弘一法師的書法究竟好在哪裡？
很多朋友都非常喜歡弘一法師的書法，他的書法也雅俗共賞，只要稍微懂點書法的朋友，都能在他的字中看到一種平靜和淡然。但他的書法一開始也並非這樣，是一步一步變化而來的。
1、弘一法師早年書法，用筆多方筆，結構大開大合，章法緊密，深受北魏碑刻《張猛龍》的影響。在當時寫碑也算是自成一家了。
2、弘一法師中期書法，此時風格已經大變，方筆逐漸減少，即使有方筆，也是方中帶圓、方圓結合的那種。結構慢慢趨於瘦長，收多而放少。起收筆簡單自然，已基本形成自己的風格。
3、弘一法師晚年書法，火氣消盡， 脫掉舊貌，用他自己的說法是：「朽人之字所示者，平淡、恬靜、沖逸之致也。」他強調書法如佛法：「見我字，如見佛法。」
4、到最後這幅絕筆，書寫徹底自由，無拘無束，返璞歸真。
弘一法師書法好在簡單、自然，最後一幅很多都欣賞不了，這種簡單自然不是3、4歲孩兒體的自然，這種簡單、自然是經過數十年複雜訓練之後的自然，是一種大道至簡。
弘一法師書法好在他把人生和書法、佛法融合在了一起。不同時期人生感悟不同，對於書法和佛法的參悟不同，寫出的書法風格也不同。
弘一法師的書法好在雅俗共賞，就像一開始說的那樣，凡是有點書法修養的人都能看出弘一法師書法里的平靜、淡然之美。
你覺得呢？同意的朋友麻煩關注一下啦。
弘一法師原名李叔同，他在1918年，39歲時，入虎跑定慧寺正式出家，才有了這個法號。
後世把弘一法師評為上世紀10大書法家之一，是對他公正的評價。可以說，他是藝術天才，在文學、音樂、書法、油畫、戲劇等方面，都有突出成就，他的全能和博學多才，完全可以媲美宋代全才蘇軾。
一、靜氣。
他的書法嫻靜平和，既吸收了魏碑的沉穩，又融合了楷書的平正，從而生髮出一種柔中帶剛的寧靜，讓人看著很舒服，猶如聆聽舒緩的輕音樂，能去除心中浮躁之氣。這完全是他內心的自然流露。
二、書卷氣。
書卷氣是由內至外自然散發出來的，假裝不來，它是讀萬卷書後凝結成的儒雅氣質的外在流露，給人不驕不躁，不亢不卑之感，是書法家骨子裡的一種文化自信的表現。
三、具有禪意和天真散淡的氣質。
這個特點主要還是源於他的心態和性情所致。
我覺得，弘一法師應該是借鑒和領悟了同是高僧的日本19世紀著名書法家良寬書法作品的風格，給人強烈的禪意，看著是那樣的清寂和淡定，彷彿是一朵出淤泥而不染的蓮花，沒有塵世的煙火氣。
1、這個問題很有意思。對於大部分欣賞者來說，弘一法師的書法是看不出有什麼好的，可是專家和主流媒體都說好，這是為什麼呢？專家們都在裝逼嗎？非也！麓風軒覺得有必要再來談一談這個問題。
（弘一法師絕筆）
2、看所附幾幅弘一書法，看起來沒有很多技巧，非常的平靜。弘一法師自己曾說：「朽人的字所示者，平淡、恬靜、沖逸之致也。」意思就是說，我就是要用最減省的筆畫勾勒出凝鍊、寧靜、沖逸、平淡虛靈的空間。
（弘一法師書法）
3、對於書法，有的人追求技巧精到，有的人追求氣勢磅礴，有得人追求蒼茫渾厚......而弘一法師呢？他追求的是禪一般的寂靜、平淡和空靈，落筆輕清，彷彿無一點塵世煙火氣，這就是他作品的風格，他作品精彩所在！
（弘一法師書法）
4、弘一法師認為最上乘的字是從佛法中得來的，字帶禪意，佛在心頭。極力排斥匠人的機巧用心，把各種技法都省略掉了。筆法變化上微乎其微，傳統的技巧蕩然無存。他的書法，正像他的人一樣，一念放下，萬般從容。
（弘一法師書法）
5、有人說，不好就是不好，說得那麼冠冕堂皇無非是找寫不好的借口！其實，弘一法師不是不懂書法技巧，不是不會寫俗字，他臨寫的古代碑帖幾乎可以以假亂真。他寧願放棄這些大技巧，放棄傳統，就像他放棄塵世間的一切繁華，隻身皈依佛門——這是另一種境界，只是我們大部分人，無法領悟其中之美。
（弘一法師臨習魏碑）
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我覺得弘一法師的書法好在一個字：靜。
首先，弘一法師的字不會像其他書家的那麼起伏跌宕，章法和結字也不追求大起大落，博人眼球，心境越靜，越覺得他的字好。
其次，我們不能用一般的書法用筆要求來看他的字，其他書家的字出鋒藏鋒並用，而弘一法師的基本都是藏鋒，而且他後期的書法在一定程度上與鍾繇小楷類似。弘一法師不是不能寫大起大落和厚重的字，而是，他不想寫，看看他臨過的魏碑就知道了！
最後，如果你學識足夠，你就知道他的字好在什麼地方了。我不是佛教信眾，所以我不知道怎麼用佛家的術語來形容。
弘一法師是近代書法史上難得一見的大師。
弘一法師早期，也就是還是李叔同時，他的書法作品受北朝碑版的影響，筆畫飽滿厚重，結體略修長，筆畫以魏碑為主，多隸意，修長勁瘦。
弘一法師出家後，方筆開始弱化，線條開始變細，靈動，圓潤，結體加長。
這時的他，神凝氣端，探尋向佛門僧人應該持有的寫經書法風格的演進。
到了晚期，大師的 結體更加簡凈、恬淡、圓融、瘦峭，從中體會到沉重的宗教內涵，仿若理佛，心靜至誠，從容不迫。其字體上寬下窄呈瘦長之形，雖圓潤稚拙，然筋骨內蘊，轉折、提鉤之處隱現勁力。 線條多用圓筆，極富圓融溫潤之美，毫無獷野之氣，呈現出超脫淡逸、不食人間煙火的禪意，清絕人間。
可以說，弘一法師將書法很好地與佛教文化融合在一起了，火氣全無，鉛華盡洗。
首先，弘一法師的字不能稱「好」，因為在佛道的人是沒有好壞的分別心的。眾生平等，有了好壞之分，就有了很多的分別心。再者，真的按照書法法度的嚴格要求，弘一法師的字也稱不上好。因為它在六度六塵之外，不在世俗的「好壞」範疇。
所以弘一法師的只能稱作「妙」。
那麼妙在何處？妙在沒有法度，就是最大的法度。
之所以沒有法度，是因為它超脫了真草隸篆的所有書法之法，在一切書法的法度之外，他是超脫的，是在另一個凈域的範疇。金剛經認為，一切有為之法，皆是無為之法。在有為和無為之間，在入世與出世之間，弘一法師的字行走在一個自由的邊沿。
所以學習弘一法師的字，至今無出其右者。原因就在你達不到他那個境界，你不在他的那個境界之內。字就是心。你沒有那個沒有法度之心，就練不了弘一法師的字。
弘一法師的心，在去世去俗去觀去念之中，那是比孩童更純潔的本真之心。那是妙法蓮花之心。看似無形，實則有形。看似無度，實則有度。
其實我們沒有必要去完全學習法師的字體。因為每個人都有自己的生活經歷，生活體驗。每個人的性格都不一樣，而且每個人的審美也有所不同。所以眾生平等，所以如果趨向自己心的本真，都可以寫出屬於自己的字來，你的字與你的身心靈合一，那就會臻入一種境界。那就會與眾不同。也同樣可以超凡面脫俗。
一花亦真。每一朵花都是一個天堂。所以你也有屬於自己的天堂。屬於你的字，自在你的天堂。
弘一法師的書法明顯是碑體，習慣了帖一路書法的會看不出妙處。碑體多用方筆，點畫顯得幼稚樸拙，與帖書的秀美精緻相比，又是一種情趣。
半世風流半世僧，人間再無李叔同。
1918年，三十九歲的李叔同出家，法號弘一法師。弘一法師的書法分為兩個時期——前期李叔同，後期弘一法師。
李叔同時期的書法深受魏碑影響，厚重磅礴，結構大開大合，章法緊密，自成一家。弘一法師時期的書法禪意深遠，返璞歸真，至簡至純，無欲無求，達到靜水流深的境界。
弘一法師的書法用筆在筒潔中追求微妙的變化和內在的美。
弘一法師臨終遺筆「悲欣交集」四個字，真是絕響，與王羲之喪亂貼同日生輝。如果用佛語表示， 弘一大師的字已經是無相了， 達到了平等性智， 一代大德 ，乃菩薩也。
弘一法師的書法，前後兩個時期判若兩人。可以分為李叔同書法，弘一書法，分界點就是其出家的時間。
先看看其早期的書法
是不是很厲害，脫胎於魏碑，對張猛龍碑很有研究。
其出家後呢？書法完全是另外一個樣子了。
是不是感覺想小學生寫得？
如果你覺得是他的書法水平下降了，那你對書法的連接就太淺薄了。仔細看好，其後期的書法，渾然天成，極盡簡單，簡單到沒有一絲一縷多餘的筆畫。
字如其人，弘一就是這樣。弘一出家後，整個心境都變了。變得無欲無求，不再追求書法的藝術感，只是憑著感覺，一筆一划把字寫好，拋棄了一切書法法則，但有隱隱暗合冥定中的規則。所謂大道至簡，在弘一書法中有最深刻的體現，就是用最簡單的方法、最簡單的筆畫寫字。這不是一般人可以做到的，必須心境修為達到極高的程度後才能做到，在當今的滾滾紅塵中，有誰能做到呢？
書者如也！書法的評判亦如為人，人有道德修養，書法自然可觀，人有思想境界，書法無意成佳境。很多書家自以為得法的時候，最是需要重新審視自己的時候。
要品論弘一法師的書法是很難的，普通人看的是筆法，書法家看的是技法，得道者看的是境界。
弘一法師的書法是隨著他人生的感悟不停前進的，年少時紅塵繁華，留學東瀛，所以意氣風發，稜角分明，直入北碑。中年時，長觀別離、繁華越盡，頓悟禪機，所以長亭外看盡悲歡離合，筆墨中必然蕭索淡然，筆鋒漸削。晚年為律宗法師一切有法而無法，所以書法瞰破筆意，得自在於心，正如法師臨終時留下的偈語：
問余何適，廓爾忘言。花枝春滿，天心月圓。
字面的意思可以作對法師書法的看法:
你問我寫到什麼程度才是好，前面太遠了，我也不知道怎麼說，但願看到我的字就像看到生機盎然的春天，讓你的心亦如天空的月亮有所觸動、長存歡喜。
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