在成為我們喜歡的演員之前，他們也跟著老師練了很久

我們都知道，演戲這件事，從來不簡單。

即便擁有過人的表演天賦，不經過系統化的訓練，或許也很難成為真正意義上的好演員。

奧斯卡影帝埃迪·雷德梅恩（Eddie Redmayne）演技毋庸置疑，這一切跟他在伊頓念書時的戲劇老師不無關係。

作為英國最著名的私立男校之一，伊頓公學的戲劇教育相當紮實。當年在校期間，埃迪·雷德梅恩常常被老師西蒙·多曼迪（Simon Dormandy）安排出演劍走偏鋒的角色，比如在莎士比亞戲劇中男扮女裝。這些跨度巨大的演出經驗為他之後的職業生涯奠定了基礎。

成名之後，埃迪·雷德梅恩曾多次對媒體表示，自己能成為演員，要感謝年少時有意無意的積累。他更坦言，直到今天，自己在拿到角色之後，還是會打電話給伊頓念書時的戲劇老師，並詢問他的意見。

當然，並不是每一個在伊頓長大的男孩，最後都可以成為合格的演員。比如，大眾熟知的倫敦前市長、英國現任外長鮑里斯·約翰遜（Boris Johnson）當年就因記不住台詞而在校園劇社備受冷落。

因「金剛狼」大紅大紫的休·傑克曼（Hugh Jackman），在涉足影視圈之前，是活躍在音樂劇舞台上的「台柱子」。

他曾憑藉1999年的英國國家劇院版Oklahoma！一舉拿下當年勞倫斯·奧利弗獎的音樂劇最佳男主角提名，並開啟了一段在倫敦西區打拚的「光輝歲月」。

能唱能演的休·傑克曼畢業於西澳大利亞表演藝術學院，在校期間的系主任是資深名師萊爾·瓊斯（Lisle Jones）。雖然只相處了短短几年，但如今已是好萊塢一線演員的休·傑克曼，每次回家鄉，還是會經常去看望這位「教會自己在台上要深呼吸」的好老師。

再把視線拉回英國。

英國戲劇與表演藝術領域的頂尖學府皇家戲劇學院（Royal Academy of Dramatic Art，RADA）是世界公認的名校，為行業持續輸送著優質的專業人才。這裡也是英國一眾優質演員職業生涯起步的地方。

回看RADA表演系近幾十年的歷史，有兩位女老師不得不提，她們分別是珍妮·巴克曼（Jennie Buckman）和迪·坎農（Dee Cannon）。

堪稱「英國演員教母」的珍妮·巴克曼，得意門生包括湯姆·希德勒斯頓（Tom Hiddleston），本·衛肖（Ben Whishaw）和艾德里安·萊斯特（Adrian Lester）等等。

「傑妮簡直太酷了！她每一天都能帶給我們新的靈感，」當年青澀的抖森，是這麼評價她的系主任的。

除了在學校工作之外，珍妮·巴克曼也會在空餘時間為渴望精進自己的演技的演員進行輔導。日後成為007的丹尼爾·克雷格（Daniel Craig），曾經受到她的點撥。

以嚴厲的教學風格出名的迪·坎農，旗下學生同樣非常出眾。她在引導演員訓練過程中，非常強調情緒的收放自如，對一板一眼的「無聊表演」，毫無興趣。

迪·坎農的高徒大多有著在戲劇領域深耕的經歷。瑪克辛·皮克（Maxine Peake)，傑瑪·阿特登（Gemma Arterton）和丹尼爾·梅斯（Daniel Mays）曾經都是迪·坎農的「練習生」。

瑪克辛·皮克認為「迪是真正意義上的『體能教練』」。「她把你推過了痛苦的臨界點，讓你變得更堅強、更敏捷。」

老師的悉心教導引領很多演員走上了藝術道路，演員間相互切磋的共同進步也是不可忽視的行業話題。1883年就成立的劍橋大學腳燈社（Cambridge Footlights）就是非常好的例子。

腳燈社以培養喜劇人才著稱，上世紀八十年代，同在劍橋念書的艾瑪·湯普森（Emma Thompson），休·勞瑞（Hugh Laurie），史蒂芬·弗萊（Stephen Fry）共同開創了屬於腳燈社的「黃金時代」。

英國國家劇院的前任掌門人，倫敦塔橋劇院的藝術總監尼古拉斯·希特納（Nicholas Hytner），也曾是腳燈社的核心成員。他對喜劇作品的偏愛，或許跟當年的這段經歷有關。

跟正統演員訓練不同的是，腳燈社的架構比較鬆散，更加講究編作與表演的融合。大多數從這裡開啟職業生涯的演員，在製作和導演領域通常也都頗有建樹。

說到喜劇，在大洋彼岸的美國，同樣不缺乏技高一籌的專業表演導師。

作為一名活躍的舞台劇導演和善於挖掘演員身體潛能的表演老師，克里斯托弗·貝葉斯（Christopher Bayers）在美國享有盛譽。《紐約時報》曾經評價克里斯托弗·貝葉斯為「非常規的『常青藤』教師」、「培養了幾乎一代喜劇人」。

他是美國演員中心創始人之一，紐約喜劇表演藝術中心聯合創始人，曾任教於茱莉亞藝術學院、紐約大學Tish藝術學院、布朗大學，目前是耶魯大學戲劇學院的教授。

基於義大利即興喜劇表演，克里斯托弗·貝葉斯創造了「小丑表演理論」，用獨樹一幟的肢體訓練方式，幫助了無數的學生找尋到肢體的節奏和表演的快樂。

憑藉《為奴十二年》獲得奧斯卡最佳女配角露皮塔·尼永奧（Lupita Nyong』o），以及憑藉《月光男孩》獲得奧斯卡最佳男配角的馬赫沙拉·阿里（Mahershala Ali），都是克里斯托弗·貝葉斯的學生。

在獲得奧斯卡最佳女配角獎後，演員露皮塔·尼永奧（Lupita Nyong』o）曾經分享過她在克里斯托弗·貝葉斯課堂上進行表演練習的經歷和心得：「如果你不把自己打開面對失敗的可能性，你也不會迎接獲得成功的可能性。沒有糟糕，也就不會變得非凡。直接作出反應，比自我評價與擔憂更快地反應——只有這樣才能通往自由和創造力。」

今年暑期，來自紐約大學Tisch藝術學院的艾倫·帕克斯 （Ellen Parks）與來自耶魯大學戲劇學院的克里斯托弗·貝葉斯將在山下學堂分別帶來兩個具有不同針對性的表演工作坊。

克里斯托弗·貝葉斯的工作坊將在8月15日至25日期間進行，為期十天，主題為「情感的想像——向好奇的身體出發」。

克里斯托弗·貝葉斯的工作坊致力於打破表演的慣性模式，發掘演員最本真的天賦。在十天的工作坊中，他將採取即興互動的訓練方法，引導學員擺脫身體束縛、釋放情感、發現自我，用音樂、節奏、身體、聲音等多維手段調動演員感官，開拓想像力、感受力與表現力，最終實現自我突破，體會到表演的快樂。

（文章原載於微信公眾號「假藝術節 FAKE FESTIVAL」，經授權刊載。）