請教一個鋼琴、小提琴的樂理知識?

成人初學音樂，遇到一個問題百思不解。看了李重光編的《新編通俗基本樂理》，鋼琴上，C大調就是把C作為do，全全半全全全半往後數，D大調就是D當成do，以此類推……這個理解應該沒錯吧？??任何一個鍵都可以是do？那麼，小提琴上怎麼理解？mi弦空弦就是mi，不管什麼調，它都是mi，這就很費解了……求通俗易懂的解釋，謝謝！

在鋼琴上的理解是正確的。而小提琴理解有誤，絕大多數情況，我們並不會說「mi弦」，而是說E弦。顯然，E就是C大調的mi，根據你在鋼琴上的理解，很容易發現一般情況下所謂的音名CDE是絕對、固定的，而唱名doremi是相對、移動的。問題就出在，有些時候，一些人因為種種原因，雖然用著固定音的體系，卻又不太愛用音名體系的字母命名，結果選擇混用，把C大調內的唱名直接替代音名，這個操作雖然談不上規範，但是一般可以接受，只是對於還沒有分清這兩個體系定義的初學者很可能會造成混淆。因此，如果你看的小提琴教程里是這樣做的，個人建議完全可以直接換個規範區分音名和唱名的教程，以免增加額外困擾。

不叫「mi弦」，叫「E弦」或者「一弦」。只有把C當做do的時候，它才是mi，其他時候不是mi，和鋼琴上的情況相同，並且其實和是什麼樂器無關。

這個問題歸根結底是兩種不同的唱名法所導致的問題。

在一些基本樂理教材的第一章中，我們就有規定了兩種描述音高的方式，即音名，和唱名。

音名所使用的是固定調唱名法，即不論在任何調中，音的名字都是固定不變的，通常用CDEFGAB來表示（可理解為音名是絕對不變的）。

唱名所使用的是首調唱名法，即在不同的調中，音高會相應的根據調來進行改變，通常用do、re、mi、fa、sol、la、xi（si、ti不同地方唱法不一樣），這時候的7個音級，實際上也表示的是大調中的七個音所處的級數（可理解為唱名是相對可變的）。

比如以固定音高來說鋼琴的音高C：音名是固定不變的，所以C這個音，無論在C大調、G大調、F大調、bE大調、等等……都不會改變它的音名，即C。

但是，以首調唱名法來說，C這個音在C大調中處於第一級，唱do，沒有問題。但是如果是F大調的音階呢？根據F大調的音階排列，為F、G、A、bB、C、D、E，可以看到，C音在F大調中處於第五級的位置，根據首調唱名法，大調第五級的唱名為sol。

小提琴的定弦其實也是用G、D、A、E來表示的，有時候人們因為習慣或者方便會直接說sol、re、la、mi。

所以說，CDEFGAB與do、re、mi、fa、sol、la 、xi是兩套不同的唱名體系，在樂理學到了調的概念之後，很多時候表述的並不是同一個音高，最好在初學的時候就建立起這個概念，不要混淆這兩套表示方式，方便之後的學習。

全全半全全全半指的是自然大調的音程關係

D大調就是D當成do ：這個是簡譜用的首調思維（簡單來說就是你把任意一個調的第一個音當成do後，它都是1234567）

一般民樂可以這樣用，鋼琴不建議這樣用，do就是do mi就是mi。（雖然按照音程關係C大調和D

大調是一樣的，但它們實際音高是不一樣的）

西洋樂器一般不要用民樂的首調思維去學。

小提琴和鋼琴用的是五線譜，屬於固定調。

C調音階是：C D E F G A B

D調音階是：D E #F G A B #C D

是哪個音就彈哪個音

假設你要用鋼琴彈個D調音階，你肯定是要按兩個黑鍵的。

如果你把它當成C大調彈是按不到黑鍵的

學會這個1秒鐘就讓你知道任何一個調的音階怎麼按，至於為什麼你自己慢慢學習吧

zhuanlan.zhihu.com

就說一下為旋律配和聲，基本步驟 分析指定旋律調式調性—根據旋律各音和弦屬性選和弦功能，一般段落第一最後一個和弦是主和弦，低音除了做四度五度跳進在同和弦重複可做八度跳進

其次是旋律，用調式關係，節奏，節拍關係組合，具有獨立性許多音單聲部進行，分為器樂旋律和聲樂旋律。在多聲部音樂以不同方式組合。按照它的發展可分為重複，變化模進，擴展，緊縮

再次是轉調，轉調可以不改變調號或者調式，但在不改變調式下，一定改變調式主音

從調的遠近，同音列轉調（同主音轉調），同宮系統轉調，從時間，轉調—結束段落，臨時轉調—過渡，不同轉調方法的名稱不盡相同。調式相近調式結合成為一個新的調式。（同音列交替，同主音交替，不同主音不同音列交替）轉調的變音記號標誌著新調建立

先網上搜一下五線譜的基本知識，對樂理基礎知識要有所知曉…

把小提琴上的每個音都當做鋼琴看

do re mi fa sol la si do來命名音符的系統，稱為唱名。

ABCDEFG來命名音符的系統，稱為音名。

ABCDEFG是永不移動的，它們永遠對應特定的音高和鋼琴鍵盤上的位置。無論調性如何。如下所示：

而唱名呢，就比較複雜了……

唱名使用者有兩派，一派堅定認為唱名應該和音名一樣，無論調性都固定不動，如下所示：

這樣，do永遠對應C，re對應D，mi對應E……以此類推。

而另一派認為，每個不同的調性，都應以tonic（音階的第一個音）為do，並將其他音按照音程轉寫到調性里來。他們認為這會更好的訓練學生對和聲的敏感性。

因此，D大調就如下所示：

題主的這個困惑，就是集中在唱名到底移不移動的問題上了。

小提琴上的琴弦，是按照空弦音高的音名來命名的，所以是G、D、A、E四根弦。不管是什麼調性之下，E弦空弦拉出來的音高永遠都是E。

題主是把小提琴上這個固定的音名和唱名系統，和鋼琴鍵盤上不固定的唱名系統，搞混了。

那你可能想問了，哪個唱名系統是正確的呢，移動還是固定的？

額，這兩派爭論不休，從無定論……

所以主要看個人習慣吧～

不過建議就選一種系統，一直按照這個系統來學，不然很容易把自己給繞進去……

題外話：我小時候學琴時，老師的基礎樂理訓練用的是固定唱名，每節課都在那裡喊著唱名帶我認音。六歲前的這種針對訓練是可以練出絕對音感的（即：無參照物情況下聽到一個音就知道是什麼音的能力），結果我的這個絕對音感練出來比較奇葩，就是聽到每個音，都覺得是唱名唱出來的……就是能聽到每個音高的對應唱名。後來到高中時，合唱團老師用的是移動唱名，我就比較慘了，每天視唱的時候都是車禍現場，後來索性用啊啊啊來視唱，還好一些哈哈哈哈

你要分清楚唱名和音名的區別，唱名是do re mi這些，是會隨著調的不同改變位置的，唱名就是CDEFGAB，是絕對不變的。你說小提琴上那根弦是mi，其實應該是E，雖然我不會小提琴哈，但是道理是一樣的

這就是誰是領導誰說了算的問題，今天C是領導，它指派一些符合它體制內的音來演奏，明天換D是領導，它就指派以它為中心的音來領導，以此類推。這個體制就是全全半全全全半。它能找到可以支持它上台的所有的音，它就可以在合適的時機去管理統治，否則聽起來會怪怪的。鋼琴上所有的音高沒有變，只是領導班子變了而已。區別是用首調唱名還是固定調唱名。學聲樂或者民樂的人習慣用首調唱名，這樣更方便找到音高，他們甚至不願意去記什麼C D E F G A B，一切都唱do re mi fa Sol la si 。學西洋樂器的人習慣用固定調，這樣更方便他在演奏時找到那個鍵彈出來就好了，不用轉成首調，挺麻煩的。

小提琴也是同樣的道理。

如果CDEFGAB這幾個英文字母你還能念的下來的話，那就一直用音名來記音符，兩邊就都一樣了。鋼琴上每個鍵都是一個固定的音名。C大調的話，在提琴、鋼琴上都是以C音為首的的一個全全半、全全全半的八度音節。

我記得小時候學CDEFGAB，就是固定對應do,re,mi..,只不過是換了個叫法。

就是固定調式和首調式的區別，鋼琴配合聲樂的話大多數用首調，單純小提琴和鋼琴演奏用五線譜的話就用固定調

首調裡面，主音都可以是唱做Do

李重光的書上不是也介紹了首調唱名法和固定調唱名法嗎？如果看過那些的話不應該不理解這個呀

首調和固定調。百度即可

看到回答的網友們已經在理論上解答的很棒了，我舉個例子幫助你理解一下吧。比如說《兩隻老虎》的前兩句在C大調上我們唱do-re-mi-do do-re-mi-do，mi-fa-so mi-fa-so,在鋼琴上彈的是C-D-E-C C-D-E-C，E-F-G E-F-G。現在如果想唱高一點的調比如來到F大調，我們依然是唱do-re-mi-do...,但此時你的do比剛才高出了純四度，其他的音也都相應的高純四度，在鋼琴上要彈的是F-G-A-F F-G-A-F， A-Bb-C，A-Bb-C。我們要知道這一過程中不變的是歌曲里旋律內音符之間的音程關係不變，可以理解為相對音高，用唱名法do-re-mi等來體現。那麼變化了的是絕對音高，確實每個音的高度都發生改變了，用音名CDE等來表示。所以在平時形容某音符某弦上的音高的時候，盡量還是選擇音名體系去描述，避免與唱名法混淆，需要唱旋律記憶旋律的時候不妨採用唱名法，但是這是需要大量的訓練，並且最好是從小就了解和練習兩種唱名法，但切記不可以混淆！

國內把首調固定調用一種唱名體系，這種腦殘的傳統延續了幾十年，還會繼續下去，坑害了多少人？沒辦法，改不了了。有再先進的唱名體系也不可能改。你讓老中青三代老頑固怎麼混？