有哪些表現舞蹈場面的繪畫？

今天我來給大家介紹一幅弗朗西斯?畢卡比亞（Francis Picabia 1879-1953）1913年完成的《尤德尼》，來看看繪畫藝術進入到二十世紀後，藝術家是怎麼表達舞蹈這個主題的。

1913年，首屆軍械庫藝術展（Armory Show）在美國紐約69兵團的軍械庫內舉行。法國青年畫家弗朗西斯?畢卡比亞（Francis Picabia 1879-1953）乘坐郵輪橫跨大西洋去參展。漫漫旅程中，波蘭女演員納皮爾科斯卡（Stacia Napierkowska）在船上表演的印度舞蹈秀給畢卡比亞留下了不可磨滅的印象。

首屆軍械庫藝術展

那時，歐洲是世界藝術中心，洋氣、前衛、突破、創新是巴黎的標籤，美國藝術界只有模仿、追隨的份兒，當地的創作與欣賞水平比歐洲要落後幾十年，公眾對藝術的接受和理解最多追溯到後印象派。

馬歇爾·杜尚、塞尚、康定斯基、馬蒂斯、畢加索等一批歐洲前衛藝術家的作品在軍械庫藝術展的亮相轟動了整個美國藝術界。立體主義、點彩畫派、抽象畫派、未來主義……他們為美國觀眾帶去了各種當時最先鋒的作品，在美國觀眾面前重新定義了當代藝術。

畢卡比亞

一百多年後的今天，用任何聳動的形容詞去描述那場藝術展對整個當代藝術的影響都不過分。Armory Show帶來的爭辯就像投入湖心的石子，泛起的漣漪足夠藝術界消化一整個世紀。觀念在爭辯中碰撞、更迭，當代藝術正式在美國落地生根，Armory Show被認為是美國藝術起飛的原始點。

從紐約回到巴黎，之前主攻印象派風景畫的畢卡比亞決定改變藝術創作方向。「人的腦袋是圓的，就是為了讓思想轉變。」（Notre tête est ronde pour permettre à la pensée de changer de direction.）

波蘭女演員納皮爾科斯卡（Stacia Napierkowska）

縈繞在腦海中波蘭女演員充滿激情與異國風情的曼妙舞姿，讓畢卡比亞回想起一年前在巴黎舉辦的未來主義畫展。一幫來自義大利的畫家借用立體主義和分割主義元素創建了一種新的風格，他們用大膽的筆觸和熱情的顏色表現現代生活的能量和活力。

波蘭女演員納皮爾科斯卡（Stacia Napierkowska）

畢卡比亞想起畫展上義大利畫家塞維里尼（Gino Severili）的那張《莫尼可的潘潘舞》（La Danse du pan-pan au Monico , 1909-1911），不同色塊切割重疊表現的人物肢體和巴黎莫尼可夜總會，雖難以看出明確的形象，但卻律動感十足。人們喝至微醺、盡情舞蹈之時，雙眼看出去的世界不正是如此眼花繚亂嗎？

《莫尼可的潘潘舞》（La Danse du pan-pan au Monico , 1909-1911）

畢卡比亞拿起畫筆，畫出了這幅《尤德尼》（又名《美國年輕女孩》、《舞蹈》Udnie，Jeune fille américaine; Danse)。

「沒有一個人是一座孤島」，《尤德尼》結合了分析立體主義對描繪對象的解構和重組，未來主義跳躍的色彩還有杜尚推崇的機械結構，在畫布的二維平面上表現律動感十足的舞蹈，賦予色彩和結構表現情感的使命。

值得一提的是，《尤德尼》的尺寸大約有9平方米。畢卡比亞同期創作的其他畫作基本上都是這種巨型畫幅，影響了二戰之後抽象繪畫的大小。

表現文藝場面的繪畫很多，

而舞蹈場面是其中很有代表性的一種。

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來，

小玉就給大家盤點一下不同畫家筆下的不同舞蹈場面。

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1878《ballet_the_star_rosita_mauri》，代表作

1879《swaying_dancer》

1872《musicians_in_the_orchestra》

1885《dancers_in_pink》

1873《three_dancers_in_a_rehearsal_room》

似乎沒有哪個藝術家，

是將自己的眼睛和畫筆全部對準了芭蕾舞女這個群體。

在印象派德加的畫作中，

他總是能夠精準的描繪出舞女們動作的韻律瞬間，

那種飛揚的動態從穿著翩翩白紗粉紗藍紗的芭蕾舞女孩的身體中流淌出來。

那是一種輕盈和典雅，

也有一種清新脫俗的儀式感。

德加畫中既有芭蕾舞女的現場表演，

也有她們排練的日常。

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1896《marcelle_lender_dancing_the_bolero》

1890《at_the_moulin_rouge_the_dance》，代表作

1892《quadrille_at_the_moulin_rouge》

如果說德加畫中的那些芭蕾舞女是唯美而純潔的、畫面是浪漫而詩意的，

那勞特累克畫中的紅磨坊舞女便是熱烈而騷情的、畫面是躁動而紛亂的。

印象派的另一位畫家勞特累克是紅磨坊的忠實觀眾，

他的畫中記錄了這些舞女們跳舞的熱烈場面。

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《煎餅磨坊的舞蹈》，代表作

1882《dance_at_bougival》，代表作

1883《country_dance》

後兩幅舞蹈場景的背景是巴黎郊區布吉瓦爾的露天咖啡館，

這是城市居民流行的休閑景點，

而畫中的舞蹈也是這個階級人們喜愛的休閑方式。

在這幅畫中 ，

畫家雷諾阿用鮮艷的色彩和濃郁的畫筆，

以描繪這對輕舞的夫婦帶來的愉悅。

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1623《country_dance_before_the_archiduques》

《農民的舞蹈》，代表作

16世紀的彼得·勃魯蓋爾是一位出名的農民畫家，

他對農民的生活懷有深切的同情，

在歐洲畫史上，

他是最早的一位自覺的農民畫家，

人稱「農民勃魯蓋爾」。

畫中表現的是農閑時節的農民們歡樂跳舞的場景，

風俗氣息濃郁，

民間味道十足。

國外畫舞蹈場面的畫，最有名的馬蒂斯的"舞蹈"，德加的"芭蕾舞女"等，這裡介紹一畫家關則駒，廣東人，曾任中國美協廣東分會理事，現為廣東畫院特聘海外畫家，

而在國內，將速寫融於國畫，來表現舞蹈人物，有成就者挺多，介紹幾位。

黃胄，中國畫藝術大師，獨創性地將速寫融入中國畫，開啟新人物畫筆墨範式。

葉淺予，中國漫畫和生活速寫的奠基人，

楊之光，著名人物畫家，他在中國畫人物肖像及舞蹈人物速寫技法方面具開創性貢獻，

陳玉先，著名國畫家，美術家，擅水墨舞蹈人物畫，

阿老，自學成才，擅長舞蹈速寫，上世紀五六十年代，報刊上常見他的速寫作品，

這是我的第一次繪畫的舞女。

這個女孩19歲，穿著禮服參加參加舞會，跳完一支舞后，一個人蹲在角落。