說說大家都喜歡羽生結弦哪個節目，長短節目和表演滑都可以，我想知道每個節目的故事?

謝邀

我的審美可能比較奇特。尊重並欣賞羽生一生懸命為大家帶來的每一套節目

但個人喜好的話，最喜歡的短節目是16-17賽季的Let』s Go Crazy和11-12賽季的悲愴

自由滑是剛被打入冷宮的老源 (18-19.5賽季的Origin)

Ex的話Notte Stellata (星降之夜)

好像越不受裁判待見的節目，明明可以破紀錄卻一直苦牙西的節目我越喜歡

悲愴算早期作品了，和大家耳熟能詳的小羅密歐一個賽季。那個時候還不是黃油牛蹄子，滑行有挺吃力的時候，再加上升組第二個賽季，P分一直上不上去。不過那是地震後的第一個賽季，以吞噬天地的巨浪與人類渺小的掙扎為原型創作出的節目，尤其是某一場分站在他做doughnut spin的時候運鏡恰到好處，觀感上是十分震撼的。

只能說如果花樣滑冰沒這麼多排資論輩的潛規則的話，COP1.0時代第一個破100分的短節目哪裡還輪得到後來的巴黎散步道 (雖然我也很喜歡大溜達

Let』s Go Crazy, 走瘋 (我習慣叫瘋哥)

作為瘋哥親媽，我一定要為瘋哥澄清一下幾點：

1. 大家習慣性覺得瘋哥很抽，一個賽季沒有Clean過，這是事實。但是不要忘了，沒有瘋哥在GPF上的搶眼發揮，羽生的四連霸就懸了。
2. 瘋哥之所以抽，是因為這是羽生第一次把4Lo放進短節目，並且第一次啟用4S+3T連跳，因此一整個賽季都在磨合(長節目小九也是如此) 。而到現在，敘一也因為種種原因還是4S單跳，4T+3T連跳 (平昌敘一本來要上4Lo, ACI求穩沒有上，之後的事情大家都知道了) 所以瘋哥才是羽生目前短節目的頂配，瘋哥也代表羽生在一眾四周跳新秀和對他越來越不利的打分環境面前拿出的強勢姿態。
3. 瘋哥雖然看起來比較fop，比較有花瓶感，但是壓5步飆車2分半，每個跳躍的進入和滑出都是滿滿的難度銜接，旋轉快到原地起飛，除了羽生本人以外，還有誰能復刻這樣一套節目呢？
4. 眼睜睜地看著，羽生經過18年的CWW巡演，19年的FaOI上重生的魅影，這個賽季目前為止所有gala，加上重新啟用的帝國雙璧，已經把自己整個平昌周期的所有節目都重現一遍了，唯獨沒有瘋哥。瘋媽心痛。

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Origin 起源

就說說起源這套節目給我的震撼吧。

18ACI首秀顛覆觀眾固有印象的考斯騰設計和Twizzle進入旋轉

18RC帶傷出戰，後半頑強落冰的43和決絕的下腰鮑步

19WC帶傷出戰，在日本隊全軍覆沒的主場壓力下，4Lo落冰，完美的4T+3A以及這個連跳之後一連串的步伐，滑過大半個長邊的下腰鮑步

19ACI的4T+1Eu+3F，雖然最後被惡意判存沒算成紀錄，但是羽生已經升組十年，還能保持每個賽季至少出一種新跳躍/連跳的精神真的是很多升組3、5年，一點不精進滑行和節目內容只吃跳躍老本的選手天差地別。

19SC幾乎完美Clean的表現。以及我那個時候才發現，羽生是從平昌之後才開始把三個連跳全部都放在後半的。(當然一方面也因為規則改變，跳躍數量減少）而羽生也是本賽季唯一一個後半三個連跳的一線男單選手。能在後半跳實際6～7個跳躍，還能去掙正GOE，這叫狀態下滑的話也太搞笑了吧。不能光看到羽生滑完氣喘吁吁就覺得他是不是累了，老了。別那麼矯情，仔細看看他後平昌周期和平昌周期編排上的變化再下結論也不遲。

19NHK 「自由滑」重出江湖，後半空掉413之後反手就補了一個43和313。問題是他明知道自己不補也躺贏，補了也破不了紀錄，還是義無反顧地補了。也是一場我看完瞠目結舌的表演。

19GPF 這場不用我吹了吧，25歲大齡男單喜提五四青年稱號。高飄遠少pre的4Lz，本賽季發揮得最好的4Lo，雖然正賽沒能跳成但變態的3A3A連跳，真是讓人在明明該是一個選手競技生涯末期的時候看到了無限的可能。雖有各種遺憾，但看到他在這場比賽中的展現出的決心和毅力，作為粉絲除了相信他還有別的選擇嗎？

19全日 就比賽過程和賽果來說是令人心痛的，但是在前半大崩的情況下，為了多拿一個小數點的分，拼盡全力跳了那個4T+1Eu+3F，而此前他的計劃構成和練習內容一直都是4T+1Eu+3S

拋開技術內容，關於起源這套節目表達的意象等等，我認為也有很多解讀思路，只是沒必要在這裡贅述。只能說，我不同意包括羽生本人在內的任何人認為「因為滑起源這套節目，羽生迷失了自我，不知道自己的花滑是什麼樣子的了。」 羽生的花滑從來都像他的3A一樣，是像是要掙脫什麼束縛那樣，自由到甚至很魯莽。而即便是在本意為致敬的兩套節目中，我也能看到這樣的自由。

羽生攜著自己的節目走過的所有苦難和榮耀，都會成為自己人格的一部分。他在用自己的經歷與認知打磨節目的同時，他的節目也在雕刻他。不知這次4CC再現曾經帶給自己最多榮耀的三套節目有是怎樣一種心境呢？祝WC一切順利吧。

其實說喜歡哪個都挺難的，羽生結弦最大的特點就是他的節目都是有意義的，每個節目都有他的內涵。感興趣可以去看看MWW的場刊，對每一個節目都有解讀。

想按照我的個人偏好寫兩個吧。

《天地安魂曲》 15/16賽季EX

相比較短節目和自由滑而言，表演滑沒有那麼大的動作執行壓力，追求的更多是節目的完整性，很大程度上也更貼近選手的內心。

它的存在感不及星降、幻花、春來而言那麼高，但是是讓我覺得最沉重的一套節目。

這是一套同時承載了痛苦和希望的節目，全名是《3·11東日本大地震鎮魂歌》，由原曲的11分鐘剪輯而成。經歷了最輝煌的NHK GPF，也度過了最灰暗的WC。羽生結弦是從地震里走出來的孩子，他的很多節目都沒有離開這個主題，想要透過自己的節目鼓舞災區的人民，但是相較於星降、幻化、春來、花開這些表達希望的作品來說，這套節目背負的更多是痛苦，甚至於剛才提到的那一層希望是在賽季後期才慢慢展現出來的。

所以這是一套更強調他自身感受的節目，羽生結弦曾說這是他感受到最多痛苦的節目，甚至有時候自己會流下眼淚，所以與其說是向其他人傳達情感，不如說是希望觀眾進入他的世界。

但是到了賽季末期，在打磨SEIMEI過程中，想法也發生了變化，他開始覺得雖然這是帶著痛苦的節目，但是往後退一步，觀眾是不需要體會這些痛苦的。痛苦的表現，但最終要給人安魂的力量，這大概是他對這套節目最終的理解。

帶著這樣的想法WC的那一場更加意味深長，那時候世錦摘銀，國內流言四起，覺得無法相信任何人，而且右腳腳踝受傷很嚴重，甚至一度覺得以後可能不能再滑冰了。我很難形容WC那一場EX帶給我樣的觸動。所有複雜的、痛苦的情緒都收斂隱忍起來，繼而傳達出寧靜與希望。

「有時我甚至回想『我自己的幸福源自滑冰』，『只有在滑冰中才有幸福』，1月初我腳又疼，又因為被不實報道纏上而變得無法信任他人，所以在冰演上滑冰的時候感覺特別幸福。因為滑冰是可以憑自己的意志去完成的。因為這是誰都無法介入的。那時我想了很多很多，也感覺到《天地安魂曲》這套節目在經歷這些後變得意味深長。」

——羽生結弦回憶16WC的《天地安魂曲》

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我想這也是悲傷之於我們最大的意義。羽生結弦從不否認自己弱小脆弱的一面，他說正是因為有了這些才讓自己想要變強。所以他沒有排斥悲傷，而是直面悲傷，帶著悲傷走下去。

「我聽創作了原曲的松尾泰伸先生說「彈這首曲子就會變得很痛苦」，我在滑這首曲子的時候，各種東西壓到身上那種沉重的感覺很強烈，感覺非常痛苦。但是我覺得這也是包含著與那些東西一同前行、生活下去這種決心的曲子和節目。」

——MWW場刊，翻譯來自微博yuzu_angel

《Hope and Legacy》 16/17賽季FS

「樹葉和種子落地，又發芽長成樹木再結果，這樣的變遷、周而復始，作為遺贈得到繼承、成為希望。然後，希望也會這樣繼承下去。就是這樣一個把自己的過去和未來牽繫下去的節目。」

——MWW場刊，翻譯來自微博 yuzu_angel

這是一套講述他自身的作品，羽生結弦說，「這個主題就像是我的人生，或是說像我的花滑人生。有些人不喜歡我，但也有很多人愛我。所以我時而沮喪時而歡欣。這就是這個節目展現的兩個部分。」這套節目是最打動我的，相比較《SEIMEI》撲面而來的磅礴，小九顯得更為細膩，更需要用心去理解去體會。所以有時候在微博上看到有人問作為代表作推薦的話選擇SEIMEI還是希望與遺贈時，我通常都會說選擇SEIMEI，因為希望與遺贈結合了更多背景才更感染人心，才更能感受到他的生命力和溫柔。

音樂由久石讓的《Asian Dream Song》和《View of Silence》剪輯而成。據說久石讓先生原本是不同意將自己的音樂給選手作為比賽用曲的，但是在羽生結弦的懇求下終於還是答應了。所以真的很感謝久石讓先生願意把這兩首曲子交給羽生結弦來演繹，他也沒有讓大家失望，呈現了又一套足以載入花滑史冊的經典之作。

節目的編舞是席琳，此前的《SEIMEI》和《歌劇魅影》都出自她手，席琳真的很了解羽生結弦的風格，強烈建議把席琳關於希望與遺贈的解釋翻出來看看，非常詳細。看了她的解釋，你就能懂這個節目了。

這套節目里，有憧憬著奧運的小柚子，有那些年成功的歡欣和痛苦的掙扎，也有感受自己內心而達到自由的過程，最後是完成夢想並打開內心與其他人分享的感謝。

16/17賽季其實也不容易，有輝煌也有淚水，在那個艱難的賽季這個節目觸碰到了我們心底最柔軟的部分。17年WC是一次經典的逆襲，從短節目第五絕地反擊，自由滑破紀錄奪冠，時隔兩年拿回了世錦賽金牌。所以有時候覺得《Hope Legacy》成了奇蹟的代名詞，那種久旱甘霖的動容，那種絕處逢生的希望。這個賽季的短節目很精彩很燃，但是很可惜沒有clean過，所以經常調侃九兒不是一個人在戰鬥，還要為走瘋報仇呢。

WC的自由滑是我攥著拳頭看的比賽，4S+3T完成的時候眼淚一瞬間流出來了，困擾了一個賽季的跳躍終於在這一場高質量完成。

於我而言，這是一套非常治癒我的節目，心情不好或者煩躁的時候就會翻出來欣賞。在靜靜流淌的音符中，我們還記得這個少年在冰場上決絕綻放的姿態，我也看到了這個少年能夠發自肺腑地帶著笑容滑冰。

PS. 以上有些內容我在微博上寫過，有重複。

謝邀。表演滑《春天來吧》

所用曲目是松任谷由実的《春天來吧》改編版。我是一聽旋律就陷進去了，真的超級喜歡配樂了！

最動情的地方是羽生每一次貼近地面都會儘力地去吻冰面。

這是承載他所愛的地方，也是他最愛的地方。

當初是因為看了seimei喜歡上的羽生

最喜歡羽生的節目也同樣是seimei

我一直認為 seimei是被神明選中的節目

第一次看seimei的時候，就感覺被帶進了另一個世界，是人鬼不分，陰陽共存的遙遠的平安。

呼吸聲過後，抬手起式時，彷彿整個冰場都被他布下了結界，之後的每一個手勢，每一個步法，每一個跳躍，都在我心裡下了咒。

晴明一出 妖魔即散

白月光是小羅朱。

16歲的1.0版，也就是他震後輾轉無數場商演表演過的和後來上賽場的那個，不是14年索契那版。（1.0其實也有不同，商演之後的比賽音樂和編排就改了，但考斯藤沒變）

我幾年前正處於崇尚文學的階段，在幾個月里讀完莎翁的悲喜劇集，十四行詩，還覺得不足夠，於是開始看一些衍生作品。刷了羅朱的舞台劇和電影。其中印象深刻的是李叔電影版羅密歐與朱麗葉，黑幫的奇特形式讓我當時受到很大衝擊，覺得它的創作很新穎很有膽識，也是從這部電影認識了巴茲魯赫曼。

那個時候我還不知道羽生結弦。

後來知道了他，喜歡上他之後才知道他從前滑過的節目里還有羅朱。

說實話我覺得這套考斯藤也是最驚艷的。

不知道各位讀過羅朱的劇本沒有，建議去看一看。因為我認為聯繫故事情節再看錶演是件很美妙的事情，就像在表演的時候你和他情緒共通了一樣，他的喜怒哀樂你都知道的一清二楚，甚至下一幕發生什麼你也可以猜出來。

他在滑的時候我會想「這是羅密歐和朱麗葉邂逅的舞會嗎」、「到羅密歐深夜向朱麗葉傾訴愛意的時候了」、「他一定知道他要被放逐了」、「啊，他現在知道朱麗葉死亡的消息了」。

以及「他要結束自己的生命了」。

在這套節目里，他就是羅密歐。

「眼睛，快把你的最後一眼瞧完。手臂，快將你的最後一次擁抱結束！啊！嘴唇，用你這個呼吸的通路，快用你那合法的吻與包納一切的死亡來簽訂一個永久的盟誓吧！來吧，苦澀的指路人，你這絕望的領路人，現在趕快把你的厭倦於風濤的船舶向那岩上衝撞過去吧！我要為了我的愛人將這一杯乾掉！（飲葯）啊！那個賣葯的人所說果然正確，藥性竟如此猛烈地發作！我在這一吻中去見我的愛人。（死）」