「抄襲才是唯一出路」？任天堂大作慘遭複製黏貼，米哈游惹眾怒
原創：羽黑遊戲
如果聽到任天堂旗下的大作《塞爾達傳說：荒野之息》（以下簡稱塞爾達）來到了手機，你是否會覺得驚訝？雖然這只是一個無厘頭的幻想，但就在最近，一款即將上線的國產手游卻吸引了大量塞爾達玩家的「注意」。
米哈游手機及PC平台的新游《原神》在6月21號開啟了測試，而在體驗過程中，許多玩家發現遊戲內容無處不在向塞爾達「致敬」，兩者的相似程度已經不止停留於抄襲，而是上升到了複製黏貼的地步。大家可以通過幾張對比圖來感受一下兩款遊戲間的既視感，包括游泳、爬山、滑翔、戰鬥和整體場景等等。左為原神，右為塞爾達。
四張對比圖源：Bilibili@梧桐樹~
當初原神於6月8日公布序章PV時，就有部分觀眾質疑其與塞爾達的相似性，對此，玩家間的說法是遊戲為了蹭塞爾達的熱度，故意截取了相近的畫面來吸引人氣。但如今實機畫面擺在眼前，板上釘釘的抄襲也失去了借口。正是這種肆無忌憚的吃相，為米哈游帶來了一大波塞爾達玩家的抨擊。
其實早在2016年，同為米哈游出品的手游《崩壞3》就曾被眾多玩家指責抄襲，遊戲中的設定、動作以及技能都和《獵天使魔女》、《鬼泣4》等主機大作多有雷同。
但由於抄襲程度不及這次原神這麼直接，抄襲對象也涉及了多部作品，加之當年玩家的版權意識還較為淡薄，多個因素的影響下，這款「東拼西湊」的手游在當時沒有激起太大的不滿，仍然成功吸引了許多玩家加入其中，也為米哈游帶來了不菲的收益。
現在，故技重施的米哈游面臨著無數塞爾達粉絲的炮轟，但即使如此，仍然有一批對原神讚許有加的玩家在為其撐腰，兩邊各持一詞，直到如今仍吵的不可開交。
在支持的一方中，有一種觀點獲得了普遍的贊同。「國產遊戲還在起步階段，抄襲就是唯一的出路，原創需要投入大量的資本，而一旦原創遊戲不被接受，隨著而來的風險就是毀滅性的。」
這個想法的邏輯似乎很有說服力，但實際上，他只談到了抄襲的好處，卻對抄襲的弊端避而不談。
國產遊戲一路磕磕碰碰，步履蹣跚發展至今，卻依舊難以出現突破的一大原因就是缺少勇於創新的精神。確實，相比原創，抄襲而來的作品省時又省力，獲得的回報也相對有所保障，但這其實只是一種作繭自縛的逃避行為。
就和作弊拿到的成績一樣，一旦滿足於抄襲得來的成果，廠商就會失去努力的動力，所有的飛躍和進步都將成為泡影，能不勞而獲的環境下，冒著風險創新就顯得十分荒謬，國產遊戲因此原地踏步也不難理解了。
而談到創新需要龐大的資金，國內遊戲公司承擔不起的理論就顯得更加可笑。與國產遊戲難覓佳作的境況相反，中國遊戲市場在全球的份額已經連續三年摘得桂冠。即使是受政策影響而被稱為國內遊戲寒冬的去年，中國仍然以28%的絕對優勢佔據全球第一。
數據來源Newzoo
換句話說就是，國內遊戲的消費和生產能力嚴重不平衡。無數國內玩家為各種抄襲而來的遊戲投入了大量財力，但在如此龐大的消費水平面前，國內廠商仍然還在選擇不斷用粗製濫造的「殘羹剩飯」招待玩家，這既是國內遊戲行業的現狀，也是許多國內玩家的悲哀。
實際上，遊戲之間的借鑒並不僅限於中國，只是國內公司過於原封照搬，才會激起玩家的不滿。如果能在參考其他遊戲後，發展出自己獨創的內容，這種模式其實也是可取的。
《怪物獵人世界》的監督藤岡要近日接受採訪時就提到了這個話題，他表示「如果我們的遊戲已經足夠優秀，能讓其他人從中獲取靈感，並製作出自己的作品，那麼我是非常高興和自豪的」。
怪物獵人作為較早一批的共斗遊戲，在發展過程中催生了包括噬神者、討鬼傳、靈魂獻祭在內的眾多同類型遊戲，但這些遊戲並沒有原封不動的抄襲怪獵，而是相應的發展出了自己獨到的特色，這無疑就是遊戲借鑒的合理做法。
最近幾年來越來越流行的魂like遊戲也是一個不錯的案例。宮崎英高領銜的黑魂系列以獨到的世界觀和高難度的遊戲體驗吸引了眾多熱愛挑戰的玩家，也影響了許多同類型遊戲的誕生，而仁王就是其中之一。儘管整體散發出濃厚的魂味，但在動作、裝備等方面，仁王仍然創造出了自己的特色，給了玩家不一樣的遊戲體驗。
原神毫無疑問已經觸碰了借鑒遊戲的底線，但即使是被稱作「東半球最強法務部」的任天堂，對於在國內肆意妄為的米哈游也鞭長莫及。作為普通玩家，我們為了抵制這類「偷竊」遊戲所能做到的，也許就只有堅決不投入一分一毫了。
歸根結底，米哈游的原神也不過是國內眾多抄襲遊戲中的滄海一粟罷了，只是因為手法太過高調直接，才引發了爆髮式的抨擊。只要國內遊戲行業的風氣不改，國產遊戲要走的彎路就必然還有很長，那些一直堅信著「抄襲才是唯一出路」的遊戲公司，也許在出路的盡頭等著他們的，只是一座萬丈懸崖。
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