寫了一首小詩，對不上格律，改了覺得不好，現在寫格律詩還有多少人遵守格律？

05-26

話說我寫詩詞主要是因為好玩，猶記初中時接觸文言文後，一個假期在家無聊，就在筆記本上把課本上的詩詞，隨意的改了下，洋洋洒洒寫了百多首。

後來大學時為追求一個女孩，寫了一首我動了感情的詩，大一時寫的。

醉紅塵

醉里三千夢非空，紅鸞星動情為控。

塵世尋緣何時終，吾心只為卿而動。

這首雖然現在感覺寫得太丑了，不過記憶卻最深。不是律詩也不是絕句，勉強可稱為古詩。

當然追求不成功，之後大學時代對小說和籃球有了興趣，就沒有寫過了。

2012年遇到了人生第一次議不反顧的愛情，可惜沒能走在一起，但也從那個時候開始我開始了把心中所有的情注在我的詩詞里。

12年是我詩詞不成熟的一年，直到13年在同姓家族的長輩一篇詞中的批判後，我開始按照格律填詞寫詩，漸漸的不知不覺寫了一半欽定詞譜，600首左右，如果朋友有興趣可以去我的微博里看看，微博名（娶個妖精回家暖床）裡面的詩詞主要是以鐵血柔情為主的，勵志類的不多。

寫了這麼久的詩詞後，我的感悟是，如果只為抒發自己的感情，隨意寫都可以，只要詩詞中注入了你的感情，有一定的意境就是很不錯的詩詞了。當然這類在詩詞屆稱為亂寫境界。

第二步則是，在亂寫的境界上又高了一層，稱為亂改。因為你心中已經覺得亂寫的實在沒有意思了，開始想寫出有意思的東西後，你會試圖嘗試把格律的逗號移個位置，變成同名不同體的變體。我就是在這個時候被人好好的批判後才開始第三步寫作的。

第三步，可以稱為中規中矩，因為在這個時候你已經開始認真的品讀格律了，開始安裝規矩寫詩填詞了，七言五言律詩絕句欽定詞譜，最開始你填的估計是字數少的，20字左右的，然後你在不斷進步，開始填到百字的或者三五百字的時候，你的詩詞寫作能力你就可以出師了。我現在就是這個階段，我已經完成千鍾醉、九張機、鶯啼序、戚氏這些字數超過兩百字的詞牌，其中千鍾醉我寫了五百多字，詩中也寫了一首超過500的長調敘事詩，當然我也感覺寫得不怎樣。

當你們寫到長體的詩詞後，你基本上可以駕馭詩詞了，然後歌賦這兩塊和詩詞都差不算太多，你應該能駕馭了。

然後就是第四步了，這一步在你第三步沒有名氣的還是不要走，不然會被老一輩做思想工作的，這一步的名字叫，推陳出新。

意思是修改格律規則，滿江紅為啥會有這麼多變體，就是因為推陳出新而來的。

第五步又在推陳出新的基礎上在上一等，叫做再創新篇。柳永黃庭堅在這一步做得非常好，我們現在寫的很多都是他們寫出來的。

因此，騷年們亂寫亂改不是錯，錯在寫得太早了，沒有底蘊的亂寫是不合適滴。

附圖，我曾經填的詞。

點此查看圖片摺疊原因點此查看圖片摺疊原因

改了覺得不好，真實的原因只能是「我」沒有用心去改，或者懶得花時間不停地改。

現在真正寫格律詩的人，沒有不遵守格律的，從一開始的質疑到後期心甘情願地去錘鍊，而這其中最大的魅力就是格律詩符合格律的情況下，真的是美到不行！

我個人認為，改了覺得不好，還是改得少，寫得少的緣故。

僅以我個人閑來無事的經歷來看，我現在寫絕句或律詩，自然而然地就符合常規格律了，若是心情好，偶爾還玩一下雙聲疊韻，若是心情再好，再填填詞也未為不可。當然，是不值得光天化日之下發表的，只能選擇後半夜定時發送，以湊足申請數量的需求。

我在其它回復中說，格律和詩是夫妻關係，允許床頭吵架床尾和的，神如杜甫，也有一些律詩不合格律，但人家的不合是不得不合，而且是建立在精通，化境的基礎之上的，可是我們卻不能如此要求自己。

因為懶得改，所以便拿「不以辭害意」當借口，總覺得有些不負責任。

愛她，就去追她，然後就娶他！

這不僅是一種擔當，更是一種責任。

因為我沒有看到你寫的律詩，所以無法提出什麼具體的建議。如果僅以近體詩為例，應當是喜歡的某個詞與平仄不附。如果不想將這個詞換掉。

解決方法有以下幾種！

一、挪位置。

比如「柳淺煙濃畫閣新，多情蜂蝶恰相鄰」，比如，我不喜歡「相鄰」，特別喜歡「比鄰」，於是他會有幾種變體，首先是兩句調換。變成了「蜂蝶多情自比鄰，煙濃柳淺畫屏新」，

如果不換位置，可以將上一句平仄結構換一下，如「煙濃柳淺畫屏新，蜂蝶多情自比鄰」

這種換，有兩句之間的換，也有同句之間的話。同樣是這一句，可以換為「煙濃水遠畫?新，蜂蝶枝頭更比鄰」

如果，兩句都是自帶對偶效果，那麼就更簡單了，比如「煙濃柳淺畫屏新，雨細風斜梁燕頻」，這一句就會有許多種拆分方法。

煙濃雨細畫屏新，柳淺風斜梁燕頻

風斜雨細畫屏新，煙濃柳淺梁燕頻

風斜柳淺畫屏新，雨細煙濃梁燕頻

哪怕是畫屏新，若是仄仄平，改為畫?新，梁燕頻，若改為仄平平，完全可以是燕聲頻。

如果是律詩，常用的辦法就是向上挪一聯，或者向下串下聯，即原來是頜聯，變成頸聯，原來是頸聯，變成頜聯。

這是不想改動原詞的幾個辦法。

當然，另一個辦法就是改，肯定會找到相當的辭彙的。。

這個問題其實是有語病的，寫格律詩自然要遵守格律，不遵守當然就不是格律詩了。如果知道鄰韻相押，那還能算作古體詩。最不濟能按照普通話押韻也是新韻古詩。

一、學舊體詩必須學格律

格律是舊體詩的入門基礎知識，可以不寫，不可不懂。舊體詩分格律詩和古體詩，而詞全部要遵守格律，如果學舊體詩不學格律，相對於吃飯吃了半飽，做事只做一半，而收穫則遠遠不到一半。

二、學格律並不難

很多人學格律，基本半小時就明白個大概，之後就是熟練和深入，讀書寫作相結合逐步提高能力。

大部分畏難的人是心理作怪，格律並不比九九乘法表難多少。也不要被厚厚詩詞格律書嚇倒，一本格律書的精華其實就是一張紙的內容。

三、格律詩的四要素

1.平仄

平上去入中，平就是平，仄是上去入。

相當於普通話，平聲：媽，仄聲：馬、罵。入聲比較複雜，如：熟、隔等字今天發平聲。初學不要理會，按照普通話發音即可。

2.對仗

五七律中間二聯要對仗，絕句不要求對仗。

3.粘連

第三、五、七句的第二字，和第二、四、六的第二字平仄必須一樣。

4.平水韻

第一句平收可以押鄰韻，二四六必須同一韻部。

另：格律詩只有四種基本句式，然後通過以上四要素組合成四種格律詩。

懂了格律詩，你就能看懂詞譜，然後依譜填詞就行。

結語

不管多厚的格律書，說的就是第三段的內容。詳細了解的話，看一下我的文章《老街詩詞閑話10-律詩四式半小時學會格律》。

如果有難度，看到第三部分即可，先看明白絕句，也可以看下《老街詩詞閑話30-四首藏頭詩教會您四種絕句寫作方法》。

詩的基本知識《老街詩詞閑話38-古詩的「言」、「律」、「絕句」有什麼區別?》。

怎麼填詞《老街詩詞閑話31-怎麼根據詞牌寫詞如卜運算元》。

關於入聲字一開始不要理會，想了解的話可以看《老街詩詞閑話44-學格律詩怎麼辨認入聲字》。

看過以上文章，您就明白格律是怎麼回事了，然後就是對照格律再去理解古人的作品，邊讀邊寫即可。

@老街味道

2018-3-23

律詩：即規律，要求非常嚴謹，現代詩詞愛好者是否一定要嚴格遵守規則成詩？這對詩詞愛好者是一個課題。我認為，如果想把律詩寫好，首先要多讀！俗話說：熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。只有多讀，多吟，就會慢慢地掌握律師中的平仄關係。第二步，盡量多掌握辭彙，特別是動詞、形容詞、數量詞，一首好的律詩，這三個詞性是一首詩的靈魂。

例如：

解落三秋葉

能開二月花

過江千尺浪

入竹萬竿斜

這是唐代詩人李嶠的【風】。

詩人在這首詩中，寫風卻不見【風】，他只是用了大量的動詞、形容詞、數量詞來表達風吹過後萬物的表現，讓讀者一下就能進入他的意境。特別是第二局的【能開】，他告訴讀者，不象一、三、四句風吹過後的??間變化。這一個【能】字，足以說明詩人對每一個字的推敲，簡直美不勝收！

平聲是現代漢語的一二聲；仄聲是現代漢語的三四聲。

平仄韻律是中國詩詞中的用字聲調。平指平直；仄指曲折。根據隋朝至宋朝時期修訂的韻書，如《切?》、《廣?》等，中、古漢語有四種聲調，稱為平、上、去、入。除了平聲，其他三種聲調有高低變化，故統稱仄聲。

詩詞中平仄的運用有一定格式，稱為格律。平聲和仄聲，代指由平仄構成的詩文韻律。平仄是四聲二元化嘗試。四聲是古代漢語的四種聲調。所謂聲調，是指語言的高低、升降、長短。平仄是在四聲的基礎上，用不完全歸納法歸納出來的。平指平直；仄指曲折。上聲、去聲、入聲為仄，剩下的是平。

普通話入聲消失，入聲歸入仄聲中的上去兩聲和平聲中的陰平、陽平。這就導致用普通話判別詩詞中的平仄是有錯誤的。

平仄的目的，是讓詩詞中的意境給讀者美感，可以取悅於讀者，或可以傳情達意，給人以啟發和力量。讀起來朗朗上口，抑揚頓挫，平仄之說就由此誕生。

隨著平仄之說的刻意發展，到後來反而限制了詩詞的氣勢和意境的發揮和拓展，成了詩人的蹩腳鞋和包袱，大大地誤入岐途，有違初衷。特別是平仄之說，因人而異，因地而異，因時而異，眾說紛紜，難以統一，難以規範，讓學習的人無所適從，無所運用，無所發展。這是對詩詞文化的自我封閉，對詩詞文化的傳承與弘揚極其不利。

李白、王維、蘇東坡、辛棄疾等大家都有過不同程度的出律，所以現代人無論是創作或是評判詩詞的好壞，都不應過於拘泥詩詞的格律和平仄之說，當以詩詞的氣勢、意境為重。

好了，嘮嘮叨叨這麼多，希望能給現代的詩詞愛好者一點啟發。

對於這個問題，很好回答。既然寫格律詩，肯定要按照格律來的。如果不按照格律來，那就成古詩（古風）了。

下面我們先來了解一下，什麼叫格律詩？

格律詩：詩體的一種。通常指五言或七言的律詩、絕句和排律。因其句數、字數、平仄、押韻和對仗等都有一定的規則，故稱格律詩。格律詩產生於南朝齊，至唐代發展成熟，直至近代一直為我國詩壇的主要詩體。因其區別於古詩，又稱近體詩或今體詩。

下面分享兩首自己的拙作，還望斧正。

七絕.題圖成名返鄉

文/醉清風

少兒立志撫琴弦，曾擾家鄰年復年。

仄平仄仄仄平平，平仄平平平仄平。

今日盛名揚四海，再回故土拜高賢。

平仄仄平中仄仄，仄平仄仄仄平平。

五律.秋

文/醉清風

落葉知秋至，千山盡染霜。

仄仄平平仄，平平仄仄平。

楓林紅似火，蘆雪白成牆。

平平平仄仄，平仄仄平平。

水映半江赤，船開兩岸香。

仄仄仄平仄，平平仄仄平。

孤舟有歸客，早晚到家鄉。

平平仄平仄，仄仄仄平平。

我告訴初學者咋樣來學習寫古詩。在有了一定的基礎之後(你總得懂一些平仄知識，至少背了一些唐詩宋詞，讀過幾百首唐宋詩詞吧)在這基礎上開始寫的時候不要給自己限定在格律詩的範圍，那樣你寫不出東西，對自己的自信心有很大傷害。但是你可以把它們靠近古體詩或說古風詩。在此基礎上自己在加以深度學習，研究揣摩進一步提高，逐漸向格律詩靠攏。另外如果自己真的寫出了上口和非常得意的句子，就別管他啥韻律規則了。看看唐詩里那些好絕句不在韻上的也不少，誰敢說個不字，沒辦法只好把那些名詩往古體詩上靠。如果你去看李商隱的登古原，就不是很在韻，但是編纂人只好把他劃分到古體詩上。(但我想人家李商隱做這首詩的時候就是喜歡自己的詞句，其他管不了那麼多)

寫古體詩，必須遵守格律，這一點不能動搖。

「對不上格律，又不知所措」，這種情況多出現在初學者身上，說明對格律詩的書寫規則一一平仄譜，運用技巧不十分熟悉。粘、聯、對、拗、補，這是基本常識。其中，拗、補就是給作者預留的變化空間，也就說，當某一句式之中，犯了孤平或孤仄，俗話說就是錯位了對不上了，這時候，拗、補就派上用場了，例如，上句的字點原本是平，但是，找不到平的合適字，無奈只好用仄聲字，顯然，這不合規定了，怎麼辦呢？那就將錯就錯，把下一句與其相對應的字點，改成平聲，依此類推，這樣處理就符合規範了。所以說，我們的老祖宗真的是智慧聰穎，生怕後人不會寫詩，早就想到這一點了，呵呵…

當然，要想寫出一首像樣的詩，除了多學習《詩詞格律》、《聲律啟蒙》之類知識以外，更重要的還應在文學修養方面，以及對自然界各種事物留心觀察等方面，不斷的加強學習，提高文化底蘊……

一點點心得，班門弄斧。謝謝!

你把你的小詩貼出來讓大家為你拿拿意見！寫詩不見詩，這意見不好說！不過記住以下幾點，就是好詩！一是要有意境。四句也好八句也罷重要的是要表達一個主題，切忌每句一個畫面，互不相干！（成不了律詩絕句不等於不是詩，寫不了不要勉強，重要的是把你要表達的意思寫清楚就可以了）二是要有真情。不要為了寫詩而寫詩，詩乃語言精華，不要為賦新詞強說愁，要把自己的真情實感寫出來就可以了，要言簡意賅！要自然貼切！要情真意切！三是不要迷信詩。詩不是詩人的專利，每個人都可以嘗試，從三言兩語到千數八百字的長篇都可以寫，只要你有信心，勤於觀察，長於想像，善於表達在我看來就是好詩！四是關於格律。格律是個很磨人的事情，在我們表達過程中是為了格律而格律呢？還是為了美的表現而放棄格律呢？我個人觀點是為了後者放棄前者，正所謂詞不害意！不要為了格律而格律，格律有了而表達的意境出現了歧義，成了一首讓人讀不懂的詩，就偏離了背離了寫詩的本意！

你能回答我嗎: 現在跳《四隻小天鵝》芭蕾舞，卻不用踮起腳尖的有多少人嗎？

簡言之，不踮腳尖，不叫芭蕾舞。不遵守格律，絕不能稱之為格律詩。

從古至今，流傳千古的詩篇象一個大花園，色彩繽紛，爭奇鬥豔，格律詩，只是其中的一朵。你明明是薔薇，為什麼起名叫"玫瑰"？你本來很美，但掛羊頭賣狗人就讓人費解和氣憤了。

其實，好詩不一定非得是格律詩，古風啊，現代詩啊，都可以的。另外，格律詩要學也不難，稍下功夫即可掌握基本格式。如果你既不學踮腳尖，又說自己跳的是芭蕾舞，還廣為宣傳，受鄙視是必然的。

不知為何，如今總有人以為，寫古體詩就會比格律詩自低一籌，寫格律詩又覺得太限制意境表達，於是長此糾結，最後連寫詩都沒有興趣了。

我有一個疑問，寫格律詩如果不遵守格律，那如何稱之為格律詩？不如直接說明古體詩尚可。

首先，認為古體詩不如格律詩的觀點，僅是片面之談而已。詩詞歷來不以體裁分高低，只看意境。所以當你隨手寫出「採菊東籬下，悠然見南山」類似的句子，不要因不合格律便覺不妥。寫詩常言天然去雕飾，並非無道理。

其次，既然堅持要寫格律詩，那麼須得按照格律詩的規矩來寫，況且格律不過是入門知識而已，只要2發現其規律，並不需要背所謂的平仄公式。

寫格律詩之所以會不適應平仄，僅僅是因為還不熟練。

每個寫格律詩的人都會有這樣的過程，一開始因平仄不知如何下筆，或是想出的句子不合格律卻不知道如何改，這是第一階段的正常現象。

隨著格律的熟練，以及辭彙積累到一定程度，這個問題便可迎刃而解，甚至連口占的詩句都是符合格律的。只要堅持一年，足見成效。

另外，並不是說格律詩完全不能出律。

古人也會遇到意境和格律不合的問題，如陸遊的「一身報國有萬死，雙鬢向人無再青」，萬字出律。可以肯定的是，陸遊格律基礎沒問題，他也知道出韻，但認為有好句也便不在意出律了，這正是駕馭格律的體現。

我們如今寫詩，偶爾出律是無妨的。不過須注意一點，一首詩一般只有一處出律，過多的話與寫古體詩何異。

以上便是我的觀點，歡迎交流探討，互相學習。