如何能夠不把兩種唱法搞混，美聲和京劇都學？

我孩子喜歡唱歌，對京劇老生的聲音很感興趣，可是我讓他先學了美聲。

一個叫做美聲唱法，一個叫做中國戲劇

一個起源於義大利，一個起源於中國

一個需要打開口蓋，一個不需要打開口蓋

一個發聲管道松，一個發生管道緊

一個聲音的位置在遠方，一個聲音的位置在腦門

一個5個母音，一個10個母音

一個豎著咬字，一個橫著咬字

…………

不可能不會弄混。

聞道有先後，術業有專攻，如是而已。

建議繼續學習美聲唱法，京劇喜歡作為愛好了解就行。美聲唱法可以更好的打開管道，讓自己的聲音有更多的可能性。

如果可以不弄混，比如早上美聲晚上京劇，是可以都學的。兩者基本原理都是通的，只不過京劇的唱法有尖團字和一些變字，所以一句唱腔可能要勾鼻音、堂音和腮音還有真假聲，恰恰是在這些地方容易搞混。

我覺得起碼要等美聲入門了，再去學另一個會好一些。唱歌說到底唱的就是控制，京劇也好，美聲也好，民族聲樂也罷。都是在學對體內肌肉的控制，只不過側重點和要求不一樣。但是在還沒有入門的時候讓他學兩個大相徑庭的發聲方法我覺得會起到反效果。但是等到其中一個穩定了，他已經能很好的控制自己的發聲器官了，再學多種唱法信手拈來。

如果硬要問，如何能不把兩種唱法唱混了，大概只有兩種可能性：第一，你是天才，唱什麼都是信手拈來；第二，兩種方法都是湊合唱，不求唱得地道。為什麼呢？因為不管是什麼唱法，系統訓練的最終目的，就是讓你固定下這種歌唱狀態，最後一張嘴就是這個方法，不用現想現找。所以，一種唱法唱得越精，對其他唱法越難把握，除非是天才。所以說，雖然說各種唱法的基本原理是相通的，但是專業演員卻往往只能唱一種唱法。

如果能不搞混那當然可以。但是在沒搞混之前很難說以後會不會搞混。這兩種唱法雖然有相同之處，但是還是有很大的區別。建議一個唱法先學紮實，狀態穩定後再開始下一個。這樣比較穩妥。美聲到後期的學習很講究「正宗」也就是音樂的處理以及音色是否到位。我的老師說他接手的一些中國學生唱美聲一股民族味，那些學生的老師以前要麼也唱民族要麼那些學生就是之前學民族之後改學了一段時間美聲。所以我覺得保險起見，先把一個東西學紮實吧。

估計回答這個問題的很多都不是專業出身，現在很多年輕的京劇演員都有很紮實的美聲基礎，不過也有人詬病說京劇唱成了京歌。當然最後要走專業道路你只能二選一了，兩個領域想成名成家都不是一件容易的事情。

老生的話我覺得還好吧，不是男旦那種音色反差太大的話其實基礎部分來說氣息的運動沒有差別，就是發聲上肌肉運動不一樣。一個基礎打好之後去學另一個倒也沒什麼問題，只是既然根源是肌肉運動，學了這一樣勢必就要放下另一樣，我倒覺得還不如讓他自己選……

當然可以 。如果能做到隨時自然切換兩種唱法體系，不通唱法都可以。當然大部分老師是不建議同時學多種唱法的 怕天賦領悟力不夠強的學生會搞混，或者說很多老師只會精通一種唱法。

小孩子不用學，喜歡就唱。很多所謂童星換聲後聲音條件反而很差，失去了起碼的明亮色彩，都因為小時候用嗓過度。

學啊，一句話，藝術都是相同的，但是一個建議，京劇最後也早點學，美聲我覺得晚點學還好，京劇學完了，那那那都懂哈。還有就是，孩子小，未必分的開，這個你要考慮一下，畢竟都是難度很大的藝術，最好找一個都明白的老師，才能學好，要不會打架我覺得。

當你能夠把兩者的唱法從發聲位置到共鳴喉位狀態都區分清楚的時候你就可以嘗試兩種一起唱，後面再進行意識上的區分。

實際上美聲 京劇 民族都是同一種的發聲方法。

我是女生可能不一樣，之前高中因為感興趣學了一段時間京劇，後來大學想系統學一下美聲發現好難。中部還好，頭聲一用就是戲味兒，就是肌肉形成習慣了我又不知道從哪兒改。所以我覺得在能分清和用好各部分之前只學一個最好。

ps到現在還沒會頭聲演唱，導致美聲頭聲音區的部分都上不去。

區別很大，兩者不光發聲不同，而且音樂曲調體系截然不同，表演形式不同，學習的方法方式也大不相同。不建議同時學習，畢竟藝術不像其他門科，單一門藝術形式就要分出幾個方向了，然後其中一個方向都要花大量時間去精通的。何況進入的是不同體系，最後只會是個門外漢的。

如果能不搞混，當然沒有不能同時學的道理。關鍵是怎麼保證不搞混，畢竟兩種唱法的區別還是相當大的，雖然毫無疑問，共同點也很多。

如果有走專業的打算，建議還是別同時學了。畢竟業界還是有相對固定的規範的，雖然這個規範和真正好的歌唱規範可能相距甚遠。

如果是培養愛好，不妨同時學，即使搞混了，也可以慢慢往回找。真正需要注意的是注意保護嗓子，避免用毀嗓子的唱法。