《超體》：由科幻進入神話

《超體》註定將是一部好惡評價嚴重對立的影片。呂克·貝松這些年漸漸有了「爛片之王」的架勢，在違背了十部作品之後退休的諾言後，他出片頻率越來越快，但再沒一部及得上《這個殺手不太冷》和《第五元素》一半的水平。《超體》也是這樣，它有太多值得詬病的地方。似乎現階段的呂克·貝松已經很難交出一個完美的劇本，故事的發展常常是用過於直白的邏輯來維繫，有時我會想，不會這麼簡單吧？但看到後面就發現，原來這事就這麼簡單。不過作為一部B級科幻片——在預算和美學意義上都是——《超體》仍有值得稱道之處。人對自身大腦潛能的開發效率只有10%，這是坊間流傳甚久的迷思。在腦科學上這句話的真實含義其實比我們所認為的要複雜得多，但作為一個科幻創意，它已經足夠使人產生聯想了。我們可以假設，如果人將大腦的潛能開發利用到100%，那會是什麼樣的情景？這就是《超體》的出發點。影片認為，隨著人對大腦的利用率逐步提高，人可以獲得更多的能力，比如掌握之前沒有學過的知識，隨心所欲地控制自己的身體，讀懂旁人的內心，甚至操控磁場等等。從純粹科學的角度，這些理論存在明顯的荒謬之處，尤其是到最後100%的開發率實現後，露西的肉身消失，變得無所不在（I』meverywhere），這和神有什麼區別？因此呂克·貝松其實是在科幻片的框架下提出了一個「肉身成聖」的可能途徑。影片曾反覆詢問：上蒼造人是為何？答案就是成為超越肉體的一種絕對存在。在這個意義上，影片的中文片名意譯為「超體」是非常準確的。《超體》明顯倉促地借鑒了很多其他科幻片的元素，像《2001太空漫遊》《黑客帝國》的影子都不難從片中發現，打鬥槍戰又似乎是在模仿日本黑幫片（yakuzafilm），儘管出演黑幫頭子的崔岷植是韓國人。這種情況是當前好萊塢科幻片創作中的一個典型癥狀（呂克·貝松雖然擁有歐洲背景，但他可以歸入好萊塢的模式之內），尤其是在B級科幻片中。如果將好萊塢科幻片按規模和預算籠統分為A級和B級兩個層級，那麼這兩類真是截然不同的兩個世界。A級科幻片或是側重於打造一個宏大壯觀的世界觀（宇宙觀），如《人猿星球》、《2001》、《星球大戰》、《黑客帝國》等，或是以動作和奇觀取勝，如《侏羅紀公園》、《獨立日》、《絕世天劫》等；但B級科幻片則有比A級科幻片更悠久的傳統，它們常常以某個新奇的創意取勝。比如六十年代的《神奇旅程》是說把醫生縮小放到病人的血管里做手術，近年的B級科幻片常圍繞時空穿梭做文章，比如《時空線索》、《源代碼》、《環形使者》、《明日邊緣》（當然《明日邊緣》用了湯姆·克魯斯，從商業角度上說它遠超B級範疇）。那麼《超體》的核心創意就是上面說的大腦潛能開發了。我對這類B級科幻片的評價標準常常是寬鬆的，只要核心創意有趣，即使其他方面平庸，那麼我覺得這部影片仍然值得一看。因為科幻片這種類型的整體發展非常依賴一個個局部創意的積累。仍以現在最紅火的時空穿梭題材科幻片來說，上面列舉的幾部影片，單獨來看都算不得什麼超級經典，但它們作為一個整體，一步步推高了用電影表現時空穿梭的門檻，未來在這個領域若出現里程碑級別的影片——就像《2001》之於太空旅行，《星球大戰》之於星際戰爭，《黑客帝國》之於虛擬現實一樣——必然離不開之前的積累。那麼，有理由相信，《超體》是科幻片在腦科學疆域向前邁進的一步。

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