李延亮老五撈仔這些大陸樂手和江建民這些港台樂手比哪些更厲害？

06-12

這個問題很好，這樣說吧，最早的流行音樂吉他手都是聽的日本的！然後是港台，後來隨著時代的發展，才有了大量打口碟和磁帶進入中國！因為國家封閉和文革原因，加之改革開放的原因，中國流行樂(含搖滾和多種類音樂)的起步時間和學習外國文化的時間較短，造成大家的認識覺得中國流行樂不如港台的假象，其實要說技術，中國的很多樂手太厲害了！以前就有這個說法，吉他是北老五，南撈仔，隨著搖滾樂在九十年代的興盛，中國一大批吉他高手如雨後春筍般湧現(包括各種類樂手)！如輪迴的趙衛，指南針的周迪等，，

郭智，原名郭智勇，外號「三兒」，北京人，現任「戰斧」樂隊主音吉他手。很早被譽為「京城第一快手」，練琴很刻苦，尤擅Metal技藝。

謳歌，原「面孔」樂隊吉他手。

韓鴻賓，曾任「超載」樂隊吉他手，琴技曾受「老五」點撥，參加了樂隊同名專輯的錄製。

文霖，現任「子曰」樂隊吉他手。

李彤，北京人，現任「黑豹」樂隊吉他手。技術上，這些人都是沒的說！

再給大家推薦一個上古大神，東方歌舞團的劉霖，他的吉他變化多端，特別擅長歐美音樂的彈奏節奏，如，放克，雷鬼，爵士等！

曾經的吉他之神就是老五，劉義君，撈仔，廣州原仆通一百的吉他手，

單純從技術上來說，這些人都完爆您提到的江健民，黃貫中等人，但是，音樂這種東西，除了技術，更多的是一種體現，表達內心的東西，讓人去感悟音樂的力量和內心的體會！

也許，還有很多人反對我的說法，特別是說到很多人喜歡的別安，但學習過音樂，或者是對吉他這些比較了解的人，應該還是同意我的說法的！

最後，我只想表達一點，文無第一，武無第二，您喜歡誰，誰就是您心中的第一！

謝謝邀請

在回答這個問題之前請記住兩個人

張勇倪方來

李延亮老五江建民都有過接觸

作為搖滾樂隊的吉他手出名的是

李延亮老五

作為當年的搖滾樂隊老五的演奏技巧磅礴大氣速度編曲方面在當時都是第一的曾評為『亞洲最偉大吉他手』一說

李延亮當年作為一名樂隊的吉他手也是不錯的名氣沒有老五高

後期參與很多的錄音棚的音樂錄製創作對他的演奏提高有極大的提高現在是許巍的音樂製作人

江建民作為台灣虹樂隊成員接觸的音樂形式自然多餘國內的吉他手

在後期中國大陸發展中錄製了太多的音樂作品其技法細膩音樂形式覺多變幾乎佔據了大陸的整個錄音市場錄音製作

撈仔作為出身於歌廳伴奏的樂手根據歌手需要也要去彈各種音樂風格技巧技法演奏也是需要相當的功力這也是為什麼當年新空氣樂隊再眾多歌廳樂隊吉他手中選擇了撈仔的原因後期就是號稱中國第一伴奏樂隊的卜通100

80年代在中國所有人沒有聽過以上所說的人的時候中國內地的錄音是張勇

當年國內的音樂錄製無論從伴奏失真的solo都是出自張勇之手後期去澳大利亞學習深造當年國內無人能比

倪方來現在依然活躍在國內選秀舞台上

80年代的港台演唱會到現在依然能在國內頂尖的舞台上演奏吉他其功力道行不是一句話就能解釋的不知道的請自行百度

非要讓他們比出個高低各有千秋

老五技術上佔優李延亮思路上有優勢

江建民演奏編曲風格跨度大

撈仔已經在舞台幕後發展

能繼續以吉他為生命持續著說明功力技巧依然長青所以我認為撈仔略遜一籌

鹹菜蘿蔔各有不同我只是發表我自己的觀點不代表權威歡迎大家探討！

都厲害，像他們這樣的大神是無法對比的該會的他們都會了，只不過個人的偏向的風格和曲風，會影響到我們這些樂迷粉絲們，導致選擇站隊。

他們大多都是頂尖的錄音棚吉他手，也代表了不同年代不同地方的吉他錄製編曲水平，這個是無法用誰比較厲害來評定的。

不過有一點，亞洲總體的吉他水平，始終是不如歐美的，畢竟發源地都在那邊。

李延亮老五撈仔江建民這些樂手也是一個時代的代表是無法磨滅的，

不過現在也出現了很多新生的吉他手，彈琴和製作水平都趕得上一線水平。

那才是值得探討的問題！

談誰更厲害，這恐怕很難比較，風格不一樣，很難放在一起做比較，除非讓他們同時彈一樣的曲子，再看比較。

唐朝劉義軍和撈仔是齊名的吉他手，南撈仔，北老五，說的就是這兩位，這兩人均是行家公認的南北兩大吉他高手，其技藝之高超頗有點「神龍見首不見尾」的味道。

（撈仔）

（老五）

劉義軍最早學的是古箏，16歲的時候擁有第一把吉他，27歲加入唐朝樂隊，作為中國首位金屬搖滾吉他手，劉義軍同時也演奏東方民族風格的作品。30歲時被海外樂評家評為「亞洲最偉大的吉他手」。

撈仔原名吳立群，16歲時高考成績不佳，鬱悶彷徨。偶然拿起時髦的吉他。沒想到，自稱「讀書不是特長」的他，在六根琴弦里找到了未來的道路。很快，成為流浪歌手，在杭州歌舞團待了一段時間，1986年在珠海一家歌廳里唱歌，1987年到廣州一家歌廳唱歌，後來進了當時赫赫有名的太平洋藝術團。80年代末，他在廣州五羊新城成立了「撈仔錄音室」，完成了他從吉他手到音樂製作人的轉型。

李延亮比上面兩位要年輕一些，但實際上和他們一樣是60後，14歲時開始學習吉他，1993年5月到北京加入超載樂隊。2001舉辦了《李延亮中國巡迴琴友會》。2003年發行了第1張電視教學VCD《李延亮獨門異招》，同年發行了第1張VCD《音樂戰國NOW4李延亮》。2009年擔任湖南衛視《快樂女聲》評委。2016年在《我是歌手第四季》總決賽中幫唱老狼。

這三位在內地都是屬於很優秀的吉他手，老五身上的神秘色彩更濃，撈仔和李延亮做幕後較多，編曲、錄音棚錄製專輯，節目現場。

江建民

江建民大部分的時間是在幕後，但他的名氣很響，他是華語樂壇最具影響力的編曲大師、吉他大師、錄音棚樂手，齊秦「虹」樂隊第一代吉他手，有「亞洲第一吉他手」的稱號，經他手打造出的大牌明星不計其數。

江建民，對於每一個曾想抱起吉他彈唱，買過一兩本吉他六線譜的朋友來說，江建民的名字屬於一個殿堂級大師的標記。他是台灣音樂圈中的吉他天才，是人們眼中的音樂頑童，是明星心目中崇敬的職業音樂人，品質在江建民的音樂語彙中構成了永恆的主題。

江建民曾參與以下歌手的歌曲專輯錄製工作——張學友、張國榮、陳奕迅、劉德華、齊秦、周華健、張惠妹、動力火車、庾澄慶、梁朝偉、張信哲、張雨生、張宇、童安格、楊千嬅、齊豫、趙傳、熊天平、任賢齊、劉若英、彭羚、陳升、許茹芸、陳慧琳、袁惟仁、范曉萱、邰正宵、周蕙、辛曉琪、李翊君、趙薇、李玟、吳奇隆、朱茵、伊能靜、古巨基、小剛、鄭秀文、陶晶瑩、潘越雲、蔡琴、鄭中基、蘇慧倫、蘇永康、蘇有朋、關淑怡、梁漢文、姜育恆、伍思凱、曹嘉揚、許嵩······

在台灣，還有一位神級錄音棚吉他手，倪方來老師。

倪方來

如果你常聽本土音樂，"倪方來"這個名字你應該隨處可見，不論是國語專輯、台語專輯、卡拉OK、配樂...等，不論是爵士、藍調、通俗、鄉村...等音樂類型，只要是有"吉他"音色出現的地方，十之八九都會有倪老師的影子，至少已有不下千張的專輯裡有倪老師的參與，這個驚人的記錄我想在台灣音樂史上大概無人能及，重要的是，直到今天為止，倪老師還一直保持著同樣的錄音量而未減分毫，這樣傳奇般的人物，非但完全沒有任何架子，而且身子還硬朗的很。

曾任滾石三十年演唱會的樂隊總監，從事音樂工作近30年，參與錄製過的唱片有上千張，合作過演唱會的藝人包括王菲、李宗盛、周華健、莫文蔚、SHE等。

倪方來和撈仔倒是PK過，倪方來略勝一籌。

沒有所謂的誰比誰厲害，只是個人風格不同。這些人基本屬於他們這個圈裡拔尖的人物，不分伯仲。

李延亮中國年輕一代的優秀吉他手，曾受過謳歌和老五的指導。他是一位擅於「追逐靈感」的音樂人，曾經是一個文藝兵，父親曾是一名鼓手。

93年他毅然棄官不做，隻身到北京加入了高旗領導的「超載」樂隊。他在老狼、潘勁東、倮倮、許巍、驊梓等人的專輯中都留下了精彩獨特的吉它聲。

歇斯

可能有些樂迷對歇斯並不是很熟悉。但在圈內歇斯可是一位人所皆知的吉他高手，曾創建:雙手點弦:被人們稱為六指琴魔。被譽為：中國第一速度。

劉義軍

1982年開始學吉他，1985年不顧家人反對，上北京求教，刻苦學琴，平均每天練琴8小時以上。

1992年《SPIN》雜誌評為「中國最偉大的吉他手」，不只因為他的技藝出神入化，更因為他的吉他聲中充滿創意與感情。

在80年代末，老五的大名在國內的音樂圈就已經叫得很響，當時有一句話可以佐證：「北有老五，南有撈仔」。這兩人均是行家公認的南北兩大吉他高手，其技藝之高超頗有點「神龍見首不見尾」的味道。後來老五成為「唐朝樂隊」的一員，擔綱主音吉他手。

隨後在1992年唐朝樂隊的首張專輯發表後，身後追隨者甚眾。他的吉他飄零、遊盪、華麗、大氣，詠嘆著歲月的脈脈流痕，頗有一代大師風範。

　撈仔高中畢業正式學習吉他。在廣州期間日子過得顛沛流離。儘管這樣，撈仔也從來沒想放棄過吉它彈奏技術的研習，一段時間後，撈仔的演奏水平有了很大的提高。撈仔說：「我覺得技術仍然占很高的要求，音樂元素應更加多元化。現在是一個融合的年代，各種音樂的界限已經模糊他把各種的音樂元素，搖滾、電子、朋克、藍調……全部融合在一起。柔細而清亮,其中著名的唱片《阿姐鼓》里的所有吉他部分就是撈仔演奏的。現在撈仔已經轉型，主要在唱片製作和編曲，現在是著名的音樂制人曾被譽為「華南第1吉他手」與劉義軍並稱「北劉南撈」

江建民

當年齊秦單飛成立了虹樂隊，其中包含了一些現在的高手，其中就有江建民。二十多年來江建民編曲並錄製了無數膾炙人口的作品，影響了中國一批又一批的吉他愛好者。

其他還有黃貫中，李彤，郭怡廣，趙衛等等都是大神。

技術上這些人都差不多！個人認為內地李延亮應該排第一，港台毫無疑問是江建民和倪方來，比高低好壞的話我的評判標準是依據他們的編曲能力和製作能力，如果他們這兩方面能力強肯定音樂素養很高！百分之八十的台灣音樂大伽都找過江建民編曲製作！李延亮是許巍的御用的吉他人兼編曲，同時也是他的音樂總監！看他們的作品就知道他們的水平了！

每個人都有優缺點，老五隨便彈都是音樂，但拍子節奏總出錯，撈仔和李延亮節奏感好，給張譜幾遍下來節奏卡得很好，但是讓他創作那就有點蒙，江建明拿起琴給他一個節奏就可以solo，黃貫中沒的說各種風格隨便走，但是家駒走後再沒有遇到一個好的主唱和節奏吉他手，幾個人的工作他一個人干，耽誤了吉他，不然吉他水平可以和日本較量

個人感覺他們幾個每個人的風格追求的是不一樣的。所以說不能用誰更厲害一些這麼去評判。江建民他在做抒情歌曲的編排和對樂器的掌握是非常好的。而李延亮在對現場音樂的表演和演奏更勝一籌。其他人也是一樣的。各有所長吧。前些年其實文麟的吉他演奏技巧也是圈內有目共睹的。但是他最近這些年一直在追求自我演奏風格。以至於慢慢的大家都不太了解了。前幾年的北京樂器展上文麟就在現場一直彈奏自己的風格。雖說很多人感到不容易接受。但是他對吉他的造詣已經是首屈一指了。當時現場還有李康敏也在表演。就非常容易吸引很多人的注意，尤其是在技巧的速度上，點弦上已經達到了一個境界。所以說風格不一樣絕對不能評判一個人的技術。輪迴樂隊的主音吉他手趙衛彈奏的也很不錯。我跟他學過幾年吉他。他對吉他的編排和對樂理的掌握也是到了一定的境界了。總結一下就是他們本身都各自有自己的領悟。都是高手

老五作為吉他手技術一流，意識超前，也許是走的太靠前了，反而很少人欣賞，名氣是圈裡人炒的。李延亮技術一流，意識一般般，我聽他的演奏就會覺得土。江健民技術一般，意識一流，他演奏的東西情緒跨度大，細膩，耐人尋味。

這個命題很象之前一直在討論的：成龍，李連杰，甄子丹，吳京誰的功夫厲害。只能說，他們在自己工作的領域都是頂尖的從業者。不要神化了，我們要向他們學習艱苦練習，不言放棄，持之以恆的學習精神。他們這些各自領域塔尖上的人不象我們培訓班裡一級和四級的學生，立分高下。他們已經不能用基本功和速度來衡量了，只能用音樂理念的方向將他們分門別類。撈仔，江健民玩流行，李延亮，老五玩搖滾，都是各自領域的代表人物。