要畫漫畫，就一定要學過素描、水粉那些嗎？

05-26

看見評論區幾個臨摹了幾張自以為畫得不錯的人才就覺得好笑，明明線條那麼僵硬，竟然還跟提問者說不用學，可以自學。畫畫真沒有你們想像得簡單。看一張畫，欣賞畫中的人，光影，結構之類的，這些都是已經給好你的，哪怕你再臨摹一遍，也不過是把別人已經做好了的試卷抄一遍而已。抄作業的次數多了，字可能會越寫越好看，但要你自己做還是做不全。我學美術之前臨摹的畫比評論區一些人發的臨摹好看多了，甚至學畫之前我也自大到認為我可以不用學這個，可以自學。直到有一天我覺得應該脫離臨摹畫點原創的東西了，之後對著電腦糾結了一天，找了一天的素材，腦中想法很多，但就是畫不出來。那時候我終於明白一直臨摹沒有任何意義，我要學的東西還有很多，沒有基礎什麼都幹不了。雖然我能臨摹一張畫能畫得八九不離十，但老師告訴我：你是零基礎入學，沉下心來學習。

還有一點需要提到：那就是天賦。我敢說任何一個學過畫畫的人，是不相信有天賦這種滑稽的說法的。任何人，通過努力，都可以達到大師的境界，之後再往上才是拼天賦。但99%的人都還達不到真正要拼天賦的境界。只有沒學過的門外漢，不敢嘗試，才會用沒有天賦來安慰自己。這種人頭條太多了，上次在頭條看到一個畫畫的視頻，下面一堆評論竟然都是說天賦不錯，可惜自己沒有天賦之類的，然後很多人認同他們。我都懶得去辯解，跟這類人沒辦法正常交流。

你是不是看著評論區一些人發的漫畫感覺自學也還行？我跟你說，他們的人體結構都畫錯了

最後發兩張自己的臨摹

也不是說完全不需要，但是素描和和色彩對畫漫畫要求來說幫助確實不大，倒不如說如果想要畫好漫畫的話，速寫的基本功倒是必須的，平時可以多練，多多寫生速寫就足夠了，畢竟學習素描主要是為了更好的把握形態，透視，和明暗關係，然後精細的畫下去，我的素描老師曾說過，沒有一幅素描作品是完全完成了的，因為所有素描作品都可以無限制的繼續往下畫，是它變得更真實，或者更具有藝術性，但是和漫畫來說，這就是種完全不同的繪畫模式了，漫畫更偏向於簡筆畫，很多漫畫家都並非科班出身，比如富堅義博，鳥山明等等，但能說他們畫工不好嗎。

不過說這麼多，如果題主真心喜歡畫畫的話，到底還是繞不開素描和色彩的，對於零基礎的人，無論學什麼都是對作畫有幫助的，畢竟素描號稱一切的基本功，很多畫得很好的漫畫家和插畫家就算不是科班出生，但在繪畫成為職業之後，也是必須把以前沒學過的基礎打紮實的，雖然一個好的畫好漫畫的路徑雖然可以讓人更快捷的達到理想的效果，但一切還是繞不開基本功，尤其是像畫畫這種需要大量練習來堆砌手感的愛好。——9

畫些惡搞漫畫不登大雅之堂，不用人反覆推敲的還可以，可是要注重人體結構，偏寫實畫風的話，沒有經過專業的美術學習還是形似神不似虛有其表的，內行人看畫的就是一群異形，而且藝術的美大部分還是來自人體自身的美，而人體結構是相當複雜的這就需要下很大功夫專研

比如手部的特寫，人與物交互之間肌肉的拉扯，專業畫師在這裡都是從骨頭畫起然後搭筋披皮，自己如果沒法醫一樣的透視眼就不要認為自己能畫得很好真的很難。

其次色彩的搭配也是要符合人類的審美學才行，這個感覺和踢足球所說的「腳感」一樣都是樣每天堅持積累的

而且，專業訓練更大的意義不在於提高技藝，而是防止自我迷失

你認為你看到的蘿蔔是這個顏色萬一你是色盲呢？

不管蘿蔔真實顏色是什麼樣，社會上大多數人說是什麼顏色，那它就是什麼顏色，否則你的畫就沒人看得懂，我這裡用了很中性的詞沒人看得懂沒說沒人看因為漫畫這個東西就是給大眾看的，想要自己成為知名漫畫家就一定要抓緊當前大眾的口味，但是大眾就一定是對的嗎？萬一全世界都是色盲就你一個人正常呢？

讓我心疼梵高先生3秒鐘先

就是這個意思，系統的學習可以避免你沉浸於自己的世界與時代脫軌，有夥伴有對比才能有進步，如果說你就只是興趣愛好畫畫玩，那無所謂！怎麼有趣怎麼像怎麼來！但是如果你有一個成為漫畫家的夢想，首先你就要成為一個畫師——一個可以隨時畫出其他人需求的畫師，只是一個韜光養晦的過程，站穩自己的腳跟後，才有引領潮流的資本

如果你對系統的學習感興趣歡迎來我們之江畫室——之江畫室始建於2001年，是杭州首家實行校園式封閉管理的畫室。目前有雙流藝術園校區和矽谷校區（即將招生），校區內軟硬體設施都較為完備，校園環境優美。近幾年，師資提升較快，憑主攻清華、央美、國美三大美院出名。

最後一句話：成功的人眼裡沒有必不必要只有做不做——他們不會放棄任何一個可以讓自己提升的方法。

一切取決你自己，小打小鬧，怎麼著都可以。如果你認真的，請你處處認真。

不一定，但是是最好也學學，因為素描和水粉可以說是美術最基本的東西。學習素描和水粉是一個練手和練心的過程，不管你學的什麼類型的繪畫最基本的兩個能力你要有：

1，是心裡想到的是什麼樣子，筆下就可以畫成什麼樣子，也就是說你手上功夫得到位。比如你腦海里有個特別漂亮的動漫人物造型，但是你就是無法把它提現在紙上，怎麼畫出來都不像，那麼你想的好又有什麼用！

2，你想要畫什麼，心裡就會有什麼的樣子！這「樣子」不是說它長啥樣，而是要具體到細節。比如我說大象，你腦袋裡肯定就會出現長鼻子、大耳朵等形象，但是具體到鼻子??怎麼刻畫耳朵怎麼刻畫才有立體感，才真。這就不是單純的手上功夫了這是心裡功夫！如果你對素描和水粉里的幾何還有空間的認知學好了，即是你沒見過大象??也會根據幾何明暗變化吧大象畫差不多！

前期來說不用，基礎的漫畫也就練練就好了，如果想在漫畫道路上走得更遠，個人建議還是要學學素描和水粉色彩！因為有了素描的那些關係，漫畫看起來更加立體更加生動！有色彩的幫助，漫畫不再是單色調的，有了色彩會讓漫畫更加豐富多彩……以上僅僅是個人觀點，有關繪畫類問題可以關注頭條號藝術小山坡，讓我們一起談論進步！

畫的不怎麼好，但是沒有學過畫畫

其實也沒那麼重要，我素描三級，其實在畫人物時出來定比例，其他時候用不上的。自己練了排線拉直線陰影注意一點差不多就可以了。

最後一張手。。。請無視吧

不一定吧。但學過素描再畫漫畫一定是比我們這些人容易上手的多。個人認為無論是素描還是漫畫，需要的都是多練習和理解。就好像。。我自己都不知道這算是手繪還是素描

那些玩意和漫畫根本不貼邊，我從小就愛畫漫畫，就7歲時候試聽一天美術課，後來我發現漫畫畫好了，第一次接觸素描水粉就毫不費力，相反那些從小學幾年美術的孩子也畫不好漫畫。我初一時候被老師抓去跟一幫初三的去省里參加中學生素描比賽，我硬是拿了根自動鉛筆弄了個一等獎，當時我畫過的素描還不超過10幅。而且我覺得一般的美術老師都是半吊子，水平太差，好老師很難找。而且根老師學的話，你的水平容易被框住，不能往你希望的方向發展。自己才懂自己哪裡弱，喜歡什麼風格。有一雙善於觀察的眼睛比什麼老師都重要。不過跟人學學色彩搭配還是有必要的。

我只是來分享圖片的，提問者可以參考一下。