零零後都在唱什麼?這是A.LOVE交出的第《01》份答卷
來自專欄豁達音樂時代
撰文 / 王擊凡
這是一個叫A.LOVE的零零後少女,這是一張叫《01》的新人首張專輯。在如此講求個性張揚的年代,A.LOVE也許反而是天性低調的那一種藝人,無須張牙舞爪,她只是充滿自信地靠自己的作品跟這個世界對話。
要不要給自己起一個標新立異的藝名?要不要給第一張專輯來個驚天動地的唱片名?A.LOVE當然並沒有這樣做。無論是在網路上搜索「A.LOVE」還是「01」,有大概90%彈出來的網頁,都是跟A.LOVE這張《01》無關的其它內容。
要知道,A.LOVE可是有一個叫「從天而降的神秘少女」的厲害封號。生於2001年的她,早在13歲就寫出第一首歌,16歲發布首支原創英文單曲……謎之神秘的個人形象、與年齡不相稱的成熟創作,讓A.LOVE成為零零後唱作人中最特別、也是最神秘的一個。來到《01》這張人生中最重要的「首專」,A.LOVE依舊把這種「神秘」貫徹到底。
如果說,八零後、九零後在整個青春期都在追求跟別人的「不一樣」,零零後跟他們的最大不同,就是從來不強求這一點。因為,每個零零後的存在本身,都是「不一樣」的。跟許多零零後一樣,A.LOVE選擇了開心地做自己,這樣就好。
想知道零零後都在唱什麼?不妨來聽一下A.LOVE交出的這第《01》份答卷。
1. 唱零零後自己的故事
環顧當下在華語樂壇獨領風騷的那一群年輕人,大多都是九零後。而零零後在華語樂壇的定位,目前還是相對有一點模糊的。現在能數得上名字的寥寥幾位零零後音樂人,大都還在沿襲前人的既定路線,尚未完全建立起自己的獨特風格。
零零後是抗拒被標籤的一代人,而A.LOVE這一張驚喜滿滿的《01》,彷彿在給零零後這代人的音樂定了一個未來標準:用音樂述說自己親身經歷的故事。
生於1985年的Carly Rae Jepsen,當年以一曲《Call Me Maybe》紅遍全球,這首歌當中所潛藏的女性意識抬頭,其實也很值得解讀一番。當偶遇心儀的陌生男子,女孩也可以主動出擊留下自己的電話,等待對方回電。
當然,《Call Me Maybe》好像已經不太適合這個世代的愛情觀。A.LOVE則用一首包辦詞曲創作的《Missed Call》,道出了零零後的少女心事。
男女平等之類的觀念,其實早已深刻烙印在零零後的價值觀當中。就像《01》唱片封面上,圍繞著紅心星球自轉的那一張紅桃A紙牌,誰愛誰多一點並沒有什麼了不起,在面對愛情的時候,女孩也可以有自主選擇的勇氣。
《Missed Call》里最能打動我的,是A.LOVE嗓音里那一份少女味十足的倔強氣息,為了愛戀可以拼盡全力。充滿了力量感與節奏感的編曲,也帶動了聽眾瞬間穿越到自己的17歲,回顧我們每一個人當年在愛里無法重來的叛逆與青澀。
每一代人在成為社會主流之前,都有專屬於自己的流行音樂。每當前奏響起,彷彿就像在音符之間,得到了久違的自我認同。在還沒有太多歌手用音樂為零零後發聲的當下,A.LOVE珍貴的存在價值,自然是毋庸置疑的。
2. 中西合璧的國際化少女
成長在海外的A.LOVE,雖然自小就在歐美流行音樂的浸淫中長大,但她也會聽自己喜愛的王力宏等華語歌手。所以,A.LOVE自己的音樂風格,大致介於華語音樂與歐美主流榜單風格之間,這也是個人成長經歷反射在她的作品中的影響。
其實,這一代的零零後大都也跟A.LOVE一樣,成長於多元又豐富的音樂文化中,在音樂的口味選擇上也有非常廣闊的視野。所以,無論是中文歌還是歐美風,都是年輕一代樂迷成長的養分。
作為一枚中西合璧的「國際化少女」,A.LOVE的中文單曲,也帶有個人風格相當明顯的自我風格。中文歌詞創作大都偏向內斂,你很少會在這個年齡段的華語音樂人的作品裡,聽得見像A.LOVE這樣洒脫的愛情理念。
「換掉他溫柔語氣中帶的刺和嘲笑,忘掉在冷氣里他該死的溫暖和照料,扔掉那些不讓人呼吸的原則……」早在今年1月就已派台的中文單曲《放不下》,正好就以電音流行+新式Hip-Hop的風格,闡述了A.LOVE這一代零零後豁達的戀愛觀:不愛了就放下,把心神專註起來,擁抱真實的自己。
A.LOVE唱中文歌,非常有自己的獨特味道,只要聽過就絕對一定不會忘記。而她的聲音表現之成熟度、掌控力,也絲毫不輸給各位華語圈的大前輩。聽《放不下》時,我差點以為自己在聽年輕版的蔡健雅、莫文蔚、孫燕姿、曲婉婷。
《01》里A.LOVE所交出的中文音樂創作,既是以華語為立足點來發聲,同時又是極具國際化視野的。A.LOVE身上的中國元素,加上多年的海外成長背景,讓她成為註定無法被忽視的獨一無二的存在。
3. indie是日常生活之必要
「indie」在九零後那一代,可能還算是相對新鮮的一種潮流;但對零零後的創作人而言,indie基本上就是日常生活之必要了。
對零零後來說,每一個人都是indie的,每一份創作精神也都是indie的。
「indie」不再是年輕人自我標榜的個性專利,而是像每天要喝的八杯水、每天要走的一萬步、每天要吃的三頓飯一樣,完全融入到日常的Daily Life當中,內化成為一種精神。
說到屬於零零後的indie音樂,A.LOVE自然算是一個代表性人物。
新碟《01》中的《傀儡》一曲,雖然表面上好像是在寫愛情,實則也在表達年輕人不甘願成為「傀儡」的獨立態度。
愛情里,沒有主僕之別。同理,在工作中、生活中,也不應該有從屬之分。
無論等級高低,你需要時刻不斷提醒自己,千萬不要在不經意之間,充當了別人的傀儡,繼而失去自身的萬丈光芒。
我個人比較偏愛的是《01》中的另一首《In the Darkness》,越是置身於黑暗當中,你越是需要學會獨立思考,學會跟自我相處。
從小到大堅持至今的獨立創作人之路,也讓A.LOVE對indie這件事,有了更深刻的體悟:想要把獨立音樂活成一種態度,需要的是,在日常生活中真正實踐「indie」的獨立精神。
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