李仁港該不該為《攀登者》反思或者道歉？

05-01

《攀登者》的失望之聲一片，豆瓣評論更是一邊倒。作為導演的李仁港先生，是否要對電影的「一副好牌打得稀爛」負責？
相關問題為什麼有些香港導演會出現一到大陸拍電影就水土不服的現象？

《攀登者》絕不止是李仁港一個人的問題。《微信讀書》有兩個版本的原始劇本，看過之後就明白了。

編劇阿來作為當代著名作家，茅盾文學獎得主，他花兩周時間完工的第一稿劇本……居然是個以登山為背景的文藝愛情片？真按他那個版本拍，2億票房已經是極限了，隨便找個實力派中年演員，都能勝任，何必浪費吳京這半年多在雪原陡峰上的辛苦？

之後的第二版劇本，已經努力朝商業片方向去偏回來不少，但依舊沒什麼可能票房大爆。

這些老一輩的編劇和導演，所習慣的那些套路，和吳京《戰狼》系列，和博納《行動》系列為代表的新一代主旋律商業大片相比，無論商業把控、劇本選擇、電影審美上，都已經落伍很久了。

攀登珠峰這個故事，如果真想要和《戰狼2》《流浪地球》一樣商業大爆，達到40億以上票房，應該怎麼拍？筆者在半年多前的建議，當然是以60年第一次登頂為主線：

【中國人有史以來首次登頂珠峰，登山隊還直接參与了平叛戰鬥，三位登山隊員在雪峰之頂高舉五星紅旗和主席半身像，在和鄰國的邊境爭端中，有力維護國土主權，讓世界最高峰北麓永留中華版圖。】

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連我都清楚的簡單道理，吳京能不明白么？他可是從《狼牙》這種小成本製作開始，歷時多年在市場中摸爬滾打，終於找到最適合自己的準確定位。無論導演敘事能力、節奏的把控、題材的選擇、商業的嗅覺，都是當今影壇第一流的。

只可惜，這部《攀登者》，吳京既非監製/製片，又非導演/編劇，不能和自己的《戰狼》系列那樣全盤操控，雖然他本著對影片的責任感，已經盡己所能地提了很多修改意見：

比如井柏然飾演的「李國梁」接任新隊長時，那番慷慨激昂、要做建設祖國接班人的台詞，就是吳京專門給他改的。

比如吳京進組看過劇本後，就要求將自己和章子怡的人設改成「前夫妻」，去掉兩人各種談戀愛的戲份，然而這麼正確的意見卻被駁回。

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比如吳京還專程在預告片設計了這樣一段台詞：

學生在課堂問：「現在人連飯都吃不飽，為什麼還要登山？登山能解決中國人吃飯問題么？」

吳京飾演的「方五洲」回答：「中國六萬萬人，要是只想著吃飯那點事，那這個民族又還有什麼希望？」

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何其擲地有聲！這本該是升華主題、闡述登山隊員艱苦犧牲的巨大意義的畫龍點睛之筆，

然而在預告片中出現後，居然被導演李仁港在影片正片中刪除了，怎不令人大失所望？而且大量的刪改台詞，還造成了很多鏡頭的配音對不上口型，令觀眾在觀影時大感違和。

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李仁港這位香港導演，更在許多環節上都證明，他對新中國建國初期，那個火紅激情的時代的特有精神，完全不加了解，以至於整部影片儘可能規避了一切歷史背景和時代特色，時間背景說是75年，可惜和80年、85年甚至90年，都根本看不出太大區別。

製作方和編導們大概認為，既然請來了吳京這位當今票房top巨星，又有張譯、王景春、章子怡、胡歌等好演員的加盟，哪怕儘可能規避掉一切熱點和爭議話題，不求有功但求無過，中規中矩拍個登山片，也能保證票房大爆，然而卻忘記了一點：

此前吳京兩片封神的軍事動作片如《戰狼2》，科幻片如《流浪地球》，在華語市場是首次票房大爆，但是在好萊塢已經有無數成功先例。

可是一百多年的全世界電影史，包括美國好萊塢在內，登山片都從來沒有票房大爆的先例。在相當長的時間段，風雪特效和頭盔將演員的面容都直接遮掩，甚至讓觀眾都分不清誰是誰，本身就極大限制了觀影熱情。

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與之相反，博納公司這種要靠票房利潤，來收回巨額投資成本的企業，會認真通過市場調研，琢磨出了一條將把部門宣傳的主旋律影片，拍成廣受大眾歡迎的商業大片的流水線套路。

緝毒警之《湄公河行動》，海軍之《紅海行動》，消防之《烈火英雄》，民航之《中國機長》，皆是如此，演員隨意搭配，整體品控都有保障，套路已經完全純熟，有流水線生產的趨勢了。

而《攀登者》的編劇、導演、製作方，不得不令人惋惜，因為他們浪費的，是一群華語影壇最頂級演員的群策合力和創作熱情。

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想想大家如果不是為祖國慶生，當做任務去努力完成。你們要花多少片酬，才湊得齊這樣的主演陣容？

可惜之極！遺憾之至！

雖然我也很失望，但我要為李仁港洗一波地。

要道歉的是資方，或者說是項目的負責人。

2018年10月才立項，然後2019年9月30號就定檔要上映。

鬧呢？

戰狼2，哪吒，流浪地球們，哪個不是打磨了3年以上才推出？

這就跟李楠為中國男籃背鍋似的，牛逼教練有啊但是不上啊你有啥辦法？

就一年能拍出啥玩意兒你心裡沒數嗎？

李仁港是出名的不超預算不趕工期的導演，來這兒基本就是個工具人。丫好歹拍出了一個合格線以上的商業片，換別人來導這波獻禮都趕不上熱乎的。

我反而覺得，李仁港在業內口碑會變好，片約會增加。有啥趕工的活兒交給他沒問題，抗壓抗得住。

優秀和神作他水平不夠拍不出，良作還是拍得出的。還又便宜又快，業內和資方為啥不喜歡這種導演？

罵李仁港的這些原因，統統都不是李仁港的責任好吧。李仁港知道自己不懂，於是請阿來寫初稿劇本。結果被上影老總、攀登者的總製片人任·仲·倫修改成這個鬼樣子的。丫的狂加了一堆愛情戲武俠戲。人家還自以為高明呢：

你看看這表功八股：

第二大壓力是如何保障影片的品質。「這部影片毫無疑問是要體現主流價值、英雄本色，但我們要它在市場上取得觀眾的喜愛，就得為它找到合適的商業類型表達。而中國並沒有同類的登山題材電影，需要我們去研究、創造全新的電影。所以我們對這部電影的藝術追求做了很艱難的思考和選擇。」任·仲·倫說。

已有的西方登山題材電影，多為寫實主義。《攀登者》找到一個突破口：東方敘事，融入冒險和動作的類型片元素。

《攀登者》預告片里，有一幕吳京手持兩把冰鑿飛躍一道山谷裂縫的畫面。

拍攝時，吳京問任·仲·倫：「怎麼解釋這個飛過去？」

任·仲·倫對吳京講：「魯迅筆下有一句，『燕山雪花大如席』，這是藝術誇張。如果說『廣州雪花大如席』，那就是荒唐了。有篇描寫英國登山運動員馬洛里的傳記里寫，在8000米的高峰上，一陣狂風襲來，他和夥伴像紙片一樣被吹走了。這就說明8000米大風口的風是巨大的，你吳京一躍而起，應該就屬於『燕山雪花大如席』。」

昨晚看的電影，已經知道這砸鍋了，純粹為了支持下吳京章子怡。看完是真的惱火。一晚上都沒睡好。特么的是真的輕而易舉的就分辨出來，哪些是李飛碟典型水平的蠢鏡頭，哪些又是宣口小官僚那種想反黨又遮遮掩掩而產生的突兀鏡頭。我真是自作自受。

我說真的也不是護著李導演，看過的都知道李導演的電影就一個主題，就是誰嗦了蒜。

《見龍卸甲》，很簡單，大漢社團倒了，魏蜀吳誰嗦了蒜。

《鴻門宴》，大秦社團倒了，楚漢兩個大哥誰嗦了蒜。

《天降雄獅》，在西域，我成龍大哥代表強漢嗦了蒜。

所以我最開始看pv的時候還以為他今天要在珠峰好好論一論這座山誰嗦了蒜。媽耶想想還挺刺激。

我沒想到最後成片演的他就沒有蒜的事！

我覺得能讓一個十幾年來在所有故事裡都堅持討論誰嗦了蒜的導演，在一個最適合討論嗦了蒜的場合，突然就不嗦這口蒜改嗦章子怡了？

我覺得這肯定存在外部壓力。

該反思和道歉的應該是當初找李仁港當導演的人!真的王者的局,活活被帶成青銅.