《這就是街舞2》中3分鐘現場編舞如何做到?

是不是跳舞多年的舞者都可以在三分鐘左右編出和隊友整齊統一的動作？

首先謝邀，本人是一名popper和locker，以前也會經常編舞演出什麼的。以下是一些個人的經驗和見解，說得不對的地方還請大家糾正。

關於這個三分鐘現場編舞是如何做到的，我個人覺得大概是分三個部分：

【第一：關於節拍】

大部分的音樂都遵循的八拍，只要不是特殊剪輯的音樂，或者是一些奇奇怪怪的高難度神曲。都是逃不過 一二三四五六七八，二二三四五六七八，這樣的八拍循環；就算是有一些比較零碎的點，一般也是在八拍中切分，一噠二噠三噠四 五～六七八。類似速度變化的差不多這種感覺；然後大概是每四個八拍變化一次感覺等等。

所以編舞的時候只要把動作按照這種模式填滿，套進音樂裡面基本上都是有效的，至少跟上拍子。做一些小切分是沒問題的。

而且最主要的是 所有舞者都知道這一點。

【第二：關於動作】

在街舞舞蹈中，會有一些相當於公式一樣的動作。在locking裡面，會表現的更加明顯一點。例如：up lock、stop go等等。這些動作是由以前的舞者大大們，辛苦研究傳承下來的招，或者說是小套路。個人覺得，主要的作用就是教學和傳播，就像是99乘法表一樣的東西。雖然是固定的套路，但是萬變不離其宗。

所以其實在上述第一條的基礎上，套上這些經典的動作小套路，再根據音樂的小切分、個人的風格喜好、或者說兩個動作的有機融合等等 來調整一下。就是煥然一新的動作哦！至少所有的動作都是可以跟上音樂啦！

而且最主要的是 所有舞者都知道這一點。

（至少同舞種的都知道....）

【第三：關於音樂】

由於在街舞比賽中，所有的音樂除了齊舞比賽是自己準備以外。基本上所有的音樂都是現在的DJ來選擇和播放的，台上的舞者是不知道下一首會是什麼音樂。但是！基本上這個圈子裡的經典音樂，所有的舞者都已經聽的滾瓜爛熟了，裡面的一些音樂變化，旋律切分，小碎點什麼的。基本上只要是聽的很熟的曲子，都是倒背如流的。

這就是為什麼，感覺大家好像都是事先知道這個音樂再去編的舞一樣。

因為一流的舞者們，在Battle中都會根據音樂的播放來做一些臨床的反應變化，來更加符合這段音樂的表達。所以只要音樂一出，這邊的舞者都知道「哦！是這首歌啊，那就來吧！」這種感覺，都不需要溝通，甚至大家還會根據音樂做一些，不約而同的做一些原編排上沒有的臨場動作，來讓效果更炸。

而且最主要的是 所有優秀的舞者都知道這一點。

【總而言之：】

根據 八拍的節奏規律 來編入一些動作；

動作中有很多經典的小套路供參考變化；

現場播放的音樂一般來說大家都聽過很熟悉；

加上舞者們優秀的臨場反應 和 超低的溝通成本；

造就了這個三分鐘編舞。

這幾個回答都是啥啊……

肯定地告訴你，大部分跳舞多年的舞者都可以在三分鐘左右編出和隊友整齊統一的動作。

這是因為同舞種都需要大量類似的基本功練習和套招練習。

2個URBAN/POPPIN/LOCKIN/HIPHOP/BREAKIN/WAACKIN……任何類型，2個同舞種舞者一定可以做到三分鐘內編齊舞，如果是互相熟悉的，聽下音樂，30秒都夠了。

其過程類似於：

2個球星表演運球，「我們先來個假動作，再來個交叉步，再來個CROSSOVER，最後起跳做投籃。」

節目中：

千璽和韓宇都會URBAN，在過去的URBAN練習中，有大量的元素其實是一致的，這一點不需要一起練也是可以的。

如果是跨舞種：

這個看你內功練得怎麼樣了，有的舞者HIPHOP很強，因為在行業內，對POPPIN和LOCKIN也有一定了解，比如蹭個課什麼，不需要專門練習也是能跳出來的，給個幾十秒熟悉下動作就可以了。

如果內功不夠，只會單一舞種，短時間內學會跨舞種的編舞就很難。

另一方面，小部分舞者因為個人原因，可能只攻一項，從不嘗試其他舞種，就很難完成。

或者就是對這一類型沒興趣，沒感覺，也很難。

你打籃球只練投籃，在運球方面肯定會差。

但練投籃的同時也稍微練一練運球，讓你拿出來表演肯定也是做得到的。

總結：3分鐘內編出/跳出一個齊舞，對【專業舞者】來說並不難。難的是學會而且跳得好（其實也不難，因為專業，做好是應該，做不好需要自我反省）。

在那個地方的人都是超過四年舞嶺了吧，基本自己最擅長的舞種元素已經相當精通了，根本不需要三分鐘，一分鐘就可以了，然後就是加點變化

不是，編舞一般都是全能型舞者，不說精通各種舞種，反正都懂，舞蹈本來就是肢體語言來詮釋表達出來的，需要有感染力，吸引觀眾，編舞就是用這些肢體語言「零件」，把他們組織成一個作品，當然如果某個「零件」都不太了解，那組織成作品就有點空談了。

謝邀。

首先，參加節目的舞者都是有一定水平和見識的。

其次，大家要編舞，不是所有的東西都是新的。只是將一些基礎動作和一些經典動作，加上臨場的一些想法組合到一起。就像是給你一個詞你自己去造句，圍繞那個詞的內容可能是新的，其他的內容和隊員的呼應則是舊的。

最後，他們只是編出來一支舞蹈，而不是製作出一支特別好的舞蹈。就像是上一季，他們幾個人編舞也是需要很長時間的。那種精度的舞蹈，才需要很多的時間和精力，以及不斷的改進和雕琢。這種考驗臨場的，並不精細，但根據原有基礎可以達成共識做到一致和現場效果。

以上。

謝邀。

不是每一個跳了很多年的舞者都可以。

因為齊舞很考全面。

你沒跳過 LOCKING，LOCKING 的動作對你來說就很難跳；

你沒練過 POPPING，帶 POP 的動作就難度陡增；

你律動不好，那麼 HIPHOP 的動作就放棄吧……

但是，如果你 POPPING LOCKING HIPHOP 都入過門，那麼大部分的齊舞學起來就非常快。

這也是我看完第二季對易烊千璽和羅志祥好感暴增的原因。

我知道他倆會跳，但沒想到這麼會跳。

你可以理解為rapper的freestyle，給個beat，張嘴就來。

他們大量練習的韻腳跟舞者的基礎動作同理。

我喜歡玩bbox，基本也是一些基礎音各種編排，久而久之差不多不思考就可以打一段節奏，打完後，如果讓我一摸一樣再來一遍，我不一定記得住。

平時的大量練習積累了很多東西，聽到音樂就和很多已熟悉的動作自然結合，舞蹈都有臨場發揮和現場創作，平時的練習、創作…在這種情況下都可以用到。

看了一圈答案也沒個明白人

綜藝節目為了突出效果，有很多成分是虛假、誇大了的

比如你以為的情感節目嘉賓是現實里有問題的兩口子實際也許是素未謀面的兩個人

比如你以為好聲音包裝某個選手是什麼白領/店主/工人實際都是各個城市的酒吧歌手老油條

所以你們看到的這就是街舞，大部分的齊舞其實是選手們錄製期間早就排練好了的，很少很少很少有真的讓臨時現編

即便有現場編舞環節，主持人說3分鐘，那實際情況是預留了十分鐘，甚至半小時：幾個編舞師一起編動作需要時間，教其他dancer需要時間，排隊形需要時間，合起來練習需要時間，三分鐘？回答里一堆尬吹的

類比一下，你覺得拉兩個郭德綱的徒弟出來，給他們三分鐘，現場說一段能讓人笑出來的一分鐘相聲片段，你覺得能不能做到？

當然能，因為經典段子和小曲兒大家都會，說來就來。

對這些專業舞者來說一樣的道理，更不用說他們其中的很多人之前就很熟識了。

我想說這需要基本功，很難吧，要聽曲子在那麼短的時間內編好一支舞蹈，要是我的話，我會嚇尿 ，為啥呢？因為那麼多人看著你圍著你，要想表演好已經不錯了，還要三分鐘編號舞蹈記住舞蹈動作打好配合，我的媽呀，我心理素質不太強，我真的會嚇得打哆嗦！（街舞外行，真實感受）

舉個例子吧，見過北舞的基本功組合嘛一起商量組合內容的時候，會說一個大跳接踏步翻身，接點翻身，接串翻，接搬前腿轉旁腿轉後腿，加倒踢，接跪轉加晃手涮腰到順風旗就完成了(可能有些動作說的不太專業請指正見諒)。所以街舞也應該一樣都有自己的動作套路，一說大家都懂，可能動作習慣不太一樣導致細節不同，，但是動作類型都是一樣的，整齊還是能達到的，再加點隊形創意1分鐘完成都是沒問題的。

現場三分鐘創作的內容基本上都是創意加大框架動作，沒有去處理細節。

但是可以說易烊千璽的基本功還是進步很大的！