什麼樣的歌才是好歌呢？有什麼評判標準嗎？

之前偶然看到有人說比較老的歌以前聽著覺得挺普通，現在覺得很好，對於經典與否，當下的新歌我們應該怎麼評價，持以什麼樣的態度呢?

謝邀！

好歌的標準是多樣性的，有的歌好在藝術性強，這種歌絕對是好歌，但是曲高和寡，卻不一定是你會喜歡的。

還有的歌是傳播廣，好唱好玩，雖然特別俗但是特別多人喜歡，因為好聽！

還有一種歌，可能既沒有多少藝術性，也沒多少技術含量也沒那麼好唱好玩，然而卻入了心的。

單單一句好歌，實在太廣泛了

講一些較為客觀的標準吧：

詞：首先要詞意通順、沒有語病，不能為押韻而押韻，濫用、生造辭彙，導致詞不達意。簡單來說，就是得看得懂你在寫什麼。

在這個基礎上，可以再對詞的內容以及思想深度這些言外之意做些要求。

曲：我認為最基本的是不爛俗，不套用和弦，不為了傳唱度而犧牲藝術美感。簡單來說，不做爛大街口水歌。

在這個基礎上，可以嘗試一些創新表達，用一些比較冷門的調式，etc.

唱：錄音室作品跑調等車禍的可能性不大，畢竟能修音，但修音的痕迹不要太重，這是最起碼的。像有些歌手能直接修出電音來，確實有些過分了……

在這個基礎上，可以再對歌手的唱功做些要求。

前奏一響，你能瞬間安靜下來，陷入回憶。

我覺得對於這個問題很難給出一個明確的定義。按我來說，對的時間對的心情對的感覺，所有這一切都恰好重合的時候，這首歌就會深得我心。每個人的審美風格不同，有時候當然也會懷疑為什麼我覺得好聽的歌曲別人聽著覺得難聽。但是吧，我還是覺得要堅持自己的風格，當然不是要求一味的固定在一種模式下，嘗試不同的音樂風格，也許會發現不一樣的好歌。最最重要的就是歌曲曲風要符合當下你的心境，這樣自然會讓你舒服。

我對好歌的定義是：假設一個寫歌的人是真的有感觸這下的一首歌，這首歌表達的東西只要有哪怕一個除了作者之外的人能感受得到，那就是好歌。

我一直相信，一首歌寫出來是想表達一些什麼。可能是很討厭【為賦新詞強說愁】的做法吧，如果不是真的心有所感，那寫出來的一定不會真實，也不會走心。也許這會是一首好聽的歌，但是作者無心，聽者無情也就沒什麼意思了。

謝邀，標準就是自己啦，自己喜歡最好，每首歌都是一個故事，都值得品，看你喜歡哪種故事呢，聽歌跟談戀愛一樣，對眼就行，合適就行。

這不跟什麼菜才是好吃的菜一樣，食無定味，適口者珍！ 省點心 愛誰誰吧！少撕一點為健康！

能在你心中留下印記的

適合當時聽的心境

謝邀，個人認為能夠讓你記住旋律的歌就是好歌

不從曲風的角度說，這個蘿蔔青菜各有所愛，但是一首好歌是能能共情的。一首歌的旋律、歌詞、演繹者能夠很好的結合，就是一首好歌了。

舉反例，你想想《恭喜發財》的曲加《送別》的詞，就不倫不類了。還有你能想像李谷一老師說唱嗎(或者說嗓音適不適合)。

不管是老歌還是新歌，其中都有優秀的作品。有的老歌不能讓你共情，不是說它不夠好，而是年代擺在那兒，你沒有和它溝通過。就像電視劇帶火的歌，看了電視劇的人聽歌和沒看的人聽歌腦子裡想到的畫面都不一樣。

關於傳唱度。傳唱度高低可能可以說明一首歌好不好，但不是絕對。因為年齡層、接受度、商品化(宣傳、明星效應等)、時代主流等等元素都會影響傳唱度。以前出的歌在數量上和現在比起來零頭都算不上，「流行」首先還是那個「流」字。

還有一點，關於製作人的態度，用心了注入靈魂了那能不好嗎！能和口水歌一樣嗎！

你可以無限循環，不覺得膩味的歌就是所謂好歌了。你可以在不聽那首歌了一段時間之後回去想它的歌應該就是好歌了。

像詩詞給人的感覺一樣，把平凡的情感演繹得生動，藝術化，耐人尋味，音樂的存在，大概就是為了表達說不出的感情吧

一句話，蘿蔔白菜，各有所愛~~~自己喜歡的歌就是好歌，你管別人怎麼評價，你喜歡就行了，不要強迫自己聽不來的就可以了。

歌都是好歌，要唱的人今日角色，有情感