用套路和弦不能稱為創作么？
查了一些資料，排除4536251外，還有許多和弦套路，如：4536,1645,15634145,17654325等。目前流行音樂中，有許多歌都是運用了以上的這些套路，那麼運用了套路和弦的歌不能成為創作嗎？
並不存在什麼「不運用套和弦」的歌……
不算，因為你沒有創造新的東西。
就跟你說我照著iPhone山寨了一個手機就說自己是設計師和工匠一樣。創造起碼是你必須知道為什麼這些和弦走向這樣寫好聽，並在此只上加入自己的和聲元素，在此之前你需要知道什麼是tension，cadence，phrase model等等一切很細分的音樂理論知識，就算你不知道名字，你也必須知道這些和弦走向運行背後的原理是怎樣的，不然只能說，這是山寨，是模仿，是複製，是致敬，是商業寫作，唯不能說這是創作(指的是和聲層面)。套和弦是一個自古至今一直使用的創作手法。
最早先是在固定的低音旋律上加其他聲部對位寫新曲子，這個從中世紀文藝復興一直用到現在。
後來在18世紀發展成固定的對位模塊，前古典時期的音樂都基於這堆既定套路。
再高級點變成同和弦但不同排列，這要等到拉莫明確提出和弦轉位的概念才出現。
直到現在這些特定的和聲進行經過幾百年沉澱形成了自有的邏輯和語意，它既是調性音樂系統化的過程又是調性音樂馴服人耳的過程。
但是如果單純為套而套，目的不是為了表達情感，那就不叫創作。畢竟搬用既定和聲進行只是手段，就像人說話都是用同樣的語言但是目的是為了表達意思。所以界定創作與否和手段無關而和目的與表達有關，一首音樂是為套而套，還是以套為創，在專業人士面前是一目了然的，可分析的。哪怕一般聽眾也能直覺地感受到區別，這是音樂獨特的魅力，即音樂作為情感的媒介的功能。
當然是創作了。如果照某答主的意思，沒創造新套路就不算創作的話，那整個樂壇幾乎無人倖免，沒一個是創作的。啥玩意？我們現今大部分音樂，單從和聲鏈接上，都是在重複前人罷了。
謝邀
回答問題之前先看一段散文詩。
徐志摩：輕輕的我走了,正如我輕輕的來；
我輕輕的招手,作別西天的雲彩。
鄙人：緩緩的風停了，正如雲緩緩的來；
風緩緩的飄過，盪起雲端虹的華彩。
很明顯我在文學創作（好羞澀)。只是用到文學裡最常見的對偶手法。
那麼題主問題可以類比出，詩歌運用了對偶手法能算是創作嗎？ 答案顯而易見。
在歌曲創作中用到的和聲走向4536251（四度圈)，15634145（卡農) 176543251（Leading Bass),其實就是一種作曲手法。
至於是否算得上音樂創作，要看主旋律。跟你用的技法沒有半毛錢關係。 啦啦啦～
別人都會虛情假意的說，「給本寶寶點贊的，祝全家身體健康，幸福美滿」。
而我就比較實實在在了。
算算算
我百科了一下歌曲這個詞。如下：
所有歌曲都是由歌詞和曲譜相結合的一種藝術形式，也是一種表現形式。
所以歌曲作者創作的是詞和曲，跟用不用和弦套路沒有關係。
謝邀，不能這樣講，套路和弦也可以用的很有創造性。恰空，就是固定和聲套路的變奏曲，寫的好的還是好，不好的還是不好。
下面的《探清水河》好幾個變奏和聲也沒大變化，但每個變奏都有不同的音樂表情。
周杰倫用4536251照樣可以寫出花，有人說他套和弦嗎，能說他不是創作嗎?
這取決於你想不想在這些慣用的套路中玩些手法。
你所說的IV-V-III-VI
I-VI-IV-V
I-V-VI-III-IV-I-IV-V
I-VII-VI-V-IV-III-II-V這樣的套路無非只是一種常用聽起來又舒服的和聲進行。
用這樣的語彙創作出來的作品也並不是千篇一律的。我們也完全可以用這些被玩爛的語彙進行創作更多新的作品。
當然像這樣的套路語彙肯定是框定作品風格的。
你可以通過在語彙中加入更多和聲來讓風格更偏向自己想要的作品。例基本的：ii（7）；V7；V713；V（6）；V7（6）；vii（7）重屬；副屬；副下屬等；那不勒斯和弦bII；更多的大小調式交替。 也更能幫助你找准自己的想要的風格。
除此之外，你也可以更注重偏向於肢體的創作，能把肢體語言玩好， 也是很牛掰的。
儘管和弦千篇一律充滿套路，我們還是可以玩的千姿百態。
˙?˙
套和弦的話，說明這首作品的和弦已經沒有新意了，旋律也難以發揮。但仍然可以在別的部分（比如編曲）有所創新。
和旋套用其實沒什麼問題，但是旋律抄襲就不能接受，周杰倫，林俊傑有些歌也有和弦套用，當時你一聽，並不會有什麼相似之處，那是因為別人的旋律比你高級多了，這就是別人為什麼能叫音樂製作人，旋律很基本，高級一點的旋律都想不出來還作什麼曲。
當然算啦，和弦一樣，你這的歌好聽，就是水平問題了
和弦節奏輪廓你把握，旋律你自己寫，配器混啥的都不用說了。就想古典音樂一樣，貝多芬的一個命運敲門動機能在多首曲子中出現 看你自己能不能玩出花樣出來了。
難道你還想創造和弦嗎...
不用套路和弦這種說法是不存在的
套路和弦由於經典，或者好聽，所以用的人也多，這樣一來就很容易出現無意識抄襲的情況，特別是同一個人總是用同一個套路搞創作更容易出現作品同質化。我認為用套路來創作可以算創作，但是一開始就把自己創作的思路給堵死了，你無論多努力也跳不出這條路了。
最好的創作應該是源於生活，首先要有創作動機，沒有任何動機就去搞創作我覺得很不靠譜。有了動機就相當於開了個好頭，這是非常重要的，後續的創作如果實在找不到靈感了，這時用套路找感覺才是合適的，而且這種創作過程也有一定的自由度，因為你會發現可以用好幾個不同的套路來進行後續。
套路是死的，人是活的，關鍵還是在使用方法。
取決於你是先確定套路 還是先確定旋律線
一個作品和聲就是血肉，你用套路，血肉就打折扣。套路和聲是別人的東西，總結好的，即使你拿來用，也不要全部照搬。創作，最重要的是自己的想法，你連自己的作品想法還沒成型，就用套路先把和聲定死，相當於把你自己的骨頭強行塞進一副皮囊，註定是不好看的。
用是能用。
註定俗不可耐。
周杰倫也套和弦，你覺得周杰倫不是創作，那就不是吧
問題和描述不一樣啊……
題干：用套路和弦算創作嗎？不算。
描述：用套路和弦寫的歌算創作嗎？算。
歌曲除了和弦進行以外，還有用了什麼樂器（配樂），人聲部分（作曲作詞），樂器的演奏和效果（編曲）等等，每一部分都能玩出花來，就算用了套路和弦也可以保證很高的原創度。
再看用套路和弦被批不是原創的是什麼樣，李袁傑的《離人愁》，和弦套路，作曲抄襲，作詞狗屁不通，編曲就一把吉他掃弦，還連 F 和弦都不會按（攤手）這就是整首歌都沒原創的典型了。
（答主： @萌鐵蛋 MnFeN）
算，但是沒必要。
正常的腦子構思動機時，旋律和和聲是同時進行的。就算一個人一輩子只聽和弦進行循環大小調44拍古典和聲兒歌旋律三大件的流行音樂，他的腦子也多半不會想出純粹在套路里的音樂——所以何必呢？本來不在套路里，非要把自己套進去，這沒有必要。
只會用6415，所以我不是編曲圈的人，，，
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