如何拍好民俗攝影？
哪裡有民俗活動，哪裡就有攝影愛好者扎堆。拍出的照片大同小異，成了視覺垃圾。這個在一些影賽上可以得到證實，此類照片來稿量巨大。我的一位朋友曾經在一次會議上把那些視覺上看上去漂亮，只有形式沒有內涵的扎堆拍出的照片稱之為「殭屍影像」，我非常贊同。可以說現在的民俗攝影是「殭屍影像」產生的重要根源之一。值得警惕！
那麼問題來了，民俗攝影還值得去做嗎？答案是肯定的，不僅值得去做，而且該化更多時間去做。當下中國，處於巨變時代。一些地方的民俗，也受到衝擊。原汁原味的民俗越來越少，有的地方還面臨消失。
攝影人要拍出有價值的民俗攝影作品，應該要有項目意識，先研究一下你要所拍的民俗活動。從何而來？為何而生？如何傳承？有何不同？對於本民族的精神意義？等等問題都應該了解清楚。在沒弄懂之前，拍出的照片就像一個看熱鬧的旅遊者所拍的照片，只有熱鬧，沒有核心內容。這樣的照片因為太多了，也就毫無意義，自己看看便好了。千萬不要自以拍到了「大片」，到處顯擺。
真想拍好民俗攝影，你先放下相機，當一個民俗文化研究者吧！有一個成功的案例，你可以買學習。我嚴重推薦著名攝影師晉永權的作品《儺》。
現在從網上可找晉永權的自述，大家可以找來看看。但最好還是把巜最後的漢族》這本書買過來看，真的好。
此為我非常敬佩的「權叔」，著名紀實攝影家，《中國攝影》主編。
在談到民俗攝影的時候，我們不應該只狹義的理解為學術性的、文獻性的創作，實際上民俗攝影在國際上的名稱是「傳統攝影」，而「民俗」本身也是民間的風俗，創作思路不必局限，可以從人像、靜物等多方面深入挖掘題材。
一方面，我們可以以嚴謹的治學態度去挖掘一項民俗文化的產生、發展、傳承與意義，由此創作出對下一個時代有研究價值的作品；另一方面，我們可以突破常規視角去解讀、欣賞這種文化，例如可以以民族物象為題材進行創作。
在國內有一個非常有意思的現象，當一個題材獲了獎、上了報，將會有成群結隊的人相約去拍這個題材。如此規模的攝影大軍是中國特有的，據統計中國數碼相機持有量達到7-8千萬的龐大數值，若想要創作有深度的作品，切不可盲從。
在廣大影友的「支持」下，民俗變了味，村民刻意的穿上民族的華服，舉辦浮誇、盛大的活動，成了華而不實的偽民俗，此時更要擦凈雙眸、去偽存真。
福建霞浦縣牙城的楊家溪渡頭村，有一片古榕樹群，每天早晨，會有老兩口備好煙餅等道具專等影友到來。老兩口成就了無數影友的「大片夢」的同時，也為自己帶來了不菲的收入，這個現象甚至持續了數年。對老兩口來說這是一件好事，大大改善了生活，但是對中國攝影界來說，這是一件悲哀的事情，相機成了複印機。
桂林灕江，這裡的多數漁民已經放棄了打魚為生，成為了職業演員，甚至做起了攝影指導：指導影友用多大光圈、多少快門、怎樣對焦。
在元陽梯田，影友成排立下三腳架紛紛瞄準霧氣渺渺的風光。
但早在25年前，法國攝影師閻雷已經走到山下，去拍攝雕刻大山的人——哈尼族，他在山下生活了足足118天，歷經春夏秋的季節更迭，創作了大量的關於哈尼族的農耕文化、深入挖掘哈尼族自己的故事。他的這組作品在國際圖片庫銷量極好，為他帶來數百萬美金的收入。因此創作不一定必須獲獎，還有更多地路子可以供影友們選擇，但首當其衝的是作品感人，切不可流於表象創作。
羅中立《父親》。作者對畫面中質樸農民的描繪也許就是作者對父親及其終年耕作的土地的默默感恩，他恰當的把自己的感情、人性的溫度融入進作品中，頌歌般的畫面深深地打動了無數中國人的心，成為了「中國社會和歷史文化的一面鏡子」。攝影也可以如此。
功夫在詩外，攝影的功夫在攝影之外，當下影友最缺的是一種潛心精神，拍攝的東西太過注意形式與技巧，找些時間，沉下心，讀讀攝影作品背後的故事。
謝邀，下面就正式回答下：
世界上有很多民族，各民族文化風土別具特色，這是民俗文化的精髓，我們總是希望能留住這些精彩。那麼就請跟著小編的步伐，一探民俗攝影拍攝的奧秘。
EOS 5D Mark III 速度：1/80s 光圈F4.5 ISO:100 焦距：35mm
《也東寨的清晨》
一、民俗攝影的含義
民俗攝影，簡言之就是以民俗事象為題材的攝影。在我國，民俗攝影是攝影藝術與民俗學相結合而產生的一個新型攝影門類。它以拍攝紀錄，搜集整理和搶救中華民族的民俗文化遺產為自己的歷史使命。
EOS 5D Mark III 速度：1/50s 光圈F4.5 ISO:160 焦距：18mm
《六年級了》——門與窗將主體（老師與學生）的矛盾衝突點圈起來，點題
EOS 5D Mark III 速度：1/100s 光圈F5. IS0O:125 焦距：45mm
《又見炊煙升起》——停下來才看得見的景物，往往會成為突出的作品。
二、真實的反映拍攝事物
民俗攝影強調真實性，即畫面內容所反映的民俗事物不是違背民俗真實和民俗規律的形象。現實中的民俗事象，並非從任何角度、任何瞬間拍攝都能表達出它所固有的本質意義。這就說明，用一幅或幾幅照片就準確地反映一項民俗活動的真實本質，並非一件易事。可以從以下幾點著手：
1、深入生活，了解拍攝內容。
首先要求攝影者對所拍內容要有事先的了解，並有一定的拍攝功底，注意觀察選擇那些能說明事物本質的畫面拍攝。
EOS 5D Mark III 速度：1/400s 光圈F5.6 ISO:100 焦距：85mm
《一通電話》——一個老人、一通電話、狗、稻穀...能夠說故事的作品總是出色的作品，大家可以參考很多優秀攝影師的照片，都是帶出當時當刻人們的動機、行為、背景、互動或感受的。
2、表現環境的自然狀態
拍攝時要充分表現生活的本來面目，表現環境的自然狀態。
EOS 5D Mark III 速度：1/250s 光圈F10 ISO:160 焦距：105mm
《村寨》——線條、影調按X形布局，透視感強，有利於把人們視線由四周引向中心。
3、抓住人物自然的神態
在拍攝民俗活動時，要抓住人物自然的神態，盡量不要去干預和擺布被攝對象。
EOS 5D Mark III 速度：1/400s 光圈F5.6 ISO:250 焦距：80mm
《侗族老人》——情緒是人與人之間溝通的強大語言，越能捕捉情緒，越能牽動觀眾的心。
4、體現作品的生活氣息和鄉土氣息
民俗攝影拍攝技法上應盡量採用寫實的手法，格調要力求樸實。避免過分誇張、變形。
EOS 5D Mark III 速度：1/40s 光圈F9.0 ISO:250 焦距：30mm
《喜禮》——EOS 5D Mark III搭配EF 16-35mm f/2.8L II USM鏡頭，輕鬆拍攝大場景。
EOS 5D Mark III搭配EF 24-70mm f/2.8L USM鏡頭 速度：1/60s 光圈F4.5 ISO:400 焦距：40mm
《鳥籠人家》——EOS 5D Mark III搭配EF 24-70mm f/2.8L USM鏡頭，得到優質影像。
三、表現民俗攝影的藝術性
民俗攝影是用攝影藝術的手段來表現民俗生活的，它是民俗生活和攝影藝術的載體，即作品在準確表現民俗事象本質的基礎上，力求達到完美的藝術效果。
民俗攝影的藝術性就是要運用攝影形象思維和攝影造型法則來表現民俗事象，體現其本質的美。如構圖、用光、色彩和運用各種造型手法，選擇最佳的瞬間和角度等，都是體現民俗攝影藝術的重要手段。
1、構圖的選擇
良好的構圖是好作品所必備的技巧，既能突出主體，又可以增加照片的可讀性，讓人更容易理解照片的內容。拍攝時，要重視攝影美的研究，多角度，多側面，真實地把典型的民俗事象攝入鏡頭。
EOS 5D Mark III搭配EF 16-35mm f/2.8L II USM鏡頭 速度：1/160s 光圈F5.6 ISO:100 焦距：105mm
《凝望》——把主體安排在對角線上，能有效利用畫面對角線的長度，同時也能使陪體與主體發生直接關係，容易產生線條的匯聚趨勢，吸引人的視線，達到突出主體的效果。
EOS 5D Mark III 速度：1/125s 光圈F5 ISO:100 焦距：32mm
《喜禮》——EOS 5D Mark III搭配EF 16-35mm f/2.8L II USM鏡頭潛在的豎線條，加上挑擔的傾斜，使作品看上去自然而悅目。
2、用光的考究
EOS 5D Mark III 速度：1/30s 光圈F5.6 ISO:200 焦距：35mm
《一個侗族老人的思念》——出色的光線是所有照片都必須的元素，而尋找好的光線及色彩，更是攝影師的重要工作。例如上圖就是通過光線，塑造人物的雕塑感。
EOS 5D Mark III 速度：1s 光圈F8.0 ISO:125 焦距：16mm
《夜色》——夜景燈光下的村寨，安靜的小鎮。
3、色彩的把握
EOS 5D Mark III 速度：1/50s 光圈F5.3 ISO:250 焦距：66mm
《孝》——黑白攝影作品能夠使作品安靜下來
EOS 5D Mark III 速度：1/125s 光圈F5 ISO:200 焦距：66mm
《大鍋菜》——低沉的暗環境拍攝，如油畫般的氣質
四、打破傳統藝術形式
民俗攝影雖是一門獨立性很強的攝影門類，但並非與其它攝影形式絕緣、相互排斥毫無聯繫。恰恰相反，民俗攝影具有很大的包容性，與其它攝影形式有著密不可分的關係。紀實、新聞、藝術、人像等攝影形式的一些拍攝技法，都程度不同地在民俗攝影中有所體現和運用。
EOS 5D Mark III 速度：1/160s 光圈F8.0 ISO:100 焦距：120mm
《收秧》——傳統以紀實、新聞等手法拍攝的民俗作品
EOS 5D Mark III 速度：1/400s 光圈F8.0 ISO:200 焦距：52mm
《蠟染人家》——照片能夠提供充足信息，可以說出完整故事，是不錯的方法，但故意保留空間，讓人以想像力補充故事的內容，卻往往更加引人入勝。
EOS 5D Mark III 速度：1/160s 光圈F5.6 ISO:125 焦距：105mm
《麥色氤氳》——後期將麥田與村寨合成，別樣趣味。
民俗攝影已逐漸成為各種攝影門類攝影家競相追逐的一種風尚和潮流，體現了民俗攝影的生命力和吸引力，每個民族都有自己獨有的魅力，拿起相機紀錄它們，讓手中的相機成為最具價值的民俗記錄傳播工具！
來源：色影無忌專稿 作者：迦沐梓
文章為作者獨立觀點，不代表色影無忌立場
喜歡，你就點個贊吧
色影無忌 查看官方網站 玩攝影的都在這裡，關於攝影盡可以問無忌！
民俗是一個地方或一個群體的風俗習慣，體現著當地人的生活、生產和風尚習俗。例如:節日習俗、婚喪習俗、飲食習俗等。民俗攝影就是以這樣的民俗事象為題材的攝影活動，如何拍好民俗攝影？建議如下：
拍攝前做好功課準備去拍攝某一民俗事象時，要提前對這一民俗作深入的了解，掌握這一民俗事象的產生髮展過程，活動形式、內容，有哪些文化內涵或象徵意義等，拍攝時才能做到有的放矢，記錄完整，而不至於錯失某些環節。
九獅拜象（攝影/夏雪）
多與拍攝對象溝通交流優秀的民俗事象，往往和當地獨特的風俗習慣聯繫在一起，特別是在一些邊遠山區，有些民俗活動封閉性強，拍攝者應入鄉隨俗，主動和拍攝對象溝通交流，以得到他們的信任和配合，才能確保拍攝成功。如果拍攝對象堅持不讓拍的，只好暫時放棄，待時機成熟後再拍。
惠安婦女（攝影/夏雪）
學會用攝影的語言記錄民俗民俗攝影既要客觀真實，也要生動有趣，要善於運用光影、色彩、線條、影調等攝影語言記錄民俗。例如，用長焦鏡頭捕捉人物表情，用中焦鏡頭交待環境特點，用廣角鏡頭表現活動全貌；運用虛實對比、動靜結合、色彩搭配、線條透視等方法豐富畫面形式美感；用講故事的辦法增強作品的感染力和趣味性，等等。
制陶（攝影/夏雪）
拍攝後要及時編輯整理民俗文化博大精深，拍攝者以少量畫面去反映一個博大內涵，往往需要一個長期積累的過程，有時一個專題可能要拍幾年。拍攝後要及時編輯整理，這也是一次再創作、再認識、再提高的過程。通過編輯整理，挖掘文化內涵，精心挑選若干圖片製作專題，配上文字，這樣一個完整的民俗事象才算基本拍攝完成。
曬秋（攝影/夏雪）
以上建議，僅供參考，歡迎交流探討。（圖文原創/夏雪）
夏雪視覺，歡迎關注，感謝點贊分享！民俗攝影屬於紀實攝影的一部分，但因為自身十分特色的文化風格也在紀實攝影中獨樹一幟。
真實
民俗攝影屬於紀實攝影，所以一定要保持紀實攝影最大的特色，真實，不然作品拍的再好，在紀實攝影的角度上也站不住腳。
那麼如何能夠拍攝出真實的民俗攝影呢?很簡單，攝影師懂得抓拍，同時也需要和拍攝對象打成一片。
和拍攝對象打成一片就很好理解了，人類最真實的感情流露一定是在不經意間，只有對你這個人放心和熟悉了，他才會展示自己最真實的一面，這樣拍攝出來的作品才會有靈魂。
體現地方特色
因為這是民俗攝影，所以對攝影照片的要求一定要有地方的特色在裡面，無論是建築還是風景抑或人文。
民俗是土生土長的藝術，拍攝民俗攝影時，周圍的環境最好也是土生土長具有地方特色的環境，只有這樣，照片才有本土氣息和民俗感，能夠讓觀看者融入其中。不然拉一隊大爺大娘們到攝影棚，拍攝扭秧歌的照片怎麼看怎麼彆扭，當然，如果是時尚攝影，那麼這種攝影棚拍攝民俗的做法是可以接受的，但咱們是民俗攝影，所以就需要在最本土和純真的環境下拍攝。
表現民俗的藝術性
在這方面就需要攝影技巧了。
構圖方面，在突出主題的同時，也要保持作品的趣味性，讓人願意去看照片和理解照片中的深層次內涵。拍攝時，要重視攝影美的研究，多角度，多側面，真實地把典型的民俗事象攝入鏡頭。
用光方面，多運用自然光，保持作品的淳樸和自然質感。出色的光線是所有照片都必須的元素，而尋找好的光線及色彩，更是攝影師的重要工作。
色彩方面，色彩的選擇要根據拍攝題材的變化而變化，
以上就是民俗攝影的拍攝建議，內容出自光陰社:浮影游魚，圖片源自於網路，侵刪。
民俗攝影也是紀實攝影的一種，拍攝時既要還原民俗活動的真實性，又要注意攝影語言的藝術性，找好角度，運用光線，多觀察，多拍攝！
拍民俗，一般都是什麼節慶重大日子，整體來說氣氛非常濃烈，機會很難得，需提前踩點準備。春節時期，我們經常會開展一些民俗活動，例如舞龍燈、儺舞、花燈戲等，下面我們以拍儺舞為例，講述民俗攝影的幾個要點。
民俗攝影，要注重精彩的大場景。民俗表演，氣氛活躍，引起民眾圍觀，這樣的大場景，值得我們選擇高角度去采寫。
民俗攝影，要注重人物表情的瞬間。民俗基本上都是由人來表演，人物一顰一笑，都蘊含特殊意義，抓住人物表情瞬間，突出民俗震撼性。
民俗攝影，要注重精彩的動作瞬間。以儺舞為例，小鬼撐桿，力道、姿勢都獨具特色，選好角度，快速拍攝，展現民俗不一樣的活力，激發大家的興趣。
民俗攝影，注重民俗的傳播與傳承，畫面震撼、突出感、活力，讓民俗真正活起來。
許多民俗攝影作品也同時是經典的紀實攝影作品。如何拍好這類題材，拍出民俗的史料價值，我覺得要注意以下幾點：
第一，不加干涉平實記錄民俗。
民俗活動和民俗的日常形態應該以平實的視角和平和的態度進行記錄，千萬不能干涉和擺布加工。相對於城市而言，少數民族地區的生活較落後，平時穿著也不很光鮮。有些攝影者為了獲得理想影像，導演擺布被攝對象，讓他們擺出理想的姿勢和造型再拍攝，美其名為「創作」。這是一些急功近利不靠譜的民俗影像。其實真實就是一種美，百姓平常的飲食起居，他們的一舉一動都是人類學研究和社會發展的見證和寶貴資料。
第二，注意完整性、準確度和對細節的把握。
所謂完整性，指的是被記錄對象的全部或主體關鍵環節的表現過程，包括人、物、操作對象、流程以及人與物之間的互動等。很多民俗攝影作品極少有能夠比較全面反映出全部關鍵過程的，絕大多數的作品過程都是有所欠缺，或主要過程節點沒有被把握住，致使作品不夠完整，失去傳統工藝的文化傳播價值。另外，很多民俗攝影作品在反映一些民間複雜工藝時，大多都比較簡略，忽略對重要技術細節的把握記錄，反映不出它的工藝文化價值。
第三，注意表現出時代感。
關於時代和時間問題，實際也是與細節相關的問題。因為在某一段時間生產活動中，在工藝相同、生產設備相同、人的服飾相同特定環境下，時間或時代的表現，往往需要通過服飾、工具材質等細節來體現，但這些內容卻恰恰會被攝影師們忽略。如果攝影師在記錄過程中，都只去追求服飾的美感和作品的藝術性，而忽略各個不同時間段的代表性物質變化，比如服飾材質是土布還是化纖等明顯具有時代特徵的細節標誌等，就會失去史學價值，造成遺憾。
第四，注重知識性。
在傳統文化體系中，攝影是一個系統性工作，除了複雜的攝影技藝方面的知識外，相應的文化知識素養也非常重要，這個問題涉及面更廣，甚至可以說，文化素養決定攝影作品層次的高下與成敗。
民俗攝影，是以民俗為主題的攝影門類。但是怎樣才能拍好民俗攝影呢。想要拍好民俗攝影還得從民俗攝影的特性說起。
二，藝術性，
三，學術性
首先真實性，民俗攝影非常具有歷史意義，是及其珍貴的歷史資料價值。隨著科技的發展一些民俗逐漸成為人們的記憶，從人們的生活中慢慢消失。所以保證其真實性是毋庸置疑的嗎。否則就失去了其歷史意義。
民俗攝影想要保持真實性就得從，真實的環境，人物自然神態，和原生態的生活氣息。
其次藝術性，民俗攝影是攝影藝術來表現生活。是作者通過觀察，思考，分析拍攝的畫面。平淡無奇的記錄整個活動這個過程，就會顯得乏味。所以想要拍攝好民俗攝影得有獨特的構圖，精彩的光影。
最後學術性，民俗是一個民族或地區的一種特點活動，具有豐富的內涵和歷史積澱。民俗涉及到非常多的學科比如民族學，地理學歷史學等。
所以想要拍好民俗就得進行更深入的了解，提前查找好資料，去了解，去熟悉。這樣到達的現場拍攝才不會手忙腳亂。
如果嚴格意義上來講是沒有所謂什麼「民俗攝影」這一個門類的，如果非要這樣說，那麼民俗攝影其實是屬於紀實攝影裡面的一個分支，以民俗內容來作為拍攝對象罷了，也沒有所謂「人文」攝影，請國內攝影人不要亂起名字！好，那麼下面來說說「怎麼拍好」？
上面說過民俗攝影類內容屬於紀實類攝影，這個攝影題材一般需要較長時間的投入，和長期的持續性來一直堅持做下去，這就首先需要很多的奉獻精神，有的時候為了這個拍攝項目中的某張照片不得不反覆回到同一個地方，為了獲得拍攝許可，不得不花上很多經歷去跟人家談。這都是此類攝影如果想要做的紮實的必須條件！紀實攝影和新聞攝影還不一樣，其實新聞攝影比紀實類攝影要容易很多，媒體已經給攝影師安排好了很多事情，攝影師只需要去拍攝就可以了，紀實類需要長期的投入來做這一個題材。
首先，你要對你將要拍攝或者感興趣的內容做一定的研究，真正了解你的拍攝對象究竟是個什麼東西！ 不要拿一堆遊客照片發出來，專業的攝影師是不會輕易發照片的，因為他們很在意自己每次發出照片的質量！除非你拍的確實很牛，項目很紮實，那我建議你就要猛推自己拍攝完成的項目！其次，在拍攝中，你要不斷的試錯，不斷地編輯照片，看自己在這個項目里還差哪些照片，然後堅信自己去拍到這樣的照片！ 最後編輯與拍攝同等重要，請多花時間編輯你辛苦拍攝來的內容，做好展示，不要盲目崇拜什麼所謂大咖，以獨特的視覺語言來曾現方式來展示自己的拍攝項目！ 祝你成功！
民俗是很好的題材，但忌諱扎堆拍攝。一定要深入、走心、有內涵。
1、照片並不是以「美」和「漂亮」為判別標準。
2、不要和大部隊一起，扎堆拍攝，同一機位，同一「老師」指導。
3、要有自己的視角，觀點，思考。
4、讓別人看到平時看不到的，也行。
推薦閱讀：
※每一個經典大片背後，都有一個神一樣的攝影師！
※【視頻教學】好看的夏日照片怎麼拍？
※在川西不用約拍，自己就能拍大片
※【攝影】兒童樂園（12P）
※堅果雲掃描使用測評