唱好高音的方法是不是可以理解為往頭聲里摻胸聲？

或者說把頭聲胸聲連接起來，感覺是給頭聲找個根

你說的是混聲範疇的內容，提供一份混聲教程，希望能幫你解答疑問。

唱好高音無非做到以下幾點

1.聲帶精準閉合。

2.縮短聲帶振動面積(即邊緣化，也稱之為「關閉」)

3.控制喉外肌的用力，不要讓喉外肌參與到用力來。(唱歌能做到控制聲帶的肌肉在歌唱過程中始終緊張，除此之外的喉部肌肉始終鬆弛的話就是十分高的境界了。)

4.共鳴腔的參與，高質量的高音必須是具有寬宏的共鳴的聲音。

5.根據歌曲意境的表達合理控制發聲位置(比如輕盈 歡快的歌用高位置也就是頭聲居多的混聲唱高音，若是情感宣洩強的則用低位置也就是胸聲居多的偏重機能的混聲上高音。)

如果做不到第1點，那麼你的聲音輕則漏氣，重則破音，第1點是最基礎的。

做不到第2點的話你的聲音的焦點會很大，聲帶在高音區仍然以高面積的振動方式運作，那麼你將不會擁有唱高音最核心的技術「換聲」技術，也就是常說的「壓縮」技術。而且長期以吼的方式唱高音，你的聲帶將會不堪重複，從而倒嗓。

如果可以做到前兩點而做不到第3點，那麼高音你是可以唱了，但是你的持久力將會極為堪憂，碰到《不為誰而做的歌》這種在換聲區高密度咬字的歌你將會「累死」在台上，根本無法保證質量，甚至你的肌肉群十分緊張的話會堵住聲道，發出非常擠卡的聲音。

能做到前兩點的歌手有很多，比較有代表性的是周杰倫。但是他做不到第3點，所以周杰倫的嗓子也比較擠，這導致他現在無法再像以前一樣高頻率的在換聲區縱橫，他也不能很好的做到第4點，所以他雖然擁有高音能力，但是質量不高。因為他幾乎隔絕了三大共鳴腔參與到他的聲音，所以他的高音缺乏光澤感(頭腔共鳴少)，缺乏穿透力(咽腔共鳴少)，缺乏磅礴大氣的厚重感(胸腔共鳴少)。

而能夠做到第5點的歌手就可以稱之為實力唱將，1到5都能做的好，就是頂級唱將。比如林志炫，林俊傑(第3點還需要加強)，曹格。特別是林志炫的高音就如同教科書一般，管道通暢，點小聚焦，共鳴寬宏磅礴，喉外肌始終鬆弛。聽他唱歌簡直是一種享受。

很多學習高音或者混音的同學，腦海里都有這個觀念。胸聲里摻頭聲 頭聲里摻胸聲。摻的比例是多少呢？這些東西我們無法去衡量。

我們常常聽到歌手在演唱的高音一般使用的是混聲，比如林俊傑《不為誰而做的歌》高音區混聲較多。王力宏《裂心》高音區頭聲較多。

混聲：它是我們聲帶從厚變薄或者反過來，薄變厚的時候的聲帶運作狀態。換做聲樂術語它是胸聲隨著音高漸漸變頭聲的一個狀態。

也有的人稱他為橋樑連接兩個聲區的一個系統。

為什麼覺得自己需要學習混聲呢？有以下幾種同學會認為自己需要學習混聲。

1：覺得自己聲區有斷層

2：覺得自己高音沒有音質

3：聽朋友說要學習混聲

等等…………

我們做不到所謂的混聲其實是因為我們在發聲的時候聲帶動作發生的改變或者一開始就是一個不健康的發聲，導致了我們聲音出現斷層等一系列問題。

具體該怎麼練習，因為每個人發聲問題都是不一樣的所以在這裡，我也無法明確的和你說練習方式。可以把你的音頻發給我私信，我聽了之後給你答案。

這個理解是沒錯的，可問題是我們能靠這種修仙玄學屁話做到嗎······

我舉個例子吧，假如現在有一家學校叫做新南方聲樂技術學校教唱歌的，打廣告打的是漫山遍野，你看著挺靠譜就交學費過去學了，進去教室上課，老師跟你說：

這個唱高音呀，就是把握好頭聲胸聲的比例問題，就好像我們現在把空氣比作胸聲，鹽比作頭聲，全是空氣沒有鹽，聲音聽起來就是很厚實，就像做菜非常清淡，全是鹽沒有空氣，聲音聽起來就是很輕很假很虛，就像做菜非常咸，好像是要把人齁死似的。

你覺得這個老師是想好好教你做菜（唱歌）的么？

只要能夠做到足夠放鬆的發聲狀態，我們都能至少在爬音階（也就是發單音）的階段發出平衡的混聲，也就是說你起個調子我自然調整，腦子裡其實沒有頭聲胸聲的概念，但是聽聲音大概知道是高位置還是低位置。

遺憾的是頭聲胸聲的連接不是靠單純的發出平衡混聲（或者換個說法吧，一半頭聲一半胸聲）做到的，而是日復一日地磨合聲音，增強減弱的調整。

給頭聲找個根，這個說法也很微妙，其實這個根不是專屬於頭聲的，而是你的歌聲都需要底氣，都需要一個根。找的過程可能會很煎熬。

最後我不認可兩個位置三個位置的理論，我有自己的理解。

擴展閱讀：

什麼是混聲？真聲假聲還可以混合起來嗎？ - 知乎

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發聲位置的六個檔位 - 知乎

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我講一些東西，讓你改善認識與發聲，結合我專欄里打開文章效果更好。

不要做所謂的混，從某種意義上講，保持住氣息不讓它流失，穩定支撐住打開，自然不強制發聲，共鳴就自動好了，聲音自動混了，不要逼著聲音響。

把咽腔打開，就是把軟齶提起來，咽壁繃住，喉位保持穩定，閉合良好。

這樣人體的腔體就會高效的利用起來，或者說就形成了一個良好的大共鳴箱，人就成了樂器。

唱歌任何時候都不是單獨一個腔體在共鳴，只是比例不同。

口咽腔是非常重要的腔體，所謂的打開目的就是擴張口咽腔，在發聲時保持住軟齶提起，但不能向上擠壓喉頭。

其實你可以理解成良好的聲帶發出的高質量的聲音，在咽腔充分震動，引起硬齶震動，從而高位置共鳴自動加入到聲音里。

聲音的高位置是好的歌手的聲音里必須有的，無論你中高低。

你可以理解發聲時，高位置的共鳴腔也跟著共振發聲了，比如我們練習正確的哼鳴，你並沒有所謂把聲音送到很高的位置，但眉心就已經有明顯的震動感

就是把橫膈膜下降保持了，小腹與橫膈膜協作控制好氣息不漏氣，並做好打開，聲音就會獲得良好的共鳴。

共鳴就是空間產生的共振效果，加入到你良好的聲帶基礎音上好聽了，就是這樣。

不強制用力，正確不擠壓喉頭，打開做好，它們就被動的跟著震動了，而不是要努力強制去發聲，這樣不知道能不能明白，比如腰腹不要強制過分去擠壓用力，柔和剛好的支撐，聲音會更好，不會吃掉你的音量，如果強制聲音就會差。

試試吧！