為什麼fender的吉他都是老款的好?
大多數人提到fender都會想到追求50s,60s,70s這一類幾十年前的琴,並冠以音色甜美、經典之類的稱號,但是近幾年的美標美豪卻沒有這種聲譽,難道科技進步幾十年做的琴還不如以前了嗎
老規矩,先問是⑧是,再問為什麼。
老款的琴⑧是就一定要好,70年代的fender琴可是出了名的做工差(Bing英文版搜CBS Fender有真相,⑧要在這跟我抬杠),這也就導致了當時的人們想要買相對做工和音色更好的60年代產品。同時期日本的仿琴也開始流行起來,並最終被Fender等公司起訴,改了設計。從此以後,日系的琴就走向了一條不完全相同的發展道路。另外,也有人將舊琴的再次流行歸功於SRV, Jeff Beck等人在90年代的表演。
不同的人喜歡不同的琴可能有不同的原因。我對老式(新生產的也一樣)Fender和Gibson(包括Sq和Epi)的偏好主要來自以下這些方面:
吉他音樂在60-80年代得到了較大的發展。在這段時間內,吉他類樂器(包括電貝司)由於其音量巨大、音色豐富、易於演奏等特點,在各種音樂風格中得到了最為廣泛的使用。從80年代後期開始,合成器在音樂中逐漸大顯神通,取代了吉他類樂器的一些用途(例如,電貝司在低音樂器中不再佔據絕對主導地位)。因此,在吉他音樂的黃金年代設計生產的吉他,通常比較令人信服。
如今的日系琴,很多採用椴木琴體、超薄琴頸(這個有爭議,我手大)、輸出過高的拾音器等,這使得它們通常比較適合金屬音樂使用的失真度較大的音色,在其他音樂風格中應用比較受限。老式的Fender和Gibson之類的拾音器通常輸出沒那麼大,由於電磁學上的原因,導致它們的頻率響應範圍比較廣,音色更為豐富,適合更多風格的音樂。
最後,我喜歡的樂隊,Led Zeppelin, The Who, King Crimson等(當然他們風格區別很大),他們那個年代只能買到較早期的Fender和Gibson琴,而他們的音色對我也造成了潛移默化的影響。
謝邀,我沒覺得老款fender好,但是可以分析原因:
1、現在很多傳奇的歌曲和專輯都是有年頭的,所以很多人喜歡這些傳奇的歌曲,所以這些歌曲里的音色理所應當地就變成這些人追求的目標,這就是最初的情懷黨的樣子。
(可能很多人覺得情懷黨是貶義詞,我在這裡要明明一下,我所說的情懷黨,是個中性的詞,就好像說fender是中性詞,說fendar就是貶義詞一樣,手動滑稽。)2、這些最初的情懷黨就帶動一批一起學習的、交流的人喜歡以前專輯的那種老式復古音色,但其實這種音色是有缺陷的,是一種缺陷美。只有那些年頭長久的琴,和改裝過的現代琴才會有這種缺陷美。喜歡老式音色本身並沒有錯誤,壞的音色是客觀存在的,但好的音色絕對是一個個性化的概念,所以復古音色也好,現在音色也好,喜歡這些音色只是每個人的個性不同,不存在褒貶。
(但是我覺得既然有了新的科技,我們為什麼要去學老式樂器的缺點呢?)3、現在很多的樂手,即使玩的風格不同,也大多數以以前的傳奇人物為榜樣,所以對吉他的選擇方法就可能向那些傳奇人物靠攏,雖然很有可能台上不使用。
(比如Slash,在台上用fender不知道要給gibson賠多少錢,手動狗頭。)沒想到我還沒回答完問題立馬就有人在下面不懂裝懂,那我就掛出這個不懂裝懂的典範吧:
(同時這位還在質疑我聽沒聽過老式收音機的效果,這種效果哪怕不用聽過實物,網上都一搜一個準,這位竟然不知道去搜一搜。)
另外還建議這位朋友去聽聽老式的民謠是什麼聲音,模仿原聲吉他這個說法根本站不住腳,反倒是那幾十年電吉他在圈內不被接受的原因之一就是模仿原聲吉他,但電吉他和原聲吉他音色差距太大。你該不會是以為老式的原聲吉他就是這種中頻突出的音色吧?我可以明確地告訴你,在自然界想出這種中頻十分突出的聲音,是很難做到的。※常見民謠吉他掃弦節奏型有哪些?
※想報吉他課,一對一一節課一般多少價位呀?
※和弦走向相同究竟能說明什麼?
※手指粗胖短如何彈好吉他?
※takamine第八期:Legacy遺產系列