為什麼不建議（聲樂）學習流行唱法？

為什麼不建議聲樂學習流行唱法？學流行唱法的考生，在藝考打分上都比學（民族，美聲唱法）的分數低嗎？藝考聲樂都怎麼考？在聲樂藝考中，是不同唱法的老師評委們，為不同唱法（美聲，民族，流行）的考生評分？還是（美聲）唱法專業的老師只評（美聲）唱法的考生，（民族）唱法專業的老師只評（民族）唱法的考生，（流行）唱法專業的老師只評（流行）唱法的考生？

現在已經沒有這個說法，相反藝考裡面太多民族和美聲。來一個通俗唱法的學生，且功力不錯，是非常取巧的。現在流行唱法的技巧表現力越來越豐富了，沒有之前流傳的民間說法了！

因為好多流行大白嗓我覺得很蠢，而且音樂性不強（只是說大部分）

呃呃 我個人不存在建議不建議這麼一說

在我看來 只有你適不適合這麼一說

有些樂器適合交響樂 有些樂器適合布魯斯

在技術上，美聲唱法適合更多人。在當下的審美上，更多人喜歡流行。

所以找到你適合的風格 放大你在當下 聲音的閃光點才是王道

這樣說吧流行唱法，就技術方面(不是說音樂方面)是最低級，是最沒有要求的唱法。所以有音樂鄙視鏈

謝邀。

作為一個公立性的藝術職業院校，在聲樂表演考慮招生的時候，都是建立在一套完整科學而且系統性很強的，具備一定程度的專業性、職業性、文化學習基礎成績，以及考生原有學校建立起的個人檔案（是否有不良的記錄等），類似於這樣的系統性、學科性、科學性地分工明確地擇優錄取考生。

具體會根據考生自身所特有的聲樂表演條件（如：形象、身材、氣質、嗓音條件、形體表現、音準節奏感覺及考試時演唱的作品等），量體裁衣式地針對性很強地錄取考試。

因此，對於系統而全面、全科的正規院校，聲樂類學科分工就顯得非常明確。

比如：民歌類、流行音樂類、美聲類、聲樂舞台表演類、鋼琴演奏及專業樂器類等。

而且招生的老師都是在各自學科有一定聲望和具備很強的專業理論實踐，甚至是社會影響力很大的專家學者、教授或者博士生導師等。

因此，對於初學者想要進入學院（考上）必定是經過一層一層地嚴格考試，過關斬將式地精心挑選錄取下來的優勝者。

談到為什麼考流行聲樂要唱流行歌曲，民歌類演唱民歌，美聲唱法要演唱美聲這個問題？答案很簡單。

因為這是專業專科、專門人才考試所必須要求的，以及對於職業藝術學院必備的學術規範性、權威性、專家性、學科嚴謹性等等，這些科學系統分工明確、嚴格挑選的學科選材的各項具體要求和條件，以及一套完整系統的選材標準，職業藝術學院選材規則及考生各個方面自然條件所必備的嚴格把關。

也正是因為有這樣的嚴格科學系統的選材把關，才證明了這所院校的職業專科的正規性、職業性、專業性及學術學科全國範圍內的等級標準。

比如：北京大學（聲樂系）、西安音樂學院等。

學科屬於是一本院校類。地方性的院校有些屬於二本院校。錄取條件則主要是根據考生的文化學習成績及自身聲樂表演天賦等各個方面條件所決定的。

現在，再回答為什麼學習聲樂不建議學流行唱法？

因為，聲樂是一門科學，學習聲樂是需要由易到難、由淺到深、循序漸進一步步從學習聲樂時的必然王國到自由王國，這樣一個長期堅持學習的過程。

流行歌曲演唱屬於流行音樂，但對於聲樂理論方法以及國際化、民族特色性、技能唱法等各個方面，相比較於民歌、美聲在聲樂演唱技能、個人嗓音條件天賦、舞台表演條件、樂理知識甚至樂器（鋼琴演奏）等。

對於這些，流行音樂要求的比較自由開放。因為，不是每個流行歌手都可以輕而易舉地演唱好民歌和美聲的。

但如果具備了民歌和美聲良好的聲樂基礎。那麼，就好比一個人先學會了開飛機再開汽車時的易如反掌般地簡單易學，其中的道理就是這樣！

尤其是民歌，想要唱好流行歌曲，必須從民歌唱法的基礎開始。否則，中國的流行樂壇就不會出現如：

劉歡、韓紅、毛阿敏、韓磊、等這些可以代表中國最高流行歌曲演唱水平的著名歌手。

因為，他她們都是有了一定民歌或者美聲聲樂發聲基礎，從而轉變成為具有自己獨特流行歌曲演唱風格和韻律魅力的著名流行歌曲歌唱家。

所以，流行音樂演唱者首先面對的就是最基礎的鋼琴學習，其次就是民歌、美聲聲樂基礎學習和聲樂理論知識等全面性的、系統性地學習及訓練。

那麼，有人會說香港的「四大天王」（張學友、劉德華、黎明、郭富城），他們不都是演唱流行歌曲的，為什麼還要學唱民歌或者美聲？

在這裡可以負責地告訴小白的你，他們也是經過專業的具備一定程度嚴格訓練過的，掌握了民歌或者美聲聲樂基礎方法的老師們，在他們指導下的運用了民歌、美聲的聲樂訓練方法所培養出來的。

比如：張學友（美聲）、劉德華（美聲）、黎明（民歌轉美聲）、周華健（民歌美聲結合）、齊秦（民歌轉通俗）等。

以上可以說明，學習流行歌曲為什麼必須首先面對的聲樂學習基礎就是從民歌、美聲一步步開始，只有在自己經過了一定程度聲樂及理論學習訓練之後，掌握了一定的歌唱發聲技能，學習演唱流行歌曲就會顯得易如反掌般地痛快酣暢，這樣做可以起到學習流行聲樂演唱事半功倍的效果。

總結：

學習聲樂演唱是需要經過專業化、正規化、系統化、科學規律化學習的一個過程。學習流行歌曲演唱者，首先需要具備一定的民歌、美聲的聲樂基礎訓練，在借鑒了這樣的聲樂演唱方法基礎技能之後，再開始進一步進行職業專科性地、對於流行歌曲演唱時具體方法及舞台方位及表演、演唱風格定位、形體訓練及颱風、台姿、話筒運用等一系列科學地、職業性地專門學科訓練。

對於初學者而言，如果不具備一定的民歌、美聲聲樂基礎，那麼，要想成為一名享譽海內外公認的流行歌曲演唱家，是很難達到這種歌唱水準的。

因此，這是學習聲樂流行演唱表演者，即無論是學習流行音樂、民歌、美聲唱法等這些初學者們，都必須首先面對的專業訓練和最基本的職業素養。

僅代表個人觀點，希望有幫助。

藝考老師當年原話:你唱的不行就唱美聲。

我為啥不建議，因為

1流行門檻低上線高誰都能唱兩句麥霸都覺得自己很不錯，可你條件不太好也許唱個好幾年平平無奇沒有特點。

2流行評判指標差，聲音不通人家可以說自己就是那樣處理的，刮嗓子了人家又可以說自己就是煙嗓，高音喊叫人家還可以說自己為了舞台效果，破音了人家說那叫撕裂音咱是不敢吱聲。

美聲民歌發聲方法找到可以在短時間半年或者一年就看到一個變化，容易旁人覺得你是受過訓練的聲音，而且非常嚴格的評判標準，你錯了是學過的人都能聽出來（別扯有得沒得唱的不行大家都知道）

最後熱愛的話那些都無所謂了，我熱愛唱歌不論是美聲民歌流行或者約德爾我都想學，所以我建議都學！

藝考是先聯考再校考，部分學校免校考，直接按聯考成績錄取。而聯考只能美聲或民族唱法，因為考試大綱里的歌曲，按原調唱，通俗能唱上去的可能性不大，也不夠規範。老師不分民美，因為聯考只是基礎，民美的基礎幾乎一致，都是氣息等。

不請自來。

無意間看到這個問題下面某個回答，笑了。音樂沒有高低之分，現在流行歌曲是大勢，人人都能唱，但能唱和會唱是兩回事，都是音樂文化，沒必要一踩一捧。

我學流行的，學了這麼久，反倒我個人覺得流行是最難的，要說不建議學是因為唱好很難，而且現在中國對流行音樂的認知確實還比較落後，可以報考的學校也不是很多。聲音和形象條件好建議也參加一些校考。

我所知道的聯考流行評委是美聲民族老師，可能不太會聽流行，所以分數不會打太高，除非唱的還蠻出色。

再逼逼一句，不熱愛流行不建議學。

首先第一點，需要明白的是，所有的不同的唱法，都有共通的發聲體系和腔體共鳴，只不過是側重點不同而已。

當然所有的樂器包含聲音作為樂器的歌唱，都有肌肉記憶和身體肌能的強弱，有時候其實是在正確的方式下，卻因為肌能不足而導致出來的音響效果不盡人意。

所以在一個好的聲樂學習中，我認為不存在唱法的優劣對錯，這樣比較是對於不同唱法的非常膚淺的理解。希望可以明白。

第二點，需要想明白你現階段學習的目的是什麼？

是為了培養個人興趣愛好，還是為了未來可以從事這個行業？

是為了國內的考學，還是為了去國外進修？

如果是單純個人興趣愛好，喜歡熱愛？那回答就回到了我們第一段的問題，唱歌風格沒有優劣。

我記得我們小的時候，一個歌手叫 阿蘭。雖然是流行唱法，但是也融合了很多少數民族的歌唱方式。目前流行音樂也處於一個文化大融合的階段，所以很多方法方式都是值得嘗試的。

如果是為了未來成為文藝從業者，那作為歌手來說必須要專業。否則動輒幾個小時的演出或者錄音時間，對於錯誤的發聲方式有多痛苦，相信大家一定明白。

需要著重說明的是，聲樂練習很容易養成不好的習慣，導致後期陷入一個非常被動和掙扎的階段，找到一個正確的練習方法，或者一個優秀的老師至關重要。

下一個問題。如果是為了考學導向的目的。國內藝考一定是傳統唱法比較佔優。首先，流行唱法在國內音樂學院的選擇就會比較局限（因為老教授都明白，本質唱法和練習方式沒有根本的區別哈哈哈），即使有這個專業，比如接近一點的音樂戲劇系，比如瀋陽音樂學院和南京藝術學院等等，在流行演唱專業做的還算不錯，可以去了解一下。

如果是國外的院校選擇 ，那麼大趨勢就是歐美國家，歐洲還是以古典為主。目前數據看來，選擇美國院校的佔70%以上。那麼基本上你什麼樣的唱法都是可以被接受的，只要你足夠優秀和有足夠的潛力。也同時有非常好的院校給你作為選擇，例如 家喻戶曉的 伯克利音樂學院。當然，相對來說跟國內大學的嚴進寬出不同，國外院校的本科通常是 高進優出。所以如果在國內學習覺得不適合，也可以考慮國外的院校進行學習哦。

這是我的回答，有問題可以繼續評論。