看過啟功先生早期時的書法作品。筆法高古並且豐富多彩，可為何到了後期筆法就簡單了？

我不想羅列太多的書法理論來解釋這個現象，但是我承認題主的這個看法。從表面效果來看，啟功先生早期的作品的確顯得筆法和結字的內容都更為豐富；後期的作品似乎用筆更為直接明了，有些單調了。

練過書法的朋友應該都會有這樣的感覺，最開始臨帖時，總喜歡盯著一些細節的東西，或者是自己感興趣的東西，反覆揣摩，平時寫字也總想把那些東西刻意地表現出來。但是經過一段時間的臨習後，你會發現太過追求那些細節的東西，無異於捨本逐末，越是顯出書法的幼稚。

啟功先生早年致力於國畫學習，中途領悟到書法對於國畫不可或缺的重要性，於是下大力氣研習書法，並終有所成。客觀地說，對於書法，啟功先生應該談不上天賦異稟，但極為用功。就書法成就來說，啟功先生能否稱為大師也的確值得商榷。但是，在亂象叢生的當代書壇，誰也不能否認，啟功先生是一股難得的清流，是當之無愧的德藝雙馨的書壇泰斗。

正因為如此，我們就能從啟功先生早期和後期書法的對比中，輕易地看出他踏踏實實立足於傳統的學書軌跡。而且，在啟功先生整個書法生涯中，始終貫徹著這種沉穩的風格，從不倚老賣老賣弄什麼新奇的書藝。縱觀啟功先生的所有書法作品，我們甚至很難看到他寫草書。他的書法作品總是像他的性格一樣，始終保持著謙遜，不買弄，力圖把最美好的東西展現給世人。

從藝術的角度來看，啟功先生的書法藝術高度似乎是有欠缺的。但是從引領書壇走向來看，啟功先生是無可爭議的領軍人物。啟功先生離世後的書壇顯得日益浮躁，這是不爭的事實。

啟功先生的書法作品的確面對著諸多爭議，正像題主說的那樣，很多人都說啟功先生晚期的作品顯得缺少變化，藝術性不強。但是在我看來，這恰恰是啟功書法最難能可貴之處。捨棄了那些沒用的花哨的東西，用最簡單直接的手法表現出高深的書法造詣。所謂人書俱老，應該是最好的解釋。

可能任何書家都經歷這樣一個成長與兌變的過程，啟功也不例外。一是早期時，古人的東西多些，自己的東西少些。後期時，古人的東西少些，自己的東西多些。二是早期時，年輕氣盛，表現欲強，更在乎別人的指點看法，外在的花拳繡腿多些，內含的功夫少些。年老時，覺得外在表現多是花哨輕浮，更加自信，不在乎別人指手畫腳，刪繁就簡，筆底自有內功、真功，不為浮雲遮望眼。

藝術一般都這樣，由簡到繁，再由繁到簡。

唐代書法家孫過庭是這樣說的：至如初學分布，但求平正；既知平正，務追險絕；既能險絕，復歸平正。

初謂未及，中則過之，後乃通會。通會之際，人書俱老。

我也練過啟功的字，現在成這樣了。

本來就是仁者見仁 智者見智的，翻開中國2000年的書法史，連王獻之還遭貶低禁毀呢……但是我認為啟功先生的書法很好，堪稱當代大師！

「書貴硬瘦方通神」！啟功先生後期筆法越來越簡單，現在有的人形容此筆法猶如柴棍，欣賞不來，而否定啟功書法的藝術價值，殊不知此筆法乃是書法筆法里的極高境界。這跟做設計是一個道理，加法易做，減法難做。筆法越簡單，結字的準確度要求越高，筆法的質感也要求越高，不允許有絲毫的生疏或遲疑，否則敗筆就暴露無遺。

附本人第一次臨寫的啟功作品，歡迎喜愛啟體的朋友關注交流。

建議看一看電影《啟功》，可能會有您要的答案！??

這幾天寫的，請多指正！

我的字里也有啟老的影子

在學啟功先生，獻醜。

很欣賞啟老的書法，臨過他的字，終覺功底太淺。