如何評價因致力於表現較高的唱功而導致歌曲本身並不那麼動聽？

04-19

卻還有一堆評委啪啪啪鼓掌說怎麼這麼好聽
可能我是真的欣賞不動

謝邀，其實在我看來炫技沒什麼不對的，技術嘛就是用來炫的，不然發明那麼多聲樂技術幹嘛？我很討厭拿感情說事兒，這玩意挺虛的，你怎麼就一定能說她有感情他沒感情那？有可能唱的有感情的是裝的，沒感情的是你體會不到人家的閱歷，一個20多歲的人怎麼可能體會到50多歲人的情感？說白了不過是自己感（xia）同（jiba）身（dai）受（ru）罷了。

技術就不同了，有就是有，沒有就是沒有。我十分認同羽泉說過的話:不能經受現場檢驗的歌手不是合格的歌手。而現場對歌手的硬實力要求很高，對於牛逼的技術就如同大家調侃的高音一樣，那就是你可以不用但是你必須有！就好像只有馬雲能說錢不重要，劉強東能說妻子不漂亮一樣，其他人說只能歸結為嫉妒。

說了這麼多，並非我認為感情不重要，相反，感情太重要了，但是隨著年齡閱歷增長這些一定會有的，只不過每個人經歷不一樣，有些人天生情感淡泊，有的人一輩子敢愛敢恨，這些不一定所有人能感受，但是牛逼的技術一定是可以感受的震懾大眾的，至於練的怎麼樣看天賦和努力了。

最後，很多人說那些炫技的歌曲不會循環，而某些人（不想說誰了）的歌能聽好久，我想說，我的歌單大部分都是技術很強的歌曲，我喜歡現場版技術難度高的曲子變化有層次的，比如黃綺珊的回來，譚晶的欲水，九兒等，很多人覺得炫技不好聽，我循環到現在還沒膩哦，所以每個人愛好審美不同不必強求。

這樣的感覺題主應該只是在一些綜藝節目的live中感覺到的吧。現場的音樂競技類節目的一個目的就是要比賽，而讓觀眾最直接地感受到你唱功的方法就是所謂「炫技」，也就是唱功的展示。大多數歌手在現場表演時都會進行或多或少的唱功的展示，把炫技與感情平衡得好一些就會讓人覺得舒服，例如我是歌手，夢想的聲音裡面很多優秀的現場，平衡得差一點的例子比如最美和聲中黃綺珊與韓紅的離不開你，真的是不想再聽第二次，完全沒有感情，就是在炫技。

首先，不存在因為歌手唱功高了而使歌曲的演繹變差。

其次，歌曲的演繹受到各方面影響，比如編曲，現場的音響環境，演唱氛圍等等。

最後才是歌手的表達，歌手的唱功是個基礎，基礎越紮實發揮越穩定，對情感的把控越是到位。

而題主的困惑可能是來源於很多樂於炫技的歌手，在表達歌曲時過於花哨，而聽起來油膩或者不夠走心。但這個問題跟唱功高沒關係，這是唱商低的表現，簡單來說就是機能強大但是對歌曲的理解不夠。

很多選秀節目，尤其中國好聲音上這種表現尤為突出所以造成唱功高了反而歌曲沒那麼好聽了。

選秀節目說白了就是跟選美一樣，秀高音秀轉音就跟秀大胸秀大腿是一樣的，是秀給導師聽的，至於對歌曲的理解那都是其次了。

還有就是一首歌的表達，除了硬唱功外，還需要其他一些東西，有時候這種東西甚至要超過唱功。比如搖滾樂要求真誠率直，這時就需要用真聲來表達，過多的假音混音轉音會破壞這種真誠率直。

但是不論如何，唱功這種硬指標是越高越好的，你不能因為有的人用不好就說唱功不好。

這就是

情感與技巧的問題。

要把一首歌真正的演繹出來，兩者都有當然是最好

打個比方迪瑪希

他當時參賽的時候不是有人說他只知道炫技但不會用情感唱嗎但關鍵是一個歌手必須有一定的唱功你才能把它的感覺表達出來沒有很強的唱功但又能把情感表達出來的不是粉絲中的愛豆就是民謠歌手了但這也是民謠不能成為主流的原因唱功過於簡化歌聲歌詞就可以讓聽眾掉下淚來唱出的是情懷是遠方是旋律而不是技巧會感動會心痛但不會成為最最最經典。

但是那種技巧大於情感的人學院派可能很如獲至寶的感覺但觀眾可能就不買帳。可能有的會引起共鳴有的完全就不能接受了，這個要因人而異吧，有可能他要傳達出來的東西就是在於音樂本身里如果造詣高就可能懂。

寫得亂因為我也是門外漢。

唱歌為什麼要追求完美？那些不完美的地方才是人性。走心的藝術作品才能感動人。

很簡單的原理啊

不是堆積辭藻就能感動人心

但沒有基本的表達技巧難以引人入鏡

瀉藥，個人認為點到為止，過猶不及

技巧對於好聽來說不是必要的，甚至在我的觀念里，技巧如果沒能為了音樂性而使用那不如沒有

當然咯，也是有技術流的群體。面對這類，欣賞不來歸欣賞不來，厲害還是厲害的，人家努力炫技，你該鼓的掌還是要鼓的

林俊傑吧……比較喜歡他以前的。現在唱歌一驚一乍，動不動就飆高音，吐字還糊。

炫技?

emmm反正我對他們的技巧一竅不通，歌者不應該打動人心嗎？

你是說張傑嗎？

（怕被罵，膽小的匿了）

演繹歌曲的初衷是什麼？

不是為了炫技，而是為了給聽眾帶來愉悅感。

如今的歌唱比賽和選秀節目喜歡這麼來，觀眾也愛看！只要你飆得上去，成績不會差！

較高的唱功代表著歌手本身要做到力度火候不多不少，以致力於表現唱功為目標，而不是以演唱效果為目標的歌手就不是一個好歌手。

舉個例子吧。。。。。。以前看中國有嘻哈時，就覺得pgone技巧很強，但是聽得也就說一句牛x牛x押韻押韻，聽第二遍就算了吧。反而gai的歌雖然有點歇斯底里有點「土」，但朗朗上口聽得我熱血沸騰果斷加入歌單。。。。。。

唱功好不代表情感傳達到位。

唱功再好如果表達不出來歌曲本身的情緒會像是一個沒有感情的機器人。

即使高音再高、低音再好，唱不出聽眾的共鳴都只不過是去有其表。

同樣的，過分表現唱功很容易就過頭。油膩的歌曲聽了幾次就不會想再聽了。

兩個方面

第一，環境。只要一個技藝拿來比賽，就要給評委也就是觀眾展現資本，有的歌手資本是動人，有的歌手資本就是技巧和本錢。因此產生了不同的展現方式。究其原因，還是想贏的大環境造成的。看起來是在客觀評價歌和歌手，實際上在沒有充分聲樂技巧知識儲備的情況下，大部分觀眾只是在以個人好惡強行硬撐客觀。而所謂專業的評審，又如何保證他們說的不是只挑觀眾想聽的呢？

第二，如何評價。不評價。唱歌比賽的目的無非兩個：圈錢和讓大眾關注音樂。既然都達到了，那就沒有必要去評價歌手本身。他們只不過是這一運營模式下的籌碼與推動者，背後有除了觀眾之外更多東西制約著其表現歌曲的方式。歌手若是為了迎合口味而唱，那唱歌這件事就不能視為藝術，它是一個表現形式，運用自己最擅長的本事討人喜歡，那當然沒錯。

因此歌手就是歌手，不是藝術家。

較差的審美吧

第一時間想到ChrisTina Aguilera ，能麻煩您好好唱歌不要浪費自己的天賦嗎。

主要原因是這是喜歡這樣唱歌的人的賣點，糊弄那種以為聲嘶力竭地唱就是唱功好的表現的聽眾。經紀公司給藝人的包裝藝人不得不走。

其次是藝人審美奇差。

還有一個原因就是這是節目，show的賣點，沒賣點怎麼搏眼球哦？