如何評價NCT 127的首張正規專輯《NCT 127 Regular-Irregular》及其MV？

先佔坑問題 等待10月12日專輯發布

【181021.萬萬沒想到居然還有回來更新的一天】

聽我說，把頂部搞成暗色漸變的這哥們兒是個人才，有能編出這種舞台的人但還沒有人能把這種模式完美地拍出來。第一次覺得韓國攝像師居然也水平有限，誇「韓國攝製就是牛逼」我後悔了，這麼多場打歌了居然還沒一個練習室來得帶感。不是說它鏡頭抓的不好，有我兒那張帥臉怎麼抓不是抓？問題是總感覺這首歌的舞台攝製吊著一口氣，明明每個point都抓到了，還是欠點兒總體的精氣神，但是你拉遠了吧，發現又不是那樣。

我好像終於明白為什麼米奇生日大家會站起來鼓掌了。包括這首歌，還有這首歌的英文版MV，不知道為什麼，找不到韓式音樂的拼接感，就是那種怎麼講都有道理，但怎麼講都有點兒東西死活說不出來，這有點兒危險，因為自己被一點一點吸入，卻找不到原因，找不到原因就沒有力氣，抵禦沒有意義。

一張專輯到底有多少真正東西，把它擱那兒晾會兒，太陽把水分烤乾了，自然就剩不下渣滓了。回頭也不願意拿的東西，平平；有的連回頭也不考慮，那是從一開始就知道叮啷響的玻璃彈子哪兒都能撿拾得起。

深刻的感受到了傳統打歌舞台與新文化技術的不兼容性，捉急。磕舞台還沒有磕練習室過癮，這我到底能說什麼？

【181023.不行我還得多說兩句】

先等等……

【181028】

哎呦，我的兩個小孩子，雙生小可愛，

你們可要一直幸福下去啊。

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謝邀，來了來了。

第一次在給條寫評論之前腦子裡空空的不知道該從何說起，有時候怕筆下功夫不夠一時一變說不完整，今天又格外猶豫。送給你們就兩句話：不是任何時候諷刺這個企劃都能顯得自己特別聰明。我一點兒也沒有向別人展示CT的慾望，唯一正經想分享的是舞蹈編排，其他各憑本事，權當以下是寫給自己的答案。

Empathy結束的時候，我說這是一個簡短的序幕，還要等之後各分隊獨特的作品，總覺得會有什麼了不得的東西給我看。一語中的，現在我真是怕了自己的胡言亂語。

此時2018.10.12下午6：01，主打《regular》及收錄曲《Come Back（噩夢）》初舞台和正規一輯《Regular_Irregular》全部音源幾乎在剛剛下午5:00整同時釋出。

如果我不是一直關注127的行程，單單看這第一天就開麥的舞台，怎麼也想不到他們昨晚十一點才從洛杉磯機場趕回來，滿滿當當進行了為期七天的美國之行，參加了米奇90周歲生日宴、著名脫口秀Jimmy Kimmel live!（吉米雞毛秀）、與一直想合作的DJ Khaled通了話，在Apple Music Event的表演中摔了幾次，期間還發了兩支預告片兒Regular Dream、Irregular Office，先後公開英韓兩種語言的主打曲《Regular》MV，做了不少事兒。【我的次元壁簡直碎了一地！】

1.開場十人一字排開，你馬總在線索命，但是切全景的時候就能看到其他人都在做不同的動作。為啥說這個呢？之後的齊舞中你還是能發現各有分工，動作編排很有意思，可以考慮一下每次盯著一個或幾個人看。【回來更新的時候順便說一句……去看練習室和直拍吧】

2.鏡頭拉進換近景，九昀悠玹/容一燦兩組依次，然後準備撤場，第一次變換隊形。

3.好了可以明顯看到其他人退場【泰容和Johnny有個小小的互動】。

4.第一組留下了一容燦九貂【我泰一哥哥穩的一批】。

5.OK其他人上場，Mark和悠太有一個小過渡，然後泰容帶領一個三角隊形開場，非常有戲劇開幕儀式感。

6.然後有一個較大的散轉走位，思成的鏡頭過渡之後道英站C【這段三層遞進式編排好帶感】。

7.楷燦上場前，是囧容悠馬四人小組，從全體到小組用悠太單鏡轉換。

8.燦和四人小組分頭離開，昀貂一九玹上場，但之後小馬立刻折回。

9.九昀貂悄咪咪退場，換容馬玹一的隊形。

10.一句說完小馬又下，從容一玹開始往進加人依次昀九馬【在玹對不起，但是這個動作好好笑?(」 ?)】。

11.再次全部上場，Johnny泰容一段過渡後回到隊中，悠太帶著大隊推開下一幕。

12.沒什麼，我就是愛看我泰一哥哥一條腿蹦噠出來，顯得特別神經病?(」 ?)。

13.啊哈Double Lee的高燃片段來襲【英文版MV的炸裂高潮】。

14.Rap完了以後在玹帶領大隊回來再推進，吹爆貂一合音，再吹爆尾聲十人隊形，臨近結束。

最後，附上隊長大人殺人封圖，暫落幕。

就，對這個舞台超級感興趣，聽說是BOB編舞編的Regular舞台後，眼巴巴就等著清晰版放出來。美國攝導晃死我了( ?Д`)，韓國打歌舞台攝製就是牛逼，空間變換操作範圍大、儀式感強，敘事性和層次性均豐富，我看得很過癮，期待以後更多更好的拍攝！這就看怎麼玩兒了。

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《City 127》既然取名City 127，我猜是127搭建了城市的雛形，上午的陽光和雨後輕鬆的哨音，還有少年輕快的心情跳躍在枝頭。放在開篇的歌一般都說明整張專輯想要講述的和展現的風格。

《Replay（PM1:27）》是最輕柔的一縷陽光，騎著單車、踏著滑板、反戴棒球帽的孩子都可以儘可能輕鬆和享受地去度過午後這一段時光，吃過午飯人們大都睏倦了，正是不願入睡的孩子們悄悄起來集結成群的時候——「我只想被你好好愛著」「我也是」。

《Knock On》是那個披了一身陽光的孩子到了晚上躺在床上輕輕好奇的模樣，還帶著暖和溫香的曬過的太陽的味道，卻加入了一點夜半獨自的感性，心緒細膩。可是合唱的句落帶著上揚的情緒，又是「一個人的夢只是夢，很多人一起就可以把夢變為現實」的相信。CT已經不是孩子了，只是過分乾淨而已。

《No Longer》，帶著強烈的個人取向，我坦白說我從來都很反感抒情的悲曲。連夢隊的beautiful time都被我從歌單中移除了，想想看為數不多的幾首也幾乎是Dear Dream這樣真摯到極致的曲目。這首歌，我分不清唱的人是在詮釋歌曲還是詮釋自己，他們融入了一半的自己在歌聲里，我又融入了一半感情在他們身上，才使得我接納它成為可能。

《Regular to Irregular》【廷祐「2014年6月20日開啟了SM練習生生活，全部都很新奇又陌生，但是夢，就是開始做了那個夢。」/悠太「從日本開始的我的夢想，感覺還是離我很遙遠，但是好像一點一點在向我們靠近，你現在也能看見我的夢嗎？」/思成「在夢境我看到了波浪，打動了我的內心深處。」/Johnny「All that we see or seem/Is but a dream within a dream.」】傾訴也沒有過頭（可能是因為我聽不懂韓語日語），轉折卻陡然生趣，迷迷濛蒙的樣子像囈語，又像刻意傳遞什麼信息的迴音，一邊溫柔地下拉，一邊又製造出動靜提醒你快跑，兩個鏡像互相拉扯。

《My Van》歌詞太大膽，讓人心驚，讓我想起我藏在所有沉默瞬間的垃圾偽善的情緒，又因為顧慮太多一般選擇一忍再忍直到遺忘，然後再三反覆。緩慢的鐘聲敲響再敲響，冷靜發狠的敘述一句接一句，我保證我垃圾起來產生的想法比他們目前表達的更極端，但看到詞已經直白到80%的程度，真是又敬又怕，後生可畏。

就算來回幾百遍也無法適應的這條路

運氣好可以閉眼幾個小時

帶著疲憊的臉龐還有更讓我疲憊的

與朋友的朋友劃清界線 對我來說真正的朋友 公司家人粉絲才是全部

幾個人有點負面，非要戴著有色眼鏡

SM idol 比想像的還不會妥協

OK全專最硬核的technology，冰冷又惡狠狠。

《Come Back》屬於原本收錄在日專《Chain》的第四首，連同全專已經被我聽了八百遍，相比另兩首非主打《Dreaming》有點漫不經心的節奏和《100》幾乎從唇齒間擠出的吶喊，在一舉點燃情緒這方面上更有優勢，放任何一首我都沒意見，只不過日專里最私心《100》。中文譯為「噩夢」，雖然完全不懂SM的翻譯邏輯，但和原名沒啥關係的路線倒是貫徹到底了。

《Fly Away With Me》正如「幻象」一詞概括的聽感，金道英迷惑的嗓子一出，註定這首歌……哈哈沒有，我是被中間輕鬆的輕快的躍動的音符搶救過來的，能讓人在分神之中產生「這首歌是什麼」的好奇心是它最了不起的地方。向著光隨意奔跑吧，跑不到盡頭就發出一陣輕呼。

《（Bonus Track）Run Back 2 U》小樣放出來的時候我去找了2015.07.08.Bassbot來看，沒入坑的時候錯過了不少好東西，那兩天我大概刷了有一百來遍？莫名其妙看的難受，看來追星有一半追的是自己，感覺對了就怎麼也止不住，百轉千回，我看到當時的影像和現在的整首曲子，大概在悠太說出最喜歡這首歌的時候就忍不住想淚奔了。

Regular中特殊的使命感，像是跳傘之前張開的雙臂、一衝而破的玻璃碎片、霓虹下的賽車追逐賽，他們說它表達了變成富人的夢想，可我全篇找不到紙醉金迷，diamond像不像rainbow我不知道，倒是一直錯把韓文版中一句韓語聽成「No pain,No gain」的錯覺一直糾正不過來。噴薄而出的生命力強烈到無法忽視，堅定嚴肅的表情想深究深究，尋找追逐的鏡頭、不斷跳躍在一個又一個高處牆頭和街邊巷角的影子像是執行什麼任務？有在考慮看幾集《攻殼機動隊》再好好想想這個問題。

聽127的歌是什麼感覺呢？很早之前，聽到CherryBomb之後又過了很久才想起來聽一聽Mini1、2全專的曲目，那時候把頭放在被子里無念無想。

一次又一次，確認再三。

我總想起首爾城市街頭的風。在那個城市的所有灑滿陽光的街角吹過的風。城市的高樓有多少我不太確定，但是沒有貼的太緊，最常見到的是一個陽光正面射過來但有牆面格擋的空出了後半部分陰影的地方，繞過了拐角，街道依然灑滿太陽，像所有被炙烤的熱乎乎的柏油馬路一樣寬敞開闊，延伸的很遠很遠。我沒有站在街上，我只是經常跑到城市上空聽著風，我注視的那一角通常沒有人，只有風。偶爾我看見空中的自己到處張望，或許那人不是我，不清楚，很多剪影都閃現了一起。我沒去過首爾，認定這是首爾只是因為它是127搭建起來的東西。

SM的團發展到現在，NCT是已經不是一個用故事串聯概念的團體了，任務主線不是很重要，最重要的是世界觀這一套，材料和構架都對這座建築至關重要。既然要創立一個完整的世界觀，又是以音樂為媒介，正如CT自己說的，這裡是N-city，即創造一個如城市一般的容納體系。偏偏音樂是個無形的東西，表達者如何使作品不拘於一種曲風又有統一的內核？聽者如何拿到它，感知它，揣摩它，直到慢慢將它用自己的理解揉搓開，再用一個最適合自己的輪廓來表達自己的情緒？耳目一新並不是完全拋開所有已經存在的東西去製造一樣從未見過的新奇物件，高級感是有界與無限衝突撞擊產生的新的世界，在那裡你能找到一百種方式去安放自己一切盛大的微小的悲喜。

低重音帶出隆重低沉，各色叮呤的聲響微微炸開，就能不動聲色的把城市人的視線引向遠處，思緒離開地面慢慢上升然後碎化自然而然隨風消逝，到不了宇宙，消失在仰望和追逐互相拉扯的地帶。

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——只是當下的思維碎片，連保存的價值都沒有，不必在此停留。

——只是當下的思維碎片，連保存的價值都沒有，不必在此停留。

——只是當下的思維碎片，連保存的價值都沒有，不必在此停留。

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當人們叫囂著要他們放棄一些東西去換取漂亮的成績的時候，我發現我是害怕的。我且不說從眾和獲得是不是有必然的聯繫，獨特與追隨之間又有什麼維繫，但至少這並不是一道非此即彼的選擇題，很多東西它的存在沒有太多定義，它只是存在而已，它只是存在就已經足夠有意義，它只是存在就已經讓我很開心，不要逼它交出意義，不要逼它去迎合別人，你在逼迫它的時候摧毀的是我。我看著它裹在洪流中央，砸骨淬血撐起一個空間，交出一張更為壯闊的作品，用盡全力在舞台上表演，就是不放棄，還要告訴你，我不僅沒在試探，還在變得更好，還要變得越來越好，就要變得越來越好。

我只想說，不需要，我不需要你孤注一擲，不需要你毀滅自己，我只要你存在，你是一顆星星，永遠閃耀在我一人的夜空中。

Teaser和MV里依然是帥氣的，但總覺得和以前不大一樣，摔倒了站起來，我看你似乎是昨天才消下了腫，用針是以身體消耗為代價抵消支出，暫時的不適和長久的損耗究竟哪一個會留下痕迹，至少前者我能看出來，李泰容，你說這到底疼不疼呢？

一直以來我認為這是一個自體強大的人，辛苦和選擇時困難的抉擇都是正常付出，前天看蘋果視頻看你說了句「出道並不容易」，我好像是愣了一下，總記得李泰容拼的是命，沒想起來你也要付出不輸其他人的量，獃獃的樣子不像舞蹈很好，就是很神奇的在各種MV各種舞台上不停擊中我，簡直是一種怪異的體質，我跟我那位說你是我的白月光，鬼知道你居然真的姓「Moon」，不帶這麼浪漫的啊我的泰一哥哥。

中本悠太，自從上次和泰容一起吃過飯後整個人都變了，你不怎麼笑的幾個月里，現在覺得好像也沒有多久，但是人一開朗了就總覺得下一秒要拔刀，啊我的心臟。其實我正想說，這次回歸除了專輯是一方面，活動的過程中也是展現了不同國籍融合的美妙，比如一個宣傳視頻換了三四種語言介紹，比如在洛杉磯我就不擔心你們接不上話，馬克自有一套他的辦法，相比夢隊清新馬，127里的野馬更像他自己，徐先生才是一枚大殺器好嗎，一瓶酒開得我還沒喝就醉了，在玹這次可盡情發揮了一個西裝變態應有的殺傷力，在Regular里居然也穩的一批，帥是帥，就是傻。金道英在機場舉著專輯的幾張照片看得我心頭一緊，你放著讓我來行不行？李東赫因為頸枕加持，帶領弟弟line集體篡權，但是文徐二人無所畏懼啊（攤手）。董思成這孩子，帶領一組人馬上場的時候不要太戳心，舞台表演一如既往地用力，就是這體形的尊嚴，瘦即正義。最後想說廷祐，孩子舞台上的不算多，更多把人展示在了直播畫面里，整個人呈現出聲音小的向後蜷縮的狀態，但他的實力放在舞台上，本身是一股令人心安的力量。

嘮叨的不行反正也是給我自己看的，沒有邏輯想哪說哪真開心(′-ω-`)。

——

又說回Regular，我沒有邏輯但MV有，但是我想了想，放不放出來也沒有到非放不可的地步，只有幾行短字實在應景、字字珠璣。鄭重獻上，與君共勉：

願中國青年都擺脫冷氣，只是向上走，不必聽自暴自棄者流的話。能做事的做事，能發聲的發聲。

有一分熱，發一分光，就令螢火一般，也可以在黑暗裡發一點光，不必等候炬火。此後如竟沒有炬火：我便是唯一的光。

如果可以，

一定要喊出自己所有的熱情和歡喜，

這就是全部的解析。

以上。

——2018.10.13.周六下午2:49於S地.

個人覺得，的確是能夠拿得出手的相當優秀的正規一；mv水平相當高；兩個版本的主打都極其出色，幾乎能夠達到without you中韓兩版同一個曲子，但是各自都完成度極其高的那種地步，可能還有更好。

專輯總體而言圍繞兩大主題

我是大明星 我們戀愛吧（霧）

也可以這麼講，心有猛虎，細嗅薔薇。

regular的前半部分，除了主打再次極其露骨直接甚至自負的舞台宣言，其他的四首歌都是細膩的情感故事，甚至有的細膩到你從來沒有在之前的mini里聽過（沒錯，就是no longer），簡直就像是rv的velvet附體一樣。下半部分irregular，除了「我的小麵包」和英文版 regular，其他的愛情歌曲就是很nct的活潑快節奏風格了，終於找到熟悉的mini專的味道了。

我們要仔細的分析一下這張專輯的安排了。完整的專輯曲目順序是十分重要的，何況這次的正規一號稱完成度極高（mv和主打歌可見一斑），regular 部分和irregular部分到底在哪裡分野呢？為什麼需要一個很長的編曲極其巧妙，混合了四國語言的插入部分呢？

首先，很明顯的是regular部分的曲子是很典型的抒情曲，是那種很正統很規範的抒情曲，曲詞合一，打動人心，這和127以往的愛情曲不一樣，nct127的抒情風格是什麼樣的呢？mini三張里都是編曲華麗，節奏明快的歌，哪怕是稍微慢一點的也是複合了很多的編曲在裡面，顯得整個歌很潮流，絕對不是ballad歌手們會唱的傳統抒情曲目。regular部分的抒情曲就是在表明這樣一件事，127可以唱傳統抒情，而且唱的很好。

從強烈的regular到超級抒情曲no longer中間插了兩首漸弱的歌，很好的完成了節奏快慢的轉換，然後再用interlude完成從regular到irregular部分的轉換，interlude開頭承接no longer的溫柔氣氛，用編曲和旁白充當轉換器，進入強烈的irregular。my van是最「暗黑」的曲子，大量的rap部分缺少旋律而且充滿攻擊性，這和no longer最抒情形成了極其巨大的反差，接下來的部分正好與前半部分鏡面對稱，regular的英文版旋律性很強，所以中間的兩首歌就是在逐漸把旋律部分給加上去，形成對旋律部分的一個漸強，極其有趣的安排。

irregular部分的愛情曲就回到127以往的「經典」風格了，在127的框架下這幾首歌不能說是極其出色，但都是優秀作品，這是搭建起127風格的磚石們，這是127個體的色彩。為什麼是irregular呢？因為和前半部分的抒情曲比起來，太不一樣了。但是這些歌的核心主題又都圍繞年輕人的情感世界，所以127在這張專輯裡給出的答案是：我同樣擁有細膩的情感觸角能夠把握住年輕人的複雜多面的感情波動，但是我不會用傳統的語言表達這樣的細膩情感，我要用更加urban的風格來進行表達，但這不意味著我無法使用傳統語言進行表達，我可以，但是我不選擇它罷了。

這是不是就很符合127一貫的「我們不一樣」的叛逆表達了呢？

另外一個這的關注的點是所有的曲子都包含了一個場景，就是夜晚，夜晚代表著非理性的部分，同時還有nct最重要的一個符號：夢。2018企劃的5部小片告訴我們一件事，通過Dream可以改變世界，nct就是要通過dream實現相互理解進而改造世界。所以，dream這個意象從頭到尾貫穿整個專輯，所有的情感衝突如何解決呢？我們在夢裡相會吧，我們在夢裡才能做到完全意義上的溝通理解，年輕人無懼表達，卻被沒有合適的表達方式所困擾，那Dream不正是極好的方法么？

再來看regular和my van。

my van是成員的生活縮影，充滿了工作的小抱怨和小吐槽，還有強烈的堅持精神和對所有負面攻擊的堅決反擊，我工作辛苦，我工作壓力大，我知道自己在幹什麼，我知道自己的目標，我可以自己吐槽，但是那些惡毒攻擊我們的人我沒心情管你們，道不同不相與謀，我關心的是和我一路的人（我馬上就能腦補一個牛姐的嘲諷出來了）。

這首歌放到了irregular的第一首，如果說從regular道irregular是從現實到達夢境，那my van毫無疑問就是成員的內心獨白了。而且van這個東西，又一個十分青年文化的指代，就是當年60年代反戰運動的標誌之一，那個大眾生產的一款van，那個形象基本上就青年運動的化身，對抗世俗，對抗強權，改造世界，所以當他們唱出「你們都錯了，sm的idol不會像想像中那樣妥協，you might wanna be me though，你們比想像中的更懦弱」，這已經是毫無修飾的宣言了，「我絕不低頭。」

regular兩版都圍繞著我最有錢我最紅，爾等辣雞靠邊站的傳統黑泡風格，而且這個主題127已經不止一次表達過了，cherrybomb，bob，舞台表現爆炸，衝擊力極強，這回不一樣的地方是，regular終於把旋律抓起來了。regular光看歌詞的話對比櫻桃和bob其實是一樣的強度，但是當三首歌放你面前的時候，regular必定先把人抓住，重要的是，regular歌詞里直接的尋求irregular的部分相當多，直白的宣告沒有任何對手的話很多，這種高度的自信真的是非常令人敬佩，「錯過的人不要再聯繫我」「we are not the same」「i did it all by myself」，這是多麼漂亮的宣言啊。

巧妙的是，雖然在韓文版里一貫的「我最紅」宣言翻譯到英文版里正好就對上了嘻哈最喜歡的炫富題材，hiphop從一開始就是很叛逆的文化，來自底層人民的呼號，最直接的就是財富，金銀珠寶房車美女，這些是權利的象徵，是地位的符號，如果沒有mv的支撐，英文版的regular就成了一個很露骨淺薄的曲子了，但是127在這裡並不是真的指向所謂的金錢，而是他們的音樂主張和他們所代表的新一代年輕人。韓文版跟偏向於nct的組合宣言，而英文版就更像是為年輕人講話了。127代表的新一代年輕人，這裡的代表更偏向於成為一個燈塔或者路標，是sm所希望的年輕人，自信，堅強，絕不低頭。

所以，mv使用大量的城市取景，遊戲廳，理髮店，撞球館，車庫，這些都是年輕人喜歡聚集的場所，一面是regular組建的城市，一面是充滿叛逆希望尋找irregular的年輕人，在夜晚暗中破壞，夜晚的城市才是irregular的城市。歌詞露骨的追求財富炫耀財富，mv里實際表達的很克制，反而大量的鏡頭給了城市中的青年人，最後127成員和城市的青年人站在一起，表明立場，從而避免了讓regular過於庸俗。regular是追求財富，但是已經擁有財富的127想要的是更遠大的事情，irregular就是改造世界了。而日常工作按道理來說就是在改造世界，但是那其實是重複這個世界的regular而已，那並不是改造世界。只有超越追求財富的目標，才能超越regular，才能真正的著手改造世界，而這個本應該是理所當然的事情卻被稱為了irregular。

不過看著nct一步一步走過來，他們確實已經改造世界了。

困難的事情不是認識到了要改造世界，而是動手做了，太多的人知道要改造世界，而且當他們面臨抉擇的時候清楚的知道該做什麼，但是很多人都拒絕了。真的勇士是清楚的知道自己要什麼並能夠披荊斬棘的走下去的人。127的 regular明明白白的告訴所有人，我不會後悔，我也不可能後悔，想和我一起走的人就來吧，惡毒攻擊的人沒有理會的必要。與其 regular的穩定，我們更想追求irregular的變化。

10.20更新

如果說英文版歌詞是dream，韓文版歌詞則更像reality，比如英文版里那句「Diamonds all on my neck, lookin like a water show」在韓文版里改成了「I shine more than the diamonds on my neck」，再閃耀的鑽石也只是附屬品，光芒核心還是NCT本身。因為看不懂韓文所以先把英文翻譯版貼上來。

Stars in the city, in front of the CT, theres an N

We don』t chase after wons, be the one one one

Yeah, Im the star of this night

I be bangin with my team, we』re awake

The light shines on us in the street

In the city, were closing our eyes and falling asleep

I can catch my dreams with my hands

Reflecting in my head

And now we in a Zone

Filling up, were gold

Stacking the 0s like a pool table

Yeah yeah falling in my motion

Were enjoying this feeling, every time

All you kids who lost me, please stop hitting my line

Its building up but Im still not satisfied

Of course, were on the regular

I』m not ordinary, irregular

We make the world go

Higher higher

We make the world go

Putting everything on the line, filling it all up

I want it

In front of the CT, theres an N. 在N-city這座城市，我們就是主角，不需要追名逐利的奔跑，沒有紙醉金迷的生活，我們只是在自己的領域裡努力搭建屬於自己的音樂世界，一個可以與NCTzens共感的世界。在這座城市，我們是不眠之夜的星光，這讓我想起了City 127的歌詞

So beautiful, colored by starlight

When you looked at me, time stopped

The city glowing all night long

Never ending, the story of the two of us

星光下的城市璀璨通明，我們的故事永遠不會結束。

看了一圈感覺討論歌曲本身的回答很少。Regular編曲是近期大火的latin風格，MV拍的有點像cyberpunk？歌詞很有意思，透露著比南韓彩虹屁還要浮誇的土豪風。

I『ve been walkin with the cheese, thats the queso

Diamonds drippin, better bring your raincoat (Splash)

基本上就是說我太有錢了，每天與金錢作伴，（此處應有配音：走開你們這些該死的鈔票） 錢多到可以在裡面游泳，鑽石多到下鑽石雨需要穿雨衣的程度！pia！

註：cheese是money的俚語；

Stand too close, might catch a cold

Crib came with a gate and a code

不要離我靠的太近，鑽石太冷會讓人感冒的。（是把幾噸的鑽石穿在身上了？）本豪住在帶有精緻的雕刻大門、需要按密碼才能進的超豪華超VIP專屬別墅里。

註：crib是house的俚語；

VVS my diamonds, I dont need no light to shine

Iced out both my wrists, now I can barely see the time

我的鑽石都是閃瞎級別的，不需要任何燈光就能閃瞎你的24K鈦合金眼。手腕戴滿了金銀珠寶，已經看不清手錶的時間了。（這種程度估計眼睛早就廢了）

註：VVS是鑽石等級，指最純凈最昂貴的鑽石；ice是珠寶鑽石的俚語；

Poppin out casket fresh, lookin like a fashion show

Diamonds all on my neck, lookin like a water show

從錢包里甩出一沓鈔票，滿天飛的紙幣就像時裝秀上拋撒的五彩紙屑一樣帥氣。項上戴滿了鑽石，彷彿噴泉秀一般華麗閃耀。

註：casket是錢包的俚語，因為過世的Franklin Roosevelt住在裡面；

Dinero, peso, yen, lo quiero, I want it

鈔票不分國籍我都愛，國際條說的就是我。

註：dinero指西班牙金幣，peso指比索，yen指日元，lo quiero（西語）即英語里的I want it；

You better watch yourself, I did it all by myself.

給黑酸劃重點！這句太霸氣了，大家意會。

不可否認這就是一首比shopping的回憶還要浮誇的用金錢堆砌出來的歌，典型的美式主題：I work hard for money to support an extravagant lifestyle，沒有太多深意可追究。但作為進入北美市場的第一步，融入也許才是最重要的，Regular無論曲風旋律還是歌詞都非常的北美化，目的是要進入大眾視野。畢竟已有的kpop圈仍是小眾，美國大眾市場還有待發掘。

現在是凌晨三點五十，我因為那群男人的回歸預告睡不著…

怎麼看待？當然是十分看好啦！這麼帥的男人，辦公室禁慾戀就問你心不心動！？

怎麼說，其實大家對於NCT的期望都特別大，我其實特別害怕會是最後一搏。我現實里是個樂天派，但是我不得不考慮最壞的結果，我的哥哥們正慢慢地流逝自己的黃金期。我真的害怕他們的青春就此付之東流，所以這一次只許成功不許失敗（不成的話可能會脫粉吧）

真的求求那些愛惹事的粉絲閉嘴吧！！！

有這個打嘴仗的時間給你哥哥多買幾張專多切一會兒瓜行不行！！？

10.8美東

剛看了mv 細節，第一個球18p（18people），第二張中間三個球 116， 中國隊真的叫nct-116？哇左上 12 ， 1 ，難道是12月1日出道？

10.9更

刷了這麼久油管，說說感受

曲子還是很符合現在時髦的拉丁曲風，優點很多人說了，說說缺點

缺點：不夠性感，不夠拉丁曲風的隨意和輕鬆，雖然是10個人但是不能勝任這首歌，人員配置有問題，主唱太多，如果去掉兩個，加兩個低音rapper就完美了， 即有激情又有了性感。 雙李的rap再輕鬆一點就好了，有點用力過猛。

這首歌和其他歌相似之處（轉自油管）

Chain, 2:30 | 3:15 (video, dance)

Baby Dont Stop, 2:45 (video, dance)

Boss, 1:16 (doyoung center, dance)

The 7th Sense, 0:53 (video)

We go Up, 2:00 (video)?