如何看待「《源氏物語》是日本的《紅樓夢》」這一評價？

關於這個問題，我會從三個方面入手作答，分別是兩國文化、人物形象和思想內涵。

首先從文化來看，中國自古以來對於日本的影響就極為深刻，《源氏物語》中所反映的古典文化和中國《紅樓夢》中反映的古典文化有著脫不掉的關係，兩者對於那種奢靡富貴的貴族生活的表現都非常細緻，但這種風花雪月的表現各有千秋，《源氏物語》中濃濃的和風風格使其稱之為日本版的《紅樓夢》當之無愧。

從人物形象來看，《源氏物語》的男主人公光源君和《紅樓夢》中的賈寶玉有著異曲同工之妙。

1.兩個人比起男人都更親近於女人，賈寶玉直接說過「女人是水做的，男人是泥做的，自己更喜歡親近女孩子」，而光源君與各種女人都有著說不清道不明的風流韻事，或者也可以稱之為是一種風雅之事。

2.兩個人也都有些絕佳的容貌與風姿。（主角光環嘛）

3.都在結尾處萌生一種神秘失蹤的形象。這其實是一個挺有意思的研究點。賈寶玉的結局我們是知道的，有一天被一僧一道給帶走了，作為一塊石頭它還是回到了那座山上，曾經發生的一切都如夢如幻，應了那句唱詞「落了雪白茫茫，大地真乾淨」，本質上通向了一種不可言狀的虛無。而《源氏物語》呢？光源君的結局就更虛無了。作者紫式部直接只有兩個字:雲隱。這一章毫無任何內容，但到底怎麼雲隱，什麼是雲隱，沒有人知道，我們只能從字面分析，如同駕鶴西去的仙人一般，脫離了凡塵，往那雲中去了。更是一種變相的虛幻。

最後就是思想內涵。《紅樓夢》的思想內涵我們很難說，經過時間的打磨，《紅樓夢》更像一本百科全書，人生的執念都在這場紙醉金迷中煙消雲散，佛家和道家的思想是很濃郁的。

而《源氏物語》出來以後，當時人們也多從儒家和佛家角度解讀《源氏物語》，直到本居宣長從日本的角度，提出了一個直到現在也依然非常重要的日本文化概念——「物哀」。

物哀:帶有哀傷情緒，多是感嘆。

三層含義——第一指萬物皆有靈，即日本特有的泛靈論；第二因為萬物皆有生命，而生命是有限的，終會結束，所以珍貴，所以哀之；第三物無法感嘆，只能通過人來表達這種懷念之情，類似於中國的移情。但是中國的更注重道德教化，會扯到政治世態炎涼這一類，日本卻是純粹地為事物而悲傷，為這些微小的東西而感慨，帶有唯美主義的美學色彩。

我看《紅樓夢》的時候，其實這種物哀感是很濃的，想一想黛玉葬花，那麼凄美，微小如花，都會被如此珍重。這種物哀感是何其相似，近乎達到一種共融。

所以說，《源氏物語》是日本版的紅樓夢，確實是實至名歸。

　　　《源氏物語》是日本的一部古典名著，也是一部日本史上巔峰文學，小說是世界史上最早的長篇小說，，該書以日本平安王朝為背景，通過描寫古代日本女人，在皇宮中，地位低微，以及參加勾心鬥角的宮斗的故事，本書中的故事跨越三個時代，盡４００餘人，以主人公源氏為中心，講述了他和眾多女性之間的故事，書中的內容和《紅樓夢》有不盡相思的地方，被認為是日本版本的《紅樓夢》，但《源氏物語》比《紅樓夢》出現的要早，本部小數只講述了身為平安時期貴族與多位女性糾纏不清的生活，書中詳盡描寫了貴族奢華，混亂的生活，並且活靈活現的躍然於紙上，哪怕相隔太長時間，也還是能深深的感覺到，因為作者是位貴族的宮廷女性，感情生活坎坷，而且因為有宮廷生活的直接體驗，對平安時期的貴族情況十分了解，加上讀者以獨特的細膩且傷感的方式，以實寫實所以《源氏物語》讀來令人感動，就彷彿一部古典靜雅而又美麗哀婉的故事，那樣讓人瞬間淚眼朦朧。

　　　作為中國古典的四大名著之一的《紅樓夢》，作者是歷史上著名的文學家曹雪芹，寫於乾隆時代，內容以賈、王、史、薛四大家族為背景，以賈寶玉與林黛玉凄美的愛情為主引，詳盡的描寫了封建官僚資本主義，特別是賈家的衰落過程，揭露了封建統治者的罪惡，說明了在封建王朝的壟斷式統治之下的逐步走向衰敗的過程，本書與《源氏物語》不同，本書以尊重女性喚起人們對資產階級腐朽統治的意識，一個講政治，一個講貴族奢靡生活，此兩本書不可同日而語，至少從我個人角度觀察，《紅樓夢》更加優於《源氏物語》。　　

謝邀。

這個評價的依據，更多的是指兩本書的文化影響和地位，都是各自國家古典文化的高峰，當然，兩本書內容和技巧上，也有一些相同處，畢竟在文化源頭上，兩者都深受中國儒家文化和佛家文化的影響。

《源氏物語》（後文一律用源代替）大約出現在公元一千年左右，同時期中國，處於宋代。就時間緯度而言，源居然比中國古典小說早出現了幾百年（本身也是世界範圍內第一部寫實小說），僅僅是這一點，源本身具備的開創性，也能註定其地位和不朽。

日本長久以來深受中國古典文化影響，平安早期，還有遣唐使來往，一直維持到公元九百年左右。顯然，毫不客氣的說，源的文化源頭就是中國文化是不過分的，沒有中國文化的深刻影響，就根本不會沒有源的存在。當然，文化影響具有局部性，也就是文化融合，在傳達和影響過程中，會和他民族文化融合，譬如「大和繪」，「大歌所」，便是文化融合的代表，既有中國文化深刻的烙印，又具有日本自身的文化特點。同時，日本的建築，也逐漸開始形成自身的特點。這些，在源里都有所體現。

我們知道，以花草喻人，是屈原開創性的文學技巧，從而形成了中國傳統文化里最經典的一個體例：托物言志。但是，多數局限於用物的某些特徵來指代人的某些品格，而源更進一步，花草即人，人即花草，將花草人格化，將人花草化，兩者水乳交融，不分彼此。並由此延伸出一系列深刻的感喟，奠定了所謂的「物哀文化」。當然，這也是和中國文化脫不開干係的：佛家看來，春之曙夏之夜秋之昏冬之晨，花草魚蟲皆有禪意，一花一世界，一葉一菩提，不外如此。中國儒家，達則兼濟天下，窮則獨善其身，天下宇宙都可憂心。懂得了這一點，就能更清晰的知道，雖然源只是寫了光源氏一個人的哀憂，一個人的愛恨情仇，但是極盡筆墨，也能成就經典。

源本身所描寫的平安時代社會風俗、游宴、賞月、和笛、辯香、沐歌、儀式乃至服飾、器具、建築等，全方位展示了日本平安時代生活全貌。

當然，光源氏俄狄浦斯情結不得下變態的行為，又深刻暗合了現代心理學哲學理論。總之，源在日本乃至世界上的重要性，都是極具重要性和影響力的。

《紅樓夢》（以下一律用紅代指）作為中國古典小說最高峰，文化之集大成者，地位和影響自不用多言。魯迅先生對紅的評價，便可以窺見紅文化的廣博精深。

紅的產生，正好經歷了中國古典文化最後的高峰，博採眾長！紅是對中國古典文化的總結！所以，紅的文學技巧，寫作條理和邏輯等，遠遠超出了源。

紅作為百科全書式的作品，不僅僅體現在現實生活緯度，而且體現在理論上！是對中國很多古典理論的歸納總結！並且某些地方見解獨到！

除此之外，紅本身所採用的「一喉二歌」這一最具特色的創作手法，加上許多的文學技巧，最大限度給紅的理解帶來了障礙，是中國古典文化史上最難理解的書籍之一（這一情況出現的原因，除了時代背景的變換，更多的是傳統文化認知的斷層）。

當然，紅的爭論，歷來無休無止，也擴大了紅的影響力，雖然主流紅學（胡周為代表）在紅的論調上很多都牽強附會笑掉大牙，但是，紅作為中國人最熟知――也許沒有讀過，但婦孺皆知的小說，主流紅學在推廣紅，普及紅的道路上，功勞還是很高的。

這就是兩書最基本的認識。當然，只是大略，要想詳說，恐怕不是這麼一點文字足夠的。