樂評翻譯:走進黃昏(Twilight Away)

樂評翻譯:走進黃昏(Twilight Away)

4 人贊了文章

走進黃昏 Twilight Away

——評中村遙的《黃昏(Twilight)》

我不是天文學家,但我也知道,黃昏(twilight)是分隔晝與夜的時段,這時太陽已經落山,但陽光還沒有完全從天空中消失。雖然這個詞常被用來指夜幕降臨前的時段,但早晨其實也能看到一種「晨昏(morning twilight)」——新生的光芒標誌著新一天的開始,充滿了希望和可能性。

儘管如此,中村遙(Haruka Nakamura)卻覺得並沒有必要等到第二天黎明。在Tokafi的採訪中,他這樣解釋了專輯的概念:「我不認為日落是暮年的象徵。對我來說這象徵著一種循環往複的自然現象。這一美好的時刻之所以存在,是因為我們在不斷向明天前進。(I don』t think of sunset as a metaphor for late years. To me it』s rather a sign of something that occurs every day. Sunset is a precious time that exists because we』re moving towards tomorrow.)」正是抱著這種想法,這位活躍在東京地區的作曲家兼鋼琴家錄製了他的第二張專輯,並貼切地為其取名為《黃昏(twilight)》。這一系列音樂「快照(snapshot)」展現著每天黃昏時分光芒消逝的畫面,對作曲家來說,也正是蘊含著諸多可能性的畫面。(註:Tokafi是一個英文網路音樂雜誌,主要關注當代音樂和即興音樂。網站: http://www.tokafi.com/)

但中村也並沒有太超前。《黃昏》這張專輯主要還是圍繞它的題目展開,描繪晝與夜轉瞬即逝的融合。在照片里,黃昏的美往往不言自明。同樣地,在這張專輯裡,中村也沒有過分用力,而是溫柔克制地用少量元素傳達大量信息。他的鋼琴作曲優雅而飽含情感,用少而疏的音符給寂靜和氛圍留下更多空間,這兩個元素在他看來和鋼琴主旋律同樣重要。「Evening Prayer」就是一個很好的例子,以纖柔的鋼琴獨奏開局,逐漸加入輕撫鼓面而過模擬的波浪聲和木管樂器的顫鳴,以一种放松而沉穩的步伐前進著,不見一絲急促。

專輯中間的小插曲「At the Veranda」則展現了一個更加極簡主義(minimal)的中村,遊走的鋼琴旋律和持續的蟬鳴中時不時升起一陣微弱的薩克斯漸強音(crescendo)。專輯中其他好幾首曲子也像這兩首一樣,沒有傳統的高潮部分,只是在一片溫柔的朦朧中輕輕掠過,一首歌的情緒緩緩匯入下一首,每支曲子都搖曳在中村的鋼琴演奏和他同伴的即興伴奏之間,時而躍入焦點,時而淡入背景。

還有一件很值得一提的事:除了偶爾出現的較成熟的曲子,如「Faraway」和「Twilight」,《黃昏》中幾乎所有曲子的伴奏都是即興的,中村本人幾乎沒有怎麼刻意編排。這很難以置信,尤其是像「Harmonie du Soir」「Music with a View」這樣的曲子聽起來完全像是經過精心編曲,而不像是隨性發揮的產物。前者風格更加歡快自信,混合了薩克斯,鋼琴和打擊樂器,而後者則僅在中村的鋼琴獨奏和Rie Nemoto絕妙的小提琴伴奏中攀上了專輯中一處明顯的情感高峰。

在這兩處亮點之間是一連串並不算明快卻仍然十分迷人的曲子。之前提到過的「At the Veranda」將「Memoria」中薩克斯管飽含思念的柔聲低唱和如夢似醒、雨霧朦朧的「Faraway」串聯在一起,後者也是專輯裡為數不多的長篇作品之一:不斷迴響的柔聲細語配合以滴水般的鍵盤聲,雖然相較專輯中大部分曲子,它在情緒基調上有所變化,但也並沒有偏離主題太遠。「Spectacle」 和「Dialogo」這兩首曲子則用不和諧與不確定的和弦(dissonant, uncertain chords)填滿了這一專輯自給自足的焦慮中心(self-contained center of anxiety),隨之而來的點題曲和「The Light」又為我們帶回幾束溫暖的陽光,前者可能是專輯中最驚艷的一首(「one arguably the record』s opus」),後者則被中村恰如其分地描述為「一支緩慢的片尾曲(like a slow end title to a movie)」。儘管曲子的主角是專輯裡首次也是惟一一次出現的催眠的撥弦聲,但客座歌唱家April Lee和Janis Church在這最後的幾首歌里卻搶足了戲。她們的演唱既催眠又魅惑,給壓軸的兩支曲子增添了十足的分量。

中村與他的合作者對黃昏景象的描摹可以說非常成功,儘管縮減一下時長會讓專輯的整體感覺更好。雖然「Yonder」 「By The Window」 「Dialogo」 和「Curtain Call」都有助於專輯情緒的表達,但作為單獨的曲子它們都不夠出彩。也有人覺得「Faraway」和「Twilight」拖得太長了,在下半部分卻並沒有引入新的主題。然而對我來說,它們的吸引力正在於讓人沉浸在瞬間的美好中,就像專輯中其他曲子一樣,也像在黃昏時分抬頭看天一樣:它能完全吸引你的注意力,但僅僅作為背景,它的美也不會喪失分毫。《黃昏》正是選擇了這種策略,沒有引入宏大的主題和視角,沒有打磨精準的細節,也沒有拋出華麗的樂句,而是將聲音、旋律和它們呈現的畫面排列組合,任人解讀。不論你是專心致志還是漫不經心地聽,中村都會用他美好的音樂帶你走上一段同樣美好的旅程,走進這象徵著轉變的日常時刻,走進黃昏。

原文作者:ashcrash9

原文地址:sputnikmusic.com/review

翻譯:夏川南

推薦閱讀:

我喜歡的27首傷感歌曲排??- 音樂殿堂 - 鳳凰論壇
音樂審美意識的三個層面
將音樂從440hz轉到432hz
(經典電影與音樂)泰坦尼克
瓦格納誕辰200周年:音樂界的不朽巔峰

TAG:音樂 | 音樂評論 |