唱歌咬字和說話咬字有什麼區別？

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謝邀。

我有一個很簡單的辦法，是一個在德國學歌劇的朋友教我的，他們都用這個來訓練唱歌的咬字。

就是輕輕咬住一根鉛筆，不要用力，剛好讓鉛筆不掉就行。

然後唱歌。

這個主要是練舌尖辯字。

跟著兩首歌唱過之後，你再正常唱一首歌，你會發現唱歌會很不一樣。高音也會更輕鬆。

唱歌和說話的區別主要在於口腔和口咽腔形狀。

多練母音轉換的話可以緩解不同字音帶來的發聲問題。

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聲母表意，韻母表聲。唱歌是母音的藝術。

唱歌咬字，在聲母上又快又松（唇齒舌牙不要太用力），韻母上作為重點。

說話咬字，想要清晰，尤其是聲母要唇齒舌牙用力一些，這樣會相對清晰，但也要注意打開和正確的使用氣息（發聲位置控制聲帶和氣息）以及共鳴這都是必不可少，說話上共鳴更多的是胸腔與口咽腔共鳴。（聲母是唇齒舌牙阻氣產生，不然保持發啊的口型，發幾個聲母試試，看還清晰么，但唱歌中不能把重點放在聲母，不然很硬不好聽，松一些。）

有興趣可以加我公眾號 CCSING2018

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Da老師咬字教程：咬字如何用力本質上兩者沒有區別，只是因為有音樂性要求也就產生了中文咬字字頭准，字腹快，字尾歸韻和英文強化單復母音作為基礎等等不同指標。

Da老師咬字教程：咬字如何用力Da老師咬字教程：舌尖變字

簡單來說，是音樂性和語氣訴求引起了變化，但兩者會共享一部分的處理，所以沒必要將說話咬字和唱歌咬字完全對立的看待，不然就會產生語氣口吻的僵硬。圖來自於林俊卿老師的著作，很多年前就有類似的講解了，有興趣的自己找找看。（圖為語言和唱歌的神經中樞區點陣圖）

旋律也會導致語言的聲調產生變化，這裡如果不變化就會跑調；旋律的連貫性使咬字的力度緊度都要恰當，過度則會影響旋律的線條感；場合咬字中參與工作的肌肉因為演唱發聲與咬字協調性的考量要適當減少兩者共用或者衝突的地方；咬字慣用的偏移方式可能導致你的高音收到阻礙，比如鼻音的過度使用，這類都要修正等等

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說話的目的，在於傳意，因此，對於發聲位置的要求，比較隨意，胸腔、口腔、頭腔皆可，只要不影響旁人聽你說話的理解性。當然，對於一些說話時發聲便不健康的朋友們來說，個人還是建議通過聲樂練習，將說話的發聲位置糾正到合理的區間上。

唱歌的目的，在於傳情，因此，面對不同歌曲的時候，對於發聲位置就會有不同的需求。比如，演唱李健的歌曲，如《貝加爾湖畔》、《異鄉人》等等，就要盡量讓自己的聲音偏向於高位置（頭腔）；演唱韓磊的歌曲的時候，比如《等待》、《向天再借五百年》，就要盡量讓自己的聲音偏向於低位置（胸腔）。

所以，唱歌咬字與說話咬字的區別，不在於二者的發聲位置上，因為二者的發聲位置均是不確定的，有些時候甚至還會重疊。而是在於對於發聲位置的要求上，一個隨意，一個嚴格。

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輔音松而清晰，母音飽滿……咬的太實影響氣息……

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理論上

唱歌要像說話一樣自然，說話要像唱歌一樣好聽.....

但這是個偽命題

唱歌咬字要像說話自然太難了.....特別脫離了自然音區之後.....

很多歌手都將唱歌的部分咬字改編，以便發聲，。。。

比如，不見不散伊...... 擦明白擦明白唉.....才幹不到心被擰碎.....等等等等.....

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謝邀，個人感覺唱歌咬字不同於普通說話(播音腔除外)，唱歌時往往結合了一些共鳴，比如胸腔共鳴就會讓咬字趨向於圓潤，頭腔共鳴多又會趨向於扁平，我覺得還是和演唱時各種唱腔需要保持的口型有關係吧，其實時間久了就成自然了，反而不怎麼去注意怎麼咬字，總體而言就是唱歌咬字基本都比較收，一切以過渡圓潤自然為主，不會像平時說話那樣隨心所欲

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最根本的區別在於說話咬字的主要傳達內容在於咬字本身，唱歌要傳達的內容在於聲音。舉例：同樣是表達「咬牙切齒」的情緒，說話時會把上下牙咬著去說，把同樣的字說成不同的口型，而唱歌時會用一些不同的修飾音比如說滾喉去表達。再者，有很多發聲狀態下咬字靈活度是受限的，更依賴於聲音本身去傳達。

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有很大的區別，唱歌更側重於運用丹田之氣即腹部的肌肉力量，氣流的流動和共鳴的部位，而且要站著唱歌，這些都有很多講究。說話就沒那麼多講究了，站著坐著睡著，只要能講出來就OK。

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歌唱咬字更誇張

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反正我才開始學聲樂的時候老師告訴我

「你要先學會用說話的方式唱歌。」

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