有什麼方法找到自己喜歡的歌...？

嚴重的歌荒患者，每天找歌都快瘋了...某易雲的歌單...emmm覺得真的不是我的口味...哭哭

你們有什麼好方法嘛!? ??

分享幾個我歌荒時找歌的方法：

1. 猜你喜歡、電台、歌單等基本方法

我喜歡用蝦米，就放蝦米了

2.根據你的歌曲喜好尋找相似歌曲

3. 聽聽你喜歡的藝人愛聽的歌

我很喜歡韓國藝人鄭秀晶，她的粉絲把她推薦過的歌整理成了歌單。有時候聽聽藝人喜歡的歌很容易找到好歌，畢竟藝人是專業的。

4. 電影、書里提及的音樂

前段時間讀了《直到那一天》這本書，裡面推薦了上世紀八九十年代很多好聽的法語歌，時代的眼淚啊。

5. 聽聽各大權威音樂榜單

從歌荒看現在中國人的心理需求及滿足

歌荒，這是個最近流行的網路詞語，與災荒類似，指的是沒有歌曲聽造成的心理方面的焦慮。在百度的各個音樂主題的貼吧里充斥著各種各樣的「歌荒」帖子，大體上的情況分為以下幾種：一是手機里的歌曲全都聽膩了，不願意再循環甚至不願意再聽了，想讓網友推薦一些新的作品；二是手機格式化之後，懶得自己找好聽的作品，想求助網友的力量直接提供好聽的作品；三是根本找不到適合自己的作品，然後在痛苦中煎熬，企圖希望有人能夠挽救自己。然而，中國目前擁有這麼多音樂製作者、這麼多歌手、單位時間內產生了這麼多作品、百度酷狗QQ多米等音樂網站的樂庫那麼豐富，又有及時作品更新或者每日新曲及類似物，為什麼還會出現這樣數不勝數的歌荒現象呢？

恐怕解讀歌荒現象不能僅從表面分析問題，還得從根本入手，必須搞清楚一系列根本問題才行。這些問題包括：

音樂是什麼？音樂與人的需求有什麼關係？現階段中國流行音樂有什麼問題？眾多歌迷們又有什麼問題？

我們首先從聽眾出發，看看究竟發生了什麼。聽眾作為人而言具有各個方面的需求，而聽音樂這種行為背後的動機就是為了滿足人的情緒/情感需求。音樂作為人內心情感最直接的表現，直通一個人內心的靈魂深處，其對人的意義主要就在於滿足人本身的情緒/情感方面的需求，比如疏導情緒、尋找存在感、建立歸屬感等等。情緒和情感是人對客觀事物的態度體驗及相應的行為反應，由獨特的主觀體驗、外部表現和生理喚醒三種成分組成。情緒主要指感情過程，即個體需要與情境相互作用的過程，具有較大的情景性、激動性、暫時性，往往隨情景的改變和需要的滿足而減弱或消失。情感則是一種體驗和感受，具有較大的穩定性、深刻性和持久性。簡而言之，情緒存在時間短，相對變化較大；情感持續時間長，相對穩定。

音樂的海洋博大精深，其包含了種類數量巨大的各種體裁形式，每種形式都有其對應的特定的情感特點和情緒類型，所滿足的需要也各不相同。那麼流行歌曲在滿足人們需求上面又扮演了一個什麼樣的角色呢？

流行歌曲作為歌曲的一類，必然具備了歌曲的共同特點，即包含了歌詞和伴奏兩個主要元素。歌詞作為語言的解讀，具有唯一解。換句話說，一首歌的歌詞確定了，其表達的情緒/情感狀態基本就確定了，舉個例子就是你不可能把一首失戀歌曲當成熱戀歌曲最主要的原因就在於歌詞所表達的意思。而伴奏方面，又可以從以下幾個維度進行分析：旋律（包括音符的時值、頻率、組成）、節奏、速度、強弱關係、配器等。就流行歌曲而言，在這幾方面都是很簡單的，比如配器方面除了架子鼓、鋼琴、電貝司、吉他之外很少還能見到其他的樂器，而且樂器數量非常有限。這就決定了流行歌曲的表現能力非常有限，所能滿足的需求也僅限於情緒方面（短時間），而對於綿延不絕的情感長河還是顯得鞭長莫及。

然而流行歌曲本身還存在一個非常致命的缺陷——歌詞的內容。我做過一個統計，流行歌曲的主題內容80%以上是愛情，在這80%中又有一半以上是失戀，其餘20%的內容包括了少有的勵志歌曲，寫景抒情歌曲，甚至還有相當一部分口水歌。這就決定了，目前的流行歌曲只能在愛情，主要是失戀方面滿足人們情緒方面的心理需求。那麼流行歌曲能否在這個方面完成任務呢？

以失戀歌曲為例，我們不排除好作品存在的情況，但是情況仍然不甚樂觀。從歌詞創作來看，還是會給聽者造成相當多的麻煩。例如非誠勿擾上大家耳熟能詳的《可惜不是你》中的「努力為你改變，卻變不了預留的浮現」和「被疼是一種運氣」本身就是愛情中錯誤的認知。這樣的歌詞被成千上萬遍的循環會對聽者造成什麼樣的影響？從旋律上看，問題似乎更為嚴重，失戀原本是悲傷情緒狀態，旋律不夠悲傷甚至還很歡快的作品比比皆是，這裡我就不舉例了，大家自己對號入座吧。長此以往，聽者的正常情緒反應會被扭曲到什麼程度呢？

不可否認，在某種程度上目前的流行歌曲尚且能滿足聽眾淺層次的心理需求，即唱的和我想像的很類似，但是這無疑是一種精神鴉片，吸多了不但成癮，而且傷的是自己。同時，沒有人能夠否認在人類的情感世界中，愛情是其中的一部分但並非全部。聽眾不但具有愛情方面的情感需求，還存在著其他方面的情感需求，然而這些情緒需求根本沒有得到滿足，這就是歌荒現象存在的根本原因。

知道了歌荒的根本原因就能清楚地看到目前遇到歌荒的人通常所作出的「偷懶」行為根本無助於解決歌荒這一問題——包括等新專輯，求網友推薦歌曲，聽播放軟體的最新榜單等等。這些行為看似是在找新的音樂，事實上那些新的音樂根本於事無補，新鮮感消失後取而代之的是新一輪的歌荒。

到這裡，一定有人想問：究竟如何根治「歌荒」呢？能滿足人情感需求的作品又到哪裡去找呢？流行樂壇有沒有人寫過這樣的作品呢？

很不幸，這類作品確實存在，但是多數都是非常老的作品，當下新創作的作品裡面我不敢說沒有，但是少得基本能讓你找不到！可是這樣的作品為什麼這麼少呢？

首先還得說這種類型的作品創作的本身就少。可是為什麼流行音樂的作品主題主要集中在愛情方面，而很少涉獵其他方面呢？愛情作為人類最容易誤解和迷茫的話題必然會引起大量的關注恐怕會成為一個重要的原因，但是即使這樣，流行音樂的創作者和歌手們恐怕也沒把愛情是什麼搞清楚。看看他們寫的歌詞和他們自己本身的所作所為就知道了，恐怕情感世界一塌糊塗、情感生活一團糟的人不少吧！如果真的搞清楚了愛情的規律何至於這樣？！其次，情感長河的其他部分要麼由於過於敏感，ZF不讓創作，要麼是被這些創作者們忽視或者根本沒有認識到。這個原因我們後面分析。

從演唱者的角度來看，他們為了急於出名和賺錢，顯然沒有把演繹好音樂作品當成自己首要的任務。很多歌手的唱功和表演實在不敢恭維，就拿台灣著名歌手周某某來說吧，很少能聽到Ta把歌詞清晰地唱出來，平時ta的風格就是滿嘴磨磨唧唧，半天不知道唱的是什麼。中國有句古話叫「唯樂不可以為偽」，意思是說只有音樂是做不了假的，你的情感不真實、態度不認真一下子就能被聽出來。周某某這樣的例子從本質上說就是自己對音樂藝術的褻瀆，本身就不負責任。相信這種人的粉絲應該不少，肯定有人會出來說，這就是明星的風格。如果音樂的風格是這樣糊裡糊塗、醬醬合合，連歌詞都不能讓聽者聽清，這算什麼東西？要知道德國的聲樂訓練連ch, t, p這樣句尾的輔音都要唱得很清楚！說話清楚是作為一個人最起碼應該做到的，唱准每一個音節是藝術的基本標準！別拿那些先天不足說話口齒不清的人說事，如果你偏要這麼說，我告訴你，那些連歌詞都唱不清楚的歌手和這些先天不足的人就是一個檔次的！你如果喜歡這樣的風格，你和他們就是一個檔次的！這沒什麼可說的！

從聽眾的角度來看，聽眾在這個過程中也起到了推波助瀾的作用。打開你自己播放器中的播放列表看看，裡面的爛貨有多少？口水歌有多少？就拿最近流行的《小蘋果》來說，有多少人在聽，有多少人在循環？可是如果我問你你能循環多久，能超過1年么？10年？20年？相信過不了多久就會像當年的《老鼠愛大米》一樣銷聲匿跡了吧！這種歌除了節奏比較快，能適合跟著一起蹦跳，歌詞朗朗上口之外，還有什麼特點？還能滿足人的什麼需求？在一個人的情感長河中恐怕連一個點都不算！當你覺得歌荒的時候你怎麼不去循環你的《小蘋果》啊？可見我們這些聽眾們的審美水平有多差！這也怪不得為什麼中國自己創造不出來什麼好的東西，只能去仿造；為什麼中國人生活在環境那麼惡劣的地方仍然不當回事；為什麼這些口水歌仍然橫行於世而不絕！歌單上有這些東西的人，你們記住了，你們就是幫凶之一！請記住下面《史蒂夫?喬布斯傳》中的一段話：

「只要把你的iPod交給一個朋友、你初次約會的人，或者是飛機上那個坐在你身旁的陌生人，你就像一本書一樣被打開了，所有人只需要用轉盤瀏覽一遍你的歌曲庫，從音樂角度上說，你就一絲不掛了。（音樂）暴露的不僅僅是你的喜好——而是你是一個怎樣的人。」

也就是說，你的品味，你遇到的歌荒，從你的播放列表就能直接知道原因，直接看到後面的結局。

看到這裡，就不用我分析為什麼很多老歌現在仍然受到人們的歡迎了吧！然而，老歌仍然屬於歌曲的範疇，仍然在滿足情感的長河中的需求上有點「捉襟見肘」。那麼究竟什麼音樂才能徹底解決這一問題呢？恕我暫時先賣個乖。這件事我想喝上面遺留的一個問題一起分析——各個音樂創作者忽略或者沒有意識到某些創作的領域問題。回想一下我們小時候接受的教育，當我們做事與父母或者老師的意願相抵觸的時候，這些長輩們是不是經常簡單粗暴地訓斥我們、打罵我們、甚至強迫我們做他們認為「正確」的事情？在他們眼裡就沒把這些子女或者學生當成一個活生生的人來看待，他們根本沒有注意到我們的感受和需求，因為他們覺得根本沒必要那麼做，而且相當多的人懶得那麼做，你想還要照顧孩子的感受，聽孩子傾訴多累啊，直接強迫他們去做應該做的事情不是更好么？看起來好像強迫我們直接去做所謂「正確」的事情是最有效的手段，事實上是在繞彎路！他們根本沒有意識到，這種方式直接被我們下一代人所習得——一切走直線，根本不付出應付出的努力，換句話就是偷懶或者不勞而獲。想想那些人就等著你把音樂準備好了送到他們嘴裡，根本就懶得自己付出任何努力；那些創作者為了出名、為了賺大錢，直接寫一些垃圾的不能再垃圾的東西，唱些噁心人不能再噁心人的東西（最近流行的那個《我的滑板鞋》就是這個類型的）；大家不都是直奔主題么！誰認真想過做好自己手裡的事情，為自己負責呢？

自從上次分析了中國人歌荒的原因之後，經過了一段時間的調查，又發現了很多有意思的現象，不妨拿出來分析一下。

經過長期跟蹤調查、直接訪談，我發現天天吵吵著歌荒的這群人並不都是真正歌荒，這些人基本可以分成兩大類，一類是真歌荒的，一類是偽歌荒的。我們先討論真歌荒的這些人。真歌荒的人大體上可以分成以下幾類（以下用ABCD來表示）：A類人只喜歡特定歌手/詞曲作者/歌唱組合/音樂團體，由於這些特定的單位出新專輯或者新作非常慢，所以這些人由於聽不到新作而焦慮。B類人往往看著一大批音樂發憷，不知道該聽什麼，什麼對自己的胃口也不知道。C類人比較慘，自己經常聽的聽膩了，別人給推薦的也覺得不好聽，各大音樂軟體榜單上的也不想碰，好音樂又不知道去哪找。D類人想找某一種特定特點的音樂，但是苦於自己不知道，而且周圍的人給胡亂推薦。這些人各有各的問題和糾結。

在分析這4類人之前，還需要說明一個現象，很多人喜歡單曲循環，他們在求音樂的時候也經常求能單曲循環的作品。其實，單曲循環恰恰反映了這個人當前的情感狀態。比如一個人剛剛失戀，ta可能會選擇和自己情感經歷一致的失戀歌曲反覆循環，在循環中反覆重新體驗之前的經歷，在重新體驗中療愈傷痛。那麼這個人可能一直不斷循環這首作品到永遠么？我推測不會。當ta的情感向前發展的時候，這首作品便不能再與ta的情感狀態相對應，這個時候ta就需要新的音樂了。很多人總認為單曲循環的作品就是好作品（這句話的逆否命題是「如果一首作品不是好作品，那麼它不會被單曲循環」，這個結論對么？），從人的角度來看，與當下情感狀態相對應的作品才可能被單曲循環，但並不是說除此之外的作品就沒有好作品。如果從作品的角度來說，能禁得住單曲循環的作品一定不是簡單作品，因為簡單作品聽的長了容易膩，容易失去新鮮感，而相對複雜的作品才能經得起咀嚼。可是話說回來，複雜的作品往往是人們不容易有耐心聽下去的。

對於A類人來說，歌荒無解。因為你要知道創作一首新作的時間是多長，這還不包括排練錄音的時間。現在的詞曲作者不是Johann Strauss和他的弟弟們，創作天賦和創作速度跟不上，就算把他們打死都滿足不了A類人的需求！可是，A類人里有一個特殊的群體，是永遠都不會歌荒的——聽古典音樂的。本人正式這個類型中的其中一個，這個小群體之所以不會歌荒的原因有以下幾條：喜歡特定指揮家的人因為該指揮家錄製的唱片數量相當多，根本就處於一種「聽不完」的狀態；喜歡特定作曲家的人因為該作曲家的作品有著成千上萬的版本，而這些版本又是風格各異，給人帶來的感受千差萬別，所以他們也不可能歌荒；至於樂團控的人，比如在下控的BPO和WPO，這兩個團從成立到現在的錄音根本也屬於根本聽不完的情況！而對於古典音樂作品根本不可能單曲循環，因為一首曲子的情感實在太豐富而且時間太長，而且聽完之後需要很長的時間來回味和消化，所以根本不可能出現歌荒的情況！所以對於A類人來說，為什麼不把自己的眼界放寬呢？世界原本是非常大的，而且是非常豐富的。A類人實際是自己把自己的出路封死了。

B類人歌荒往往很有意思，他們一方面不知道該聽什麼，另一方面卻害怕萬一聽的音樂是自己不喜歡的怎麼辦呢？往往你給他們推薦一首或者幾首的情況下，他們會去試著聽聽，如果你給他們推薦一片很大的世界，他們往往不願意去嘗試，並且抱怨麻煩。要知道面對一堆人每人推薦1首的情況和面對一個人推薦一堆風格不同的音樂結果是沒什麼差別的！你碰到自己不喜歡的作品的概率沒什麼差別。這些人的根本原因就是想省事，想一勞永逸解決所有問題。這些人從根本上講是不敢面對自己內心的衝突——想不費力聽到好作品和淘汰大量不好聽作品需要花費努力之間的衝突、想知道自己真正愛好的音樂和不願花費努力探索自己內心的衝突。那麼哪個是他們真正所希望的呢？這個恐怕我也不知道，當你像一面鏡子一樣照出了他們原本的自我時，他們往往採取迴避、否認的態度。如果無法接納自己，恐怕永遠都不能解決自己的困難。B類人實際上寧可處在這種難受的境地也不願意花費努力來改變自己。

Ｃ類人在不願意花費努力上面和Ｂ類人有交集，這部分不用贅述。他們往往是願意接受新的風格和新的作品。如果教育好了，品味應該能夠提高，實際上這些才是各大音樂軟體真正的用戶，不過國內各大軟體的劣根性我就不分析了。但是相比前兩類人，這類人確實要少得多！

Ｄ類人才是真正知道自己追求的是什麼的人，可惜人數太少，比Ｃ類人還要少！

說完這四類人，下面該說說偽歌荒的人。這些人打著歌荒的旗子，實際上並不歌荒，如果進行了深入溝通，這些人實際是社交荒。換句話說就是想求得更多的人關注ta的帖子並且能夠給予回復，不管最終目的是討論還是混經驗，這些人實際上不缺音樂聽。從研究歌荒的角度來說，就是在搗亂。

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