如何評價周深的新歌曲《幸福里》？

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（謝邀。搬運一下聽後感。有誤請指教）

這首歌我聽第一遍的感覺是旋律本身沒有格外跳脫抓耳的地方，很是如溫涼白水一般，但這也剛好如同一般普羅大眾的生活，應是很搭配劇型的OST。周深唱得也是在整體的波瀾不興之中泛有漣漪，雖然主體是故事中的「我」和「你」，但是他的表述方式讓視角更超脫，是跳出故事的一個記錄鏡頭，借著對主人公的觀察唱出了我們每一個平凡人的平凡之路。

這首歌的跨度是從E3到升C5，編配與人聲安排都是很清晰地按照時間進行的順敘。前奏民謠吉他與中高音鍵盤，帶出的是最乾淨最無瑕最無憂無慮的青少年時光。全歌第一個音符就落在E3，周深的三組低音在近期是有極其明顯的提高的，一開口就用帶一點胸聲的貼心的音色讓聽者暖起來，接下來就是他慣用的氣聲溫溫柔柔地講述故事。他把時間唱得彷彿覆著厚厚一層磨砂貼的玻璃，觀望出去愈朦朧愈美麗，即使是任誰都避免不了有過打滾痛哭的遙遠少年時代，也總能想方設法從中拾起幾顆甜蜜的糖。

從A段後半部分主歌「腳步在歲月中走走停停」這裡開始配器里加入了提琴，到了副歌部分又繼續加入了低聲部配器，一點點配合記錄了主人公的成長，隨著年齡感增加，故事時間一點點接近看客的時間。

A段結束之後配器又加入了鼓點，就像隨著時間流逝故事愈發貼近聽者對那個時代抱有的記憶。B段中周深的聲音在保持氣音的同時也比A段略實了一些，聽效上也是進一步減輕了回憶的朦朧程度。到了B段副歌時又加上了和音，這是周深歌聲中情緒的漣漪一圈圈擴散，一點點滲入聽者心裡，雖然他依然是記錄者的視角，但聽者彷彿能看見鏡頭因為記錄者本人的共情而隨之顫抖的畫面。這種情緒的有層次的放大讓故事再不是朦朧的回憶美，而是每個凡人真實經歷的陰差陽錯或跌宕起伏。

最後一遍重複副歌時的編配與人聲安排都非常好聽，重複段的第一句「幸福是白塔到紅牆的距離」這裡幾乎撤去了之前所有的豐富配器，只剩了零星的鍵盤與吉他和弦被緩慢悠揚的提琴旋律托著，周深的人聲也隨之輕柔下來。從第二句「這時的我」開始，配器全部回歸，周深也將所有情緒投入在聲音里，這種安排基本延續到了倒數第二句。在最後一句「笑著把你的夢握緊」時，編曲上只剩了一串從低音過渡向高音的鍵盤提供畫面的流動性。而「笑著」二字從E3跳到升F4，周深用了近乎呵氣式的弱處理，唱出了帶隱約和煦笑意的畫面。

這一段是很有層次的感情的漲潮落潮。而周深唱的就是每一個平凡的我們的人生。化用一句話表達就是：我不信我過往的生活中沒有英雄，如果沒有，我也要造它一個出來。所有這些平凡的瑣碎的坎坷，都足以構成自己的波瀾壯闊；平凡的我們擁有的那些愛恨、錯失與願景，或許微不足道，但也一樣是自己的恢弘。

之前說周深人聲中有動蕩感可以唱格局更大視角更高的歌曲，很多人也說周深適合歌唱生命，但他也其實一樣非常擅長歌唱凡人的生活。有位聽友說《等著我》和《聽我說》可以與《幸福里》一起形成「煙火人間三部曲」，我深以為然（另外兩首歌真的很耐聽）。到目前為止周深在唱這類聚焦萬家燈火平凡哀樂的歌曲時，所用的唱腔與音色在聽效上讓他往往更像一個超脫生活之外的視角更高的記錄者/見證者，而並非將視角全然落於「自我」或全然沉浸於「一個人的喜怒悲痛」。可儘管如此，聽者完全不會從他的歌聲中聽到立於高處的疏遠感，不會有任何由被俯瞰而帶來的不適感，這是因為他的聲音在唱人間煙火時是懷悲憫的，雖然演繹的視角是超然的，但演繹的情感是貼近人心的。

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這是一首溫暖治癒的歌，非常喜歡！

我知道有人覺得這首歌平淡，沒有像周深其他live一樣，或是華麗的高音，或是標誌性的吟唱，或是很已經很有人氣的歌，一開口就能吸引人的注意。從這首歌的討論量來看，以及在音樂平台的飆升榜情況來看，確實沒有一開始吸引到很多人。

可是，就因為這個不是一聽就能抓住走向的旋律，讓人不容易聽膩。再加上這個詞，像一首現代小詩，簡簡單單描繪著普通人的幸福。我相信你聽幾遍，一定也能感受到周深在每個詞句的咬字處理，感受他要表達的情緒，放下煩惱，隨著歌聲，像漫步在秋日裡！

《幸福里》的歌詞清新溫暖。

熟悉的陽光照進幸福里，

堆滿平凡四季，

各自屋頂 指向遠方天地，

輕聲喚我說 你將會去哪裡，

腳步在歲月中走走停停，

回到最初的你，

苦樂成喜 愛與夢想交替，

故事中我們 依然動人美麗，…

周深的發布的歌曲，有好幾首跟《幸福里》一樣，低吟淺唱，娓娓道來，時聽時新！《青春有悔》，《無關》，《哥哥》，《沒有說完的故事》，《聽我說》。

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