是什麼原因造成國漫的分鏡差？

06-23

國漫的分鏡普遍很差，靜止插畫感很強，背景細節充滿了無關要素。在這種畫工下仍然耗費大量時間上色。是什麼原因導致了國漫分鏡普遍這麼差？

因為沒有第一個人懂分鏡，並且把這套東西總結出來教育其他作者。即使有極個別能力出眾的人從日漫美漫中學會了別人的分鏡技術，也並不會造成技術普及，都是小圈子裡的共享和互相學習。

還有就是國內的漫畫單頁稿費並不算特別高，需要以量取勝，於是大家就都在水頁數。多畫幾張比認真琢磨分鏡能帶來更多的利益，尤其是，國內讀者並不會有很多人對分鏡提出質疑。能對漫畫分鏡提出質疑的人通常都不是漫畫的主流消費群體。

國內漫畫工作室把漫畫流程分解的非常細緻，你覺得漫畫背景上色繁複耗時且無意義，但是對於背景上色助手而言，他也只需要負責上色，在複雜的背景也就是很簡單的幾個工序。而作者對背景的精細程度其實和傳統漫畫而言耗費的心力是差不多的。

一部漫畫只有作者個人或者很強大的上色助手才會理解畫面的核心點在哪裡，哪裡需要加大精細程度來刻畫，哪裡可以隨便處理下，對畫面整體做出把控。但是實際情況是，大部分工作室漫畫的上色助手不是一個人，於是上色助手並不知道自己前一頁是什麼效果，後一頁是什麼樣的情況。於助手而言，與其費心費力去研究畫面的整體性，不如簡單的提高畫面的精美程度。底色、陰影、暗部、高光、在加上濾色和各種閃閃發光的筆刷。

最後，還有一個最簡單的問題，就是國內目前漫畫需求量大，但是十年前漫畫不賺錢的時代，國內並沒有培育一大批漫畫人，現在的市場需求量僅僅只靠老一輩人是不可能夠的，於是大量能力不達標的作者也強行連載了。

如果未來漫畫付費模式成功，一部漫畫的作者只需要一萬個左右的付費粉就可以自由的決定漫畫的連載與否，而不是靠平台編輯就到處發掘新人漫畫家。畢竟新人出道的第一部作品都是坑的多

謝邀。

目前國內市場相對日漫來說，受眾對象年齡低，審美水平自然也相對較低，這導致目前以工作室為主流，管量不管質的現象十分嚴重。再加上國內專門教授畫漫畫的學校較少，甚至有的只是自學過一些就趕鴨子上陣，分鏡、上色等能力自然差一大截。

漫畫和電影一樣，也有一套鏡頭語言，但是很多人從開始到可以創作分鏡時，熱情與精力都快耗光了，比如：素描，速寫，人體，色彩，故事結構，世界觀，心理學，哲學等，最後才是分鏡，這造成很多人來不及研究和學習分鏡就開始一邊創作和學習。而且開始學畫的時候強調了畫面的複雜性，這種想法影響到很多人後面的創作，更注重畫面的美感，而忽略了鏡頭的連貫性，這種毛病在新人漫畫家裡是一種常見現象。

從我個人角度來說，其實技術性的原因不大，主要是市場還不夠成熟，我們動漫行業真正發展才幾年？

瀉藥，雖然不懂為什麼會被邀

身邊問說看漫畫的不是很多，但快看幾乎每個人都下了（之前問有個嘿嘿嘿詭異的愛自拍的男同學看漫畫嗎，他突然很激動，說看啊，我問看什麼，他是快看漫畫.emm（

大都是看彩漫，條漫的

快看現在也是亂七八糟，上次為了蟬女公眾號沒更的一話去下快看，打開一看真的是糟心...

一堆順著讀者的喜好，亂搞的……

這樣真的很糟心啊

國內漫畫市場太詭異，，了吧

謝邀。

非要說的話，大概是沒有形成完整的產業鏈和充分的市場化吧。

雖然目前為止國內的動漫產業已經開始萌芽，但是不要忘記了在國內相當的一段時間之內，國產動漫是被政策給坑了。

國產動漫好的有很多，以前的寶蓮燈和水墨動畫等一大批老的動畫作品都是非常出色的。

奈何無論是政策制定者還是光大群眾家長都不把動畫當做一回事，認為不過是小孩子向的優質作品。絲毫沒有脫離表現形式的去深入感受動畫中想要表現出的故事性和探討性。

所以也就理所當然的在但是講政治的政策制定者看來，動畫非常不入流啦。之後在國內輿論和慣性思維的影響下，從事動畫產業一直都是個不入流的三流職業。更甚至在社會主基調之下還非刻意的對動畫進行了輿論壓制，也迫使很多熱愛動畫的製作人並沒有把他們的熱情解釋給社會，使得他們在家庭和社會的環境下被迫轉職。

然後就是在失去了早期動畫製作探索者的情況下，政策的糊弄性傾斜鼓勵。看中時長不看重質量的走後門式欺騙國家補貼以及行業擠壓行為，再加上那個年代薄弱的版權意識，都破使認真做動畫的製作人毫無銷路，也毫無生活下去的資本。

B站有個叫七海琉璃的up主做過一期日本動畫製作人的現狀的視頻，裡面吐槽即使是有著完整產業鏈支撐的日本動畫，大部分製作人也是以愛來發電，支撐起現如今的產業的。從中可以看齣動畫製作人的艱難，而國內如此畸形市場下就更不可能有所存活了。

在現代社會背景下，動畫隨著我們這一代的受眾的成熟而逐漸併入主流文化的軌道，其市場規模也在不斷擴大。

但是最為重要的製作人卻面臨了將近30年以上的斷層，這迫使現在的動畫製作者都沒有系統的學習過怎樣將2維的草圖轉化成展現成成熟的畫面。

將近30年的經驗差距加之快餐化的投入回報追求，使得動畫製作者也不能將心力投之在對現實生活場景的細心觀摩上。這就使得我們這群生活在日常中的人在見到工作室中臆測出來的畫面時，不可避免的感受到違和感。

再加上，人力和資金的投入不成比例，社會風氣的浮躁使得動畫及時是在現在依舊是現在了大量工廠加工的角度來製作的。能夠體現齣動畫製作者對於作品的愛的熱情的作品真的是少之又少。

我記得《白箱》這部作品中對於製作者的熱情就有非常充分的描寫。

更為嚴重的是，在一切向錢看的現如今，我國老一輩優秀的劇本創作者的退休。即使是央視媒體和電視劇劇組都對創作者的創作權毫無尊重，隨意以社會主義核心價值觀來更改侵佔退回劇情，使得優秀的劇本和劇作家少之又少，劇情更加變得粗糙無比。

這就導致了動漫產業依舊是以上到下的扭曲。那麼為了追求投入和回報率的資本，在運作之下追求X點上那些比較你懂的劇情和充滿御都合主義的有著粉絲群體的作品來進行批量生產，也就不難理解了。

然後的結果嘛，就是你們看到的一切向錢看，大力創作粉絲群體龐大的劇本動畫，騙完這一波的情懷還有下一波的永無休止的BAD螺旋。

不是說現在的動畫製作者沒有了愛，只是在如此大的環境下，他們的愛只會導致自己的死亡。這就是題主問的問題的根本原因。

以下附上七海琉璃的視頻鏈接：http://www.bilibili.com/video/av4362881?share_medium=androidshare_source=copy_linkbbid=F450EF0E-2BB0-429B-979C-D419793711EF16831infocts=1518238995429

瀉邀

國漫分鏡好的也有，爛的也不少！

用心做動漫和用心圈錢的差別！

不懂分鏡，很差么？感覺看著還行吧。

有一些國漫看著比一些日漫還吸引人啊，不過也可能只是因為情節好。

日本也是分鏡差的比好的多好嗎，怎麼可能人人都是鳥山明浦澤直樹?