什麼樣的音樂不會被時間淘汰?
謝 @Vinterfrost 邀,
前幾天我在知乎上看到了一個問題,問龍珠是不是一部只有打打殺殺的漫畫。介於本人不看漫畫,當時的答案我也沒細看,但其中有一句話卻讓我印象深刻,大概意思是這樣的:
評判一部作品的時候,不要看他比今天的作品少了什麼,而要看他比前面的作品多了些什麼。
深以為然,其實討論音樂也是一樣。
很多技術放在現在看沒什麼,比如吉他回授的運用放在nirvana那裡就是大片的噪音。可是在jimi hendrix手裡那就是開創性的。(僅僅舉吉他回授這一個例子,實際吉他水平hendrix當然完爆柯本)
如果我只聽一個樂隊的回授聲音,聽一輩子也聽不出什麼。但是去思考一下jimi hendrix這種從無到有開創出一個新效果的創舉,然後吉他越來越多的彈法被開發出來,你沿著這條路子思考下去便會發現自己能收到異常大的啟發。
由此,jimi hendrix不會被時間淘汰。
同理,pink floyd樂隊,單純從Prog rock的角度來考慮他們有夠簡單。
但他們卻對整個前衛運動提供了一個火種。正是他們(作為英國人)想要玩酸搖滾,然後又理解失誤,玩出了新東西,才改變了後來整個搖滾樂的風貌。(他們不是最早,但也是早期重要人物了)
king crimson比他們好那麼多,但就差那麼幾年,以至於現在pf名聲還更大。有人說是pf名不副實,但我認為,正因為pf對後世的影響力如此之大,他們獲得了相應的地位反倒是名至實歸的——當然了,king crimson名聲過小這確實是個問題。但是沒必要因為pf水平不行就酸他們,他們已經夠偉大了。
當然了,這種開創性是可遇不可求的。今天反倒是太多為了開創而開創,給自己貼新標籤的樂隊讓我覺得很可笑,明明沒那麼強的開創性,非要自己給自己貼個標籤標新立異,沒勁……
考慮音樂是不是好音樂的時候,還要考慮另一種開創性——有沒有把現有的風格的水平提升到一個新的高度,這一點上,前面提到的king crimson就達到了。所以在音樂史角度來看,king crimson也是不朽的。
換個風格來看,老生常談的metallica樂隊,和exodus,算是兩支最早開創Thrash metal的樂隊了,metallica更是最早髮長篇,最早定義thrash的基本音色,最早玩出prog thrash味(正義女神那張)最早把thrash帶上地上。藝術性和商業性都做到了足夠開創性。所以metallica俗不俗?俗。值不值得黑?值得(真粉絲都會黑他們)但metallica值不值得永載史冊?這也是值得的。
總之,不論是把現有風格做到更好,還是開創新的風格,我認為好音樂的必要元素是」有用心「
這裡不是說那種唱跳型的歌手就一定不好。但是唱跳型的那種偶像歌手水平夠高的真是不多。
越抽象,留白越多的音樂,越不容易被時間淘汰,比如古典樂,大部分都沒有歌詞,因此音樂沒有局限在某種情境之中,這就給聽者保留了充分的想像空間,每個人聽罷都有不同的感受,一千個人有一千個哈姆雷特,古典樂就是開放的,多意的,於是才能經久不衰。而一些流行樂,歌曲表達的含義通俗易懂,非常明晰,雖然容易被大眾接受,但反覆聽就會讓人產生厭倦之感,於是只能流行一時,而不能流傳下去。
任何音樂都不會…喜歡的人多人少罷了
音樂:
音樂(Music)指結合語境的,伴有樂音和節奏結合樂理的綜合體。淘汰:
淘汰(Lose)指在競爭中失敗的一方被淡離出語境的現象。語境(Context)被以下五個變數定義著:
文化層面(Cultural,c)
歷史層面(Historical,h)社會層面(Social,s)個人經歷層面(Personal,p)人類生理層面(Psychoacoustic,y)如果存在一種音樂,它滿足d(c+h+s+p+y)/dt=0,我們就可以說它是不會被時間淘汰的。
而現實中只會有極少數個例d(c+h+s+p+y)/dt→0, 所以幾乎沒有任何一個音樂不會被時間淘汰。
關於變數c,h,s,p,y的描述,以後寫。
以上僅為個人觀點
=================6.5.更新===============
不負責任的更新一本書,這裡面一定程度介紹了這些變數的含義。
http://vdisk.weibo.com/wap/s/cHTuZyARpvQ
其實主要看人。再怎麼流芳百世,不如那一刻的深入人心。
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