如何準備Film Making專業申請短片
來自專欄藝術設計教育
電影相關專業雖然從整體來說,申請的人不多,但是思璞的學生裡面,確實也有一部分申請電影類專業的同學。
電影專業主要分為「導演」(film making)、「製片」(producing)、編劇、「技術」(攝像、錄音、剪輯等)四個大類,其中「導演」專業是多數同學夢寐以求的,但是申請要求也是最高的,需要拍攝短片;「編劇」因為語言問題,少有國際學生申請;「製片」和技術類專業的申請門檻比導演低一些,申請的同學也有一些。
在思璞,Film Making專業的申請輔導包括:電影基礎知識,劇本創作輔導,拍攝指導,後期指導四個部分。其中,拍攝是最重要,也是挑戰最大的環節,因為這個過程相當於拍攝了一部迷你電影,組建劇組、現場統籌協調、後期處理,一樣都不能少。因此,Film Making專業的申請費用要大大高於其它電影相關專業和設計專業,因為涉及到拍攝費用。
下文以一個思璞輔導的真實案例來說明,Film Making專業申請短片的拍攝需要做哪些事情,以及預算多少:一個典型的申請短片通常需要拍攝3-4天,整體預算10萬+。
01
申請電影專業需要準備什麼?
一部呈現在我們面前的電影的背後,需要各個環節的精密配合, 一般來說主要包括編劇、導演、攝像、錄音、燈光和剪輯以及後期與商業運作密切相關的電影製片等。
申請電影專業無論是研究生還是本科學習,基本都要提交作品集。以美國南加州大學為例,MFA和BFA的作品集要求是:
一、提交一部5分鐘以內的短片。
二、以下三個題目任選一個:A.提交一個4分鐘左右的故事,只有人物和動作,不能有對話。B.提交2頁以內的兩人對話。C.提交一個未來你想拍攝的電影的故事梗概,要求1頁以內。
這裡不難看出,遠赴他國學習電影,申請的重中之重就是一部作品。而很多非專業出身的同學,對於拍電影這件事情缺少從頭到尾的了解。今天,我們就來看看籌備一部電影,需要哪些步驟?
02
拍一部電影,需要幾個步驟
上圖是某位擬申請Film Making專業研究生的同學的作品短片製作的詳細流程與預算。4天的拍攝,比較完善的劇組配置,預算超過15萬元。
當然,通過縮減拍攝時間,請熟人做免費的演員,減少當地費用,用單反代替攝像機或者設備降級,減少機位等措施,可以進一步縮減拍攝費用。
一般來說,一部較為成熟的短片,需要有以下幾個部門/組成部分:
導演
攝影
燈光
美術置景
服裝化妝
演員
錄音
製片
後期製作+成片
03
有米才有炊:電影預算是這麼做的
導演組
一般來說,申請人就是自己作品的導演,而導演組往往還需要執行導演,輔助導演負責現場執行層面的細碎事務。而導演組另外一個重要的組成部分,就是場記。場記需要將現場拍攝的每個鏡頭的詳細情況:鏡頭號碼、拍攝方法、鏡頭長度、演員的動作和對白、音響效果、布景、道具、服裝、化裝等各方面的細節和數據詳細、精確地記入場記單(學生作品可相對簡化,但仍需記錄主要內容)。
場記工作(圖片來源網路)
錄音組
錄音師和錄音助理是負責影片現場錄音的核心人物。不僅負責現場收音,也要包括一定程度的後期音頻編輯和剪輯。
錄音師工作(圖片來源網路)
攝影組
攝影師和攝影大助是攝影組的核心成員。而除此之外,還要專業操作斯坦尼康(電影拍攝專業器材,輕便的可減震的電影攝影機機座,可以手提)的操作員與焦點員。電影攝影機的鏡頭都是手動鏡頭,沒有自動對焦的功能。焦點員就是通過經驗或者測量距離幫助攝影師實時對焦。焦點需要一直跟在人物的身上,需要焦點員判斷人離攝影機有多遠,從而把鏡頭的焦點擰到合適的位置。
陳列中的攝影機(圖片來源於網路)
攝影組是拍攝的重中之重。其預算也佔了電影總院算的很大一部分。一個成功的攝影師往往是電影成功的基礎,而很多攝影師往往也會轉型成為導演。我們熟知的顧長衛,杜可風,夏永康都是攝影師出身。
製片組
製片主任,也就是所謂的製片人是電影攝製組的行政領導者與組織者。製片主任根據分鏡頭劇本及導演的創作意圖編製和執行攝製計劃和成本核算,參與選擇演員,確定外景地點,審核布景設計等工作。導演往往是藝術家天馬行空的個性,而製片主任則將一起落於實處,是電影誕生必不可少的一部分。
電影拍攝中的眾多場務人員(圖片來源網路)
執行製片的存在是為了配合製片主任的工作,幫助傳達製片人的各項布置和要求。場務,或者說劇務,在製片主任的指揮下,負責車輛調度,飲食住宿等具體工作。
燈光照明組
燈光師與燈光助理為電影拍攝提供了內景與外景所需要的專業照明環境,是電影視覺美感和氛圍營造的主要烘托者。
電影燈光照明場景(圖片來源網路)
後期製作+成片
電影拍攝工作完成後,後期製作就愈發重要了。一個成功的剪輯師對電影的成敗也至關重要。對於一個學生作品,特效太過奢侈,而簡單的二維動畫化和圖標設計則是必須的,對於成片的專業度有著很大的影響。
電影剪輯(圖片來源網路)
服裝化妝組
化妝師,服裝師是給予演員靈魂外在表現形象的關鍵人物。一個生動的妝容和得體的服裝在體現人物心理和劇情發展上有著畫龍點睛的妙用。
好萊塢特效化妝師(圖片來源網路)
美術置景
美術設計負責整體畫面的美學掌控。而道具師與置景師負責細節的整合與打磨。在他們共同作用下,電影的視覺美感進一步升華。
電影場景布置(圖片來源網路)
演員組
一個好的演員是電影呈現的最直觀的表現。他們負責將導演的創意用最生動的形象和動作表現。
04
有了作品,申請哪些學校呢
有了一個成熟專業的作品就是放之四海而皆準的準則,是成功進入電影名校的敲門磚。下面這些學校是電影業界的佼佼者,是無數學子艷羨的理想校園。
美國電影學院
American Film Institute
一所專業的電影學術機構,以評比AFI TOP100出名。事實上這個專業的教育項目建立於1969年,已經培養了大量的專業電影人士。學校只提供製片、剪輯、導演、寫作、場景設計以及攝影專業的MFA研究生教育,並且要求申請者必須具備專業的電影製作背景。每個專業只接受28名學生,學校僅有220餘名學生,但擁有了100餘名的教師。
學校與好萊塢的製片廠關係密切,雖不負責為畢業生聯繫工作,但製片廠有時會主動來挑人。當然學生畢業後,也會主動把作品拿給電影公司看,希望自己有機會加盟著名的電影公司。美國電影學院不僅從事教學,培養影視製作人才,同時還評選、頒發年度電影電視獎、演員終身成就獎等。每年該學院還舉辦電影節,他們認為這有利於促進世界電影藝術和技術的交流與發展。學校著名的校友包括大衛·林奇,達倫·阿羅諾夫斯基等一批傑出的專業電影製作人。
紐約大學提斯克藝術學院
New York University
Tisch School of the Arts
紐約大學的提斯克藝術學院是全美最佳的藝術學院之一,並且該學院在全美各大高校和電影機構中,培養了最多的奧斯卡獎得主。而藝術學院下屬的電影學院培養出了包括斯派克·李、奧利弗·斯通、李安等在內的眾多優秀電影人才,與南加州大學和加州大學洛杉磯分校兩所學校的電影學院共同被認為是全美最佳的三所電影學院。從這裡畢業的好萊塢明星級導演和演員數不勝數:馬丁·斯科塞斯、喬爾·科恩、伍迪·艾倫、亞當·桑德勒、安吉麗娜·朱莉、克里斯·埃文斯、湯姆·福特、克里斯汀·貝爾等等。
南加州大學電影藝術學院
University of Southern California
School of Cinematic Arts
以當下好萊塢電影的地位、製作水平和商業化程度來講,作為美國穩定招收本科電影專業的最高學府——南加州大學可以當之無愧的位列世界第一。學校創建初期,美國電影之父格里菲斯曾在該校任教。影視藝術學院是南加大最出名的學院,學院新增了南加大互動多媒體部門,研究包括立體電影、超寬銀幕電影、沉浸體驗電影、互動電影、電玩、虛擬實境和行動多媒體等新媒體形態。學院長期由多位傑出校友大力支持,其中包含知名導演喬治·盧卡斯、朗·霍華德、羅伯特·澤米吉斯。這些校友在功成名就後以資金贊助學校的發展,是校方豐沛的財源之一。
加州大學洛杉磯分校戲劇電影電視學院
UCLA
School of Theater, Film and Television
加州大學洛杉磯分校的戲劇、電影和電視學院是美國電影藝術專業人才的搖籃。這間大學是一間廣泛的文化中心,涵蓋了劇場、舞蹈、音樂和兩間主題博物館。與南加州大學 電影藝術學院、紐約大學電影學院並成為美國三大電影學院,這三所學校畢業的學生幾乎構成了整個好萊塢的學院派體系。加州大學洛杉磯分校培養出的眾多影視界名人包括:拍攝《教父》的知名導演弗朗西斯·福特·科波拉和著名影星詹姆斯·迪恩。
芝加哥藝術學院
Art Institute of Chicago
芝加哥藝術學院是美國頂尖的藝術教育機構之一,建校於1866年。是當時藝術學院方面的改革者,為美國聲望及評價最高的藝術學院之一。曾就讀於此的知名畢業生有華特·迪士尼、奧遜·威爾斯等。
英國國立電影電視學院
The National Film and Television School
成立於1971年,由英國政府一手創辦,是英國國家唯一一所專門研究影視製作的學校,NFTS只招研究生,學制二年,學校規模很小,全校共100多位全職工作人員,200多位學生,學校雖小,但在世界電視界的名聲地位絕對是非常的響噹噹,奧斯卡,艾美獎,英國電影學會獎等重量級的影視獎項經常可以看到NFTS的校友或者NFTS學校自己的作品斬獲獎項,學校對做電影過程的每個環節(如道具、編劇、導演、攝影、聲音、合成、調色等)設立研究生專業,每個專業招8個人(影視作曲4人),1月入學。美國電影業界權威雜誌《好萊塢報導者》2014年度評世界15所頂尖電影學院NFTS排第一。
倫敦電影學院
London Film School
創立於1956年,是世界上歷史最為悠久並頒授碩士學位的電影製作學院之一。該學院70%的電影製作專業碩士課程學生均來自英國以外,因此成為國際藝術學院。該學院與華威大學(University of Warwick)開設的核心課程有2年的電影製作碩士課程、1年的劇本創作碩士課程、1年的國際電影產業碩士課程、以及與埃克塞特大學(University of Exeter)合辦的電影實踐博士課程,另設每年約50個以倫敦電影學院工作坊為平台的職業繼續發展課程。2015年,倫敦電影學院名列業內權威媒體《好萊塢記者》(Hollywood Reporter) 評選的全球十大頂尖電影學院名單之內, 是歐洲及世界最頂級的電影學院之一。
除此之外,一些英國綜合性大學如愛丁堡大學,布里斯托爾大學也開設有相關專業,想了解更多院校知識,歡迎給思璞教研組留言哦。
著名導演羅伯特奧特曼(圖片來源網路)
電影路漫漫,通往成功的道路上艱難險阻。而正如美國電影巨匠,奧斯卡終身成就獎獲得者羅伯特?奧特曼 Robert Altman所說,電影製作是一個經歷多種人生的機會。在有限的人生里體現無限的可能,這也許是成為電影人最大的吸引力所在。
步
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