對於乾隆的審美你怎麼看？
最近最火的綜藝非那央視CCTV-3的《國家寶藏》莫屬了。上周末僅僅播出第一期，豆瓣評分就高達9.4分。
以往鑒寶、宣傳歷史文物的節目並不少，但《國家寶藏》卻是第一個做到了「接地氣」的綜藝化和「高大上」內容的完美結合。演員明星扮演歷史人物，演繹歷史小劇場，很多網友表示，最愛看的就是「官方吐槽」
說實在的，乍一看節目名字，還以為又是平常的什麼鑒寶類節目，但《國家寶藏》卻不走尋常路。用電視綜藝手段讓國寶「活起來」
首先說下節目形式，節目共計10期，每期節目先是由27位明星守護人飾演歷史人物演繹和文物有關的「前世傳奇」深挖文物的歷史價值，力圖用綜藝、紀錄片、戲劇等等多種藝術形態，讓「文物活起來」。
其中還有九大博物館館長聯席坐鎮，為節目內容背書。分別為:故宮博物院、上海博物館、南京博物院、湖南省博物館、河南博物院、陝西歷史博物館、湖北省博物館、浙江省博物館、遼寧省博物館。
瞧瞧這九位國家級重點博物館的「掌門人」，才是真正的「老九門」。
在第一期節目中，故宮博物院就拿出「王希孟《千里江山圖》卷」、「各種釉彩大瓶」、「石鼓」三件重量級國寶，交民眾甄選。
而演員李晨、王凱、梁家輝三人分別化身「宋徽宗」「乾隆皇帝」「司馬光」三位與國寶息息相關的人物，演繹國寶的前世傳奇。
尤其是王凱演繹的乾隆與瓷母的故事，可以說是承包了整期節目的笑點。
乾隆是出了名的愛書畫，自身的文化造詣也很高。他是世界上產量最多的詩人，一生作詩41863首，而《全唐詩》作者2200多位，一共才48000餘首，不過，他的詩作沒有一首被後代廣為傳誦。同時，他還是一名語言學家，精通滿語、漢語和蒙古語，藏語和維吾爾語也略懂一二，這在古代帝王中是空前絕後的。
說實在的，清朝的審美似乎從乾隆開始就轉換跑道了。
儘管慘遭否定，但任性的乾隆還是做了各種釉彩大瓶。清乾隆瓷母瓶，也叫各色釉大瓶。這種瓷器的工藝水平相當之高，色彩華麗、施釉精美到無以復加。至於審美水平么，網友給出了一針見血的評價
「就像把LV、Prada、Gucci、Versace等大牌一股腦兒穿在身上，錢是沒少花，然而土掉渣。」
雍乾父子對於瓷器審美的對比圖，真所謂「沒有對比就沒有傷害」。
而乾隆的審美則脫離了高冷的範疇，喜慶熱鬧、富麗堂皇，繁縟堆砌的風格怎麼看都有一種東北土炕大花襖的感覺。堪稱「農家樂」風格。
在歷代帝王中，乾隆（愛新覺羅·弘曆）曾極力搜藏曆代各種各樣的奇珍異寶，是一位「收藏家皇帝」。而他最愛乾的事就是在喜歡的畫家、詩人的作品上題字，蓋章。
他還有一個響噹噹的名號——愛新覺羅·牛皮癬！為什麼這麼說呢？因為他酷愛蓋章，甚至到了非常魔性的地步。據《乾隆寶藪》記，乾隆有印章1000多方，常用的就有500個，好比是每天將微信頭像換來換去，任誰都阻止不了他點贊的激情！
光點贊不評論也不行，於是乾隆爺非常熱衷在價值連城的名作上留下自己的墨寶，歷史上的名帖字畫甚至瓷器，都留下了他不可磨滅的痕迹。
一般來說，留下了名人的墨寶，字畫就會增值。遺憾的是，那些遭過乾隆皇帝之手的名作，反而嗶嗶掉價了！
不過好在被乾隆愛到瘋狂的《富春山居圖》有幸逃過了一劫，黃公望的真跡被乾隆誤認為偽作，真要感謝「不蓋之恩」！
▲ 《國家寶藏》中王凱飾演的乾隆形象
- 風物君語 -
這幾年故宮帶來的一撥撥文化熱，
以及最近央視的《國家寶藏》，
重新捧火了一位皇帝——乾隆。
（乾隆：人家一直很火啊喂！）
不過不同於傳統的文學和影視形象，
最近乾隆叔叔好像負面新聞比較多……
比如他農家樂的瓷器審美：
▲ 這件五顏六色的瓶子實在無法歸類到任何一種釉類，只好叫「各種釉彩大瓶」
比如他一生寫了四萬多首詩，
幾乎賽過《全唐詩》總量：
不過評價么，emmm……
比如他熱愛書法，
在全國各地留下「乾隆御書碑」：
而今天，
我們要說的是他對畫畫的一腔熱愛！！
▼
我們知道，故宮是國內文物收藏重鎮，
字畫就有約14萬件，其中有大量名家作品。
清朝建立不久，
宮廷里便建立起了較完備的
庋藏（guǐ cáng）制度。
乾隆年幼時系統地學過漢文化，
同時又能與當時的文化精英，
比如叔叔允禧、允祿等交流，
所以從小對書畫很感興趣。
作為清朝無愧的收藏大腕兒，
乾隆親自主持了《石渠寶笈》
這一書畫目錄巨著，
將大部分中國最重要
也最珍貴的古代書畫囊括其中。
▲ 還記得讓你擠破頭的《清明上河圖》和《千里江山圖》么？
藏著藏著，
乾隆開始不滿足於欣賞了。他說：
拿筆來，朕要畫！
據《石渠寶笈》與《盛京故宮書畫錄》的記載，
乾隆一生至少畫了一千四百多幅畫，
寫了上萬幅書法作品，
是中國歷史上留存書畫最多的皇帝。
但為什麼我們幾乎看不到他的畫，
而只能看到字呢？
因為畫畫是個吃功夫的活兒，
不像毛筆字是古人生活的一部分。
乾隆拿不出那麼多精力去練，
所以自認技不如人，毀掉了大部分作品。
現在能看見的畫都是他認可的，
不過，這認可么……
咳咳，我們先以一幅
趙孟頫的《紅衣西域僧圖》開始吧……
話說元代趙孟頫有一幅《紅衣西域僧圖》，
其人物左手前伸，神態安詳，似在說法，
有唐代閻立本之風。
乾隆皇帝比較信佛，他也臨摹了這幅畫，
上個月我有幸在故宮得以一見……
▲ 左圖元代趙孟頫作《紅衣西域僧圖》，右圖乾隆臨作。這萌萌噠表情！哥，你是不是對「神態安詳」有什麼誤解？？
問題來了：為什麼兩幅畫差距這麼大呢？
因為工筆畫吃功夫（時間）。
比如趙孟頫的僧人衣褶明暗過渡非常自然，
那是硃砂渲染了很多遍的結果。
旁邊的山石也是，
「勾皴擦染點」這些技法一個不少，
細節很到位，
所以才禁得起長看、細看。
而乾隆為了省時間，
不僅省略了大量線條，筆觸單一，
而且衣紋和山石凹處暗處也很草率，
直接造成整幅畫對比度過高的問題……
換句話說，這就是好的濾鏡和差的濾鏡的區別……
▲ 趙孟頫和乾隆用起濾鏡來大概會是這樣，左圖為趙孟頫，右圖為乾隆。
據乾隆自述，
他學畫是從宋人院體花鳥開始的，
但因並無繪畫功底，
即使畫一幅小畫，也要費去月把時間。
等到和原作相比較，更是相去甚遠。
他後來大概也意識到了工筆畫吃功夫這個問題，
所以就轉向了小寫意的「文人畫」。
但他沒想到文人畫還是「吃功夫」，
只不過，這裡的功夫不是「時間」而是「功力」。
舉個例子：
齊白石畫寫意，
唰唰幾筆就是一幅作品，
看上去是不是非常簡單？
非也。
學過寫意的都知道，
墨在宣紙上的變化瞬息萬變，
落筆時間、水墨比例和運筆方法
都會對一幅畫造成不可逆的影響，
所以寫意其實更需要心手合一，
這樣才能達到「墨分五色」的境界。
比如我們看遠山，
這是宋代馬遠《踏歌圖》的過渡：
▲ 宋·馬遠《踏歌圖》局部，故宮博物院藏
這是乾隆《瀛台勝景圖》的遠山……
唉不對，過渡呢？？
▲ 清·乾隆《瀛台勝景圖》局部，故宮博物院藏
大概這就是「沒有對比就沒有傷害」了吧……
說到山水，
我們不妨再看看乾隆的這幅仿金鉉的《濯足圖》……
▲ 清·乾隆《濯足圖》及細節，故宮博物院藏，左圖為乾隆臨作《濯足圖》，右圖為局部放大圖。
還是對比度太高……
黑的黑，白的白，幾乎沒有過渡。
近景遠景用筆一樣重，缺乏濃淡變化，
沒有金鉉那種「清微淡遠」的境界。
至於這正態分布的水波紋，咱就不說了……
同樣的問題也出現在
這幅《避暑山莊煙雨樓圖卷》里，
墨色都糊成了一坨：
▲ 清·乾隆《避暑山莊煙雨樓圖卷》局部，故宮博物院藏
臨摹趙孟頫的畫也是，
不怕不識貨就怕貨比貨……
▲ 左圖為趙孟頫《汀草文鴛圖》與右圖為乾隆臨作，從羽毛的畫法可看出乾隆用筆的單一。
▲ 上圖為趙孟頫《二羊圖》與下圖乾隆臨作。乾隆加了一隻羊，強行「三陽開泰」，不過左邊這羊的結構怎麼看怎麼像畢加索，而右邊那隻羊就是一條脊椎往兩邊長毛，完全沒立體感……羊瘦毛長蹄子肥？
不過！
拋開藝術水平不談，
我們用一顆純真的心去發掘的話，
乾隆的原創作品還是很萌的！
比如這幅《多祿圖》。
話說乾隆有一天在避暑山莊
看見兩隻小鹿站起來打鬧，
一琢磨：哎呀，鹿就是「祿」啊，吉利！
趕巧老媽八十大壽，我就送幅畫吧！
▲ 乾隆在此畫中題道：「於避暑山莊見呦鹿卓立而戲，輒寫其暢適之意，且鹿為不老之獸，裝以成軸敬獻慈寧，以介眉壽也。」
唉……
總之……
挺萌的就是了……
我印象中這麼「硬」的姿勢只在一尊雕像上見過，然鵝那都是蘇美爾人四千多年前的作品了……
▲ 18約公元前2600年《雄山羊像》，大英博物館藏
乾隆後來在《石渠寶笈》里說，
他有一天領悟到了畫畫的真諦，
是「出以己意，任意為之，不拘於規矩法律」。
哎對啊！我是皇上，愛咋畫咋畫啊！
開心就好……
最後，言歸正傳，
這篇文章的目的不是要挖苦乾隆，
而是想展示他豐富多彩人生的一個側面。
在評價歷史人物的時候，
我們經常犯的毛病就是用最高標準去要求ta，
比如這裡與乾隆相比的
都是中國畫史上數一數二的大師。
然而乾隆的本職是什麼？
是皇帝，是一個有著數億人口龐大帝國的管理者。
他註定和李煜、趙佶不一樣。
▲ 英國使團的小斯當東覲見乾隆的場景。乾隆的統治縱向看是中國曆朝最成功的，雖然放在18世紀的人類歷史上又黯淡無光。
舉個例子：
宋代李迪有一幅《雞雛待飼圖》，
畫了兩隻小雞嗷嗷待哺的場景。
乾隆特別喜歡這幅畫，
還在原畫上題詩道：
「雙雛如仰望，其母竟何之。
未解率場啄，誰憐空腹飢。
展圖一絜矩，觸目切深思。
災壤民待哺，慎哉群有司。」
翻譯過來是：
小雞餓著肚子等待雞媽媽，
就像那可憐的災民。
你們這些有關部門，都給朕上點心！
如果不是做閱讀理解和申論，
大概沒人腦迴路會這麼清奇。
然而乾隆這麼做是有原因的。
乾隆五十三年，
湖北出現了幾十年不遇的洪災，
然而官吏們不僅治水不力，
甚至藉機大發橫財。
乾隆得知後大怒，便臨摹此畫兩次，
並讓人複製後分發給大臣們，
還做成了多個版本。
▲ 清·緙毛雞雛待飼圖掛屏局部，故宮博物院藏
▲ 清·松花石雕雞雛待飼圖紫檀插屏，嘉泰四季2013春拍
緙毛版的小雞變成了鵪鶉，
插屏版的小雞變成了烏鴉，
但這對於乾隆來說都不重要。
他需要的是用這幅畫來敲打大臣，
僅此而已。
說為公也好，為私也好，
在中央集權的體制下，
一個合格的統治者只能走最穩妥的「平凡之路」。
明白了這一點，
我們大概會對老幹部風的乾隆作品更寬容一些。
畢竟，誰還不準老幹部給自己找點樂子呢，是吧？
▲ 清·《弘曆觀荷撫琴圖》局部，故宮博物院藏
文丨吳二棒
編輯丨四月
圖片源自網路
推薦閱讀：