李健老師的唱法怎麼練啊？

真的好喜歡他的風格

同學你好，

&-->

在醬醬看來，李健之所以會在《我是歌手》舞台大獲成功，除了談吐氣質之類，最重要的，還是他強大而又不動聲色的唱功。前兩年在論壇上看到過一些帖子，大意是為什麼例如：XX、XXX，同為民謠歌手，為什麼只有李健取得的成績那麼好。

首先，醬醬並不認為李健屬於民謠歌手，他的音樂創作，涉及的層面更為複雜精緻，是一種相對更為主流的流行音樂。當然，李健在《我是歌手》舞台上演唱過不少民謠作品，可是，他的編曲、演唱方式，尤其是演唱方式，都與一般的民謠歌手存在著極大的區別。他應該是少數的使用輕柔曼妙的聲音去演唱民謠作品的歌手。

李健純凈的音色，源於他對於聲帶邊緣振動的精準控制，這是他最為得心應手的發聲模式，聲帶的振動面積越是趨向於邊緣，聲音也就越是輕柔。李健能夠很好地控制聲帶邊緣振動的比例，包括多與少的比例，所以，通常他一張口，聲音就處於一個相當標誌，相當邊緣振動的平衡混聲狀態，他還能夠進一步不斷深入，讓聲帶振動得更少，更邊緣，直到極輕。這個過程，也就是許多朋友廣為稱讚的「漸強漸弱」。

&-->

也正因如此，引來一些朋友批評李健不適合唱民謠，他的聲音太乾淨，不沙啞，沒有民謠應有的苦難感。然而醬醬覺得這樣子的觀點是非常狹隘的，民謠歌手聲音之中那些沙啞不幹凈的成分，也就是所謂的苦難感，本質上當是演唱能力不佳的表現。尤其是一些新派的民謠歌手，知道自己樂感一般，於是刻意將自己的聲音壓得極粗極重極壓，並使用一種斷促的咬字，竭力尋找醉酒以後呢喃的歌唱狀態，覺得這樣子唱歌很有感覺，很民謠。醬醬當然能夠理解這種不得已而為之的做法，可是，並不代表正確的發聲方法就無法還原民謠之美。

而光有邊緣振動，固然能夠令聲音柔美化，卻也容易顯得稚氣未消，也就是太嫩了。所以，在邊緣振動所帶來的柔和基礎之上，就要繼續在共鳴方面下功夫。如今我們提及李健的唱功，基本圍繞於他的弱聲、他的輕機能，事實上，李健發聲通道的寬闊與暢通，同樣值得我們深入探討。

首先，相比許多同樣大面積採用邊緣振動發聲的男歌手，比如張信哲、熊天平等等，李健的胸腔支點相當深厚，也就是說，雖然聲帶振動面積相差無幾，甚至許多時候李健的聲帶振動面積還會更少（因為他經常會使用極致的弱聲），可是，肺部輸出的氣流，或者說氣息的使用量，李健卻要遠遠大於其他歌手。必須這麼做，才能夠保障胸腔支點的建立。

&-->

對於李健而言，胸腔支點建立的一個顯著好處，就是令聲音變得成熟豐滿起來，但是，正如李健對於中年生活品質感的重視一般，他可是非常討厭油膩中年的，所以，胸腔支點增上去了，聲帶振動就要降下來，不然胸腔支點與聲帶振動面積都給得過多的話，聲音將會極為粗重，變成典型的油膩中年腔調。也正是由於胸腔支點多，聲帶振動少，這兩項指標彼此對照，從而才成就了李健獨特的聲音美學。

而李健在發聲通道上的造詣，並不僅僅局限於胸腔，他的頭腔的開發，才是其演唱體系之中最具價值的一環。

當李健進行常規的平衡混聲發聲時，氣流除了製造胸腔支點，與吹拂聲帶的邊緣振動以外，更是主動積極地上升至鼻腔，形成頭腔共鳴，因此，李健的演唱，其實就是典型的通道全開。當然，通道的激活，很多時候往往是被動的，即便我們正常說話，一定也都包含胸腔，頭腔，聲帶。可是，如果考慮到不同腔體的運動幅度，以及呈現出來的聲音質量，尤其是李健的聲音強度還變化多端，時而頭腔多，時而胸腔多，時而多三分，時而少七分，這就必須依靠對於腔體能力的深入開發，以及腔體在發生變化時的精準控制。

控制，永遠都是歌唱的核心，與李健一直以來強調的理性美學，更是相得益彰。如何令自己的聲音處於平穩狀態，氣流與腔體的碰撞之間不要發生失衡，構成了李健歌唱的核心內容。也正是因為這種控制性，這種平衡感，造就了李健極致的高位置，極致弱聲，極致漸強漸弱，也包括那依靠腔體的支撐不穿透但是厚實豐滿的強混聲。

以上就是有關李健唱功的全部論述，關於李健的唱功，許多專業人士已經談論得很多，也都談論得很好。但是一眼望去，不外乎弱混聲。醬醬有意避免弱混聲相關的討論，當然，誰都不能否認，李健的弱混聲確實是他演唱體系之中的一大特色。但是，弱混聲始終只是一個單項技術，醬醬更希望談論的，還是將這一個又一個單項技術連接起來的發聲體系，對於李健而言，自然就是上下聲道的精準控制。

我們的微信公眾號是：「唱功大學」每天都會更新內容，裡面有許多關於提升唱功的文章、視頻示範，可以助你提升唱功up。

如果你想高效學習唱歌，加入我們的社群吧！ 歡迎關注班長Frank的微信:singingkungfu818。

醬醬希望你唱歌越來越好聽哦！！！

有問題找醬醬，醬醬一直都在~

其實你就是想學他的聲音吧，發聲位置高一點（高喉位），徘徊在前和後之間（鼻腔，頭腔，假聲），輕一點（下巴放鬆），就有點像。

或者先找到假聲，然後從假聲的發聲點往前走，找到那個多少年以後~的「後」這個音。

其實我說這些話也沒太大依據。

最後看段錯誤示範，方字音色有點像，但是，健哥在這裡用弱混，我也沒有正規經過訓練（勿噴，放過我），那個水字我感冒了有點卡。

首先李健的音色很美 這個就比較難學

但是李健的唱法有民族唱法的特點 所以可以嘗試一下民通唱法的感覺

然後李健最有特點的就是他的滑音特別地漂亮可以聽一下《貝加爾湖畔》裡面有好多

李健老師以前一段時間練過民歌，所以現在唱歌會帶一些民歌的感覺，還有就是他的弱混，他在歌曲里經常會用弱混，真的很有味道，他的強混也很厲害（城市之光A4強混聽起來像B4的）。

所以說，練練民歌，混聲吧。

李健老師，有很好的音色基礎。另外，技巧方面，需要學習氣聲，混聲，還有很多流行技巧。並非其他獨特性唱法。只是每個人的表達方式不同!

他的口腔狀態 就是民族唱法 放鬆一些 不要端的那麼厲害 聲音略微小一點 咽喉部分不要像民族那樣擴張的那麼大 清亮的頭聲就出來了 當然如果你音色偏粗怎麼學都不行了 空靈是不可能了