【學唱歌】成為歌手需要什麼？民美與通俗的區別！

民美（民族美聲簡稱）與通俗最大的區別就是，民族美聲唱法的發聲位置比較靠後，而通俗唱法的發聲位置比較靠前。

流行歌曲比較講究個性，最主要的還應該有自己的風格。如王菲的聲音純凈空靈、韓磊的聲音大氣十足、韓紅的聲音能收能放、楊坤的聲音沙啞溫柔……流行歌手個性十足的聲音打破了民美唱法「千人一面」的音色和聲線，才使得流行樂壇始終常青，受到不同層次人的喜愛！更何況，新生的「民通」和「美通」唱法如今是非常受歡迎的，像湯燦、祖海、譚晶，她們的音樂都非常不錯！

當我們一提到唱歌，就自然聯想到一些好聽的歌曲和熟悉的歌手，我們也會想到音符，聲音，甚至也會好奇的想某個歌手到底可以唱多少個八度等等問題。

唱歌始於你的內心深處的想法，是你的精神態度。你思考什麼,你就會產生什麼樣的感受；有什麼感受，你就想通過演唱把它們表達出來。你的聲音在歌詞敘述完之前就已經告訴了我們你的內心感受。比如：如果你很快樂，激動或沉醉在愛的幸福之中，你的聲音會被自動調節並符合你的情緒並表達出來，如果此時你突然畏懼一個高音，你就不會集中精力去運用適當的方法來解決它。由於你一心不能二用，自然那個高音就上不去了，並同時自認為是技能的缺乏，或音域的缺乏或口乾以及緊張等因素造成的。其實真正的原因是他們不明白內心的真實想法才是聲音的決定因素。

那麼到底什麼是唱歌？成為歌手需要什麼？答案是唱歌需要三部分內容的組成

1.演唱技能

演唱技能是你在演唱時內心想法的實際的直接的反映。氣息的運用，聲音的運用，胸腔以及頭腔，共鳴，以及保持聲帶的健康等，，這些技能通過反覆的訓練直到發聲器官最終協調並自然的發出你想要得到的聲音為止。常常，歌手們把注意力往往放在技能上而使風格問題遲遲得不到解決，他們缺乏創造性的演唱最終失去了觀眾。

2.音樂本身

理解歌曲本身的結構和含義是作為歌手必須的，同時還要和其他的音樂家形成交流。那些只關注表面的音符會最終阻礙個人風格的建立和發展，他們的演唱始終擺脫不了去模仿他人。

3.創造/自我獨立的表達

「創造/自我獨立的表達」可以讓你去建立一個獨立的屬於你自己的音樂風格。它是你探索和擴展你音樂範圍的結果。當然缺乏演唱技能的「創造/自我獨立的表達」能力會限制你高音的演唱，限制你力量上的運用，聲音的控制能力好壞會直接影響你風格的建立和作品的選擇範圍，同時不必要的緊張長期附著在聲帶上會導致聲帶疾病。

作為歌手，你需要在以上三方面找到一個平衡，它就象放在平台上的三腳架一樣，缺一條腿都不行。循序漸進的學習發聲技能，理解並分析你演唱的作品，保持超越自己超越他人的的創新態度，它們都來自你的內心思考。

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