如何評價《明日方舟》新幹員四月的立繪？

因為我很喜歡卡達

既然是一個畫師那就要來bb兩句了

很難想像是同一個畫師在近期完成的作品

雖然都是小小的身體很可愛但是怎麼會歪成這樣???

但是鞋子畫的很好，屬於三次元會買的類型x

四月開創了方舟最快出新皮膚的記錄。

可以推測，四月的原立繪是畫師在經驗和功力都較為欠缺的時期的作品，而皮膚則是畫師實力提升之後的新作，無論是畫師還是YJ，對原先立繪恐怕都不是非常滿意。

然而YJ不愧為全世界最自由的YJ，也不愧為資本家，擺出了「我全都要」的態度。原先的兩張較次的立繪作為原皮，後來的高質量立繪作為皮膚，手裡的資源一點沒有浪費。

如果這個皮膚要源石買的話，YJFM。

不過雖然YJ的M已經飛了，但是這個皮膚，該買還是會買吧。

更新

突然多了好多贊是沒想到的，既然如此那就更新一點對文藝作品的個人看法吧

首先，人一定是有個人審美偏好的，不管是對音樂還是對美術。於我個人而言，W，鈴蘭和伊桑的EP單曲就不是我的菜。

但是，審美偏好從來都不是藝術作品的評判標準

不要覺得藝術就是感性的東西，不然每一個被和聲學毒打過的音樂生都會用關愛的眼神來看你。恰恰相反，藝術評判往往都是有明確的標準的——千萬記住，藝術作品的本質，是文化領域的工業產品，傳世之作跟平庸的作品之間的區別無非就是匠心打造跟工廠流水線製成品之間的區別罷了。

遊戲立繪作為美術領域下的分支，自然也不例外。你可以說，幻象黑兔的立繪千篇一律，毫無新意，但是不代表你能就此得出結論說幻象黑兔的畫就是垃圾——回到前面那句話：審美偏好從來都不是藝術作品的評判標準。

美術作品的一般評判標準其實很簡單：構圖的和諧，顏色的和諧，光影的和諧

注意，這是一般評判標準，而且所有的要素都集中體現在和諧兩個字上。

舉個例子：卡通風格的二頭身、三頭身——這符合現實嗎？不符合。但是只要不是在一堆九頭身的寫實畫風人物里蹦出飛天小女警來，這就是符合藝術創作的。

其次，既然有一般評判標準，那自然就有特殊情況，典型例子就是畢加索的《格爾尼卡》

按一般評判標準，這玩意兒就是一年級小學生的作畫水準——之所以說畢加索是大師，或者說《格爾尼卡》作為小學生級畫功卻可以成為傳世之作，關鍵在於

人畢加索就是故意這麼畫的啊

畢加索就是要通過這種凌亂扭曲讓人由內而外感覺難受的畫風，來表達法西斯納粹在格爾尼卡鎮犯下的慘無人道的暴行，任何學院派的繪畫風格都無法表現的暴行。

當然了，由此也可見，文化藝術作品從來都不是獨立存在的，它依附於生產模式和經濟發展，尤其依附於大家最厭惡的政治。

藝術作品從這個概念誕生之初就具備意識形態輸出的屬性，包括集體意識形態和個體意志。正如偉人說的：話語權的陣地，你不去佔領，你的敵人就會去佔領。

我們為什麼恐懼和厭惡飯圈文化？因為飯圈文化充分地將文藝領域的意識形態屬性發揮出來，作為它們黨同伐異的武器——將個人審美偏好偽裝成大眾審美標準，佔領垂直領域的公共話語權，進而將好惡之分偷換成是非之別，這就是我們為什麼要強調美育的培養。

這跟方舟看似毫無關係，其實就是方舟當下絕大部分爭議問題的癥結所在：

立繪也好，文案也罷，有心人把藝術問題政治化——立繪方面比如什麼帶裝上工（四月皮膚），什麼人多了就是騙氪敷衍（銀灰夏皮）；文案方面則是什麼影射現實

而那些力挺方舟的人往往天真地認為只要鷹角遠離政治化的敏感地帶，就能避免這些問題——朋友，你知道文字獄嗎？

tiktok倒是很好地踐行了這個理念，然後逼得商務部親自幫它體面了

不反映現實的文藝作品充其量是好看的花瓶，只夠得上作品二字，而絕非藝術品。文化領域的政治化問題從來不是核心問題——對現實和政治的解讀所反映的價值導向才是

方舟真正值得稱道的，恰恰就是對現實政治的不避諱，以及在對現實政治的解構上坐正了屁股

——————原回答——————

四月的畫師就是畫卡達的那個畫師

嚴重懷疑四月的立繪是壓稿，而且是很久之前的壓稿。

精一立繪沒有結構性問題，頂多就是畫風有點跳脫（奇怪的頭身比）；但是精二立繪的左腿那是毫無疑問的結構透視失調

本身右腿支撐的角度是有點內八的，那麼按道理左腿膝蓋的角度應該是往同個方向向外側的，形成一個弓步的姿勢——但實際是這個左腿的臀部出現在了外側，使得膝蓋實際是往裡的，然後腳尖的指向又是正前方，就形成了一個實際上根本無法在不依靠外部支撐的情況下站穩的姿勢，還相當彆扭；同時由於左膝在向里側翻的前提下和右腿間距過大，使得胯部的比例被橫向嚴重放大，導致本就顯矮的頭身比變得更矮，而這個站姿本應該是顯得人高挑的才對

所以完全有理由懷疑，這是畫師很久之前畫功還不怎麼純熟時候的稿子