表演技巧之節奏和性格應該如何把控

來自專欄 M-Show娛樂

一、節奏對於表演藝術的意義

在生活中，目的明確的過程，就會形成一種有機的節奏感，比如白天工作的緊張和夜晚睡眠的放鬆;與此相反，節奏紊亂—也就是無意義的活動的堆積。每個具體過程的節奏，都是由它的目的決定的，而節奏是作為掌握該頂過程的方法而存在的，簡單地說，節奏就產生在有意義的動作中。節奏對於表演藝術的意義，可以從兩個角度來研究。

第一、演員的表演，首先是現實中人的生活過程的再現。既然節奏是生活中不可缺少的運動，所以「電影角色……要以人類的有機性去建立起角色的有機性。……電影演員的創作只有一條途徑，就是遵循人類的規律。」

第二、節奏作為一種自然現象的物質存在，也就具有了形式的意義，它能在時間和空間中，根據快慢的標記(速度)和強度(力度)來組織各成份之間的關係，又在互相適應的基礎上把各組的成份統一起來。

而以形式為特徵的表演創造與此有著天然的聯繫。在表演這一藝術領域裡，節奏是通過形體的表現(外在的)和心理的反應(內心的)感覺和理解它，其專業術語被稱之為「表演的速度節奏」。

作為幫助演員激起正確體驗和情感的技術，也是形成舞台演出節奏和情緒氛圍的重要手段。速度一般指內、外部動作的快慢，是節奏的構成部分和外在表現之一;節奏則是貫穿在表演過程中的一種交替出現的有規律的現象，一般指內、外部動作的強弱、長短、張弛等。

例如，常說的「演出不合節奏」，不僅只是針對速率而言，同時也指演員的行動和體驗的強度，也就是實現舞台事件時內心情感激動的程度。除此之外，節奏這個概念還包含節奏性，即行動的某種均勻性，它在時間和空間上的安排。我們說一個人的走動、說話、呼吸、工作有節奏，指的是緊張與鬆弛、有力與放鬆、動與靜的瞬間均勻而平穩的交替。反之，可以說心臟節律失調、說話結巴、工作雜亂無章等等。

斯坦尼說：「劇本或角色的速度節奏要是找對了，能自然地直接地，有時是機械式地抓住演員的感情，激發正確的體驗。」由此可見，行動的速度節奏不僅可以激起演員的情緒體驗，而且可以創造出一定的情緒氛圍，幫助演員準確地掌握好規定情境中人物的任務和行動。在一部影片中，銀幕節奏是電影多種手段綜合處理的結果。

導演的蒙太奇手段固然很重要，而演員作為影片形象直接體現的創造者，表演節奏的掌握對情節衝突的表現力和塑造人物角色的連貫性有極為重要的影響。

如果對每一次表演中節奏的把握偏向完全獨立的行動，角色的性格將無法連成一個整體;反之，如果偏向完全一致的聯繫，人物性格的亮點有可能無法突出。

同時，隨著事件情節的發展，對人物節奏的處理也應有所不同，最終體現出人物性格的統一性和多面性。在這個意義上，正如瑞典著名的兩棲導演英格瑪?伯格曼說：「節奏是至關重要的，永遠是至關重要的。」 不同的性格決定了不同人物的個性，同時決定了不同的動作節奏，而節奏反映出的準確性將反作用於人物的性格。

作為一名演員，儘管我們可以依靠化裝來改變部分角色的造型，但出現在大多數影片中的人物面目，基本是演員自身固有的基本輪廓，而不可能達到真正意義上的「千面人」。

二、節奏與性格—表演節奏與人物性格的基調

一部影片對演員表演最基本的要求是銀幕上塑造具有鮮明個性的、自然而真實的人物形象。

要使觀眾通過演員的表演感受到活生生的人物獨特的氣質和巨大的性格力量，就必須從分析人物性格入手。人物的性格又通常可以理解為人物處理事情的方式和方法，而人物的思想和情緒則是性格的一個組成部分。

我們認識《秋菊打官司》中的「秋菊」，首先就是從她大踏步走路的姿勢以及經常地將雙手攏在棉襖的袖籠中的習慣動作開始的。然而人物的行為方式除了由他的生活條件和教育條件養成之外，主要是由這個人物對客觀事物的態度決定的。演員在分析角色性格時，不能單純定位於某些基本特徵，停留於某種靜態的概念，如熱情、活潑、孤僻等，而要從人物對待劇中其他人物關係和情節事件的具體態度中歸納出總的邏輯性，以便動態地確定他的性格特徵。

演員如果把握住這種速度節奏，就能讓觀眾看到角色形象內部的東西。從人物的性格入手掌握正確的人物節奏，首先就要把握「角色的基調」。人物的性格基調是角色內心變化的基礎和依據，而節奏的體現就是角色內心變化的過程。既然節奏是一切運動的組織原則，當掌握了一部影片角色的整體節奏之後，也就掌握了「角色的性格基調」。

演員可以十分有目的地把任何一個過程，根據花費最少的力量而達到最大效果的原則，把對角色每個片段的分析、人物基調的把握、行為動作的設計有規律地組成統一整體。

以《沉默的羔羊》一片為例，朱迪·福斯特飾演的女警察學員斯塔琳這個人物，其性格基調是「堅強面對困難，不服輸的精神與略帶男性化的性格色彩」。在影片開始時對案情照片的獨立分析，電梯中與其他男性警察學員魁梧身軀的對比，以及在人物造型時身上沒有女性最常見的首飾，全片中從未有過裙裝的設計等，這些外在的設計已經使其性格特徵初見端倪。而真正確定性格基調，還要落實到具體情節中對於表演節奏的表現。

理性地分析出各層次的表演，才能使情緒的強烈程度、性格前後的差別以及節奏張弛的變化做到「有度」，也只有把節奏和性格都分析透才能展現出演技。