《假面騎士》為什麼是「假面」？

09-18

作者：煌言

封面：《假面騎士》

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摘要

東映超級英雄年代記（三）：聽好了，新作的關鍵詞是「假面」

【本周的東映超級英雄年代記】

第三回聽好了，新作的關鍵詞是「假面」

1、初始的會談

《假面騎士》的直接胚胎髮端，出現在1969年12月，兩個人的會談。一方是渡邊亮德，當時東映電視營業部的部長，另一方是齊藤守慶，當時每日放送電視台（MBS）營業局的局長。齊藤拜訪渡邊，目的很明確，來求助的：「亮德桑，有什麼好的企劃嗎？星期六晚上7點半，我這邊不管播什麼都會吃癟啊。」簡單來說關鍵詞無非就是收視率，當時收視率是電視台唯一的命脈，但是這個時間段的對手太過強大了，為了爭得收視率齊藤在尋求援兵。

MBS這個電視台擔任製作局的番組，如果完全站在中國青少年的一般視角，那印象深刻的作品諸如以下這些。以《迪迦奧特曼》為首的平成奧特系列，以《機動戰士高達SEED》為首的新世紀日升機器人動畫，其他再如《鋼之鍊金術師》系列，都誕生於同一個節目檔。MBS是這樣一個電視台，首先它地處關西，總公司在大阪。而東映大本營在關東的東京，東映的意思本來就是「東京映畫」。不過MBS在東京設有分公司，這次齊藤是來分公司出差，於是便有拜訪渡邊的機會。

齊藤和渡邊算是老交情了，這取決於當時MBS和東映的關係。先說與東映關係最近的電視台，那要屬當下今日東映超級英雄的製作局朝日電視台，設立時東映就是一大幕後推手。當時的朝日電視台還不叫朝日電視台，叫日本教育電視台（NET），NET跟東映一樣地處關東是東京的公司。然後NET和MBS，當時具有聯播關係，現在已經沒了但當時有。就是說其中一方的節目，另一方通常也會同一時間放送，尤其是晚上的黃金時間。NET負責向關東區域放送，MBS負責向關西區域放送。

而東映是NET大股東，東映製作的電視劇也就基本默認製作局是NET，後來東映動畫開始製作電視動畫也是默認從NET出發。因此聯播關係的MBS也都放送了這些，那MBS就成與東映關係第二近的電視台了，不光是通過聯播關係被動地放送，也會主動以製作局身份與東映合作。東映這個電影公司在1959年正式打入電視行業的，最初的3年又8個月間製作的電視劇數量約30個，這些的製作局就只有NET和MBS兩個台。

2、魔之時間段

渡邊很乾脆就把齊藤的委託答應了下來，送上門來的生意怎能不要。齊藤的身份是MBS的營業局長，營業局相當於是管外交的，贊助商啊、廣告代理商啊，跟這些打交道最多。那電視台管內政的呢，叫編成局，編成的基本意思就是安排什麼時間播出什麼節目，是電視台內政的司令部地位。往下延伸具體就多了，安排了節目那就得製作節目，比如報道類的要派記者出去取材，綜藝類的要有導演張羅找嘉賓來電視台做節目，還有進口海外的片子就要談生意一買一賣。

現在焦點就放到電視影視劇這一類，注意關鍵詞是「影視」，即特指用膠捲攝製的影像形成的，平時口語說的所謂「片子」。膠捲現在看來是原始了甚至淘汰了，但70年代以前對於電視台都還有高門檻，因為這原本是電影行業才有的要講技術的。所以電視台要想製作影視劇，最理想狀態是具備兩個條件，第一是找電影公司合作，第二是自己的編成局之下設有影視部。找對於本文觀眾就近的例子來說，60年代圓谷特技製片廠剛成立時，與富士電視台商議過企劃《WoO》，與東京放送電視台（TBS）商議過企劃《失衡》=後來的《奧特Q》。當時直接打交道的對象都是兩個台各自的影視部，而且是新設立不久的。

MBS身為在關西在大阪的電視台，確實比在關東在東京的那些要晚點，於1969年3月在編成局內設置起影視部，首任部長叫庄野至。影視部成立時的一大重要目標，是拿下星期六晚上7點半這個時段。NET和MBS有聯播關係，實際負責製作的則是各有分工，其中在這個時段播的節目當時從1964年秋起由MBS負責製作。日子是周末，時刻又是黃金時間，這樣的時段本來是獲得收視率的一塊風水寶地。但是60年代末，MBS卻在這塊地盤苦戰得鼻青臉腫，這裡的對手太強大了。

就行業整體來說，在關東NET的同行對手之一是TBS，在關西MBS的同行對手之一是朝日放送電視台（ABC），ABC和TBS也是聯播關係。不過聯播關係本來也不意味著規定死每分每秒的節目都要同步放送，具體到星期六晚上7點半，當時MBS和NET在這個時段聯播，ABC和TBS則在各播各的。ABC在這時放送電視劇《部長刑事》，已經超過10年成長為一大超人氣熱播劇，每周安定拿下30%左右的收視率，當時人氣番組的基準線是平均收視率15%。

MBS身為ABC的直接對手在這個時段就吃癟了，但如果MBS製作的節目通過NET的聯播在關東取得好成績，那也還能活。可當時TBS在這個時段播綜藝娛樂節目《搞笑頭腦體操》，不說經常30%起碼拿下25%是輕輕鬆鬆，所以NET在這個時段也是收視率每周被碾壓。當時其他各電視台都把這個時段稱為「魔之時間段」，MBS已經黔驢技窮了，讓動畫上不行，搞綜藝節目也不行，買美國爸爸的劇來播還是不行。為了拿出起死回生的一策，齊藤營業局長出的下一招是MBS自己製作新企劃的影視劇，於是對外去找東映，對內聯絡編成局方面。

3、每日放送戰線

從營業局那裡接下這個事的是編成局次長廣瀨隆一，局長是一把手，次長是二把手。不過後來很快1971年春《假面騎士》開始後沒兩個月，他就升為局長了。廣瀨往下當然指示影視部，這是個漫長的過程，營業局方面雖然跟東映提了事渡邊也應了，但這還沒正式立案起一個企劃項目。MBS方面自己也得思考企劃方案，影視部長庄野至有一個得力部下，是課長級別的引野芳照。兩人都畢業於關西學院大學，庄野是引野的學長。MBS方面提出的企劃叫《足球番長》，這受當時的流行要素影響很深。

60年代末70年代初，日本電視上的各兒童片正捲起一陣體育根性風潮，大人氣番組都是以某種體育運動為題材。兒童片的黃金時間在晚上7點鐘，到1970年已經快成體育競技類節目的專屬時間。星期日晚上7點TBS放送柔道題材的電視劇《柔道一直線》，星期六晚上7點日本電視台放送棒球題材的動畫《巨人之星》，星期五晚上7點TBS放送自由搏擊題材的動畫《踢鬼》，星期四晚上7點日本電視台放送摔角題材的動畫《虎面人》，星期三晚上7點富士電視台放送拳擊題材的動畫《明日之丈》。

以上個個都是起碼20%水準的收視率，其中高的能突破30%，所以體育項目的題材成為新企劃的首選方向也是當然。《足球番長》的企劃在編成局已經基本快實錘了，但營業局方面還是不滿意，齊藤說你們還是去跟東映桑談談吧。畢竟上述5個裡3個是東映的，雖然《踢鬼》那時還沒正式開播，《柔道一直線》和《虎面人》是當時東映兒童片的兩大支柱，都是最高收視率衝破30%的超人氣番組。電視劇由東映東京製作所製作，電視動畫由東映動畫製作，但總之都歸東映電視營業部管。

庄野本人可還沒跟東映電視營業部打過交道，他有個小學同學叫三由重夫，在東映京都攝影所工作。不過東映京都攝影所是直接製作電影的，地點也不在東京，於是庄野問他，要跟東映合作兒童片應該具體跟誰談？三由正好當年跟渡邊同一屆入職東映，告訴他渡邊亮德這個人是電視相關部門的大首領，找他就行了。便讓三由充當了個中介跟渡邊取得預約，庄野本人也通了電話，這時時間已經來到1970年6月。

庄野前往東京都銀座的東映總公司，接待他的是當時東映電視營業部的兩個頭兒，部長渡邊亮德和次長泊懋。泊懋在60年代是前線的製片人，後來90年代同時兼任東映副總裁和子公司東映動畫的總裁，是平成時代最初的東映動畫總裁，也是東映動畫研究所的創始人。庄野提起「魔之時間段」的新作企劃委託，表示要花多少錢都沒關係，總之想要最高的企劃。

當時體根風潮的最巔峰期背景下，東映一家撐起風潮半邊天的狀況，本來就是渡邊通過《柔道一直線》一手促成的。可這時渡邊對於這種跟風策略已經不贊成了，確實同類作品是最方便快捷吸引人氣的低風險手段，但他主張反正你已經連敗慘敗到這份上了，光腳的不怕穿鞋的。要想起死回生，就反而要找看上去沒前景的，因而當下沒人在搞的玩法，那才叫可能有希望的方向。

4、用假面上陣

體根風潮中兩個最火的東映番組，電視劇《柔道一直線》在1969年夏開播，動畫《虎面人》在1969年秋開播。原作者都是同一人梶原一騎，被東映電視化的原委也有前後關聯，渡邊拿下了《柔道一直線》，直接找梶原拿下《虎面人》的是當時東映動畫的企劃課長有賀健。有賀當年是東映動畫最初的電視動畫《狼少年肯》的製片人，升任幹部後在《虎面人》擔任綜合製片人。公司職位和現場職務的叫法都與現在不同，但相當於當今東映動畫里的鷲尾天，在《虎面人W》和光之美少女系列等東映動畫作品中都以企劃頭銜出任。

這個有賀給渡邊送來一份調查報告，出自《虎面人》的製作局讀賣電視台。《虎面人》在1970年上半年，除了大年初一正好放送了只拿到15.8%的收視率之外，剩下的最低也有22.3%、最高飆到31.9%、平均26.6%。讀賣電視台又驚又喜，在內部做了個調查報告，主題是為什麼現在《虎面人》人氣這麼高。這是不公開的非賣品，當時只有本作的關係者才能看到，被有賀拿給渡邊看了。這個報告成為渡邊下決斷的契機，報告上這麼寫的：

> 「《虎面人》有情念的二重性。戴上假面時非常強大的主人公，脫下假面時是非常體貼溫柔的青年。當今社會，不僅是大人，孩子們也沒法光以真正的心聲活著。因此，通過戴上假面而發揮異常的強大，代替自己實現未被滿足的心聲，這樣的願望被寄托在主人公身上。正是這點獲得了孩子們的共感……。」

日語的假面就是面具的意思，沒過幾天渡邊和泊一起，這回輪到他們造訪了大阪府千里丘的MBS放送中心。MBS方面的主要接待者有3人，編成局次長廣瀨隆一、影視部長庄野至、影視課長引野芳照。渡邊在會談上明確表示，如今就算再企劃體根類題材的新片，也不過是炒冷飯罷了。新企劃決定是假面題材的片子，基本方針是戴面具的主角。MBS方面表示那就交給你了，沒有反對，這次會談時廣瀨確定了編成方面的規劃，這個新作是1971年4月新番。

回來後渡邊便正式下任務，給東映電視營業部的企劃者兼製片人平山亨，要他考慮出主角戴面具的作品企劃。平山當時正在擔任《柔道一直線》的製片人，3年前擔當過《假面忍者赤影》這一假面題材的大人氣名作，實際60年代後半的東映兒童片電視劇都是平山負責的。聽了渡邊的決策，平山第一反應很驚訝，因為戴面具的主角這明顯是遲於時代的老古董印象。

聽到這一題材，當時世間的一般反應會是事到如今還搞什麼戴面具的，那也正常。本來往前幾個世紀的虛構作品中，戴面具的主角都不是冷門的題材。而且就近說假面題材兒童片的話，當時最容易反應到的會是日本最初的電視影視劇《月光假面》，那也是10年以上之前的東西了。《假面忍者赤影》雖然要說也算是，但那個片子的實際第一賣點是怪獸題材的特攝場面，是當時跟風《奧特曼》所引領的怪獸風潮的產物。企劃時前提也是忍者題材的時代劇，所以戴面具這事就不至於強調了，而這回新作則是現代劇。

但是根據平山的體驗，在大方向能不能正中人氣靶心的問題上，渡邊的直覺很敏銳，他說能行或不行的企劃方針經常後來都中了。渡邊有個理論，說潮流是螺旋型的。就是一個潮流來了然後去了，新的潮流上來了，舊的潮流拐個彎它還會回來的。這種事渡邊干過多次，什麼東西感覺已經是老土了，上一個時代的遺物了，偏偏就又能給你搞紅了。光追趕潮流是沒用的，它來了你才追，然後你追著它已經要走了。要先見之明，眼光看到未來的潮流，引領潮流。

當下哪裡都沒在走這條路，所以走這條路有希望能行，平山後來回想起渡邊說的這話，明白了這條起死回生的秘策。不過小聲說個題外話，《虎面人》不算是當時正在玩這一題材的？平山起初半信半疑，總之先決定信渡邊得永生好了，那就踏踏實實企劃主角戴面具的題材。首先拿出來的是一本一年半前的廢案企劃，標題叫《謎之鐵假面》。

【注釋】

1、日本教育電視台NET=朝日電視台：設立原委歷史詳細可見於Anitama過去的專題《東映御三家大人的事情》第十四回《朝日電視台為什麼是朝日電視台》。2、圓谷特技製片廠和電視台影視部：詳細可見於Anitama的另一專題《奧特系列通鑒Z》第十二回。3、60年代末70年代初體育根性風潮：定義和解釋詳細可見於本專題的前身《東映兒童片年代記》第十六回。4、泊懋：1930年生，1955年入職東映，1965年調任電視課任製片人，1970年當時是東映營業部次長，早年製片人經歷可見於《東映兒童片年代記》第四回。1976年電視營業部分設為電視企劃營業第一部、第二部，泊懋1977年就任第一部部長（第二部部長是平山亨）。1982年升任東映董事，1990年升任東映常務董事，1993年起兼任子公司東映動畫董事長總裁，1996年就任東映副總裁，2003從東映動畫總裁任上退下身份轉換為主席。東映動畫研究所的創始人，90年代東映動畫名作的劇場版，《龍珠Z》《美少女戰士》《灌籃高手》《咯咯咯的鬼太郎4》《金田一少年的事件簿》《小魔女DoReMi》《數碼寶貝》等，製作方代表人立場的泊懋姓名隨處可見。5、渡邊亮德和梶原一騎和《柔道一直線》：交手故事可見於《東映兒童片年代記》第十五回《假面騎士之母是夜店老闆娘？？》。

【本周的東映史拾遺雜談】

平成東映超級英雄的特攝監督，佛田洋（一）

現在的東映超級英雄，隨便看哪一話哪個劇場版，特攝監督都必定是佛田洋。就比如昨天剛出的、上周放送的、上個月的、去年的，這些體感時間很近的，可以自己試試打開OP找職員表。今天就開始講這個特攝監督佛田洋的故事。

「特攝」和「超級英雄」，當下口語的語感上完全混同，雖然不準確但純粹對觀眾視角來說問題也不大。不過要講佛田洋的故事，就有需要先簡要解釋清楚的話題，特攝和特攝監督的問題。

特攝全稱特殊攝影技術，這也是純粹觀眾視角的稱呼，如果較真帶上專業性那圓谷英二主張的稱呼是特攝影視技術，簡稱特殊技術。圓谷英二隻負責大規模使用特殊技術的場景（特攝場景）的演出，是特殊技術專門的監督，所以簡稱特技監督。平時觀眾視角口語直接稱的所謂監督，負責人物、外景等這些部分的演出，對特殊技術需求不高，全稱本篇監督。本篇監督和特技監督各自率領自己的劇組，本篇班和特攝班，平行執行演出作業。這是東寶為圓谷英二所立的體制，延伸到圓谷製片廠也是過去奧特系列採用的體制。

特技監督這個稱呼，專業性太強普及性不高，東寶最初甚至主張天下能稱特技監督的只有圓谷英二一人。東寶和圓谷製片廠以外就基本都稱特攝監督，東映超級英雄的這個特攝監督，職務意義也是同樣，專門負責特攝場景的演出。但是有最大的一點不同，本篇監督和特攝監督平行執行演出作業，這條沒有了。

因為東映超級英雄本身的性質，相對於東寶特攝電影和奧特系列而言，對特殊技術的需求不高。所以比如形象的例子，奧特系列每回的特技監督都可能不同，與本篇監督完全同性質、同待遇。而東映超級英雄的特攝監督可以每回相同，而且幾十年如一日的，因為實際是兼用卡場景居多，但特殊技術還是確實存在所以需要特攝監督。

圓谷英二戰前在東寶時，收了個首座弟子川上景司，晚年是《奧特Q》前半的主力特技監督。川上在40年代中期從東寶跳槽到松竹，在松竹的期間收了個新來的年輕人為弟子，叫矢島信男。矢島再後來又從松竹跳槽到東映，就是60年代東映超級英雄最初的特攝監督。然後現在東映超級英雄的特攝監督，這個佛田洋，便是矢島的弟子，90年代開始就任特攝監督。

佛田洋生於1961年，因此是初期奧特系列的直擊世代，從《奧特Q》開始就一直實時追片下來。《假面騎士》開始的時候也是從頭就追，不過超級戰隊系列出現的時候早已沒在每周追看了，小孩已經長大確實到畢業的時候了。但是1980年出現了回坑的契機，那時已經是大學生。當時《愛迪奧特曼》的特攝場景，是CG等數碼技術普及使用前，模擬特攝時代技術的完全集大成作品。

佛田有個好發小三池敏夫，後來是新世紀哥吉拉系列的特殊美術監督（特美監督），《奧特曼傳奇》的特殊技術監督（特技監督）。他倆從小家就住很近，同年生，所以一起看片一起玩。上學也初中為止都在一起，高中不同了大學又在一起，同校同學院。臨近畢業時，找工作就是大學生的頭等大事了，三池語出驚人，說果然我想走特攝的這條路。佛田當時想都沒想到，本來只打算著走世間所說的陽關道的，大概就是一般會社員以後在寫字樓里西裝筆挺。

率直地選擇喜歡的路，做自己喜歡的工作，三池是認真考慮了敢想敢幹的。佛田當時找工作的事本來已經很有眉目了，被三池這麼一激發，也決定都推掉然後跟他一起干，工作走特攝這條路。那具體怎麼辦三池是有什麼門道了嗎，他說沒有，我也啥都不知道，總之先去東京闖闖。這年是1983年，那時哪有什麼居家互聯網上去查查，而且這個決斷臨時性強，他們學生時代沒建立相關經驗甚至基本概念。日本是4月開學3月畢業的制度，兩人趁著大四的暑假就跑去東京了。

首先第一步要收集信息，怎麼辦呢，去大型公立圖書館，裡面會有厚厚的電話簿提供全國各地各種聯絡方式。兩人盤算著，翻到看上去可能有門路的製片廠或攝影所之類，可以打電話聯繫上。結果當然被人各種拒絕，最後一招，他們順著電話簿的目錄找到姓平山的人，然後一個個都打過去一遍。每回打通就問，請問是東映的平山桑家裡嗎，對方說不是。就這樣重複了多少回沒數，直到有一天終於揪到了，是平山亨本人！這就是兩個愣頭青第一次來京時的大冒險。

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