你們是怎麼唱上去高聲的?
有自學成才的嗎?不是說唱到什麼專業程度,至少比較好聽吧,能分享一下你的自學經歷嗎?平時怎麼練的,練了多久
我真的求求各位不要亂說話坑人了好嗎
動不動就自學兩三年 高音D5 或者C5連續咬字
或者原key死了都要愛
恕我直言 我一個音樂學院的 整個學院加起來
兩年摸到第五組的 我一隻手數的過來 而且還是女生混聲唱上去的
知乎上的怎麼這麼多
還都是自學?
學唱歌必須要正規 高音不要自己練
不然聲帶容易出問題
不要聽信知乎大神洗腦!!!
如果資金不是問題的話 我強烈建議找老師
而且是專業性非常強的老師
我不是老師我也不推薦你們去哪裡學
毫無利益相關
只是不想看不懂唱歌的人被某些回答帶偏了。
更:高音最最最重要的前提 就是一定要保證質量 不然等於沒有 很多人說什麼我能hc hd之類的 質量往往不能入耳
我主要還是希望大家能對高音有一個正確的認識
給個大概的高低:男生短時間學習之後G4唱穩 就可以算是男高音了
而且 到第四組開始 漸漸的不是男生最舒服的音域開始 就要逐漸混聲 早混晚混你們隨意
但通常來講 如果不用混聲的話 A幾乎是碰不到的
但並不是代表到A才開始混
CDEFG都可以混了 怎麼舒服怎麼來
質量>音高 當開始研究高音的時候
起碼你也得把音準氣息通道都弄穩弄清楚
再去研究更難的東西。
最後一次更:
我給她唱過那麼多首歌
今天也終究分手了
唱高音低音的 有什麼用阿
學了這麼多年有什麼用阿
我永遠唱不到她心裡去阿
首先說一般高音無法完成是多方面的原因造成的,其中比較關鍵的問題有:氣息量過大,聲帶過分緊張等等。但是如果我們另闢蹊徑,你會發現這些問題都和聲音的比例是有關的。
聲音比例的變化直接影響著你是否能夠唱的上去高音以及高音的質量,當然,這不是說氣息發聲的基本功不重要,而是說如果你確實只是想簡單的改善,你可以選擇比例的調整。如果你想系統學習,切實得提升,最好還是看最下面的氣息基礎教程一步步來。
我們下面看看混聲的兩個基礎章節來了解下如何調整比例:
第一章:什麼是混聲 第二章:混聲比例下面是語言中的調整和訓練方式:
語言比例
下文是氣息的訓練方法:
首先談談氣息的步驟和細節:
1,放鬆自然吸氣,肚子(最後一根肋骨下肚臍以上)自然膨脹。(最簡單的吸氣方式就是:躺在床上體會睡覺狀態,用鼻子慢速無壓力呼吸。而放在唱歌中,我們僅僅需要的是將站立姿勢下也做到同樣狀態 和 解決呼吸速率的問題而已。)
2,保持住肚子的形態(即維持橫膈膜的向下動作,此時橫膈膜收縮被保持了,氣息流量變小,流速變慢)
3,小腹微收提供增壓和推動力。(應以保持穩定為前提再進行練習)
理論解析:
氣息的初級入門大體分為基礎的三個階段:
1,氣量控制:此時橫膈膜(橫膈膜不是隨意肌,要藉助其他肌肉幫助)不一定有什麼感覺,別想太多,但是肌肉形態上總是可以保持住了。保持住後第一個感覺,根據力量變化,氣量可以選擇性的收住一些了。
2,壓力產生:1做熟練後,我們的氣息開始有內部壓力的體現了。有些人稱之為支撐感,這個情況類似於一些氣體憋在體內了,但不能用憋這個詞,因為橫膈膜控制的情況下氣息雖然慢也是運動的,而憋則直接是聲帶一卡,所有就都真的卡住了
3,增壓過程:壓力可以基礎掌控後,我們開始涉及到一些基礎的擋氣位置支撐了。這個時候你會發現純粹壓力的穩定可能不夠用了,於是有了增壓需求。增壓需求事實上是增加了一個意識點(小腹),所以整體上的力量反而會輕鬆一些。
細節:
1,首先從原理上講,自然的吸氣肺部會膨脹,肺部膨脹後會向下壓迫橫膈膜,橫膈會下降,此時我們的腰腹這一圈就會產生膨脹了。
2,唱歌的發聲從本質上來說就是氣息與聲帶的對抗過程。這個對抗過程中,控制氣息的流量,流速,進而產生壓力是非常有意義的。這裡我們就可以得知控氣不一定要用腹式,但是吸氣相對淺很難控制,而且腹式呼吸不僅為控制,還有能耗關係。因為沒有直接或間接作用的肌肉,所以如果要選擇這樣的方式,只能在聲帶的閉合能力上下手了。但是不推薦入門這麼玩,基本就是越練越錯而已。聲帶與氣息這兩者是互為對抗的關係,即:氣流與聲帶相對抗產生聲音,聲帶如果過度的主動就會使聲音變的有壓迫感(氣息被聲帶擋在下面並虎視眈眈),氣息的控制過度就會讓聲音不流動,進而讓聲音僵硬。所以,協調是關鍵。而兩者誰為主要的作用點成為了是否有氣息感受的主要體現。
以下是視頻講解:
呼吸基礎理論與練習總結:
附上基礎呼吸和訓練文字教程:
吸氣:吸氣的方式很簡單,先要找到放鬆的吸氣狀態,如何是放鬆?我建議你體會一下睡覺時候的吸氣。你會發現,這個時候肚子一起一伏的對吧?這個時候的吸氣其實相對比我們日常的狀態就會更有深度了。
解析:那麼是否越深越好呢?我並不這麼認為。我認為過度追求氣息的深度造成的是身體的僵硬,反而起到反作用,初學大可不必一味的追求深深深。這裡也要提到,人的氣能吸到哪裡?丹田么?丹田是什麼器官?其實,丹田是一個人的力量意識點,並不是一個可以儲存氣息的器官,所以我們的氣息最終還是到了肺裡面。這個時候,有人會說了,為什麼氣到肺裡面了,肚子會一動一動的?其實,這就是我們要說的橫膈膜,封面的圖展示了橫膈膜是在肺以下。當你一吸氣,肺部膨脹自然會把橫膈膜壓下去,所以肚子就鼓起來了
呼氣(用氣):
演唱其實是呼的藝術,怎麼呼,如何呼才是重點。那麼,我們該怎麼做呢?
我們剛才躺下吸氣後肚子膨脹了對吧?這個時候我們要保持住肚子的膨脹狀態來唱歌。注意這裡的保持不要完全僵硬,只要保持形態即可,因為我們的氣息是要在流動的前提下來保持,後續我們還需要練習流動,當然,先保持住,這樣我們的唱歌控氣就實現了。每一句去完成這樣的循環,慢慢做,才能習慣的,你會發現唱歌中嗓子疼破音高音都會有所改善。
解析:我所創作的模塊教學法中的氣壓加減速模塊中的第一步就是剛才敘述的減速,何為減速?很簡單,就是減少氣息的流速。我們常見的漏氣過度,高音音量過大,破音多,聲音虛都和氣息流量的過大有著密不可分的關係。所以,演唱的第一步就是流速的變化。當然,減速並不是目的,減速後需要形成穩定的氣壓體系,這樣才能完成唱歌氣息最基礎的支撐。支撐之後,還要進入加速模塊,加強推動力和壓力控制。總之,氣息的步驟是說起來很複雜,做起來相對簡單的。而我們在文獻和教材中尋找到的方法大多是美聲或者民歌的方法,只有沉沒有動態,這對於流行是十分不可取的,時間長了也會對音樂感覺有所影響。
兩個氣息練習的簡單辦法:
第一步,控制氣息的流量,其實每個人都會控制流量,比如說,我讓你隨便吹一口氣,然後再讓你小一點吹一口,你不用想,直接就做到了對么?我們首先要保證吸氣放鬆自然,氣息到橫膈膜然後保持住(前面說的基礎內容),繼續做一個小一點的吹氣,10-20秒內都可以,盡量穩定一些。
應用:當我們可以維持10-20秒後,嘗試放鬆吸氣,保持橫膈然後用同樣小一些的氣量進行演唱,你會發現原本不好唱的部分變得簡單了一些。這只是一個開端。
第二步,氣帶聲方法:流動訓練法,當你做完了第一步,你至少可以用小氣量吹10-20秒的氣了,這個時候我們該加入聲帶了。如何加入聲帶呢?我們繼續放鬆吸氣,保持橫膈,然後小氣量吹氣,吹氣兩秒後,我們開始用小音量發一個WU。
應用:WU必須是慢慢由虛變實的,或者說小音量慢慢變成中等音量的,聲帶不能突然用力,要慢慢發出聲音,越慢越好。吹氣與WU之間不能斷掉,你會得到一個氣息推動聲帶產生的聲音。這個聲音的音量不會很大,但是和氣息的匹配度會很好,我們可以維持這個聲音,這個狀態來進行演唱,你會發現自己的演唱鬆弛多了。
聲帶使用的錯誤狀態:聲帶的幾種錯誤的狀態,第一:喉位上提 因為嗓音過度擠壓或者拉扯產生的上提;第二:喉位下壓 因為模仿美聲咬字,或者模仿寬厚的聲音,或者練習的低音而產生的下壓動作。其中喉位上提,是一件很常見的事情,大多都是因為氣息與發生的匹配不足造成的。而侯位下降則是一件違背發聲原理的事情,多產生與模仿和性格需求,以及形象的塑造。這種情況在初學美聲和播音主持的人中常見,另外也常見於一些教師和會議演講者。
第三,氣息與聲帶的配合性練習:
練習1 氣帶聲練習:上面說過了。
練習2 橫膈膜彈跳練習:橫隔膜彈跳的練習,我們可以選用兩種的。一種是狗喘氣,動作的要點就是放鬆的吸氣,然後呼氣,盡量用鼻口同時吸氣,然後再用口呼氣。狗喘氣的過程中,我們會發現,吸氣的時候肚子會正常的膨脹起來,呼氣的時候肚子會自然的縮回去,這樣的循環,有助於我們橫隔膜的彈跳性訓練。第二種是有聲的彈跳訓練,這個時候我們需要找大笑時候肚子彈跳的感覺來進行。我們大笑的時候肚子產生的這種彈跳,其實就是橫隔膜造成的。我們在進行練習的時候可以用呵這樣的字來一個字一個字的彈跳。
練習3 音量練習:音量的練習指在日常的語言和演唱過程中按降低音量,以一個小小的音量來進行演唱,這樣會形成習慣,促進氣息與聲帶的匹配。減少聲帶消耗和緊張,也能加強高音上面的拓展。
練習4 數數字練習:顧名思義,我們需要在一口氣那數字45至50即可完成,需要特別注意的是,數數字的過程中,我們要把每個字都有清晰,盡量不用力的去咬字盡量音量保持一致。
練習5 唇顫音練習:唇顫音練習就是我們用氣吹動嘴唇,讓嘴唇產生規則性的顫動。唇顫音的練習,主要要領分為兩個方向。一個方向,嘴唇的顫動,一定要規則,不要忽大忽小,氣量也要盡量的減少,不要把氣都向外吐,要盡量留存於體內。第二個方向就是在唇顫過程加入嘟這個字的聲音,注意都這個聲音,嗓子一定不要緊張,產生都這個聲音就好了,音量要適中
首先高音是唱下去,不是唱上去
其他的說幾件需要搞清楚事兒吧
1 學會正確的打開,並在唱歌中保持好打開,有了通暢的口咽腔和擴張的口咽腔你就有了兩個重要的東西 A 聲音上頭的通道 B 咽腔共鳴豐富連接你低音與高音,填補聲音中間這段
2 高位置的共鳴,不是直接去找來的,它是被動得到的,共鳴需要是通暢的通道和空間,而根本是閉合剛好聲帶和氣息的剛好支持。聲帶優良不受干擾的震動基礎音才是高位置共鳴的根源。
3 高音靠高位置共鳴!
4 氣息不是越多越好,閉合不是越緊越好,兩者必須平衡(破壞平衡聲音就出問題),放吹口哨里體會!
5 先有閉合再有氣息支撐,你用胸口力量憋氣的時候,腰腹自然感受到氣息支撐。
6 閉合重要,通暢更重要,尤其在高音的時候,閉合與通暢的中間值需要練習。
7 整體發聲,劍突支點,腰腹支持,高位置共鳴。均衡協調的發聲,而不是局部用力,任何局部都會影響平衡。
8 發聲里最重要的是穩定的喉位和聲帶剛好的閉合,這個是核心,沒有它氣息就是個「廢物」。
9 聲帶的閉合用胸口劍突支點,要主動去運用聲帶去向下擋氣發聲,一開始會僵硬,而我們就是要把它練的靈活自如。
10 胸口劍突支點是入門一個關鍵,也是平衡腰腹支持和高位置共鳴的一個點,但不能太局部。
11 高質量的基礎音與高位置共鳴要混合來發聲,這個慢慢來。
12 所謂氣沉丹田,就是像嘆氣一樣(帶發聲漏氣不嚴重的發「唉」)體會這個從胸口向丹田垂直向下的力,這個力會在發聲時不斷的向小腹延伸,在練習時候不斷的體會胸口的力向小腹延伸,均勻持續,這個是唱歌的主要力量,做對了這個你就基本會正確發聲了,胸口要通暢,放到嘆氣力體會這個力和通暢!
很多文章我會提前發到我的微信公眾號的CCSING2018,歡迎關注!
什麼都不想,堅持練個兩三年,就上去了。
感覺現在很多人的問題還是研究的太多,練的太少。
我自己的話,#A4以下的共鳴泛音,聲音寬度和厚度都能保證。如果只是以能咬字來說的話,能到#G5。
但是說這個沒意義,C5,D5假一些,單發都可以上去,初期很多人能上到五組,但是往往G4A4這些需要比較真的音卻難以唱好。
放個我的#A4的歌
Apologize - Kean29 唱吧,聽見歌聲遇見你?changba.com另外說一個東西。
當我們研究閉合關閉這些高音相關聲帶技術東西的時候,其實忘了一點。
就是聲帶是平滑肌。
平滑肌是什麼意思呢。
平滑肌的意思是不可控制的。只能通過神經系統自動控制。
這也就是說不是說你先去閉合才能上高音。
而是當你上一個A4的音高,大腦發出指令,喉返神經控制聲帶同時進行動作,通過你固有的神經迴路,結合氣息發出相應的頻率,讓你發出這個音高。
而這個音高的質量高低,也取決你平日里練習是否已經將你本身關於這個音高的肌肉記憶給替換掉。
所以如果你平時練習量足夠,在A4的音高上進行足夠的混聲練習,並且形成了肌肉記憶以及新的神經迴路。
那麼在你大腦發出指令的時候,肌肉自然會進行這個技術動作。
而聲帶是平滑肌,也就決定了哪怕你知道了聲帶工作的原理,也不可能拿來去上高音。
唯一能做的,只有練習。
平日里我們關於聲帶收縮的感覺。
大多來自於甲杓肌,環甲肌還有環杓側肌這些聲帶周邊的肌肉,這些屬於橫紋肌,可以控制,也可以輔助聲帶閉合。
但這樣的小塊肌肉,作用又各不相同,是沒法精確控制的,能做的,還是只有練習,建立新的肌肉記憶。
然後關於影響聲帶閉合的因素,除了上述這些肌肉。
氣息也是非常大的影響因素,甚至影響最大。
所以在你氣息練好之前,是不大可能會有良好閉合的。
而關於呼吸肌肉大多可控,所以當你高音更多去控制氣息量和氣息支撐,以及保持自己腔體打開時,高音自然就來了。
最初唱比較高一點的音完全靠喊,喉嚨用力,後來發現把發力點轉移出嗓子會更舒服一些;我個人的感受是把用力點放在鼻子那個區域,嗓子作為一個通道和起到潤色作用。
我的真聲音域在B2~降B4,B4和C5也可以,但就會很累,音色也不圓潤了。。所以自己的歌最高也就到A4,控制在能駕馭好的範圍。
其實比高音難唱的是換聲區,對於男生來講是#D4~#F4這個範圍,要高不高,要低也不低,並且在實際演唱中,往往對這一部分音區的音色要求更多元化,輕柔的,有力的,婉轉的等等,不容易做到駕馭自如。
G4是高音區的敲門磚,與其天天飆C5,不如練好紮實的G4。我覺得我的方法就是把重心和氣息都沉下去,嗓子是個通道要打開,不要緊張和過於壓迫它,然後在鼻子附近找一個用力點。一旦把喉嚨解放出來,高音就更容易上了。
對於我這種野路子,高音 多盤盤就好了。。
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