種最合適，理解為其它的也行，看個人喜好。笑的像條惡犬可以參考一下姬無命的笑。花粥的另一首歌一腔詩意餵了狗，沙海行旱舟，旱舟是沙漠之舟駱駝，這些詞都是要去領會才會有意境的，和林俊傑的江南歌詞一樣，圈圈圓圓圈圈，很多人聽不懂嘲笑林俊傑這段在亂唱，當許嵩說那是江南小雨落入湖面時，就很有意境了。

評價很客觀很中肯。

為了牽強解讀這一首歌，粥粉編了劇情不完全相同，卻大致一樣的＂故事＂。

但不管怎麼編，歌詞依舊是狗屁不通。美其名曰古風，實在是對古風的污辱。

不相信的，可以自己搜來聽一聽。當然，還有這位粥大爺的巜老中醫》，也可以去欣賞欣賞，如果您不怕把晚上吃的飯嘔出來。

粥大爺很沖，更沖的是她的腦殘粉，請教授＂回家葬母＂。這麼受不了批評的一個九流小明星，我想不可能會有多大作為。

當然了，這一切也許就是一個炒作，為的不過就是吸眼球。但這一包稻草，任怎麼炒，也變不出一盤好菜來。

請粥粉們解釋一下，怎麼笑成一條惡犬，或者直接表演一個。

相信不用小市民出手，自有人來演繹一段打狗棒法。

其實無論是誰用「狗屁不同」這樣的詞來評價一首歌的歌詞，難免有些粗俗。就像這和前一陣有個教授說《探清水河》是窯歌一樣，有些失了教授的身份。

我是一個歌唱愛好者。我喜歡諸如《濤聲依舊》這類的經典，也愛唱經典，同樣也覺得老歌的歌詞寫的好，有文化底蘊。為此也一度排斥周杰倫的歌曲，覺著那就不是歌，歌詞還有這樣的。但是隨著時間的流逝，我的看法也在不斷改變，聽起來也不錯。「天青色等煙雨」這樣的歌詞不是很好嗎？我也逐漸明白，有時不是現在的歌不好，不接受它其實是老的心態在作怪，儘管好多人或許不這樣認為。

作為一個好唱的人，我翻唱過好多的老歌。但是最近不卻決定不唱老歌了，因為越唱好像就越不能接受新的歌曲和新的唱法和曲風了

《盜將行》本來我也要試著唱一下，只是所在平台沒有好的伴奏才做罷。我對這首歌的認識就是覺著好聽，對於歌曲的誕生和表達的內容有一些了解。大概也就是一個為愛可以犧牲一切，放棄功名利祿的愛情故事。既然歌曲是「古風」那麼裡面難免就會有些多少「牽強」的結構來營造出古風一點的詞語來。但它絕非一無是處，狗屁不同。從歌曲整個展現來看，歌詞整體還是不錯和容易理解的。開始我看歌詞也覺著有些怪，但是我想這樣寫也沒什麼，還是能理解的。

比如「三江六岸」，作者數學不錯，也是來回奔波穿行之意；「於虎謀早餐」，其實這句最好，虎口奪食，體現了英雄的艱辛和智慧，是把文言和白話結合的一種說法，我覺著很好。「拎著釣叟的魚弦，問卧龍幾兩錢」也就是釣了魚，笑著問隱士出多少錢買。這裡面既有和虎的爭鬥的艱辛，也有垂釣的樂趣；「你的笑像一條惡犬，撞亂了我心弦」這句如果看過《玉嬌龍》裡面的「半天雲」羅小虎都會特別能理解，哪種壞壞的年輕人是如何捕獲少女的芳心的；至於「取腰間明珠彈山雀，立枇杷於庭前」不就是省略了主語「他或者我」，這又如何不通？

《盜將行》不是特別優秀的歌曲，但是如果說它一無是處，狗屁不通是萬萬不通的。一首歌曲一定要看他的整體結構。只要記住一句「與虎謀早餐」不就很好了嗎！

這不過是一首不太成熟的「古風」歌曲，古風不是歌詞古典文言，而在於曲調曲風。在當今的時代，給予這樣的作品一定的包容有何不可。還是那句話，你可以不接受這樣的歌曲，但是把它說的一無是處，只能說明你真的「老了」！

歡迎賜評，謝謝點贊！

個人感覺，這首歌的歌詞如果分開每一句看的話，用語文老師的角度來看，句子不通順，不連貫，而且中心思想不明確。

但是，當所有的這些配上曲調，特別是配上這種古風形式的曲調，那麼，這些所有的缺點都被弱化了。

畢竟，在這個聽覺的社會了，我感覺聽了這首歌很美，使我心情有波動，那麼它就起到作用，也就有了存在的價值。

其實，沒有必要去評論這首歌的歌詞不通之類的，欣賞就行了，能為我們帶來些感觸就足夠了。

問題：如何評價獨立音樂人花粥遭大學老師批評《盜將行》的歌詞，狗屁不通一事？

近日，獨立音樂人花粥的《盜將行》的古風歌詞被某大學老師稱「狗屁不通」，遭到粉絲的圍攻。花粥是誰？新生代文藝女青年、民謠歌手、獨立音樂人，因詞曲創作頗具特色，被一批小眾音樂愛好者所稱讚，聲音甜美、清新；歌詞詼諧幽默、相較於如今的流行音樂歌詞略顯「重口味」。

現在流行歌曲中，引入所謂的「古風」比較時髦。不過古詩詞所說的「古風」確實不是這個樣子。

不過，作為新興的事物，這種新時代的「古風」其實也各有不同，老街也會舉例比較一下歌曲中各種「古風」的風格。

學詩的朋友都知道，舊體詩分為古體詩和近體詩，近體詩就是格律詩，古體詩是不講究格律的詩，可以說是古代的自由詩，這種詩體就被成為古風，例如李白的蜀道難、將進酒；杜甫的望岳、飲中八仙歌等。

古風可以齊言，每一句字數一樣，例如《望岳》：

岱宗夫如何？齊魯青未了。造化鍾神秀，陰陽割昏曉。

盪胸生曾雲，決眥入歸鳥。會當凌絕頂，一覽眾山小。

可以雜言，例如《蜀道難》：

噫吁嚱，危乎高哉！

蜀道之難，難於上青天！

蠶叢及魚鳧，開國何茫然！

爾來四萬八千歲，不與秦塞通人煙。

西當太白有鳥道，可以橫絕峨眉巔。

地崩山摧壯士死，然後天梯石棧相鉤連。

二、幾首不錯的古風

1、《水中花》

歌曲中的「古風」和古詩的古風並不完全一樣，不過還是有很多歌曲確實具有古詩詞的神韻。例如我非常喜歡的譚詠麟《水中花》：

雨冷風中，多少繁華如夢，曾經萬紫千紅，隨風吹落

驀然回首中，歡愛宛如煙雲，似水年華流走，不留影蹤

我看見水中的花朵，強要留住一抹紅，不再有往日顏色

我看見淚光中的我，無力留住些什麼，

只在恍惚醉意中，還有些舊夢

這紛紛飛花已墜落，往日深情早已成空

這流水悠悠匆匆過，誰能將它片刻挽留

感懷飄零的花朵，塵世中無從寄託

任那雨打風吹也沉默，彷彿是我.....

這首歌很像古詩的風格，但是並不符合舊體詩的古風要求。 因為這首歌需要押韻的地方沒有遵守古詩的押韻方式。

2、《塵緣》（八月桂花香主題曲）

還有一首歌我也很喜歡，羅文演唱的《塵緣》

塵緣如夢，幾番起伏總不平，到如今都成煙雲。　　

情也成空，宛如揮手袖底風，幽幽一縷香，飄在深深舊夢中。　　

繁華落盡，一身憔悴在風裡，回頭時無晴也無雨。

明月小樓，孤獨無人訴情衷。人間有我殘夢未醒。

漫漫長路，起伏不能由我，人海漂泊，嘗盡人情淡薄。　　

熱情熱心，換冷淡冷漠，任多少真情獨向寂寞。

人隨風過，自在花開花又落，不管世間滄桑如何。

一城風絮，滿腹相思都沉默，只有桂花香暗飄過。只有桂花香暗飄過。

這首歌的歌詞美極了，而且文白相雜，每段都是一句四言詩開始，後面跟著五言、六言、七言句式，特別是後面四段押韻嚴謹，是少見的充滿了濃郁中國風的歌曲。

當然，也不符合古詩詞的古風要求。

3、青花瓷

周杰倫演唱的青花瓷 也拿出來比較一下：

素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡，

瓶身描繪的牡丹一如你初妝。

冉冉檀香透過窗心事我瞭然，

宣紙上走筆至此擱一半。

釉色渲染仕女圖韻味被私藏，

而你嫣然的一笑如含苞待放。

你的美一縷飄散。

去到我去不了的地方，

天青色等煙雨 而我在等你。

炊煙裊裊升起，隔江千萬里。

同樣，這首歌也不是古詩的古風，但是卻充滿了濃濃的古詩詞的味道，這是為什麼呢？

首先，老街要說的是，我不懂音樂，但是詩詞我還是懂一些的。本文的評價只是我個人的一點認識，未必準確。

老街以為，流行歌曲的古風，大多點綴了一部分古詩詞的語言或詞語 ，但是這種語言不僅僅是5個或者7個字一句就是古詩，還要有古詩的句法結構。例如「天青色等煙雨，而我在等你」這完全不是古詩的古風， 而是新時代語言的古風。

我理解的流行歌曲的古風是，採用了夾雜類似古詩句的現代語言，但是很好的詮釋了古詩一般的意境 。能做到這一點就是優秀的古風歌曲。

這些年我不太聽歌了，但是有一首歌是真正稱得上「古風」的頂級作品，就是屠洪剛演唱的《精忠報國》

狼煙起， 江山北望。

龍旗卷， 馬長嘶，劍氣如霜。

心似黃河水茫茫，二十年縱橫間，誰能相抗。

恨欲狂，長刀所向，多少手足忠魂埋骨它鄉。

何惜百死報家國，忍嘆惜，更無語，血淚滿眶

馬蹄南去人北望，人北望，草青黃，塵飛揚。

我願守土復開疆，堂堂中國要讓四方........

來賀。

看看這首歌的押韻就知道，這個詞作者有很深的古典文學功底，三字句、四字句、七字句用的很純熟，語言也是古詩詞的語言。這首歌聽起來讓人心潮澎湃，很像南宋詞人張孝祥 《六州歌頭》帶給人的震撼：

長淮望斷，關塞莽然平。征塵暗，霜風勁，悄邊聲，黯銷凝。追想當年事，殆天數，非人力，洙泗上，弦歌地，亦膻腥。隔水氈鄉，落日牛羊下，區脫縱橫。看名王宵獵，騎火一川明，笳鼓悲鳴，遣人驚。

念腰間箭，匣中劍，空埃蠹，竟何成！時易失，心徒壯，歲將零，渺神京。千羽方懷遠，靜烽燧，且休兵。冠蓋使，紛馳騖，若為情。聞道中原遺老，常難望、翠葆霓旌。使行人到此，忠憤氣填膺，有淚如傾。

屠洪剛的這首歌，幾乎可以算是一首古體詩了。這種歌曲無論意境、句法、字詞、押韻都是真正的「古風」。

劫過九重城關，我座下馬正酣。看那輕飄飄的衣擺，趁擦肩把裙掀。

踏遍三江六岸，借刀光做船帆，任露水浸透了短衫。

大盜睥睨四野，枕風宿雪多年。我與虎謀早餐。

拎著釣叟的魚弦，問卧龍幾兩錢。

蜀中大雨連綿，關外橫屍遍野。

你的笑像一條惡犬，撞亂了我心弦。

談花飲月賦閑，春宵艷陽天........略

這首歌可以看出來，作者很用心的押韻，比起很多的古風要規矩的多。有些詞寫的意境也很美，不過有一些不太雅，例如「我與虎謀早餐、你的笑像一條惡犬」等。

整體來說，這首歌很像流行的「網路語言的古風」，我常在網路詩詞上見到類似的半文半白的作品，想學古詩詞卻不肯學格律的人往往會寫出這類作品。

鐫刻好， 每道眉間心上。畫間透過思量，沾染了， 墨色淌。

千家文， 都泛黃。夜靜謐， 窗紗微微亮。（押韻：上、量、淌、黃、亮）

拂袖起舞於夢中嫵媚，相思蔓上心扉。（換韻：媚、扉、淚、歸、味）

她眷戀， 梨花淚。靜畫紅妝等誰歸。

空留伊人徐徐憔悴。啊 胭脂香味。

卷珠簾 ，是為誰。

啊 不見高軒。夜月明。 此時難為情。（明、情 換韻）

細雨落入初春的清晨。

悄悄喚醒枝芽，聽微風 ，耳畔響，（換韻：響、傷、長）

嘆流水兮落花傷，誰在煙雲處琴聲長。

霍尊的這首歌，有一個特點，就是注意到了換韻。這種換韻雖然還達不到古詩的換韻嚴格，但是很明顯是對古詩詞有所研究。

不過如果一個高中生認真學習詩詞創作的話，單純寫出這樣的詞來也不難（作曲老街就不懂了）。只是這首歌詞脂粉氣太濃，元好問曾經評價秦觀《春日》一詩時說「

有情芍藥含春淚，無力薔薇卧晚枝。拈出退之山石句，始知渠是女郎詩。

這首歌明顯和屠洪剛的《精忠報國》是兩個極端。另外這首歌的不少地方

相比較而言，霍尊的《卷珠簾》、屠洪剛的《精忠報國》是真正的精品古風歌曲。但是比較牛的《精忠報國》幾乎就是一首古體詩，而《卷珠簾》是有濃濃古風味道的半文半白詩 。

《青花瓷》是一首文雅細膩的現代詩，《盜將行》是一首粗顆粒的網路古風歌。

老街自己最喜歡的還是羅文那首《塵緣》，好像和《水中花》、《一剪梅》都是同一個人作詞，那個人叫做「娃娃」。

@老街味道

本人認為教授在錯誤的行業錯誤的時期對錯誤的人用錯誤的方式進行了錯誤的評價。

相較花粥曾經唱過的極端低俗的《老中醫》等歌曲，本人認為《盜將行》算是比較入流的。奇怪的是教授反而對《盜將行》開火。

《盜將行》以大盜作為第一敘述者，因而教授及評論者指責處往往恰好就是這首詞的成功之處。如果作家筆下的阿Q，說出孔乙己的話，反而就奇怪了。「你的笑像一條惡犬」其實不難理解，惡犬往往是冷不防傷人的，並且夜間於盜最是不利。從普通人的角度來比喻心上人的笑是不恰當的，可是從大盜的嘴裡講出來，恰恰是最絕妙不過。在吃貨的眼裡，愛人的笑還可能是像碗里的麻辣燙呢。

盜亦有道，孔夫子在盜跖那裡已經領教過了。他闖蕩江湖死人堆里打轉，刀口舔血殺人如麻，我行我素，藐視社會規則。他謝絕冊封明珠彈雀，視功名富貴如煙雲，對於女人也是極盡輕薄劣跡斑斑。這麼一個反社會的活生生的大盜形象，和拜倫筆下的《海盜》各有擅場。

這麼一個轟轟烈烈的大盜，居然也落入了愛情的魔掌，甘願為心上的人竊玉簪，入巷間吃湯麵 ，笑看窗邊飛雪。居然只想做個普通的人甚至是不入流的小偷，如此看來盜亦有情。

這個歌詞雖然算不上什麼上品，但被教授罵成「狗屁不通」確實也太過了，沒準過些日子花粥會唱出一首《他教授》出來了。

說實話，真不知道《盜將行》這首歌，也沒聽說過花粥這位獨立音樂人。

因為一位大學老師的批評上了熱搜，才去把歌詞看了幾遍，結果我是花粥說的沒有獨立思考能力的那群人，因為喜歡她的歌都是「獨立思考審美的選擇」。

《盜將行》這首作品，既然放在網上給人聽，有人喜歡有人不喜歡，有誇獎有批評，這是正常不過的事了。誰都會清楚，作品夠經典，也會有不喜歡的人，很爛的口水歌，也有人喜歡聽，這些都是淺顯易懂的道理。

只所以引起花粥強烈不滿，問題出在批評者是大學老師這一特殊身份上。因為對《盜將行》的批評不少，為什麼沒引起其憤怒呢？

應該是狗屁不通」正好說到痛處，就是詞不達意，文理不通，是一首生硬之作。才會讓花粥惱羞成怒。

看花粥的言論，就像《盜將行》的歌詞那麼生硬。

「獨立思考的審美選擇了我」與市場流行的歌曲是跪舔觀眾。

且不說大學老師該不該批評《盜將行》這首歌與詞的高低，但花粥的怒懟上了熱搜，一夜之間，都知道有一位獨立音樂人叫花粥，這是花多少包裝費用都難以達到的效果。

從這個層面上來說，這位大學老師不但挨了罵，還讓花粥一懟成名。

說真的，這首歌的曲調聽著還清新，歌詞嘛，其實教授也沒說錯。邏輯是亂的，不連貫的。我初聽到這首歌的時候，還真不知道在講什麼，整個歌詞好象在說一個似有若無的故事，仔細一聽又不知在說些什麼。然後有人科普了大盜背後的故事，我終於靠腦補把那些空白填上了，再去看歌詞。發現前後邏輯還是不通的。姑且不說修詞用法方面是否恰當，單就內容而給我的感覺就好象這個大盜在醉後夢囈，一時夢到這裡一時夢到那裡，時不時還加上兩句感嘆心情，所有一切表現出的畫面都是不連續的還前後錯位凌亂的碎片圖案。

不過可能人有時就想要一種似是而非的夢囈感覺，也不需要上綱上線。聽多我還挺喜歡聽這首歌的。

教授從文理上說這詞理不通在自己私人圈子裡討論，也沒有什麼錯啊，而且也沒亂講啊，說得還對啊。

作者也太沒有氣度了，一點小事也至於嗎，難道還不容許別人發表一些不同看法嗎？