關於一件自己不擅長的事是應該放棄還是繼續堅持用盡全力後再放棄（比如唱歌）？

09-04

選擇放棄的結果就是永遠不可能會，且永遠也不會擅長。
天賦是扯淡，只要先天沒缺陷都可以越唱越好，並不是某個領域的大神都是天賦吃飯的，我們又不是非要成天皇巨星，對吧。稍微有點常識的，初學者肯定沒有熟練經常做的人做的好，這絕對是成立的。大部分唱歌好的人無非是發聲習慣好一些，我們剛開始覺得不可逾越，大部分都是方法不對罷了。要克服很多壞習慣，堅持對於大家來說才是最大的障礙，當然前提是找對方法。下面是關於天賦的討論之前寫過，看一看吧！底部附帶一個哼唱的練聲方法，不著急，堅持練習，真的可以越來越好！
記不記得小時候我們身邊總有一些人，看著上課不怎麼聽課，然後考試不錯的？體育比賽不怎麼練，總能拿不錯成績的？唱歌不錯的，好像從來沒學過的？我們會在跟別人吹牛逼時候說，我們某同學可牛逼了，上課天天睡覺，照樣考學校前五（我們還要繼續誇大一下，可能他只是全班前十，他也許沒有天天上課睡覺）然後另外一個同學接，那算什麼，我姐姐朋友基本不用學習，高年級的奧數題都會做，每年市區參加比賽拿第一···········然後··········

而實際情況是，這貨晚上被當老師的父母，額外加班到很晚。體育比賽的健兒，跑操時候全程高抬腿。唱歌不錯的那個，他姐是學聲樂的，天天讓他在家練聲。反正我們沒看見就覺得人家牛逼，你自己不會是沒「天賦」，這樣就心裡就平靜了，因為努力也沒用人家是天賦！就像長大後，別人成功是靠運氣好趕上「互聯網紅利期」、別人生意好因為家裡是有關係、別人爹媽有能力、有財力、有權力。反正跟咱們自己每天的24小時如何利用，精力如何分配沒關係。看不見就等於天賦，別人成功都是有客觀原因的，有人幫助的。這是一個根深蒂固的思維，是主觀臆想。
唱歌是有所謂天賦的成分，比如發聲習慣好（但你知道他平時多喜歡聽歌和哼歌曲么？你知道人家歌詞本上有多少標註么？）比如耳朵比較靈敏的（但你知道人家為了唱好一首歌下了多大的力氣么？）他們在各種小的公司聚會，學校表演，人前表演，之前下了多少功夫么？要不然他能直接聽伴奏不看字幕唱？記得所有歌曲的歌詞？節奏非常的熟悉？而且還會樂器？學樂器時候邊彈奏，邊打拍子，邊唱音階？這些你沒看見，你概括為天賦。
因為省去這些細節，就能顯得主人公牛，天才。大家說出去才能引起別人關注，算一件新鮮事，不然就太平凡了。就像大熱的超級英雄電影，哪怕是假的，但大家願意一廂情願的相信這些只不過是某種真實的存在。事實呢？？他本人也會願意承認大家說的，因為這樣有面子，與眾不同，只有他自己在自大之後明白，再有天賦也要認真做好細節，練習熟練，精益求精，才能保持自己的形象，你自己難道很多事情上是不是同理？
這是科比的手（以及博爾特的腳）…他爸爸並非很厲害的籃球運動員…有興趣可以搜下詹姆斯的腳…喬丹的…奧尼爾的…博爾特的我貼出來了，其他幾位的怕嚇到大家…增加個環法自行車大佬的腿（反正我知道你們還是要說天賦，看看這些大家都認為超有天賦的人的付出吧！）
增加雷阿倫的投籃…有人說是他投籃是神的天賜，他說神才沒功夫關心他的投籃，雷阿倫的剋制懂得人都知道…
有人說我舉例子都是其他的，不是唱歌上的，好那貼個別人回答的關於李玉剛的
把一副爛牌打好的人有哪些？?
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（鏈接答案已經過原作者授權貼地址）

高能！注意迴避…
下面是環法自行車大佬的腿…
好了不廢話了來點乾貨了。怎麼練在底下有問，所以你還是不相信純天賦的。
首先教你一個不用任何複雜東西的練唱歌的方法，不用樂器、不用樂理、不用別人教的方法，只要你天天哼唱就好了。首先打開喉嚨（不是嘴巴張很大，嘴唇微微閉著也沒問題，舒適就好），然後保持口部咽東西的位置（下咽一口唾沫的地方）含了一大塊糖的感覺，（發歐這個音就能得到空間）有一定空間。不讓下巴緊張。然後哼唱你自己喜歡（不要歌詞就是跟著音調哼），但感覺不困難的歌曲，哼的時候。力度柔和，聲音連續。沒有氣了，或者感覺氣不足就自動換氣。每天對著牆角練十幾分鐘（一開始近一些，閉著眼睛來，監聽自己聲音好聽舒適），任何時候嗓子不舒服都要停止，起聲也要柔和。一個月，你就會感覺唱歌容易了很多，穩定很多，用哼唱指導你唱歌，怎麼哼著用力，就怎麼唱。之後想進階再看下面的文章。（我專欄里也有一些通俗易懂的文章有空可以看看！）
其實哼真的是人人都知道的一個練聲方法，但很少有人重視它，並長期堅持，我入門就是從哼開始的，但越了解的多越覺得哼鳴對高音、對共鳴、對閉合、對換聲都有非常大的幫助。其實很多職業歌手的練聲，哼是必不可少的一項練習。它簡單也不簡單。

1 好首先講講什麼是「哼」？
首先吧，我認為學唱歌，自己想看著文章研究的話，有個大方向是其一，另外就是要有很多生活本能動作作為體驗的基礎。其實很多人無法解開高音與共鳴的大門，就是一直卡在一個地方，就是不懂的如何輕鬆的讓聲帶達到高頻振動，且用最小的力得到最好的高位置共鳴，還不懂如何保持統一的音色。
一般情況下，網上的文章吧，就開始一堆理論，看起來非常的高大上，非常的無從下手，什麼混聲啊，什麼真聲位置假聲唱法啊，什麼邊緣化啊，什麼前端後端啊，當然我這裡沒有意思黑大家，也沒有認為這些理論有錯。只是覺得對新手、初學者非常的不友好。比如我經常也看到大家說，龔琳娜有唱歌教程，講的很好，包括其他著名歌手的，比如閻維文的大師班視頻。我這裡沒有詆毀他們的意思，我也有看過聽過，我也認為非常的好，非常有啟發性，但對於初學者還沒有解決發聲的基本功問題，真的是雲里霧裡。
首先我想說的是什麼，就是解決大腕們不怎麼提的基本功，讓基本的身體運作顯得淺顯易懂，把發聲基本功的東西，盡量把核心的東西，解析出來分享給大家。讓大家起碼有個大致相對清晰認識，不要受到過多的干擾，讓這些基本功顯得易操作。（其實我個人覺得，發聲基本功的東西真的不多，七八篇文章就能基本講完，但細節的東西，包括一些相關的知識，其實蠻多的，以後慢慢給大家說吧。）
好了，羅嗦完畢，哼，其實很簡單的呢，比如我們看電視劇，那些明明做錯，或者心裡不服氣的人，經常會說的一句話：「哼！有什麼了不起，不就是會XXXX么！」你是不是也會這樣做過，來來來，自然的哼一個找找那個不服氣的感覺，模仿下試試。是不是胸口支點先用力，然後頭腔有明顯的震動感？而且感覺完全沒有很用力，輕輕一下就OK。很棒呢！（注意，有部分同學會直接上眉心去哼，聲音會單薄，主要會出的問題就是喉頭會上擠，口腔內部沒空間，聲音尖細。）習慣點下保存，喜歡電腦碼字都懂······
其實不要太刻意的去做，找找偶爾，心情比較愉快，一邊做事，一邊哼歌曲的感覺。這時候身體很舒服，力度剛剛好，聲音好聽通透，要的就是這個狀態。當然當你熟悉這個感覺之後，我們在練習的時候，就要稍微注意下打開和發聲位置了，這個之後慢慢加，別著急。太著急會懷疑這個，懷疑那個，覺得怎麼做都不對，這個狀態就可怕了。
2 經常練哼鳴我們會得到什麼？
首先對唱歌來說最重要的一點，就是整體發聲。不是僅僅把焦點放在某個局部，比如單純的只考慮焦點放腰腹或者放在喉嚨或者直接放在眉心那麼簡單，要那麼簡單，大家早都會了。

（但胸口劍突位置非常的重要，重點是劍突位置為支點，脖子不要過分緊張去除那個緊張，在哼鳴里體會，向下穩住劍突發聲點，聲帶就能很好的閉合發聲了，氣息不要給太多夠用就好）
多哼鳴更容易找到胸口支點，且更容易讓胸口先第一意識使力發聲。
特別容易體會到腰腹的氣息支撐，以及腰腹氣息與胸口支點的平衡（記住劍突支點的穩定，比氣息更重要一些，因為它直接相關喉位的穩定和聲帶的閉合狀態，也就是說發聲器非常重要！！！有時候你可以簡單理解為穩住劍突支點去唱歌就好了！），保持口腔打開的話還能讓共鳴更豐富，高位置的鼻咽腔共鳴會更容易獲得，並加入到聲音裡邊。聲音穿透力，磁性，飽滿度，輕盈感覺都會更好。尤其很多人覺得練聲費嗓子，用力比較笨拙，高音容易擠卡的人來練非常有好處，而且對收束平時說話聲音泛濫，聲音卡頓，聲音尖利，聒噪都有好處，但需要你持之以恆的去練習。
眉心的聲音焦點感會更容易獲得和感受到（眉心周圍的震動感，或者頭腔內部的震動感），或者聲音的位置感，在唱歌中有非常重要的作用，這就是咱們經常說的，面罩點、高位置共鳴、「頭聲（片面的理解）」、頭腔共鳴、鼻咽腔共鳴等。你會感覺聲音貌似從眼睛裡出來的感受，這個感受在以後的唱歌中非常的重要，但不要片面單一的利用它，因為脫離支點，擠壓喉頭的發出頭腔共鳴很不好聽，很單薄。（記住它是穩住支點喉位之後打開通暢通道被動得到的）
關於共鳴和混聲，可以看看我另外一篇文章。這裡是鏈接
突破高音的關鍵不是氣息，是共鳴！混聲並沒有那麼複雜 - Chester的文章 - 知乎
Chester：突破高音的關鍵不是氣息，是共鳴！混聲並沒有那麼複雜?
zhuanlan.zhihu.com
『輕鬆唱高音』共鳴的利用，讓真聲與高位置共鳴結合 - Chester的文章 - 知乎
Chester：『輕鬆唱高音』共鳴的利用，讓真聲與高位置共鳴結合?
zhuanlan.zhihu.com
也可以到我專欄慢慢看呢！
3 練習的注意方面

a 特別重要的就是口腔內部的打開、空間和發聲時時刻要保持口腔內部的擴張感這個非常的重要！如果聲道不通暢，聲音如何進入頭腔產生共鳴？？？所以要注意這個，具體也可以看看我關於打開的文章！（口腔的狀態，具體可以用偷偷打哈欠的口腔狀態，或者發「歐」來體會，保持住擴張感，但不要過分僵硬，空間過大，嘴巴不用張那麼大，微閉即可，大牙要打開，頜骨關節要打開。注意微笑開心興奮的感受。可用跳音或者長音來練習）
打開的程度和大小按需來做，不要僵硬和強制！！
注意鬆弛自如口腔內部有空間和擴張感
聲樂老師說的「打開」是什麼？我要清晰的通俗的解釋！ - Chester的文章 - 知乎
Chester：聲樂老師說的「打開」是什麼？我要清晰的通俗的解釋！?
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b 這裡強調幾個開關
（注意適度！注意平衡，不要極端和局部！唱歌是整體！穩住喉位和保持聲帶閉合是核心！）
1 微笑表情和興奮感開心感（提笑肌）就是軟齶上提的開關。
2 胸口劍突支點是喉位下放，發聲時喉位穩定與聲帶閉合良好的開關（當我們哼的時候一定是胸口先用力，你會發現用力對了，喉位會自動下降穩定，聲帶自動閉合擋氣，但你沒有把注意力放在脖子上，更沒有放在頭上的共鳴位置，直接放眉心的哼鳴是錯的！！！！）只要我們胸口支點一借力，喉位就會下放穩定，聲帶會自動閉合，這個就是喉位與聲帶閉合的開關。（注意發聲時不能丟了支點，丟了喉位就跑聲帶閉合就沒了，注意向下穩住，但脖子不要過分緊張，僅僅穩住支點即可！練習練習）
哼鳴的關鍵也是要穩住喉位，在胸口用力時候，要稍微注意胸口位置對喉頭的影響，要感覺喉位有下降的趨勢，但不要過分極端！！！只有有穩定的喉位，聲帶才容易從低頻振動慢慢過渡到高頻振動。
這裡提開關的意思是什麼呢？就像你晚上回家，屋裡黑乎乎的，你開門後第一意識是開燈對吧？那開燈肯定第一意識是摸開關，你絕對不會搬個凳子去摸燈泡去。所以唱歌也一樣，要知道，我們能控制的是哪裡，哪些是不能直接控制的。

c 記住向下用力（這裡用力不是指大力，根據需求，起聲要柔和），而不是向上。
我們輕蔑的哼的時候，肯定從來沒有想過頭上的高位置共鳴，我們只是下意識的哼一聲。這時候頭腔的共鳴震動感，是自動產生。
所以在我的文章里我會反覆強調，不要跟著音高，和一些名詞（例如高位置共鳴，頭聲這些名詞），意識往上跑，而是像嘆氣一樣，感受身體的力向下。
注意我之前也反覆提過，身體的力向下，不是讓你壓制胸口發聲支點（不要混淆胸口支點向下穩住和身體發聲時向下用力兩者不一樣，前者哼鳴體會，後者嘆氣體會），而是讓你體會身體有一個向下的力。另外還要注意身體的平衡對抗。
具體看我那篇喉位和核心對抗的文章吧！
漂亮高音的根本，唱歌的核心肌肉運用！低喉位和核心肌肉對抗原理。 - Chester的文章 - 知乎
Chester：漂亮高音的根本，唱歌的核心肌肉運用！低喉位和核心肌肉對抗原理。?
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這裡教幾個生活中的動作來找到正確發哼鳴的方法，比如 小聲哭泣 嗚嗚嗚 小孩子或者女人撒嬌「嗯不要嘛嗯我要那個玩具」前邊那個嗯。要真實自然！發自內心真的有那種感覺，注意第一用力意識開關在胸口，聲音起點在胸口！！！
還有就是氣泡音，胸口支點輕輕用力，哼出氣泡音，然後讓氣泡音綿密起來，連接起來就是哼鳴了。注意保持口腔內部打開和聲道通暢哦！！！
注意起聲要柔和！！！

最後再提下，身體的站立姿勢和呼吸的調整
注意站挺拔，但不要讓身體僵硬。不要忘記任何發聲練習，身體都應該處於自如狀態！！這個極其重要！
像吃驚一樣，輕輕吸一口氣。讓口腔內部打開，然後喉位下放，讓橫膈膜下放，不要吸氣過分。如果出現吸氣過分，你可以考慮只做打開而不吸氣（其實氣息會自動填充空間哈哈哈）！
然後把氣息哼出，感覺聲音的支點在胸口，聲音的共鳴在頭腔，注意打開注意打開哦！記得看打開那篇文章。當氣息即將耗盡，千萬不要為了維持長音，讓聲音抖動，這個是大錯，只要聲音健康，聲音聽起來集中、通透、不刺、不薄，身體舒服，喉嚨不癢不擠壓。一開始可以很短，慢慢加長。感覺身體整體協調協作發出這聲音。換氣時候，胸口一松，自然大氣填充，繼續下一次練習。
具體換氣可以看我有寫關於換氣的文章可以進階看看
唱歌換氣其實你"本來就會" 發現你的本能 - Chester的文章 - 知乎
Chester：（新增小練習）唱歌換氣其實你"本來就會" 發現你的本能?
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哼唱和哼鳴是非常好且科學的練聲方法，很多國內外大家，甚至是醫生都提過這個方法的好處。只是它比較複雜，比較麻煩，比較慢，要大家抽出時間和精力去長時間的練習，經常被「高手」不齒。但是如果你迷茫在各種術語中，不如試試它，真的有奇效！讓你從僅僅用部分身體，開始知道用胸口支點，用腰腹支持，讓力量從胸口劍突延伸到下然後再上頭。讓你的聲道，變的更長，用到的共鳴腔體更多。加油吧，慢慢來（不要太急功近利，安心練習會突然開竅的）！
其實吧，哼鳴幾乎隱藏了唱歌的所有技巧！！！只能幫你到這了。
最後綜述一下：

哼鳴，先吸氣（看之前的換氣那篇文章）下放好喉位，然後找胸口劍突支點，向下延伸胸口支點的力（用嘆氣的用力方式，用力方向是向下的），找到丹田支點（不太想提它不要太把它當重點哦！）（腰腹氣息支持，注意與胸口支點力要平衡，不要刻意的擠壓腰腹，自動腰腹就會支持）兩個支點力要統一到一起，一起慢慢發聲。注意打開喉嚨內部，得到高位置共鳴（共鳴是被動得到的需要打開喉嚨，看打開那篇文章），注意不要丟了胸口劍突發聲位置（它可以漸漸縮小感覺）！聲音就混好了！如果做正確了，感覺非常輕鬆的就得到了高位置共鳴，且沒怎麼用力，聲音通暢自如。（這個是大致描述，看看就好，我知道大部分人不懂，哈哈哈，不過這個是比較客觀的一個原理，起碼符合我整套理論的。看完整篇內容，且看過以往文章的可能理解多一些。）
結合哼鳴的狀態，去慢慢的去哼唱歌曲的音調，不要歌詞，你會發現身體整體協調來控制發聲，氣息保持會越來越好！喉嚨也會更加舒服，共鳴會用的更好。
（喉頭位置穩定，聲帶閉合良好，是核心，不要讓任何動作和多餘肌肉用力影響喉位和聲帶震動，喉頭不舒服或者上跑就用力錯了！！）
附贈個小練習（用發啊的口腔狀態來發氣泡音，引氣泡音的音可以是啊）
用哼的胸口劍突位置，保持發啊的感覺，（或者發出就是類似啊一樣口腔狀態帶點氣泡音，這樣聲帶不至於太緊，更容易打開），練練氣泡音…其實練聲很多方法，目的都一樣，大家要耐心找個適合自己的方式慢慢來，畢竟所謂天賦和天才都是少數，別人都練了幾年，我們卻總想速成…不存在速成的…越深入越明白這個「功夫」的意思，這樣才更能放下來慢慢練，「曲不離口」很重要！
很多文章我會提前發到我的微信公眾號的CCSING2018,歡迎關注！

謝邀
就唱歌這件事情來說，對於天賦的需求，相比其他樂器，確實會更大。這種天賦，往往體現在樂感上。樂感就是我們在唱歌時對於聲音方向感，或者說技巧選用的意識。樂感好的人，即便沒有學習過唱歌，它也能夠將自己有限的能力值，恰到好處地搭配使用出來。而樂感不好的人，就不知道應該如何去搭配使用這些自己其實早已掌握的技巧，因此，沒變化，沒層次，自然也就不好聽。
從某種程度上來說，聲樂之所以會比樂器更難，在於它的直白性。怎麼理解呢，對於業餘人士來說，你讓他們聽一個人彈琴，即便這個人在專業領域彈得根本一無是處，但是，如若它能流暢地彈完一個曲子，業餘人士一定會覺得它好聽。唱歌就完全不是這樣了，可以說沒有中間地帶，要麼就是唱得好，不然，即便你的聲樂技術遠遠大於鋼琴技術，帶給聽眾的感受也很有可能就是難聽。
所以，學習唱歌之前，一定要先做好心理準備，學習唱歌，不是跟別人比，而是跟自己比，感受到自己技術的提升，這才是學習的樂趣所在。

至於是否應該堅持下去，這該是看問主自己啦，就看問主舍不捨得去花費這個精力。

謝邀
一般建議選擇一個專業老師花點錢做個評測評估，讓老師給你說說具體的，這樣你才能知道自己是否擅長，優缺點。有了這樣的數據才好說是否要堅持。當然，如果是愛好，我覺得是可以學習的。

看你的出發點了。
如果僅僅是愛好，那無所謂啊，只要一點一點的在進步提高，就慢慢來，哪怕不行也無所謂啊。圖個自己高興。
如果是帶走目的性的，一定要做的，比如考學，那還是建議發現確實不擅長的時候及時止損，換條走得通的路。

你是喜歡還是非要達到一定水平，

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