如何定義國風歌曲和古風歌曲，他們的區別是什麼？
可以舉例子，希望從感官，亦或者專業上來回答
首先這個問題分為兩部分，第一部分的關鍵詞在於「定義」，第二部分的關鍵詞在於「區別」。
先談定義。國風和古風，既是名稱，也是一個縮略詞，國風展開講，是「中國風」，是具有中國傳統文化特色的歌曲風格；古風，是具有中國古代文化特色的歌曲風格。所以國風包含古風，就像中國菜包含川菜是一樣的道理。然而聞道有先後，術業有專攻，古風漸漸從國風的大範圍中脫穎而出，成為了一種特點鮮明的風格，不僅表現在音樂領域上，同時也表現在漫畫、漢服、遊戲等領域。
接下來從各個方面談區別。
周杰倫的《東風破》、《青花瓷》等歌曲絕對是85後，90後一代人最耳熟能詳的古風歌曲。可以說當時（2004年前後）周杰倫在台灣乃至整個華語樂壇掀起了一股中國風（注意不是古風）浪潮，如周杰倫《霍元甲》、SHE《中國話》，林俊傑《曹操》等，皆是中國風歌曲，然而這其中的大部分歌曲，只能被定義為是「中國風」，因其中只是包含了中國元素而已，這些作品的編曲、作詞、唱法等方面，並沒有古風特色。只有少量如《菊花台》這樣的作品能勉強稱之為古風歌，此處說勉強，並非是貶低《菊花台》，只是在當時，古風歌曲的定義還處在與萌芽階段。不過我認為，周杰倫絕對稱得上是古風歌曲的先行者。
以Jessie J奪魁的那一季《歌手》為例。霍尊《紅顏劫》、《卷珠簾》是古風歌；張韶涵《來過我生命的你》包含戲腔、華晨宇《雙節棍》包含戲腔和中國功夫、汪峰《再也沒有》編曲包含中國古曲梅花三弄選段、以上都是具有中國特色的歌曲，甚至騰格爾的《天堂》都可以稱之為中國風，而非古風歌。
以央視綜藝《經典詠流傳》為例，節目中所有歌曲都可以稱之為國風歌曲，因為所有歌詞均取材於中國古代的詩詞歌賦，鳳凰傳奇《將進酒》的草原搖滾風、龔麗娜《上下求索》的編鐘，趙照《聲律啟蒙》的民謠風，曹軒賓《別君嘆》種中的古琴，等等數不勝數的歌曲中，中國音樂元素大放異彩。然而，所有作品，都難以稱之為純粹的古風歌。
以影視作品為例，三生三生十里桃花《涼涼》、上古情歌《桃花諾》、甄嬛傳《鳳凰于飛》等可以稱之為古風歌；悟空傳《齊天》主題孫悟空（四大名著題材）、楚喬傳《星月》詞風文雅、大魚海棠《大魚》曲風古香古韻，屬於國風歌曲。
以謝天笑音樂專輯《古箏雷鬼》為例，可以算是中國風歌曲，因其以雷鬼為音樂風格中蘊含了古箏這一中國古代元素，但不可以稱其為古風歌曲。插播一個趣聞，別人家的演唱會上唱激動了無非就是砸砸吉他，捶捶鍵盤，聽說謝天笑在演唱會上激動了愣是把古箏給劈了。
然後再來舉例一些絕對的古風歌，銀臨《錦鯉抄》，河圖《傾盡天下》，李玉剛《清明上河圖》、五音JW《明月天涯》、音闕詩聽《紅昭願》、陸菱紗《我的一個道姑朋友》（這首歌爭議較大，後面詳談）等等。為什麼這些歌是絕對意義的古風歌呢？因為這些作品才是「古風圈」的產物。
古風圈是一個很難解釋的定義，並且有些跑題，就不解釋了，簡而言之描述一下就是，古風圈裡的人，恍如李白仍在世，李清照穿越至今，曹植復活一般。
基於前文中的歌曲舉例，不難發現一些規律，並且可以比較出其中的差別，較大的個方面如下。
1. 來源
國風（中國風）的歌曲來源廣泛，電影電視劇綜藝動畫、央視地方衛視網路平台、港台大陸東南亞、演唱會音樂節直播短視頻，等等，任何維度都會出現非常優秀的包含中國文化元素的國風作品。
古風歌曲的來源，就相對狹窄了許多，這些作品大多來自古風圈，偶有一首《涼涼》送給你，幾乎是家喻戶曉，結果這首歌還是人家電視劇的片尾曲，並不是來自古風圈。我私心裡想說，古風圈的古風歌曲，甚至可以稱之為「民間藝術」，而且必得是「高手在民間」，才會為人所知。
2. 傳播方式
與第一點相關聯，國風歌曲來源廣泛，故而傳播的途徑也很多。就像我媽在廣場上剛跳完《最炫民族風》，回到家又看了一期有鳳凰傳奇登場的《經典詠流傳》，我媽已經認為鳳凰傳奇就是國風代言人了。
但是古風圈中的古風歌曲，音樂軟體里倒是齊全，卻鮮少出現在主流媒體中，大部分連個正經的MV都沒有，像《東流》（狐妖小紅娘動畫）如此優秀的古風作品，也是看了這個動畫的人才能聽懂其中的韻味。再如《獨立寒江》（天涯明月刀OL曲無憶人物主題曲），也是玩了這個遊戲的人才會寄情於樂。而且一不留神，還會被扣上「殺馬特」、「又玩電腦不好好學習」、「圖樣圖森破」的帽子，畢竟遊戲，動漫等大多屬於二次元文化。洛天依與王佩瑜合作的《但願人長久》在我媽聽過之後，還說了一句這跟鄧麗君比差遠了。
3. 個別創作部分動機（商業除外）
我認為，大部分國風歌曲，具有一定的被動創作動機。再次以央視《經典詠流傳》為例，毛不易廖俊濤《月下獨酌》、王力宏《三字經》、胡彥斌《念女嬌赤壁懷古》，這些歌曲都是受到節目組的邀請而被動產生的作品。再如三生三世十里桃花《思慕》（郁可唯），同樣也是為了電視塑造人物所被動創作的。我說的這種被動並不包含貶低的意思，只是區別於下面要說的主動創作。
相對而言古風圈中的古風歌曲，大部分都是主動創作的，即自發的，部分優秀作品再其流行後，還會被徵用到其他動漫遊戲等領域中。如銀臨《錦鯉抄》，這首歌是在古風圈內超級流行的，後來才有天涯明月刀這款遊戲買了版權，作為遊戲伺服器名稱的。再如周杰倫《東風破》，以及這首歌的填詞方文山，二人靈感與才華相互共鳴，才開創了周杰倫各種曲風中的古風先河。
4. 人與概率（我自己覺得這個小標題有點萌-.-）
隨便打開一個音樂軟體，輸入周杰倫，歌曲400+，能揪出來的古風歌，除了上述的那些，還有個《煙花易冷》；輸入銀臨，歌曲100+，滾輪拉到底居然發現了一首英文歌，一首《可以可以》不算古風，但是很少女心；輸入排骨教主，歌曲100+，80%都是古風歌；輸入劉珂矣，歌曲60+，全都是古風。舉這個例子就是想說，古風置於國風音樂乃至流行音樂中，只是其冰山一角，沉醉於古風歌曲中的人們，古風幾乎是整個世界。
寫到這裡我還想到了幾個人，就是，李玉剛、周深、霍尊。這幾位都是古風氣質超級濃的歌手，其成名曲也都是古風的，只是其作品的數量及特色實在難以劃定，暫且不談。還有像劉歡這樣的集大成者，《驚鴻舞》將洛神賦的韻味表現的淋漓盡致，《好漢歌》其實也很古風哦！
5. 歌詞
簡單而言，國風歌詞還是比較通俗易懂的，出現個英語RAP啥的毫無違和感。古風歌曲內卻包含大量典故、意象，有的歌不查個字典連歌詞都認不全。其中的差別就如同古代漢語和現代白話文之間的差異。比如虛詞的應用，現在白話文多用「的，地，得」，古文中常用「兮，之，乎」。例如同是寫孫悟空的歌，戴荃《悟空》、兔裹煎蛋卷《齊天》、《九九八十一》（這首歌版本太多不好說究竟是誰的）都是優秀的古風歌，其歌詞即便脫離孫悟空的典故，依然美輪美奐，如詩如畫。
在此想到一首全篇無「的（地、得）」字的一首歌——《情深深雨蒙蒙》，我好想把這首歌也歸類為古風歌啊，可惜其故事背景是九一八事變後的上海，不算中國古代，而且這首作品誕生的時期還是古風歌曲的萌芽期，只能暫且說是具有古典特色吧。
再舉一個例子，關於「吻」，國風歌曲中會出現「吻你、吻別、親親」之類的辭彙，但是在古風歌曲《傀儡乖乖》中的歌詞是這樣描述吻的——津絲纏連最芳菲（自己體會）。
6. 翻唱
這裡只談幾個個例。上文提到的《我的一個道姑朋友》原曲是田井中彩智的《一番星》、《浮生未歇》原曲是中島美嘉的《桜色舞うころ》、兔裹煎蛋卷《齊天》原曲是大冢愛的《星象儀》。以此為例，這幾首歌雖然都是日文歌的中文填詞翻唱版本，但同時也是優秀的古風歌曲。首先，日本文化起源就不多說了，只談這幾首歌的曲調，確實悠揚婉轉十分動聽，再配上古風歌詞，加上其故事背景的情節渲染，只可惜作曲不是中國人而已，但是整體的意境絕對是古風歌曲中的典範之作。其次，這些歌的由來（不談版權問題）大多是同人歌，也就是我所說的「高手在民間」，這些作品的初心，是借日本的原曲，用中國古風歌詞來傳達中國人自己的故事與情懷。另外，作曲並不是人人都會的，樂理也不是人人都懂的，但是填詞相對而言，數好音節對應好字數就簡單多了，可見，能寫出這些古風歌詞的人，也是腹有詩書氣自華之人，這個華，也是中華的華。所以，即便是翻唱，即便這些歌來自遊戲、漫畫、番劇，但依舊是優秀的古風歌曲。
反之，國風歌曲一般來講沒有翻唱的，具有古香古韻即可，而且國風歌曲較為廣泛，佔了中國風元素都是國風，就無所謂翻唱不翻唱的了。但是抄襲的另說，恨不得把這種抖機靈的人逐出宇宙。
還有一些小差別，簡單說說，就不單列一類了。國風歌手如李玉剛、人們是知道他長什麼樣唱過什麼歌舞台表現力如何的。但是古風歌手就別說上電視上春晚了，微博發個自拍都少見，雖然也參與許多國風演唱會，佼佼者可以開個人演唱會，但其曝光率遠不如國風音樂人，人們對他們的樣貌儀態聲音難以對應起來；比如歌手名字，國風歌手都是有名有姓的，如果沒改過，應該身份證也是這個名字。但是古風歌手的名字，或者說藝名，更像是古代文人的的字和號，比如少司命、緋村柯北等；國產動畫版《魔道祖師》主題曲《醉夢前塵》的演唱者是林志炫、製作人和編曲是鍾興民，片尾曲《問琴》的演唱者是銀臨，可見台灣金牌音樂人與大陸古風創作者正在漸次融合，也因為兩者不同，所以才要融合；滿漢全席（音樂團隊）在招募古風歌手的時候，明令禁止唱《煙花易冷》、《芊芊》、《浮生未歇》，這說明，古風圈具有一定的獨立性，被翻唱的有點爛大街的歌是難以被接受的，也有些「物以稀為貴」、「高處不勝寒」的意味。
綜上所述，國風歌曲的廣義是具有中國元素特色的歌曲，它的狹義是古風歌曲的近義詞。古風歌曲廣義是具有中國古代文化特色的歌曲，狹義是古風圈內承認的原創古風歌曲。
後記（題外話）：我並非一個音樂人，一直以來只是一個音樂愛好者，從小唱著《千年等一回》、《看我七十二變》長大的，入坑古風僅有5年，也許我的答案說服力不夠，但是作為古風愛好者，我希望大家可以把關注點放在所有作品的優秀之處，不要對他人和自己進行過多的限定、劃界。佳者定然千古流芳，劣者自會遺臭萬年。
瀉藥
對於《牽絲戲》以及《錦鯉抄》這樣的歌曲,你為什麼認為是古風??www.zhihu.com
個人認為符合我上面說的其中一點才能稱之為"古風"
國風……和中國傳統文化沾邊的就算吧……古風算是國風一種?類似正方形和矩形的關係?
蟹妖。答題前：以下回答僅代表答主個人觀點，有什麼不對或者意見可以在評論區里提出，答主會根據情況對答案進行修正。不接受任何性質的撕逼，希望大家積極維護評論區和平，謝謝。———————分割線———————以下正文：首先，可以這麼理解他們的定義：國風的範圍比古風要大，古風是包含在國風裡的。這點說到之後，我再來嘗試分析一下這兩者的定義。國風，可以稱作中國風，也基本可算做中國文化。國風包括了中國古代（傳統）文化和中國現代所發展起來的文化。
古風，這裡我從百度百科上選了一段我認為比較合理的定義：「『古風』是一類新型的文化。『古風』以中國的傳統文化為基調，結合中國傳統的文學、琴棋書畫、詩詞歌賦等，經過不斷的發展磨合，形成了比較完備的音樂、文學、繪畫等藝術形式。」理解為中國古文化，不包括中國現有的文化。
那麼我再說說兩者的區別。1.在一開頭我就提到，國風的範圍是比古風大的。國風包括中國從古至今的文化，而古風則只包括中國古文化。可以體現在這幾點上（可能並不全面）：①總體上看，古風文化可以包括中國傳統文化中的一些糟粕，而國風則不包括；②從服飾上看，國風的服飾可以包括漢服、中山裝和旗袍等，而古風的服飾只包括漢服。等等。2.在各大搜索網站上搜索關鍵詞「古風」，您可以看見如下文字：
就歌曲而論，中國風歌曲建議您可以去聽聽周杰倫的《青花瓷》和鳳凰傳奇的《荷塘月色》，而古風歌曲則強烈建議您去聽聽安九和Aki阿傑合唱的《此生長》和老妖和晃兒合唱的《天地離歌》。這個可以大概看出兩者的區別。
再看看圖片的區別。中國風：
僅代表個人意見
定義實在不好定義，雖然很多地方都有定義，但在大多數人眼裡古風和中國風尤其是古風，都是很主觀的東西
依照我的理解，【我認為現代古風是站在古代說故事】，比如傾盡天下，（其實我從來都沒認為這首歌多好，歌詞～也就那一句比較有感覺，剩下的並不出彩，emmmm我是荼蘼），比如何必詩債換酒錢，
古風歌么，舉個例子，來代表古風歌的五種類型（暫時就想到五種歌，以後再想到再補充吧），第一首傾盡天下，這首歌是典型的文案類歌曲，歌曲有創作的背景故事，歌曲總體只站在這個故事的主體上，有的歌文案是虛構的，比如傾盡天下，有的文案是真實的，真實的比如河圖的白衣，講的是柳永；第二首，參商，這首歌是典型的同人歌，最常見的是網遊同人，當然還有小說電視劇同人，這種和第一種類似，歌曲總體只站在故事主體上，但第一種背景範圍小，第二種背景範圍大；第三首，何必詩債換酒錢，這首歌沒有明確表明對象，總體表達的是一種愜意不羈的情緒，化用多個意象，用典來表達情感；第四首，筆墨稠，（類似的歌曲有松煙入墨），這種歌總體描述一個東西，；第五首，山鬼，這種歌直接採用古代詩詞作歌詞（winky詩有楚辭系列）
至於許嵩，其實我認為他不算古風，也不算中國風，但我有說不上來為什麼～他自成一派，很有個人特色
【中國風是站在現代看古代】，它的意象很明顯（我不太熟悉中國風，聽的中國風歌不多，就依照我的理解就說一點點吧），比如周杰倫的青花瓷，它直接指出對象，這種歌和古風的明顯區別就在於古風更委婉，中國風是把它作載體
我不認可古風和中國風存在重合部分，也不認可某些人說的現代古風是夢幻的，現代古風遠遠不止愛情這一種題材，
至於前景，雖然我是古風粉，但我認為如果古風持續這種狀態的話，很快就會消失，而中國風則會持續壯大
用框標註的是區別，定義，我不敢下
個人感覺，古風更多的是借古人之口（不管這個古人是不是存在，更多的是想像那樣一個形象）來表達一些情感。而國風則沒有這個限制，更多的是以現在的人的口吻，以今人的角度去表達。
推薦閱讀：