為什麼在歐美，所有的日系遊戲中唯獨塞爾達傳說和口袋妖怪火了？
不懂塞爾達，但是單獨從口袋妖怪開始說起吧。
一句話總結來說，就是口袋妖怪這麼多年不斷進化，而且不斷在抓住老玩家，同時吸收新玩家，而且最重要的是動畫宣傳。這個遊戲雖然一開始是給孩子玩的，但是當初的孩子們早已經長大，卻都還在堅持玩。不僅在國內，尤其在歐美和日本，也都是主要是成年人在玩。
這要從寶可夢的宣傳開始講起了。寶可夢的動畫屬於年番，能一放一整年，等於是一年中沒停的在電視上做廣告。這樣的宣傳是絕對擋不住的，同時還能創造玩家社群氛圍。這樣的宣傳下，玩家們不僅小時候會玩，這樣的一個種子一旦在心裡種下之後，就算長大了，也會跟著從來沒斷絕過的寶可夢宣傳，繼續當粉絲，繼續玩他們最愛的寶可夢。這樣的寶可夢宣傳就等於事半功倍，不僅每年持續播放的動畫能一直吸引新的小朋友，同時還能牢牢抓住自己家作品的真粉絲。
在歐美基本你看到街上拿著3ds在那兒對戰的，主要都是二三十歲的成年人。去商場里你看到對寶可夢最激動的也是這樣的人。甚至可以說成年人是這個遊戲的消費主力軍，如果失去了甚至這個遊戲本身還要危險。
這樣的宣傳，這麼長的歷史，肯定是會火的。而由於社群的群居效應，只要有一定規模的社群，很大程度上就會自我內部更新，不斷有新人進來。
這樣就可以長久火。
我來說說口袋吧，十幾年口袋玩家，動畫也追，標準的口袋迷。塞爾達我也僅僅是停留在玩過，雖然聽說新作很好玩，但因種種原因還沒入手switch，所以只談談口袋妖怪。
其實樓主問的是歐美地區，但我想說口袋一直火遍全世界，從1995年的紅綠到2016年的日月，口袋每一代都有著良好的銷量幾千萬份都是小事。每一個遊戲的成功都不是偶然，二十多年後的今天依舊有這麼多的玩家，能做到這一水平的遊戲也算屈指可數。
首先口袋的動漫今年二十周年了，動漫的成功也為遊戲帶來了大批的玩家，而遊戲的成功又為動漫帶來了粉絲，這種良性的循環也是口袋發展到如今的重要因素。（這裡需要吐槽一下xy，小智真的很智障） 
總有很多人說老任每次都在賣情懷，換波精靈換個地圖就成了新作，新精靈也被各種吐槽，其實並非如此。這樣的情懷是很多遊戲想賣也賣不出來的。
2016大火的Pokemon go也是讓老任出了一個大風頭，鍾愛掌機的老任也算是引領了一波潮流。相信不用跟我說大家也都知道它的風靡程度，要不是國內鎖區（T^T）我想大家的感受會更直觀。
很慶幸有任天堂這樣的遊戲公司，為我們帶來了歡樂，也很慶幸我成為了口袋迷，見證了口袋妖怪的和任天堂的成長。我想多年以後我還會抓著小時候的gb，看著那黑白的線條，找回我自己的童年記憶。
（借張圖）
單純說一下自己的看法，先說塞爾達，其實我並不太能區分出什麼是日式RPG，但是我覺得玩遊戲的想法應該是一樣的，塞爾達的每一作都保持了很高的水準，而且迷宮設置也非常有意思，難度不會太高，也不會很無腦。雖然是按照流程解開謎題卻有很棒的成就感。這種感覺給玩家帶來的體驗是非常棒的。而且畫風和故事並不幼稚，劇情跌宕起伏。還沒有太過血腥的畫面，所以無論年齡大小都能對這個遊戲充滿興趣。最重要的是玩起來非常的輕快放鬆，並不會覺得壓抑和煩躁。
再說最熟悉的《口袋妖怪》，它的成功不是不一時興起那麼簡單，從最開始口袋就已經有意無意的打下了一個基礎，那就是無限性。地球上的生物那麼多，宇宙中更是很多的未知數，從有人類文明以來甚至之前就存在的神話傳說寓言故事更是多的數不勝數，就是這種未知創造了最初的口袋妖怪。《口袋妖怪》有著極大的包容性，任何東西都能融入其中，無論你是地區偏好還是文化偏好都能在其中找到你想要的。精靈種類繁多，屬性，能力，性格各異這就是吸引力。就像在說「總有一款適合你。」而且口袋妖怪還在不停的進化，從最開始的屬性相剋，單一屬性，發展到多屬性，多天氣，多戰法，而且在第七世代新加的妖精屬性更是印證了「沒有無能的精靈，只有無能的訓練家。」這句話。更多的玩法和戰法讓人目不暇接欲罷不能。
個人覺得這是這兩款遊戲在世界範圍內都火爆的原因，如有不足歡迎大家討論指正。
這個問題有毛病啊！
任天堂的遊戲在歐美都很火好嗎？
原因只有一個就是低齡化！
雖然像塞爾達馬里奧這些很多大人才能玩明白，
但是小孩也很願意玩啊，
這玩意畫面清新又卡通，
天然的就適合孩子玩的。
而其他的日廠因為大都是開發成人向遊戲，
像生化危機，合金裝備啥地，
在早期ps的時候，
這些遊戲在歐美是大行其道，
可是隨著歐美遊戲開發實力的全面超越，
日廠的優勢被漸漸抹平了，
競爭對手多了當然就不好混了，
而兒童市場相對成人市場來說比較小，
任天堂紮根這裡多年，
而且人家還很注重遊戲素質，
老字號質量高市場容量小，
所以別的廠家就很難擠進來。
和塞爾達傳說能抗衡的不是口袋妖怪，而是最終幻想。要說遊戲銷量和質量，只有塞爾達傳說和最終幻想基本每作都保持較高水準，而且目前為止還在出新
推薦閱讀：