顏子《不是我要的？！》：反常地玩轉明確的態度

有點條件反射地講，在看到顏子《不是我要的？！》這個專輯題目時，三石我第一時間想到的，是一個個甲方客戶的嘴臉，不說自己要什麼，只說「這不是我要的」。

音樂資源載入中...

然後點開專輯 play 鍵播放，果然，顏子在這首同名單曲中也是唱了很多不要的東西，羅列唱了近五分鐘時長，並沒說要什麼——當然，這是單曲時代的呈現掣肘，時長不足，表達空間便不夠。

不過好在顏子從之前兩張單曲，到這次終於升級成為專輯，便有了充足抒發空間。

再聽過《南國的光》和《清楚》兩首歌之後，顏子明確唱了一首《我要的很簡單》回答了之前的問題，歌詞點題句「我就要反常的玩轉」，是這首歌的主旨句，也是這一整張專輯的主旨句。

音樂資源載入中...

#反常的玩轉#

 完全可以被總結為顏子發布這一張專輯的 Key Word。

第一個反常，在於《不是我要的？！》的音樂內容屬性，這是一張專輯，一張由演唱曲和演奏曲組合而來的概念完整的音樂作品，幾十分鐘的總時長，在「單曲時代」，尤其由一個年輕的新人唱出，態度和音樂能力都是很有的；

第二個反常，就是在於專輯屬性的進階，通常新人發布首張專輯，多數是把儘可能多的音樂風格融於一張，給人聽到新人的多樣性，換言之，這和發行單曲合輯的作用區別不大。

顏子則由於吉他手的原始身份，所以用了不同細節處理的搖滾形態貫穿《不是我要的？！》這一整張專輯始末

：

或是有如Blues-Rock《不是我要的？！》的熾熱酣暢；或是像民謠搖滾《雨後的墾丁》的清清爽爽；《地鐵之城》的Post-Pock形態是以這種復古的搖滾味，唱出了當下時代的城市畫面；《時間裡我們都只是經過》有點英倫搖滾的緩拍執行，以及一點點的迷幻意味；

音樂資源載入中...

第三個反常，是顏子本人。

年輕的她像是深知古早的唱片黃金年代時一張專輯的高級樣態，刻意用了《韌》、《人》和《任》三首純粹的吉他演奏曲，切分了專輯前後段的音樂情緒，這樣的操作手段，頗有點樂壇老手的音樂意識，比很多新人都更令人聽得出設計感，同時令專輯的音樂主旨，除了文字音樂，也因為樂曲內容，感性地呈現而出，

顏子的韌性、人性還有一點點的任性

，都由此而出。

客觀地講，專輯在混音層面仍有提升空間，「成熟」也不該被蓋章給一個才發行第一張專輯的新人。

但

顏子鮮活的音樂形象，在很多個吉他失真音符的襯托中，更顯得動人且有音樂生命力

，文字勾勒的人設姿態也並不顯得離你我太遠。

「覺得餓了吃碗小面」

的鄰家女孩就是這樣反轉地唱自己的音樂態度，還挺吸引人。

你可能還感興趣的有：

炎亞綸《親愛的怪物》 | 反骨在歌唱

越戰越強的 CORE ONE 用音樂打破了很多偶像定律

汪蘇瀧《克制兇猛》 | 與其掙扎，不如搏鬥，現代普羅米修斯以音樂說話

陳潔儀《A Time For Everything》：不凍齡不超齡的「適齡」音樂範本