如何客觀評價《步天歌》？
夏達新作《步天歌》連載已達一季度，不討論成績。僅客觀從漫畫角度，試評價這部漫畫到底如何。
作為夏達的老粉，步天歌給我的感覺是極其一般……唯一有進步的是畫面比以前好看，至少上色要舒服很多。夏達的畫工還是沒得說。但是無論是劇情，人物刻畫，還是情感渲染，都不如她以前的作品。
我只是個漫畫愛好者，可能說不出什麼專業的評價，就我個人而言來評價一下步天歌。
先說說分鏡：
夏達以前一直被詬病說「用插畫的方式畫漫畫」。這確實……是的。優點是畫面精美，缺點是畫得慢+鏡頭感不強。記得以前有同學跟我說，子不語的漫畫看不懂。這就是她不擅長分鏡導致的。有時候關鍵幀畫不清楚，鏡頭轉換不流暢，一味地追求精美，把鏡頭懟人臉上（眼睛上）確實讓人看的很雲里霧裡。
步天歌這個問題格外嚴重。以前夏達的漫畫偏少女風，兩個人站著說說話就算鏡頭懟臉上也沒關係，看得懂。但是步天歌，這本修仙漫畫，居然挑戰了多人混戰這種超難場景，本身就很難畫了……夏達也是關鍵幀也畫不清楚。比如這一段：
這一段光看畫面對於這幾個人所在的位置完全沒有概念……雖然也畫過遠景來表現這幾個人的位置，但是還是很不流暢啊。左邊的那幾個近景完全不知道這是在幹什麼。比如這個拳頭打的是誰，這隻手在幹什麼，還有小正太這張莫名出現的臉。
我這段真的儘力去理解了，感覺夏達是想畫出神仙打架的感覺，場地又設置在海上，又某幾格給我一種很壯觀的感覺，但看完整一話還是搞不清楚這幾個人在幹什麼……
當然，這種混戰場面本來就不好畫。岸本齊史可能能駕馭，但夏達的插畫式漫畫就不太行了。不過，這種風格也有優點，比如這一段，又好看又溫馨。
總的來說夏達的風格就是比較適合畫這種生活化的漫畫，她很擅長畫溫馨又恬淡的場景，並利用人物的神態來傳達情感。但是在大場面的繪製中她依然沿襲了這個風格，就顯得很奇怪。有幾個漫畫家在畫多人混戰的時候喜歡把鏡頭往人臉上懟的？？這樣根本就主次不分，讓人看不懂了。但總的來說步天歌的分鏡還是比子不語時期要好一些的，當時畫的都是日常場面，我尚且對於一格和一格之間的轉換關係感到莫名其妙。現在至少日常場景我能大致想像出動態場面了。
然後再吐槽一下劇情、人物塑造還有情感。
之所以把這三個放在一起說，是因為我認為，這三者有一樣做的很好，就足以支撐一部分讀者看下去了。但很可惜的是，步天歌全都表現平平。
劇情其實很多人說過了，老套。比如說命運不同的雙生子，被神仙收了，天生斬斷情緣的哥哥；因為天生六指，被凡人收養，顛沛流離，被敵人收養的妹妹。有時候我甚至就能猜到接下來會發生什麼。爺爺死掉（其實還有生機）的flag一開始就立的很高。邪修（先生）是大惡人，屠了全村然後收了妹妹的情節，包括兄妹二人在識海中相認的場景也挺意料之中的。唯一讓我沒想到的是哥哥渡海打怪那段。但是說真的，很無聊啊。
老套歸老套，老套的故事也能講的動人。比如最近紅火的鬼滅之刃，劇情是少年王道熱血漫的標準設置，但還是很受歡迎，歸根結底在於作者用心地去塑造人物，刻畫感情了。然而步天歌卻沒有做到。
人物方面，我覺得夏達一直以來，都不願意把自己代入人物的處境去思考問題，而是把人物代入自己，導致她的人物永遠有著她的影子。她的人物的心理素質和成熟度都讓人害怕，彷彿無論什麼境遇都是那副清高又堅定的樣子（子不語還稍微好一點！）。導致我根本無法和人物共情。
比如說哥哥。哥哥號為「去塵」，出生以來就斬斷了情緣，一心修道。這種環境的小孩，理論上應該是個淡漠的孩子。他未必要冷酷，但他從小就修道，對於人類應該是有點居高臨下的感覺的。他沒有渠道去了解人世間的愛與恨，是真正的不食人間煙火。夏達為了表現這一點極盡全力的去表現他的仙，經常花幾大頁去畫哥哥仙氣飄飄的練功。
但結果背地裡，哥哥除了冷靜+智商高好像和普通的小孩沒啥區別？！按理說，妹妹這種從小就在人間浪的小孩，應該會和他在很多事情上觀點不一樣的。但由於他們現在有共同的目標，導致這些不同點被沖淡了。我以為兄妹因為人生境遇的不同而產生矛盾的故事會後面再描寫，然後我就看到了：
妹妹這台詞就是典型的「小孩子說成年人的話「的典範……一個小孩，是不會去思考」凡人的歡喜「和」長生「哪個重要的。她可能會覺得長生沒有吸引力，會覺得不可理喻，但她不會自動把「凡人的小情緒「和仙人的長生聯繫在一起。這顯然又是夏達上身的發言之一了。但考慮到夏達筆下的角色早熟又清高已經不是一天兩天了，於是我耐著性子又看了下去。
我以為這番話會是一段伏筆，讓不食人間煙火的哥哥之後有所領悟。然後我就看到了：
黑人問號？？？小師叔被怪獸嚇哭（？）+被配角之一勸導之後忽然有所感悟。這一段哥哥雖然終於出來闖蕩了，但歸根結底還是沒有真正意義上的入世啊，你怎麼就忽然領悟了呢……我真的太迷惑了。
（修改：很多人指正我對這一情節的理解錯誤：哥哥不是被嚇哭的，是被幻境欺騙以為師兄被殺掉而流淚的。確實，這一段分鏡讓我有點迷惑再加上我看漫畫不仔細導致我理解錯誤了。但是正如爺爺被殺掉一樣，這一情節也很乾癟，因為夏達根本沒有對於他們之間的感情有過什麼特別的描寫；哥哥流淚的理由也無法讓讀者非常感同身受。）
還有配角也是一如既往的讓我沒有印象和感覺，因為他們總是圍著主角轉，彷彿沒什麼自己的思想一樣，很沒意思。我現在唯一感興趣的人物是先生，雖然他這個大反派的設定也是普通老套，身體羸弱於是走上邪修之路，但我對他對妹妹之後的態度以及他和他的哥哥之間的感情比較感興趣，希望不要讓我失望吧……
然後再說情感刻畫，這真的遠不如子不語和長歌行。不管其他人如何批評，但前兩部作品還是有打動過我的片段的，夏達細膩的畫風和情感描寫總是能在某處讓戳中我。這一部不知道怎麼回事，連這個優勢都沒有了。爺爺和妹妹的互動甚至比不上子不語木雕老人那一章節。那一章也是只用了寥寥數筆就讓人感動了呀，這部里爺爺和妹妹的互動怎麼如此乾巴巴呢？？
情感渲染不出來，導致劇情發展也沒有張力，整部都變得索然無味了起來。百里季殺爺爺的時候我全程冷漠臉。後面妹妹決定報仇，天天斷肋骨受傷什麼的，也不會讓人跟著她共情。爺爺是妹妹殺百里季的動力之一吧？那她為什麼練功的時候連一點回憶都沒有，一點脆弱的感覺都不流露，這真的不像個正常人，想讓人感動也找不到著力點呀。想刻畫一個堅強的女主，不代表著她時時都一副堅強的樣子。偶爾流露的脆弱才更能襯托出她的堅強吧。
吐槽的差不多了……作為一個女性讀者，我對劇情的要求其實不高，對分鏡的要求……能看懂就行，但是人物刻畫和情感渲染也不好的話，真的就讓人沒有看下去的動力。當所有的人物都是披著殼子的夏達，說著說教的台詞的時候，這部作品也徹底變得索然無味了起來。
總的來說有三個感覺：
1、劇情老套；
2、畫風同質化嚴重；
3、作品內涵與作者年齡極不相符。
說來慚愧，看完全部9話《步天歌》後，竟然忘記了漫畫名字是什麼，又回頭看了一下，才勉強記住，不過如果一會去忙別的，可能只會想起「夏達的新漫畫」而又把名字忘了。
3個月的更新，想先對漫畫團隊說一聲辛苦了，因為我看到有4個助手一起參與了這部作品的創作，比起日本漫畫創作一周一更新的頻率，《步天歌》15天一更新再加上4個助手上陣，應該是算的上是精雕細琢了。
為什麼這麼說呢，富堅義博在創作《幽游白書》時，即便在確定動畫化之後，助手最多也只有3人，最初只有1位助手，大部分都是他自己來創作。
成名後有一段時間的連載甚至不用助手，完全憑藉自己一個人來進行創作。
這一點可以給國內的漫畫家做一個參考，並不是說教，因為在競爭激烈的日本漫畫大環境中，不論畫工還是劇情構思，如果不持續進化的話就會很快被淘汰掉。
中國有很多有名的漫畫家，但是如果不保持旺盛的戰鬥力持續進化，也會很快就被年輕的漫畫家超越。
言歸正傳還是先說《步天歌》。
1、劇情老套
人仙妖之間的糾葛，以生在皇家的一對龍鳳胎為主線，男孩子被仙抱養、修仙論道；女孩子被人類老劍客抱養修習劍道。男孩天賦異稟在仙家進展神速。
女孩隨老劍客在某村寄宿，遇到妖怪百里季，劍客爺爺被打死，引來除妖法師登場。
以上，就是3個月共9話的劇情回顧。
可能有讀者會問，為什麼名氣這麼大的漫畫家夏達，創作的作品，劇情會這麼拖沓呢？
原因很簡單，這是一部外包定製型的商業漫畫，為快看漫畫平台定製投放的，雙方應該有外包協議，快看花錢購買夏達的這部作品，按照話數付錢。
平台希望依靠夏達的名氣，為自己帶來流量，甚至有IP影視化的後續打算，一般情況下，這種外包作品都是已經全部繪製完成後，一次性進行交付，然後定時投放的。
當然，這只是在下的猜測，如果是全部製作完成陸續連載的話，根本無法根據讀者的反饋進行修改，也絲毫沒有競爭可言。
單以《步天歌》作品本身來說，缺少了一個能創作劇情的優秀的漫畫編輯，夏達講故事的能力確實一般。尤其是在接近40歲這個年齡段，也沒有把生活閱歷和感悟融入作品中，讓漫畫隨著作者一起成長，造成這部《步天歌》缺少核心競爭力，放在眾多修仙漫畫中，很難引起關注。
同樣是國內作者的漫畫，許先哲的《鏢人》單從劇情和角色的飽滿度上就技高一籌。
被官府緝拿的大盜隱匿於市井，因為娶妻生子而痛改前非，雖然已洗心革面、卻不能從頭再來；原本是情同手足的部族同胞，卻因為利益而互相殘殺；兒子為了贏得地位，不惜殺死親生父親；青梅竹馬的兄弟姐妹，卻互相殘殺。一個個故事牽動人心，引人側目。
這些少不了栗原編輯的功勞。
《鏢人》獲得了很高的人氣，但並不是一部純商業的漫畫，在全平台投放後，根據讀者反饋還在隨時調整，雙葉社原編輯長，將優秀的日本漫畫創作模式帶到了中國，其實大有借鑒之處。
2、畫風同質化嚴重
《步天歌》的畫風同質化嚴重，在全部修仙漫畫中，很難脫穎而出。
因為筆者並不是漫畫家，所以畫風這點就不多說了。
3、缺乏內涵
也是最核心的問題所在。
漫畫略顯低幼，缺乏內在的核心。
以年近40的老漫畫家之身手，卻還處於這種階段，實在讓人揪心。
普通人看人、仙、妖，肯定脫不開作者這種定論型的世界觀，但是作為一部古代改編作，應該多少加入一些內涵的核心，才能讓漫畫更飽滿。
當然這只是個人意見。
比如人類劍客，劍客其實並不僅僅是行俠仗義這麼簡單，凡武功有大成者，都往往非常魔道，不愛多管閑事，人強我慫、人慫我更慫，唯有為民族大義、國家遇難時才迎頭而上，這才是俠之大者。
清末八國聯軍侵犯中華，很多隱匿於村野的民間拳師砍殺洋人，最後被排槍打死、英勇就義；抗日時期，天津國術館館長拿出自己的武行秘本，引發、並親自教習軍隊士兵，希望速成以求殺敵，這才是俠。
否則要官府何用？一味的宣揚學武鬥狠，並不是武學之人的真見地。
妖何以為妖，是因為和人類長期生存的時間長久，百年甚至千年，成精了所以稱為妖，為妖者大多是草木動物，以修鍊為人形者為傲。
既然修鍊成了精，必定長期共同生存，千年的道行，又怎麼可能自甘墮落墜入魔道，聊齋中的妖是最貼近筆者價值觀的，與人方便卻不害人，願與人好卻不能得其所便。這也就是《白蛇傳》的故事為什麼這麼被大家喜歡的原因了。
仙，這個群體最不好琢磨，但是有一句詩描述神仙的狀態非常到位，「只羨鴛鴦不羨仙」，意思就是神仙沒有愛情，不會輕易的觸動七情六慾，定力很高。
《步天歌》中的兩個仙風道哥簡直就是八卦神煩一樣，人中皆數下品，何況仙道耶？
妄自菲薄了幾句對《步天歌》的看法，也希望大家多多留下自己的意見，共同進步。
步天歌現在是雙周更，又是彩漫，畫面是夏達一貫的精緻，還要編劇畫分鏡，可以說不算低產了。
但是就單純覺得劇情不好看，按理說這個故事背景---皇家出生的雙生子自幼被分開，分別走向兩條修仙路---應該是很吸引人的，但是夏達現在的敘事能力就很讓人質疑，加上修仙漫畫設計很多專有辭彙，對話也是偏半文言，看起來就很吃力，可能她也在追求轉型吧，處於一個很彆扭的階段。
夏達的畫面一直偏靜態，這種風格放在她子不語，遊園驚夢，哥斯拉不說話這一類治癒系的作品裡還很吃香。到了長歌行，涉及到一些打鬥場面時，感覺她就處理不好了，李長歌練素女劍，跟司徒朗朗決鬥的那幾話，那畫面崩的不忍直視。現在畫步天歌，神仙打架，鬥法比較多，肉搏比較少，又回歸靜態了，女主耍劍感覺也是花架子耍不開的感覺，她又喜歡畫那種飄逸的大袖袍子和飄帶，感覺就在看一堆布料。
夏達畫畫，要麼就畫一個特別宏大的場景，建築群，山川河流什麼的，畫的很精美，佔一兩頁，人物卻畫的很小; 要麼就畫一張臉，有時候甚至就一雙眼，佔半張紙。。。這樣就很沒勁，每一話的內容沒什麼進展，她自己也沒少費功夫。
夏達自己在微博說現在設計分鏡比畫畫費精力，我尋思著這分鏡也不像是仔細斟酌過的呀，有這時間還不如把人體好好練練，劇本好好寫寫，步天歌現在畫了幾十話了，劇情倒是沒少開展，節奏把握的不是很好，之前畫子不語這種非連續劇情的時候每一話節奏把控的不錯，長歌行前3本也還行，漸漸的故事格局大了，劇情變成多線了，就掌控不住了。現在步天歌是雙線劇情，靠識海聯繫兩條線，我也說不上來為啥，就感覺兩條線銜接的不是很好，很生硬很刻意。
我從高中開始喜歡夏達，拾遺錄之前的作品我都有買，周邊也買了一堆，到現在也有8年了，一開始把夏達視為神仙，後來漸漸看的漫畫作品多了，發現圈子裡大觸實在太多，夏達在很多方面都很遜色，現在出於情懷還在追吧。
因為版權原因，子不語還有長歌行都沒能在繼續畫下去，但是夏達作為一個出道十餘年漫畫家，生平最有名的兩部作品都被腰斬，其他的都只是繪本，短篇，不得不讓人質疑她駕馭長篇的能力。
她畫技其實還是很強的，米特蘭的晨星，那個分鏡還有敘事節奏就很好，很傳統卻很保險，現在可能在轉型瓶頸期吧。
劇情中規中矩，漫畫質量相對上乘，不拖沓不緊湊，畫風優良，實屬用心。
成績之類的一概不評價，魚龍混雜的市場，只不過是各求所需罷了。
先來說說優缺點：
優點：
是畫風一如既往的精緻，看起來賞心悅目。敘事挺流暢的，情節是很平常的展開。
缺點：
更新太慢。
劇情其實比較老套，個人認為沒有長歌行和子不語好。如果沒有反轉的話，劇情實在不算精彩。
目前漫畫太短，不太好評價劇情，一個關於仙魔雙子的故事大家一看可能就能自己腦補出後續的發展，也就是說這個題材不太好有創新以及深度。
所以，當個休閑漫畫看看就好了，沒有細細品味的必要。。。
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