中國書畫30家巡展廈門暨蕭峻藝術研討會紀要

主辦單位：

廈門美術館

河北美術學院

南京百家湖國際文化投資集團

中晨集團

廈門張曉寒美術研究會

承辦單位：

廈門農商金融控股集團有限公司

廈門思明區美術家協會

廈門日報書畫院

張雄藝術網

北京藝報國際文化傳媒有限公司

協辦單位：

中國藝術報道編輯部

藝術視野編輯部

美術名家編輯部

北京紅森尚藝畫院

江蘇宜興杭中吉藝術館

山東楊湖酒業有限公司

廈門融齋藝苑

福建省善福喜茶業有限公司

策展人：

劉振虎

展覽地點：

廈門美術館

開展時間：

2018年11月2日上午9：30

展覽時間：

2018年11月2日到6日

研討會時間：

2018年11月2日上午10：30

研討會地點：

廈門美術館二樓

由廈門美術館、河北美術學院、南京百家湖國際文化投資集團、中晨集團、廈門張曉寒美術研究會主辦，廈門農商金融控股集團有限公司、廈門思明區美術家協會、廈門日報書畫院、張雄藝術網、北京藝報國際文化傳媒有限公司承辦，中國藝術報道編輯部、藝術視野編輯部、美術名家編輯部、北京紅森尚藝畫院、江蘇宜興杭中吉藝術館、山東楊湖酒業有限公司、廈門融齋藝苑、福建省善福喜茶業有限公司協辦的中國書畫30家巡展（以下簡稱「巡展」）廈門暨蕭峻藝術研討會，於11月2日上午9點半在廈門美術館開幕。

此前，「巡展」先後在成都、山東威海、太原、山西河曲、湖南湘潭、江蘇宜興、西寧、浙江金華、浙江浦江、山東青州、天津、河北海興、大連、雲南建水、河北深州、山東新泰、菏澤等17個城市舉辦，這是第18個城市。此次活動由展覽、研討會、筆會、採風等部分組成，為廣大廈門市民送來了豐富多彩的文化饕餮盛宴，讓高雅的書畫藝術實實在在地走進民眾之中。這次邀請的藝術家有（以拼音為序、排名不分前後）：陳恩惠、陳峰松、陳愷、陳明信、陳學良、狄少英、董竟成、方鋼軍、馮聚成、郭正英、杭中吉、賀丹晨、金增友、荊桂秋、李兵、李任孚、梁健、劉棟、羅雲、呂大江、孟旭耀、芮順淦、申家銃、孫建東、王志堅、蕭峻、徐豪、徐晉平、徐曠達、徐賢文、楊樂友、楊平、尹滄海、翟艷娜、翟永華、張根虎、張海鴻、張學聰、張義賓、趙金鵬等。同時特邀廈門美術館副館長陳鑫作品參展。參加開幕式的參展書畫家代表有：山西文聯主席、山西中國畫學會長張根虎，山西美協副主席狄少英，四川美術家協會副主席、四川音樂學院城市與環境藝術研究院院長賀丹晨，黑龍江省美術家協會副主席荊桂秋，雲南美協副主席孫建東，山西美協副主席徐晉平，青海西寧美協主席張海鴻，山東青州美術家協會主席馮聚成，廣東省美術家協會理事李任孚，首都博物館畫院執行副院長呂大江，中國美術家協會會員、中國書法家協會員蕭峻，山東菏澤市書協常務副主席翟永華，山西河曲畫院院長、山西山水畫藝委會副會長張學聰，山東泰安理工學院教授梁健，山東國畫院副秘書長楊樂友，江西贛州美協副主席張義賓，陝西咸陽市美協副主席陳恩惠，北京師範大學文學院博士陳明信，中國女畫家協會會員翟艷娜等。出席開幕式的領導、嘉賓有福建省美協副主席、廈門美協主席王新倫，集美大學美術學院長陳其端，廈門美協副主席林生，廈門張曉寒美術研究會長林良豐，廈門日報書畫院長葉韶霖，三明市書協副主席顏群生，廈門市思明區美協主席鄭盛龍，廈門市思明區書協主席祁永信，廈門市地方金融協會會長、廈門農商金融控股集團董事長徐智藝，中國書畫三十家巡展總策劃劉振虎等。福建省美協副主席、廈門美協主席王新倫，中國書畫三十家巡展總策劃劉振虎，山西文聯主席、山西中國畫學會長張根虎，中國美術家協會會員、中國書法家協會員蕭峻先後致辭。開幕式由廈門美術館副館長陳鑫主持。廈門市直有關部門領導，廈門市美協、市書協、文化界知名人士，以及新聞單位的朋友們也出席開幕式。

開幕式結束後，上午10點半在廈門美術館二樓舉行蕭峻藝術研討會，主要圍繞蕭峻的藝術思想與理念、創作風格和筆墨精神，進行探析和解讀。研討會由中國書畫30家總策劃劉振虎主持。首先蕭峻介紹自己創作歷程和藝術體會。著名藝術家王新倫、狄少英、鄭盛龍、賀丹晨、徐晉平、荊桂秋、孫建東、張海鴻、李任孚、翟永華、馮聚成、呂大江、張根虎、楊樂友、梁健、陳恩惠、陳明信、張學聰、張義賓、翟艷娜等先後發言。大家對蕭峻的作品和藝術特點踴躍發言，各抒己見，高度肯定和讚揚了蕭峻的藝術成就，並提出了寶貴意見，特別是蕭峻將詩書畫印有機巧妙地結合作品大加讚賞。在當代水墨書畫家中，蕭峻能在詩書畫印幾個領域中均有較高造詣，同時高度統一，並且獨標一格，自成一家，成為當今富有獨立見解和開拓精神的一位卓爾不凡的藝術家。大家還提出蕭峻在山水方面進行大膽突破，以便取得更大成績。

研討會現場一

研討會現場二

研討會現場三

下午，參加巡展書畫家們在廈門成旅晶贊酒店進行筆會活動。書畫家們現場進行創作，揮毫潑墨，盡顯才華，百花齊放，墨香四溢，紛紛以翰墨丹青描繪的廈門新時代風貌。大家將自己的所見所聞揮灑於紙上，一幅幅栩栩如生的書畫作品躍然紙上。大家創作進入高潮，共同合作《黃山飛瀑》、《紫氣東來》、《五仙圖》、《春滿江南》四幅大畫。

3日，藝術家一行來到名聞遐邇的鼓浪嶼採風。鼓浪嶼融歷史、人文和自然景觀於一體，為國家級風景名勝區，福建「十佳」風景區之首。這裡氣候宜人，四季如春，鳥語花香，素有「海上花園」之譽，島上收藏眾多古典鋼琴沁心典雅，更為其贏得「鋼琴之島」的美譽。大家走在安靜的鼓浪嶼島上，沒有機動車，也沒有工廠，彷彿都回歸到原始狀態。走在任何一條尋常巷弄中，看不到一片紙屑，可以聞到花香，可以聽到鋼琴聲。大家遠離城市喧囂，來到這座美麗的小島，放飛自己的心靈，找到一處讓自己安靜的港灣。共展出30多位國內知名書畫家的精品力作120多幅。展覽到11月6日結束。（文辰）

中國書畫30家總策劃劉振虎主持:

蕭峻以山水畫家聞名於世，也從事花鳥畫創作，同時兼攻書法和篆刻。在當代水墨書畫家中，能在詩、書、畫、印幾個領域中均有較高造詣，同時高度統一，並且獨標一格，自成一家者，並不多見，蕭峻當是其中的佼佼者。蕭峻畢業於中國美術學院國畫系，受潘天壽大師影響，將詩、書、畫、印有機巧妙地結合起來，成為當今富有獨立見解和開拓精神的一位卓爾不凡的藝術家。希望大家踴躍發言，提出一些真知灼見。

中國美術家協會會員、中國書法家協會員蕭峻介紹自己創作歷程和藝術體會：

大家從不遠千里來這邊參加研討會，很感動，我在書畫道路上，還是在摸索階段。我大概講下我的經歷，因為每個畫家風格的取向是他從小所積累上來的，所謂厚積薄發。我自己是6、7歲開始拿毛筆描紅，因為父親是國民黨時期的民主報記者和中央報記者，下放到大田，大田是很山區，當時是很壁塞的小地方，我從小喜歡畫畫，在課堂每遇到美術課就特別激動。到了16歲，我們那辦了首屆美術班，學習了兩年因成績優異直接留校18歲開始當老師。

自己喜歡的專業是書法和國畫，這裡帶來的畫集我就只帶了幾本比較有代表性，比如手指畫，手指畫是我18歲開始摸索的，當時偶然的機會看到《富春江畫報》，非常老的一個浙江畫報，看到潘天壽、周昌谷的畫，所以自己買了些理論的書，在手指畫摸索了一個階段，邊教書，後面考到美術學院去，94-96年兩年念了大專班，當時的老師特別好，吳山明，尉曉榕，王贊這些都是我的人物畫老師，山水畫老師是童中燾，陳向迅，花鳥是閔學林，書法的老師對我影響比較大，老師金鑒才，他推崇詩書畫印，所以當時在美院上課的時候受老師的影響，他的每張作品幾乎需要詩書畫印相融一體，也就是潘天壽說的「不必三絕，但求四全」，所以我一路走來，書法，國畫，篆刻都在涉獵。在創作上想走出一點自己的風格，展廳里有一張就是山水濕畫法，這些畫集基本是沒有，另有一本是《青花悠夢》是96年在美院就開始探索，用花青來畫的這種形式。同道友人說我是比較跳躍性的畫家，但我一直堅持詩書畫印幾方面都盡量做到原創。每個門類藝術都是一座高峰，我還在山腳下摸索中，希望各位老師、同道通過這次研討會對我存在問題可以多談談。

福建美協副主席、廈門美協主席王新倫發言：

來到廈門，作為地主，蕭峻是我們廈門參與中國書畫30家的畫家，參加巡視活動表示感謝，蕭峻代表廈門市，也是代表福建省，唯一一個參加中國書畫30家一個畫家，非常難得。我是畫人物畫的，作品交流也不是很多，剛才看了他的畫冊，他的努力是有所成就的，尤其在花鳥山水篆刻書法這方面取得很多成果，目前，畫畫的人不敢題字，這是一個最大的問題，蕭峻這邊能感受到他秉承老師對他的教誨，一直堅持四絕，四個方面還在努力，這點還是值得稱讚。我最近也一直練字，一張好畫，一但字寫不好，就把畫拉下去了，一到提字心裡就非常緊張，必竟寫得少，十幾年了一直在行政工作做得比較長時間，所以練字就沒有時間，退下來之後這兩年下了點功夫，感覺到字非常難寫，剛才看老師們都寫得不錯，字不好寫，寫好不容易，作為畫家，要寫好就更難了，蕭峻這塊做得不錯，我看了他刻的印章，也是相當不錯的，是中國畫家的全面修養畢生的課程，能堅持做到這點還是可圈可點的，從另一方面來講，談談我的感覺，四個方面都做是一件好事情，但是在目前中國環境里，或在人的精力上是有限的，在這四個方面平均用力的話，沒有一個突出的表現，也是一個大問題，是矛盾的。如全面發展德智體，但又不專，專了又不全面，是一個矛盾，看怎麼解決這個問題，我是畫人物畫，我對山水一直是耿耿於懷的，總是想畫，在山西畫了幾天山水，山水畫太自由，畫起來比較開心，不受行政束縛，自由發揮，但是我發現精力有限，能把一方面做好就已經很不容易了，如果再去畫水，又要耗費一些時間再去寫字，時間就少了，很難在一個方向突破，包括科技，經濟上面現在越來越來專業化單一化，我們經常會被一些瑣事佔去很多時間，如果再像胡椒面一樣，我覺得度非常大的，在這方面，我覺得還是應該，在某個方面，花一點精力，讓他更突出一點，才會被記住的。希望蕭峻在全面發展的同時，有再有一個突出的亮點。

山西美協副主席狄少英發言：

剛才王主席，說的非常好，講得有深度，有思想。蕭峻我是第一次認識，感覺他的思維方式有他的獨到之處，涉獵比較多，我認為藝術家也不用太單，不用說只畫一種，作為藝術家，這是不可能的，因為現在社會到處都是牡丹王梅花王之類，真正的藝術家，他是有多方面的修養，有方方面面的修養以後才能豎起你的藝術全面發展，作為藝術家，我想走得遠一些，就得把根基打厚實，走得遠，力量要足，書法寫得非常好，很洒脫，很有想法，很有韻味，書法底蘊非常厚，他的方向也很正確，山水，花鳥，書法，篆刻四個方面，有一項均很到位，值得我們每一個藝術家學習，中國藝術本來就是多方面藝術，每一個藝術家，如果只專攻一種，也是有些欠缺的，這需要我們借鑒一下，我覺得蕭峻路子走的可以，前途比較光明，將會成為一個很優秀的畫家。

廈門市思明區美術家協會主席、中國美協會員鄭盛龍發言：

中國書畫30家全國巡迴展，很不錯，這個活動很有推動意義，廈門應該好好學習一下，能給大家有一個很好的震撼。從展覽的策劃，從作品的挑選，以及中國美協會員是國家級的畫家的高水平，我表示非常贊同這個活動。蕭峻給我印象是書畫非常好，詩書畫印非常全面，真正一個想走中國畫藝的，對未來發展還是非常好的，作為一個中國畫家，對書法學習是非常重要的，因為書法它直接關係到能不能進入到中國畫的精髓，就欣賞不到中國畫這詩性藝術。

賀丹晨（四川美術家協會副主席、四川音樂學院城市與環境藝術研究院院長）：

認真的聽了幾位老師的講話，幾點感受，一是廈門的老師很真誠，水平也很高，眼高也獨到，以前從來沒來廈門，55歲第一次來廈門，二是蕭峻兄很具感染力，願與弟兄來交流交流，我在福建只有幾個朋友，廈門人給我的感覺是非常溫柔，非常客氣的性格，我非常喜歡。和蕭峻是第二次打交道了，蕭峻給我的感覺是性格非常內斂，他有才華，在書畫篆刻非常好，我個人比較喜歡畫，特別是山水，練過功夫，性格和作派很像。第三點感覺，我不認為一個畫家一定要怎樣的展現所謂的「一招鮮吃遍天」，展現什麼符號，我覺得符號是自然形成的，我在美術學院教學37年，八大美院，一進校就鼓勵學生，所謂的塑造自己的面貌，一進來就要創新，已經格式化了，沒有詩性，就不是中國畫。蕭峻這條路挺好，但是建議收收拳頭，輕鬆一點，集中展出一點東西。第四，建議無論是山水還是花鳥，在底色有所欠缺。集中前面的各方面基礎，打出自己的牌來，取得更好的成績。

山西美協副主席徐晉平發言：

蕭峻老師，是在參加中國書畫30家成都時候熟悉，來廈門很高興，蕭峻老師是一個詩書畫印為一體的全才，尤其是他的書法篆刻，山水畫得非常到位，他能把花鳥和山水都很接近，把兩者補充到一起，效果出來還是不錯的，他有傳統的功底，也有書法的功底，所以在線條用筆上都顯得很有力度。總得來說，在常識上，比如青花悠夢這本書，他用景泰藍畫山水，我覺得這個效果也是非常好的，因為它比較單純，衝擊力更強，也給人看著比較新的感覺 。總的來說蕭峻在書畫這方面成績還是非常棒的，但如果能把現實生活東西做得更藝術一點，更意向一點，更加精練一點就更好了。

黑龍江省美術家協會副主席荊桂秋髮言：

和蕭老師是在中國書畫30家相識的，之前也比較少有過作品的交流，通過幾次活動，通過百度作品看到花鳥的作品多一些，後面看了蕭老師很多畫冊，對蕭老師藝術有了整體了解：之前和蕭老師有聊過，他在中國美院學習過，和我算是校友，潘天壽、黃賓虹等他們走的是文人化道路，注重於自身的休養，注重於詩書畫印的結合，這些也在蕭老師作品上面也體現出來，寫詩、作畫、制印，這些都秉承中國文人化的優秀的傳統，非常好的理念，這條路我認為比較正，當時潘天壽先生和徐悲鴻先生在藝術的觀點是兩個對立的觀點，潘天壽強調藝術的明主性，要有自己的民主特色，從實踐開始，我認為潘天壽的思想是正確的，我們檢驗你的證據就是看你的成果。我認為藝術還是要保持自己鮮明的民主特色的同時也可以吸收外來文化，因為中國歷史也是一樣，不斷地吸收外在的文化中前進。從蕭老師的作品可以看到民主性非常強，這條路也是非常艱難的，大方向是對的，希望蕭老師今後能堅持往這個方向前行。中肯的建議：作品的格調繼續提升。寫意畫在筆墨語言上更加精練，衷心祝願蕭老師在藝術的道路上越走越遠，越走越好。

雲南省美協副主席孫建東發言：

蕭峻先生是目前中青年畫家中很難得的詩書畫印四全的人才，他的作品傳統功力堅實，有很清新的書卷氣，同時又不落俗套，立意新穎，觀之令人心情舒暢。可能因為我的強項是花鳥，故欣賞蕭峻的畫作，我更喜歡他的山水，而花鳥方面尤其是鳥類還需增加品種，需有較大提升空間。蕭峻的齋號叫融齋，想必有融詩書畫印為一體的含意，這是他努力探索和實踐的方向，要走好這條路是很難的，相信以他的勤奮和天份，積以時日，必有大成就。

青海省西寧美協主席張海鴻發言：

蕭老師有文人氣息，儒家風範，我是畫山水的，談一點山水吧，看了蕭老師的山水畫，首先肯定一點，不愧是中國美院畢業的，中國美院從建校到現在一直主導中國傳統，以中國傳統的基礎提出創新，目前結合各個美院教學看來，這條路子是非常正確，蕭老師遵循潘天壽老院長提出來，作為一個中國畫家「不必三絕，但需四全」。作為一個中國畫家，詩書畫印全面結合，他是一個互補的關係，在互補的關係當中突出一點，可以取得很好的成績，中國畫的基礎是什麼，絕對不是皴法，而是中國書法，所以蕭老師的畫，即有寫意，以書入畫的意識很強，他的山水畫涉及面比較廣，有水墨，寫意，有工筆，重彩，比較多，剛開始這樣是可以，但現在要在博的基礎，做到精是要點。要有一個響亮的視覺衝擊。當今的社會是信息時代，人們所接受到的信息量非常大，不像以前50-60年代看到的展覽和接觸的畫冊那麼少，所以當代畫家需要有自己的一個亮點，支撐點。蕭老師有了四全定會在新的藝術道路取得更好的成績。

廣東省美術家協會理事李任孚發言：

蕭老師給我的印象很內斂，很平和，又謙虛，詩書畫印很全面的一個畫家，山水花鳥都取得一定的成績，我認為，他在這個的基礎上取得這麼好的成績，如一個人在年輕力壯的時候全面一點，但是到一定年齡了，體力精力減了，所以希望蕭峻在詩書畫印中突出其中一點，不要全面開掛，這樣會取得更高的成就。

山東菏澤市書協常務副主席翟永華髮言：

我感覺今天研討會比前幾次明顯有所改善。今天要談解決問題，只有解決問題才是我們研討會的重中之重，談到解決問題，我有2個經歷簡要說下，一個是我99年美院學習一年，有一次上大課，一個老師曾經說過這樣一句話：書法寫好了，畫畫有一半的功夫，當時上了2小時，我就記住這麼句話。還有一次九幾年，在我們山東舉辦的一個講座《書法與畫的關係》的時候，下面有一幫朋友請教魏先生，其中有個畫畫的朋友讓他看畫，當時我在場，魏先生說了一句話：「你的畫可以不練，但你的書法上去了，畫畫也就提高了。」這句話我也記住了。十多年了，這兩個故事給我的印象至深。因此，我認為書法是非常重要的，書法在繪畫中也起到了非常重要的作用。蕭峻老師非常全面，但是一定要打通，打通需要能力和功力，在這幾個方面提高也是非常有難度的，同時打通是需要探討和研究。

山東青州美術家協會主席馮聚成發言：

聽了各位老師的發言，蕭峻學術研討會是很有質量的，各位老師對蕭峻老師繪畫藝術寄與高度評價，通過這次加深對蕭峻的認識，蕭峻雖然年齡不大，但是在藝術的道路上踏踏實實，一路走來，全面的修養，各方面是一個真正的搞藝術的。真正的藝術家是全面的，過份單一也不是一個真正藝術家的內含和修養。從蕭峻的繪畫藝術看，從繪畫題材來講，各方面都顯示出他的聰慧，他在中國美院進行學習，各方面也看得出來，山水花鳥都有自己的路子，特別是青花那樣的大作品，還是很少見的，蕭峻畫得這麼多，說明他在學習方面是有恆心的，不是一筆代過，草草嘗試一下，而是真正下過功夫的。另外一方面，書法對於中國畫來講是至關重要的，因為評價一幅畫的好壞，就是筆墨，筆就是線條，線條是中國畫一個基本的東西，是一幅畫中的骨架。蕭峻在書法方面，高於一般的畫家。他也是經過艱辛的學習，臨帖看出來的，傳統書法的功夫就下了不少，所以在繪畫中，他的筆墨很紮實有份量，同時他的篆刻也非常好，作為書畫家，能有這種經歷，能刻這麼多章，也確實不容易。從這點看，蕭峻老師的經歷也是非凡，這點值得敬佩、稱讚，學習的。我認為蕭峻在今後大有前途，他走的路很紮實，根據傳統不急不燥的往前走。建議是今後隨著年齡，隨著藝術修養不斷的提升，可以突出你的強項，你在繪畫當中是哪些比較得心應手，對今後有發展的潛力的，要策略一下，其它的可以兼顧，今後的藝術道路能更顯現出你的個性，避免樣樣通的現象，因為人的精力確實有限，可以多在亮點下點功夫。在書法方面也要堅持寫下去。繪畫方面，山水是你強項，從作品構圖上都是大長圖，基本都是全構圖，這很好適合創作大畫，突出自己的優勢。還有指畫別人沒有的，你都可以再精研一下。期待蕭老師在藝術道路上取得更好成就。

首都博物館畫院執行副院長呂大江發言：

這次非常高興來廈門參加中國書畫30家的巡展，參加蕭峻藝術研討會，我與蕭峻老師是老朋友了，從第一站開始到現在，我們倆經常是搭檔合作作品，我就是大家所說的會畫畫不會寫字的人，所以我要必須找個墊背的，我就把蕭峻老師給纏上了，和蕭峻老師接觸這麼長時間以來，我始終感覺他是以文人情懷為準則，做人作畫，包括他的修養和秉性都是這種感覺蕭峻兄雖然是南方人，比較細膩，說話輕聲輕語，但是他屬於一種男人秉性，在他的內心胸懷當中還有一種豪邁之氣和粗獷之心。我是畫山水的，我就借山水畫多說兩句，一個是蕭峻兄是屬於一個詩情畫意比較全面的以文人化為載體，涉獵之廣泛，山水畫中有淺絳，在大青綠，有小青綠，有金碧，有多彩，都全覆蓋，包括看他基礎有范寬有黃公望有石濤有沈周的東西，雖然蕭老師就讀於中國畫美術學，但是他沒有進入純粹的南派和宋代當中，而是從古代和元代的基礎和審美思想和他的筆墨技法，更多的一些元素。另外看他指畫特別有意思，大部份都從田園中有質樸的生活化的題材，內容豐富，強化民間圖騰，別有情趣，直抒胸意，表現了內心深處的一種感真。再一個是花鳥跟山水之間的大膽結合，包括配景，這個也是我是見得比較少，又特別率真的一種。蕭老師，他畫面主要採用平遠和深遠，雖然是這種清新淡雅，包括潤厚，古意，清潤，但不缺乏蒼茫和渾厚。蕭老師，他的山水有筆有墨，有情有趣，有煙雲有飛爆，有日照，有植被有河流，感覺內容特別豐富，用他的筆精墨妙的來表現南北的地域景觀，比較綜合性的東西，這是比較好的。提點小建議：是否可以考慮今後在強化個性語言，怎樣才能突出自己的個性的東西，比如清潤淡雅，包括青花這塊，怎樣走到更極致更神秘，再讓他極致，讓他更有一些不平衡性，在古代人與現代人之間定更定位好一個自己點，青花可以作為一個強項的一種參照，突出的一種語言，那花鳥與山水，章法和配比之間否可以製造一種不均衡的矛盾，再進行化解，就是點與線，黑白灰的這種節奏，在畫面當中出現一種大的衝擊力，再結合你綜合的東西，就更加完美。最後祝蕭峻兄百尺竿頭，更上一層樓。

山西文聯主席、山西中國畫學會長張根虎發言：

看了蕭峻老師的繪畫及資料，從畫的內含文化的底蘊，看到展出斗方和四尺，傳統繪畫的功底很好，目前有自己特色的藝術風格，特別是今天看到那幾個斗方，大膽嘗試著指畫的一些技巧。那張四尺，又在原來的基礎上更加探求潤色和水墨的更好有機結合，也感覺在原來的基礎上大膽嘗試與創新。中國畫也好，傳統的書畫也好，貴在能夠走出自己的一條路子，在山水花鳥綜合全面的基礎上，能夠更好的走出自己的一條路子，形成自己更獨特的藝術風格，祝蕭老師有更多更好的作品。

中南財經政法大學特聘教授、山東省國畫院副秘書長楊樂友發言：

蕭老師在詩書畫印諸方面都能取得如此成就實在難得，一定能走的遠，攀的高。表現在以下幾個方面：一、乎道：從事中國畫創作「乎道」是非常重要的，正所謂「以形媚道」，在這方面體現出蕭老師很深的修養與博學。二、虔誠：治學嚴謹，精益求精，只有這樣才能盡精微致廣大，弘道養正。三、人文精神：理解中國畫，畫中國畫，如果脫離了人文關懷，那就大大降低了中國畫的格調。以上幾方面在蕭老師作品中都得以體現。並達到了較高的水平。通過這次研討會期待蕭老師百尺竿頭更進一步。在浮躁盛行的當下，能定下心來研習學問難能可貴，值得很多畫家去學習，很多方面也正是我所欠缺的。

山東泰安理工學院教授梁健發言：

與蕭峻兄相識在中國書畫30家巡展，非常高興與他相識。在交流的過程中。知道蕭老師在詩書畫印"四絕"的功課上下了很大的功夫，並且在風格面貌上有了自己獨特的探索成果，我總結了兩句話，「詩書畫印底蘊厚，涉獵百家閩味香。」。

觀蕭峻老師書畫作品，有了自己許些寶貴的探索和突破，同時希望他能夠突破傳統的條框，加大力度超越自我。取得更大的成績。我總結兩句是「藝海苦旅終有岸，博而精專開新篇」。

蕭峻兄聰慧豁達，為人謙厚低調，博釆廣取，蓄勢待發，祝願他藝術之樹常青，取得更大成績。

陝西咸陽市美協副主席陳恩惠發言：

縱觀蕭先生的畫，三句話的感受，第一點是：「詩書畫印全修養」，他的修養非常全，符合我們中國文化傳統的精神，沒有一樣落下，從他的作品就可以看到。第二點就是：「濃妝彩墨顯精神」，其實我看到蕭峻所有的畫冊，總的印象是顏色給我的印象比較深，為什麼說顯精神，在色彩是上面，屬於江南南方這邊，花被植被各方面的色彩非常濃艷，在你的作品當中都能顯現出你的那份真，你的那份感動。每三句話：「山水花鳥竟彰顯」，有的人在畫花鳥的時候，他想表現用不同的一種藝術追求，他畫花鳥，把花鳥當山水來畫，使得花鳥還有一個面貌，但是我看你畫冊，我看到你是把花鳥和山水想尋找一個出路，結合起來形成你自己的面貌，所以說，這是看了你的冊子和看了你的作品之後，感覺的三點，非常突出，是非常值得我們學習的。兩點建議，第一是框架結構，你追求了，追求了生活感受，但是對設計意識上，就框架意識不是特別的強。我們縱觀一些大師的作品，首先是框架，叫精英內置，當框架立牢固以後呢，哪怕是只加了幾筆以後，它給人感覺特別錚錚鐵骨。您的作品，在這方面感覺稍微弱了一點點。第二是黑白灰的經營也好像是需要進一步去加強，特別是在留白賦形方面不是很考究，如果你的框架立起來，你的黑白灰表現得比較明晰，你的畫面的整個精氣神可能有一個非常好的發展。衷心祝福蕭峻先生的畫能夠芝麻開花節節高。

北京師範大學文學院博士陳明信發言：

從開啟美學長河，到後來的文人畫家賦予畫中有畫，畫中有詩，有詩人的情杯，給中國畫增加了難度，加強中國畫博大精深的內涵。

今天我們坐在一起探討蕭峻老師的詩書畫印，蕭老師他做得很好，並且做得非常到位，作為一個畫家來說，雖然說不是在古代農耕文化，講究詩書畫印，但是我們中國是講究傳統的，首先呢，他是博大的、精深的一個人，我們雖然不能想古人一樣做得很全面，但是呢，我感覺蕭老師他有虔誠的心，對待藝術非常嚴謹。從他畫面來看，在傳統方面基礎也非常紮實，他一路走來，我感覺走得穩、全面，並且做得非常到位，非常好。

作品建議，以前是在一個面，現在應該是在一個點上下文章，沒有寬度就沒有深度，祝願蕭老師厚積薄發，再創佳績，取得輝煌成就。

山西河曲畫院院長、山西山水畫藝委會副會長張學聰發言：

從中國美院學成歸來，他的整個中國畫貼近中國傳統，詩書畫印與當代畫家來說，現在起碼有80%的畫家不具備這種能力，不要說四絕，兩絕都達不到，從這一點來說，值得我們大家學習，很不容易。他的詩書畫印，他的畫裡面，還研究山水花鳥，山水裡面各種面貌都在研究，能做到這點，非下大苦功不可，這一點值得我們學習。

如果說要蕭老師提點建議的話，筆墨語言方面和文化修養方面，問題不是很大，而是應該建立自己的形式語言，因為畫家最終留下印象的往往是形式語言，也就是地域面貌也就是你的人，你的面貌，如何建立自己的形式語言，是需要動動腦筋的，整出自己的面目，相信蕭峻老師會更大的進步。

江西贛州美協副主席張義賓發言：

這次是第二次和蕭峻老師見面了，蕭峻最讓我學習佩服的是書法、畫，這兩方面都同時都做得比較好，還有詩書畫印，他們都有一個共同點，一般畫畫畫得好，字寫得好還真不多，蕭峻老師的書法都非常了得。我覺得每個人的風格都有自己的個性的特點，很多山水畫都是大同小異，看著都沒有多大吸力，那怎樣能體現自己的風格，一看就是你的特點，一看就知道你的畫，不像其它人像這個像那個，這個涉及到一個創新，創新應該在傳統的基礎上創新，如果沒有在傳統的基本上創新，就不叫中國畫了，蕭老師傳統基本功非常紮實，怎麼樣把面貌全新的再打造一下，再攻克一下。我覺得每個人的畫都要有個人的特點及個性。希望蕭峻老師在以後的道路上走得更好，走得更遠。

中國女畫家協會會員翟艷娜發言：

蕭老師什麼都學什麼都會，大家覺得他應該收一收，但我認為藝術這種東西，不管你集大成也好還是單一鑽研一個項目也好，最重要的是有靈感，有啟發，你自己願意，喜歡，一直這樣做下去，從蕭老師的作品中看到的是，他是一個悟性極高的人，也是一個有詩性思維的人，因為能夠集詩書畫印於一身，他的悟性是很高的，能夠把這些東西融通到一塊，在他的創作當中體現出來，暫且不論他的成就有多高，能把這些學術融在一起，也是他能力之一，另外在他身上，我覺得他是一個比較勤奮刻苦的人，無論是平常的繪畫作品還是筆會的時候，他給我的印象是很敬業的，非常兢兢業業的創作。今後的道路上每個人希望可以走出自己最有風格，最閃亮的道路，但是如果這個事情放在我身上，我認為我最想做的事情，就是怎樣讓我更有激情去發現刺痛別人的地方。每個領域找到中肯自己的知己，真正做到說實話，也可以跟高一層的高手互相鑒賞和交流，這樣會使自己提高的更快一些。