《風語咒》純國產動畫電影，「污」得很有底氣：專訪導演劉闊

09-18

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大事不好······我手指抽筋。

——《風語咒》

千斤公子文

《金瓶梅》？《肉蒲團》？一部部文學經典在動畫電影《風語咒》中一閃而過，讓人看得目不暇接，面紅耳赤。

影片開頭就拋出這種梗，口味不可不說有點重。

導演咋想的？

其實，通過男主角朗明賣這些書給小朋友，他不著四六的小混混形象便立刻被觀眾get，正所謂見微知著，這也是導演的聰明之處。

「有料」「感動」「溫暖」是影片留給筆者最直接的印象；「真誠」、「幽默」是未見導演劉闊之前產生的首因和暈輪效應。

《風語咒》導演劉闊，初見他時，白色T恤+藍色牛仔褲的簡單裝扮，就像理工科男生平時的著裝，沒有太過刻意，也沒有過於偽裝，一切都順其自然，在採訪時有問必答，整個過程行雲流水，不知不覺間便過了規定的時間。

動畫人屁股要沉

從事多年動畫創作的劉闊，其實經歷了中國動畫人的所有的窘境，還好，一屁股坐下去，最終堅持住了。

中國動畫輝煌過，那曾是很久遠的故事了。它停留在《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》等低幼中國派動畫的記憶里。

國漫崛起呼聲甚囂塵上，是在2015年，《大聖歸來》破土而出，讓一群國漫迷去影院10刷，20刷······許多電影投資人，開始看到投資動畫電影的商機，這樣讓仍在這個行業耕耘、堅守的動畫人迎來了春天。

在此之前，劉闊在這個行業已經沉浮了20多年，親歷了動畫產業逐漸從為國外代工，到實現向自主創作、系統研發的轉化。《風語咒》是劉闊的處女作，也是他所參與創作的「畫江湖系列之俠嵐」衍生出來的電影作品。《俠嵐》現在已經更新200多集，由它孵化成電影的想法在很久之前便已萌生。2014年時，劉闊等一行人還曾帶著《風語咒》的片花參加過戛納電影節，引來各界關注，只是項目後續被擱置，直到2年之後才有了新的契機，被重新拾起。

所謂「十年磨一劍」，《風語咒》的生成，並非一帆風順，但也可以說是水到渠成。劉闊作為個人導演的動畫有8000多分鐘，8000分鐘是什麼概念？它相當於一個大型國家級動漫產業基地1-2年的產量！從某種角度上講，這些工作為《風語咒》做了充足的準備和積累，足以支撐起這部片子的重量和質量。

「這個社會浮躁的原因是信息量太大了，導致人的注意力容易渙散，達摩面壁九年，就是盯著螞蟻，培養注意力。任何一個需要創造的行業，尤其是創意產業，就需要集中注意力，安下心來，不能浮躁、渙散。要耐得住寂寞，經得起痛苦，坐得住板凳，這樣才能讓整個動畫行業繁榮起來。」劉闊面對當前社會的整體狀況，作為動畫人有感而發。

被稱為接棒國漫崛起的《風語咒》，是劉闊在這個行業經歷耕耘、堅持和等待20多年後的磨礪之作，也是沉下心，坐在板凳上堅持的結果。

動畫人頭腦要新

《風語咒》，出生純正，絕對的黃皮膚、黑頭髮，而且說著標準中國話的中國製造。

這部動畫電影是100%中國血統。它的每一幀、每一個聲音、甚至每一條字幕都是出自中國人之手。

此種特效要求，此種製作質量，在如今的中國動畫電影領域實屬罕見。

《風語咒》最讓人興奮的是，用中國元素講述中國故事，傳遞中國思想和情感，其中的江湖與俠義是生根於中國傳統文化的東西。

影片中，風景秀麗，建築雕樑畫棟，三星堆文化被引用，處處彰顯著中國味道。特別是主人公朗明與母親情感的含蓄處理，劉闊非常排斥「爆個炸，打個啵，再說句我愛你」的典型商業好萊塢式故事，他用細節和反差來營造中國的親情與愛情表達，同時，借用好萊塢故事的講述方式，合理埋「梗」，讓觀眾看後持續不斷地接收新的笑料，並為故事的反轉和笑料背後的溫情而感動、落淚。

《風語咒》中存在很多致敬國內外經典和優秀動畫電影的片段，比如《獅子王》、《瘋狂動物城》、《大聖歸來》、《大魚海棠》等，讓觀眾看後不僅有一種熟悉感，還會對《風語咒》的推陳出新感到新奇，親切。

劉闊坦言，中國的動漫距離皮克斯、迪士尼等擁有頂級動畫製作技術的公司還有一定距離，但是《風語咒》在國內的製作水平以及故事講述方式都非常超前，完全是按照工業化流程進行控制和操作。這是他的導演處女作，也是他的商業化動畫電影的一次試水。

這部動畫片製作非常真誠，每一個細節都可以讓觀眾感受到創作團隊的用心。故事立足於中國這片土壤，角色用語是當前大家熟悉的預言，故事過程中的跌宕起伏更體現導演的紮實和求新態度。

熟知國外動畫電影的人說《風語咒》故事很套路，但筆者認為它已經在創作上走上了工業化的嘗試，不是抄來主義，它本身有很多「新」東西讓人耳目一新，這正是動畫人需要動腦用心的地方。

動畫人內心要誠

劉闊是一個下得去狠手的人，或者說是一個很堅持的人，這其中表現出了他對作品和觀眾的真誠。

導演:劉闊

《風語咒》並非完美，劉闊對此也表示同意，甚至在評價自己的處女作時，只給出了59分（滿分100分）。

當筆者聽到他的自評分數時，十分驚訝，對電影一向挑剔的筆者，看了這部動畫電影都掩藏不住地讚賞，為何作為創作者的導演劉闊會給自己一個不及格的分數？

劉闊說：「動畫電影它與番劇不同，在有限的時間裡要講述完一個完整的故事，邏輯清晰，從思想到形式達成閉環，並要求影片各個細節處都有亮點，還要故事的起承轉合有所突破和創新，很多製作為了影片的整體要取捨，同時還要與團隊配合，所以綜合起來，給自己打59分。」

影片中，饕餮這個可以毀天滅地的形象製作非常精良，觀眾看後紛紛為特效加雞腿，這也可以看出影片的用心。而在整個過程中，饕餮這個大傢伙出現的鏡頭並不多，與朗明的打鬥畫面時長僅僅為幾分鐘。其實，這是導演為了照顧到整個故事的完整和可看性而做的妥協，這種妥協，需要狠得下心才能做到。

作品對於導演而言就是自己的孩子，每一幀都是心血，而且饕餮作為影片的一大投入，僅僅只出現如此短的時間，就像打卡上班的人買了一輛超炫的悍馬，但是為了工作方便，停車自由，最終還是選擇擠地鐵上班，一切為了最優，這是導演的真誠。

8月3日，《風語咒》載著點映票房過千萬的優秀成績、陶虹、徐崢、佟麗婭、周一圍、方文山和吳尊等明星為影片打call的美好祝願上映，劉闊路演12站的征程終於告一段落，而他此時應該已經投身到「畫江湖系列」填坑之中了吧。