為什麼拍科幻片這麼貴？

我們來看一下，美國的科幻電影的後期製作為什麼那麼貴

後期製作包括，場景製作，人物製作，與物理特效製作

我們先來說最簡單的靜態場景製作

我們拿一個小房子來說明一下這個問題

你學過CAD嗎感覺差不多，不過這次我們用的是3DMAX

我們先大概的畫一個模型，然後把這個模型細化，房頂，瓦片，煙囪，牆體、門，窗，各個部分的紋線，然後呢雕刻，你的線條都是直的，現實生活中基本是沒有直線的，木頭有磨損，牆上的磚頭與磚頭的接縫有細小的彎彎曲曲，瓦片是不規則弧形，生活中的房子不是平板，有很多生活或風吹日晒的痕迹，你都要表現出來，局部放大，然後一點一點的刻畫這些痕迹，然後呢著色與質地感，還有光線感，早上的房子，跟下午的房子是不一樣的，這些都要反覆的實驗，這時其實你更像一個藝術家，好吧這只是一個小房子，我們看一下實際中是什麼樣

我們再看一下，如果一個電影120分鐘總共就是7200秒，一秒鐘有多少個畫面呢？24幀，對上面的這個畫面只是一幀總共有多少幀呢172800個畫面，工作量自行腦補。這只是入門。

我們來看一下物理特效製作：流體、粒子、剛體、柔體、摳像

科幻中我們的英雄是近乎神的，被炮彈擊中，被山洪沖走，穿越火山，被倒塌的房屋砸中，被滾燙的岩漿追趕，如果是現實中我敢打賭他會死100次，那麼是怎麼做的呢，這牽涉到另一個技術物理特效製作：流體、粒子、剛體、柔體、摳像等等，

簡單的說，就是依據力學原理，依託力學公式，還原當時的情景

比如炮彈擊中一面牆，我們的英雄，及時的趴在了地上（好吧他又活了），真正的拍攝，就是英雄往地上一趴，炮彈射擊，爆炸，擊中牆，牆碎裂，碎石飛濺，石頭蹦在哪個地方，怎麼彈射，這都需要依據力學原理，還原出模型，然後再把他們還原出逼真的畫面，這裡面要求，你必須懂高等數學、攝影、劇作分析、動力學原理，數字色彩理論、人體/動物/建築/工業設計造型、表演基礎、分鏡頭、基礎物理學、光學、然後才是：掌握起碼超過50種專業軟體，精通不少於5種大型軟體達到專業級別、

看見了嗎？我們的隊長只負責吊在繩上，剩下的全靠你了

我們再談一下，要做出這些東西都需要什麼

剛才我們講了畫一個小房子，這裡就不在多講了，自行腦補，我們來說一下，動態的東西，比如上面的這個大水，天空中的大雨，滴在什麼上面要麼濺射，要麼流下來，指環王中大象奔跑時腳下的煙霧，一大群魚游泳，漫天的落英繽紛，這些東西都是沒有的，我們舉個列子

這是指環王中的巨象，是電腦設計出來的，非常逼真，大象奔跑，騰起煙塵，煙塵在象腿周圍繚繞，很逼真，怎麼做出來的，大象多重，象腿踏地會有多少力，像掌踏地會產生多少風，灰塵會揚多高，象腿向前裹起的風對灰塵會有什麼影響，一群像奔跑，他們之間的空氣會有什麼作用力，灰塵會怎麼樣，這中間會用到多少函數關係，

為了計算這個灰塵，他們動用了幾百台的頂尖的大型計算機來計算還原，風吹雨，船在水裡激起浪花，都是這樣弄出來的，甚至導演為了追求某種效果會創造出某種技術與應用，有時候很多的製作費用，用來研發某種特效技術。

下面我們來說一下，難度最高的，最具技術含量的東西，主要人物的刻畫上

知道蒙娜麗莎為什麼這麼貴嗎？在畫作創作中，公認的難是捕捉人物的心裡活動，蒙娜麗莎，據說有十多種感情在裡面，至今無人能超越，

我們想像一下我們在看《阿凡達》的時候，那些人物的喜怒哀樂，情緒的瞬間轉變，讓我們感覺是那麼的真切，但是你千萬別忘了，我們看的是動畫片，那是畫，那是畫，那是畫，重要的事情說三遍，能對主要人物用3DMAX進行刻畫的那些設計們，已經不是設計了，他是爐火純青的藝術家，以3DMAX為筆，他們是卓越的心理學家，卓越的劇作家，

我知道的只是皮毛，我根本不可能對他們的工作有著更深刻的理解。

但是我們能夠得出一個結論，這背後有龐大的團隊，有大師級別的靈魂人物，有一些藝術家級別的設計人員，有一些知識廣闊的橋樑性的人物，有一些懂藝術，懂創作的高級理工科人物，有一些懂理工，懂藝術的高級程序員，當然最多的還是那些懂幾十門軟體應用，對其中幾種很嫻熟的設計人員。

簡而言之，這是一個高素質團體的的密集型勞動，所以很貴

一部好的科幻電影，需要有編劇、導演、製片人以及電腦特效組成，導演負責電影的質量好不好，演員的演技出不出彩；製片人負責整部影片花多少錢，多少時間把電影拍出來；編劇負責電影的故事是不是足夠吸引觀眾，情節能不能環環相扣，吸引眼球；那特效，就是科幻電影中最吸引人的地方，通過電腦特效合成，能讓觀眾從虛擬的幻想世界感受到真實的視聽效果。能讓很多在夢境中才能實現的場景在電影中還原，能實現每一個人心中的童話夢。

最重要的就是電腦特技部分造價太高，一秒電腦特效需要上萬美元成本，為什麼那麼貴，因為掌握高端電腦特效技術的人少，而且工作量非常大，有的比較震撼的電影場景，可能其中一秒就需要花費特效師一天的時間研究，而且特效製作往往是一個幾百人的團隊組成的，他們的酬勞如果一個一年人10萬美元(況且肯定不止)，100個人1年工資就是1000萬美元，一部美國科幻電影至少製作3年。

詹姆斯·卡梅隆，經過了14年的醞釀，耗資5億美元，歷時四年拍制的科幻巨獻《阿凡達》相信很多人都看過，其實卡梅隆早早拍泰坦尼克號之前，就有拍攝阿凡達的想法，只是因為電腦特效的技術在那個時候不是很成熟，而且電腦特效需要燒的錢太多，才拖到2009年才開始啟動影片的拍攝。

所以，才呈現給我們一個相對完美的《阿凡達》。

類似的還有《魔戒三部曲》，如果沒有特效，我們是無法看到一部讓人震撼的史詩大片，當然，燒錢就不用說了。

好萊塢的科幻電影吸金力超強，就在於他屬於家庭

謝謝邀請。科幻片依據題材不同，投資也不同。以人文和了劇情為主的科幻片投資不大，只需要演員演技和普通布景，甚至不需要特效，例如《永遠十八歲》、《這個男人來自地球》等。而以場景和未知領域為主的科幻片需要在布景、道具、特效方面完全構建一個本來不存在的世界，所以無法利用現有資源，只有花錢去創新。而且演員在綠幕前表演更考驗演技，需要高水平演員，所以片酬不會低。綜合起來，越是幻想成分多的科幻片投資越貴