電吉他節奏感怎樣訓練？

對於節奏感來說，其實沒有必要去劃分哪個樂器的節奏感，節奏感可以單獨的拿出來作為一個項目來練習。

可以藉助樂器練習，也可以人聲練習。

如果你是在用吉他練習，有三點可以參考。

1是必須要有節拍器，電子的節拍器最好，更精準。或者手機上可以下載各種免費的節拍器APP，都很好用。

2是一定要感受彈琴時用腳打拍子，可以輔助增強節奏感。如果是人聲練習的話，用手練習打拍子也可以。

3是要認識吉他譜中的節奏時值，讀懂譜子後可以精確的理解需要彈奏的節奏類型。並且各種節奏類型可以單獨提取出來用左手護弦，右手來做啞音掃弦的節奏練習方式。

大致有以上幾點意見，希望能帶來幫助。

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不用灰心，只要正確的方法+努力的練習。人人都是可以獲得不錯的節奏感的。

練習唱歌可以培養節奏感，就是跟著原唱模仿。這個是最簡單有趣的方法。

我線下實際教學中遇到過無數差到「零節奏感」的學員，但經過一段時間的正確訓練。沒有一個失敗案例。

題主別著急，第一，你的練習量肯定不夠，至少基礎的節奏單元肯定都不熟。

培養節奏，很多同學最大的誤區就是通過「理解學習」。認為學了音符和拍號的基礎知識，認識了幾分音符，就能彈出節奏了。

其實節奏感最重要的是這個「感」字。

通俗的說，也就是「懂」和「會」的區別。

我以前討論過非常多的大腦，生理學與演奏的關係。有興趣的朋友可以去看看我優酷的《生理學與演奏》系列播單。在這裡太理論化的東西我就不多說。主要說一下基本原理和具體練習方法。

我們先看一下原理：

首先，人的大腦是分左右腦的，左腦主觀邏輯思維，右腦主管感性思維（大體是這樣，具體的腦神經科學我不懂那麼多）

什麼是邏輯思維呢，就是我們平時所說的表意識，比如我讓你把你的電話號碼每個數字加在一起，你可能需要一個數一個數的去數，你是可以自己意識到的。而右腦呢，可以理解為潛意識，就是你生活中很多自然的動作，比如你走路時突然滑到，你的身體是有一個迅速的調整動作來防止你滑倒，而這個時候你並沒有去「想」把自己的腳調到什麼角度，腿邁到什麼位置。

那麼如果我們平時演奏節奏，如果是按照學習節奏譜的方式，一個拍一個拍去對照的話，比如，前八後十六，在你彈的時候，你想的是「腳踩下去彈一下，腳上來彈倆下」用的就是邏輯思維。而邏輯思維是要比感性思維慢幾百萬倍的。這個也很好理解。你做幾個2位數加減法都需要好幾秒。而摔倒時身體需要計算的信息是比這個量大太多太多了，這也是為什麼現在科技仍然無法製作出比擬人類身體靈活度的機器人，因為這個計算量要設計到動作的實時反饋實在是太大了。

第二，就是人的注意力是有一定容量的。所謂「一心不能二用」，這個用在邏輯思維的時候尤為明顯。

大家在演奏的時候不僅僅需要注意節奏，其餘的注意力還要分配在技巧，歌唱等等方面。所以如果你沒有注意培養節奏「感」的話，就相當於是在「同時計算兩個算術題」（當然不排除有些數學天才使用感性計算的，這裡我們以普通人為例）。

所以我們應該怎麼去訓練節奏感呢。做重要的就是通過重複把節奏單元存在肌肉記憶里。通俗講就叫「熟能生巧」，某一動作經過正確的一定數量的重複，就會逐漸進入你的潛意識中，也就是你會自然的演奏出來，不需要再去「想」了。

第二就是我們可以有意識的練習分腦。方法也很簡單，在練習的時候腳打拍（打的是拍號的分母部分），同時嘴裡豎著拍（也是拍號的分母部分），

在這裡一定要開著節拍器或鼓機。節拍器第一可以起到監督糾錯的作用，因為你彈錯了就合不上了。第二節拍器本身就會給你的耳朵帶來刺激，相當於直接「刻在你腦袋裡」（就好像你最炫民族風聽多了後不由自主哼的也是他一樣_(:зゝ∠)_耳朵被強X了的感覺）

比如在4/4拍中，如果你練習的是十六分音符，那麼你需要【腳踩一下，嘴數1下，手彈4下】，【而不是踩四下彈四下，因為這樣不能鍛煉到你平均把一段時值分成幾等分的能力，在這裡就是十六分音符的感覺】，節拍器也是要開到分母，比如練習的是十六分，節拍器也要開四分的，否則也體會不到十六分音符的感覺了。這麼做的就用到了剛才的注意力原理，因為你嘴和腳的注意力被邏輯思維佔用了，就強迫你不去「想」音符了。這樣訓練之後的好處的，當你想彈唱的時候，就不會因為「想」彈就沒法「想」唱了。或者把這個注意力容量留給視奏也是必需的。

在就是我們要掌握好「基本節奏單元」，比如前附點，前八後十六，我歸納為十六種。把這些基本節奏單元當成一個整體，前八後十六在你腦中就是「噠啊噠噠」，而不是你還要現去推算怎麼彈。

還有就是扒帶，對人全面樂感（當然包括節奏感）的提高非常大，具體可以看我以前關於扒帶的回答。扒帶的作用是其他練習無法替代的。當然跟著樂隊即興演奏，跟著鼓機即興，也可以培養小節感和節奏感。

首先說一下 上面的不太具體 節奏用節拍器來練習只能是輔助 個人認為 最主要的是真確的練習方式和步驟》 有了這些在加上平時多聽多感受你就能不知不覺中加強了 第一 練習的時候不要拿著譜子就埋頭苦幹！先看看一小節小節的大概看一遍知道有那些節奏型 每小節的相同不同之處 找出難點 在開始 第二了解 節奏 就是知道什麼是拍，什麼是節奏劃分（各不同時值的音符劃分），這跟樂理知識有關 我想你的水平因該是了解的這就不多說若不太熟悉就看看樂理書（個人推薦還是看看，加深一下） 第三從頭一小節一小節的開始 用腳踏拍子（隨便那支腳）把節奏中的音符劃分好（每小節幾拍，每拍里有什麼音符，把這些音符排在腳拍上來，比如踩下去彈那個或那些音符，提上來又彈那個或那些音符，下-半拍，上-半拍，下上-一拍）跟著腳拍彈奏 記住一定是吉他跟腳走而不是腳跟吉他走，平穩地踩好拍子跟著彈好每一拍 如果趕不上腳 就把排字放慢點直到彈對為準，少量小節練習 在把他們連接起來 記住吉他跟著腳拍彈奏 以後都這樣直到你的節奏隨心所欲了到那時你自然就不用刻意去練習了 地四 多聽音樂（著我想你能做到）不過在聽的時候 腳別閑著 跟著踩用心去體會一下裡邊的節奏， 就先試試這樣 本人不是高手 練了5 6 年的吉他 共參考

我覺得學音樂最好的老師就是耳朵，一定要多聽，可能聽的多了自然就有節奏感了，剛開始你可以聽一些簡單節奏的歌，比如說《不再猶豫》之類的，等你有了提高，再聽一些節奏比較複雜的solo，總之，慢慢練吧，加油。