壓力測試、身體反應及行為 after 《藝術的力量》
1 標準：巨大壓力下的抗爭和突破
藝術，曾經就像球賽，總覺得有門檻。等到自己有了內心閱歷，再看卻也能夠咂摸一些滋味。好的作者，就像好的解說員，能夠把一個似乎只是小眾的領域，解說出魅力。而這種魅力，基本植根在，對一般生活經驗的理解，也就是，哲學。
根據先看前言和和後記，一翻，大概就知道這本書還是比較對胃口的，不是那種只是搬運技術知識的通史。作者和譯者的解釋都非常動人心魄（以後找到了原話再搬上來），大概意思是：
最偉大的藝術品都是來自最煎熬靈魂的抗爭的定格，聚焦在那些巨大壓力之下的突破和完成
—— 一般意義上的藝術品也好，球賽也好，對普通人的啟示就在於精神，面對巨大壓力的超常的意志力、智慧、勇氣等等。
一般人放棄的妥協的，而他在抗爭在突破，進化是唯一的精神。
看作者寫的，他們面對生活的劇變，政治環境的壓力，藝術理念的挑戰，當然還有倫勃朗這種神奇的錢太多了之後投資人給的壓力。哈哈。
這樣解釋，藝術便有了可說服性。如果不能夠和生活聯繫起來，那麼藝術變成了玄學，它的生命力在哪裡呢，本來就容易虛浮隨意的藝術品市場就更加難以有根基了。
所以，真正能夠說服人的，就是一般技巧的過硬+劃時代意義+作者傳遞出來的精神。
2 折射思想情感最誠實的兩樣東西：身體和行為
特意去知乎搜羅了下梵高的作品為什麼動人。知道其人瘋魔、知道畫作有風格，但這兩點仍舊不足夠說服我，他被捧得這麼高。
梵高的畫到底好在哪？
越是對比，越是覺得梵高可貴，越是愛。
一件藝術作品的價值，要結合藝術家創作時的背景和心境。一個藝術家的成就，要看他對後人的啟發。梵高的生活更為不堪和落魄，但是他的作品裡永遠是明亮的，美好的，純真的，積極的。善良淳樸的人性之美，和堅持純粹的藝術之美的交合。最感動的是，梵高在自己被人嫌棄無法救贖的時候，居然還有憐憫之心去同情他人。吃土豆的人。
但是有一條回答是非常貼合我的想法的：給人自然帶來的衝擊性（拋開各種關於身世經歷的說出你的故事情結），藝術家本人行為選擇體現出來的思想。基於一個原理——行為和選擇是思想最誠實的反應；嘴上說著不要身體總是誠實的。
在身體反應性和事實性上，梵高和他的作品確實有這種魔力。就像《杏花》。
3 印象
對於作者選擇的幾個畫家，畫作沒有來得及一一看，但是也大概「百科+微信文章科普」能夠明白，為什麼會成為「節點性」畫家。
在技術的過硬度上，肯定都是過關的、科學的、經得起推敲的，而這種藝術家大有人在，讓這幾個成為歷史的節點，大概就在於他們和歷史的特殊關係：很多是開闢了一個新時代，或是引入了一種新的理念。
概括來講：
- 卡拉瓦喬：打開了17c藝術的大門，anti形式主義和學院主義，現實主義藝術且犯罪記錄最多的畫家之一，脾氣火爆
敢於面向現實的，有的是勇氣有的是生活的一部分，卡老估計屬於陰差陽錯就是生活一部分這種藝術家。也確實證明了，真正的大藝術只有一樣——生活。
- 貝尼尼：真是精美準確的雕塑大師啊，刻畫慾望，搜了一篇科普文立刻明白，加上作者的總結「極樂的定格」，哈哈哈
天才中的天才--貝尼尼
（找到一片特別逗的貝尼尼科普文，那個修女還是天使的orgasm是永生難忘了，真的感嘆大中華人才太多了，俏皮的言語+表情包=完美接地氣科普 ）
「一」祖墳上的青煙：魅力天才貝尼尼（再一搜，好像還有很多題目就很優秀的藝術科普文了，呵呵呵）
- 倫勃朗：現在印象不算特別突出吧，除了技藝精湛（光線、色彩），有一點很吸引興趣，就是把重大的歷史時刻日常化。藝術史家也特別感冒這個么？
不過荷蘭當時就是商業精神發達的一個國家，市場繁榮的肯定市民生活色彩是很突出的咯。曉說那期講倫勃朗也是讓人印象深刻，比如怎麼描繪日常生活和動物，怎麼帶領一個團隊創作，怎麼給金主爸爸畫畫的，非常生動了。
- 大衛 ：很熟悉的《馬拉之死》和《拿破崙加冕》等的作者了。作者提到藝術品不只是一幅畫，還是革命的號角之類。最震撼人心的藝術品肯定是能夠做到如此的。
雅克·路易·大衛--新古典主義大師
生在戰爭或是革命大時代，對於藝術家本身就是大財富，對生活的感知基本靠近哲學的元命題，自然的高度和起點就不一樣。當然面對的困惑和痛苦也或許是double的，比如成長在法國大革命期間的大衛，是不是也為政權的更迭、革命的理想信念、政治到底為了什麼這種問題反覆困惑，最終因為弒君的罪名不得歸國，不知道他的心理是不是會覺得：歷史到底咋回事。
- 透納：大概地位的確立是對風景和「境」的描摹。是的，這麼多畫人的，應該有個表達環境的了，呵呵。隨手一張是可以做頭像的，呵呵。
J.M.W.透納，印象派之前的印象大師
- 梵高：金子般的心靈。大概現在熱捧的梵高，大家表達的是對一類人或者一類精神的嚮往吧。
- 畢加索：對既能夠畫好現實主義基礎強悍，又能夠有社會理想參與其中（「攻擊縱隊」），兩廂佐證，這個人的抽象主義應該不是空穴來風。
- 羅斯科：會畫大色塊+拍賣價很高，目前就是這種印象。講自己理念的很好：情緒用畫面來表達，宗教式的情感體驗，有的人看到畫會哭泣因為有同樣的宗教感。
?馬克·羅斯科--人們對於他的四個誤解
4 了不起的科普人才
搜索資料的過程里，總能夠發掘一些很優質的科普公眾號。
不獵奇地說，一個德國攝影師是怎樣拍攝國家領導人的好的科普，大概滿足：
- 費曼定理。能夠讓八十歲和八歲的人都懂
- 有趣。比如表情包，簡直就是最了不起的當代藝術，加強情感之利器
- 和日常生活相聯繫。說人話、說常識角度的話、說現實主義的話，不說學院的鬼話
能夠這樣說人話去做科普的人，大概有兩類：
- 認真。很努力研究了查考了請教了的，致力於作科普內容本身的
- 活透了。已經有一些人生的經驗，能夠通過平移行業經驗，明白事物發展大概是個什麼局面和規律
後者大概是靠近哲學家的吧。就像後來翻的一本書，《原則》。Ray Dalio真是友好得不行了，基本是綱要式把原則都列了出來。
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