英國畫家弗朗西斯·培根筆下的人物為什麼那麼扭曲？

弗朗西斯·培根（Francis Bacon），1909年10月28日至1992年4月28日，他是著名英國哲學家培根（就是曾說出過「知識就是力量」至理名言的那位）的後代。培根作品粗獷、犀利，具有強烈的暴力與噩夢般的圖像。中後期作品主體常是在狹小的玻璃或金屬幾何空間里的抽象男性肖像，而背景則通常為平面。

培根的藝術生涯開始於40年代，患有哮喘的他，免去了服軍役，這為他帶來的藝術的發展。不少觀眾一定想知道培根筆下的人物為什麼會那麼扭曲呢？就連鐵娘子撒切爾夫人都說培根是：「描繪恐怖圖景的可怕男人」。

培根是二戰後的重要畫家，當然，他還是位為人熟知的同性戀畫家。他的畫面毫不掩飾的交織著性慾、變形和扭曲，他的畫像是把好多顏色混進了絞肉機。這與他二戰的經歷有著重要的關係，二戰造成了成千上萬人的流離失所、戰死沙場或遭受到無辜傷害。在這樣的大環境下說畫的人物怎會不扭曲呢？培根正是用畫筆在思考二十世紀人類的生存狀況。

例如，培根在1946年的一件作品《繪畫1946》中，描繪了一個獨裁者孤獨、恐怖的肖像，整個畫面以紅色為主，畫面中懸掛著多塊兒巨大的切開的肉，像是處在屠宰場中。正中間的被分成兩半的牛屍體組成了一個巨大的十字架。畫面主角的面部並沒有詳細刻畫，只是突出嘴部，頭上戴了一個黑色的大大的傘狀帽子，經歷過那個時期的人們對這一形象並不陌生，這是獨裁者墨索里尼常有的形象。